“Des-Estructuración Imaginaria”, de los artistas Gustavo Poblete, Nicolás Manning y Catalina Macan
Desde una mirada empírica a la exposición colectiva “Cruces De-Estructuración Imaginaria”, pareciera que el proyecto transgeneracional de Galería Stuart se mostrara ahora ante su público (y de manera mas directa), como una posible representación de las renovaciones y desplazamientos del arte moderno y contemporáneo.
Renovación por cierto trabajada por determinados artistas emergentes que, desde sus diversas escuelas y poéticas, realizan prácticas visuales que prestan atención cultural o hereditaria a la historia del arte local.
La galería como espacio lúdico que opera en el traspaso del pensamiento mediante la fusión de las estéticas visuales y lingüísticas, ha unido en esta muestra a dos generaciones disímiles que, en un 
pacto por “concretar” la geometría y lo imaginario, han acorado un encuentro donde el aire funciona como materia de lo exacto y donde el fragmento llena el volumen y la eternidad de lo cósmico.
Poblete entonces desde su espacio Constructivo y, setenta años más tarde, Nicolás Manning y Catalina Macan desde el lugar actual de las representaciones formalistas.
Sin embargo los años parecen menos y las distancias más ocultas entre ambas generaciones, pues las “Des- estructuras Espaciales” y “Des- Estructuras Fusionadas de Poblete desalojan las ideas para entrar al lugar visible de hoy día, tal como el tiempo se ha ido alcanzando a sí mismo señalado el espacio como simetría y pureza. Elegantes objetos póstumos de su trayectoria y versátiles figuras que recuerdan la posibilidad de infinitos resultados, indican la vigencia de un artista que ha sido objeto de nuevas propuestas además que Concretas, Expresionistas en la obra de Manning y Post minimalista en el trabajo de Macan.
Me refiero al Estructuralismo de Poblete que, materializado de manera excepcional en la madera teñida de blanco de sus módulos 
geométricos, funciona como metáfora para resolver ilimitadas estructuras exactas para otras formas y para otras geometrías. El cuadrado entonces como génesis de sus volúmenes y, a su vez, como problemática y belleza en los trabajos de Manning y Macan.
Manning trabaja desde pequeños recuerdos materiales que lo trasladan a un mundo imaginario, inscribiendo en una tela de gran formato, el retrato de un universo mágico mediante la pintura y el collage. En su pintura conviven líneas puras que sugieren geografías y espacios negros que dan vida a cometas y sistemas. Y es entonces cuando llama la atención una explosión que ocurre al interior de la representación, pues las formas geométricas aún estructuradas y a veces interpretadas o mejor, inventadas, se expanden con fuerza en el tiempo del cuadro dando paso a un nuevo tipo de lectura sobre su pintura en particular, y sobre el arte contemporáneo local en general.
Por su parte, Macan desaloja el color y la forma del formato bidimensional, construyendo un objeto oblicuo en blanco y negro que reconstruye el cuadrado en forma de círculo tridimensional. Pareciera aquí al igual que en el trabajo de Poblete, que la esencia de la forma existiría de llena en el espacio, pues es allí donde el fragmento y la descomposición abrirían la geometría a su principio matemático.
Florencia San Martín
Junio de 2010
