“Ciclo de cine ruso”
En el contexto de la gran exposición “Símbolos Reales Rusos” que se presenta en el Instituto Cultural de Providencia se proyectará esta selección de cuatro destacados filmes de Rusia. Las películas corresponden a directores reconocidos mundialmente, los mismos que impusieron un lenguaje propio de gran influencia en la historia de la cinematografía.
Al cine soviético se le considera como una de las más importantes corrientes dentro del cine primitivo. Películas como El acorazado Potemkin (Bronenosets Potyomkin, Eisenstein, 1925) son consideradas “obras maestras” del cine de todos los tiempos, desde el punto de vista de la experimentación técnica, pero dejando de lado su contenido ideológico que induce a exaltar el fracasado intento bolchevique de 1905 de sublevación simultánea de toda la flota imperial, lo que conduce al fracaso de la que se considera la Primera Revolución. Vladimir Lenin, fundador de la Unión Soviética, escribió que la rebelión del Potemkin fue muy importante por ser el primer intento de crear el núcleo de un ejército revolucionario, y llamó al Potemkin un “territorio invicto de la revolución”.
La cinematografía nació en la Unión Soviética inmediatamente después de la triunfante Revolución Bolchevique de 1917, estimulado por las políticas del gobierno comunista que reconocía la importancia de este medio de comunicación de masas como un instrumento para influir políticamente.
Las principales figuras de la época fundacional del cine soviético fueron Lev Kuleshov, Vsévolod Pudovkin y Dziga Vertov. Este cine se caracterizaba por un método de representación no naturalista, la experimentación y la búsqueda de construcción de conceptos desde el montaje. El realizador se expone a sí mismo, queda evidente su mirada. Se recurrirá mucho al documentalismo y se explorarán todas las posibilidades expresivas del medio, aplicando también las ideas del constructivismo.
El cine sovietico, por entonces el más vanguardista de Europa, de autores como Eisenstein y Kulechov, aunque de grandísima e incuestionable calidad, no tuvo gran éxito de taquilla, porque las élites intelectuales del país habían huido o fueron fusiladas. A excepción de los líderes comunistas, poco cinéfilos (excepto Lunacharski, ministro de cultura que escribió en 1928 el guión y colaboró en la realización de la película Po Zanoku) el cine fue más en dirección al realismo socialista y el cine más comercial, aunque siempre con matices políticos.
Al colapsar el sistema comunista y desaparecer la Unión Soviética el cine ruso se orientó a la producción comercial, dejando de lado los contenidos político-artísticos. Sin embargo, aun muchos de los cineastas rusos intentan reavivar el cine con dimensión pasada.
Miércoles 7 de Julio: “Acorazado Potemkin”.
Miércoles 21 de Julio: “Andrei Rubliov” (1966): Ambientado en la Rusia del siglo XV, este monumental filme del destacado director Andrei Tarkovsky (“La Infancia de Iván” y “Solaris”) retrata la vida de Andrei Rubliov, un famoso pintor de íconos que realizó su arte en medio de las convulsiones sociales y religiosas de su tiempo. Pero, aunque la película utiliza como eje la vida de este pintor, se expande para tratar otros aspectos de la dura vida que llevaban los campesinos y la gente en los pueblos de Rusia en aquel entonces. Algunos de estos temas son las invasiones tártaras, como también las enfermedades, la escasez de alimentos y la persecución de los herejes o paganos por parte de la iglesia ortodoxa. El filme, organizado en torno a siete capítulos (o secciones), está bellamente filmado en blanco y negro y se encuentra en casi toda lista de las mejores películas de cinematografía. La historia de Rubliov -su orfandad, sus contradicciones, su miseria moral- le sirven al director para elaborar una obra maestra sobre temas como la relación entre la fe y el sexo, la violencia y el sentido del arte.
Miércoles 28 de Julio: “Ve y Mira” (1985): En la Bielorrusia de los años 1940s, los nazis tienen el control de las ciudades y los aldeanos deben acatar las órdenes del ejército alemán sin oponerse. Sin embargo, un grupo de opositores organiza una guerrilla de resistencia. Florya es un joven de 16 años que anhela ingresar a este grupo, pero para hacerlo debe encontrar un fusil en los campos de batalla y demostrar su valor. Película de encargo para celebrar el cuadragésimo aniversario de la victoria aliada en la Segunda Guerra Mundial, relata a través de los ojos de un niño progresivamente endurecido por el sufrimiento, la matanza sistemática de los habitantes de las aldeas bielorrusas durante la guerra. Ganadora de múltiples premios internacionales, esta película basada en hechos reales puede ser uno de los relatos más horrorosos que existen sobre la guerra. Película de alto impacto visual. Sólo para mayores de 18 años.
Miércoles 4 de Agosto: “12″ (2007): El gran director Nikita Mikhalkov (“Sol Ardiente”) nos trae la historia de un joven chechenio de 18 años que es acusado de asesinar a su padrastro, un oficial del ejército ruso. Doce miembros de un jurado son encerrados en el gimnasio de una escuela para decidir su destino. La decisión debe ser unánime. Pero cuando la vida de alguien está en juego, siempre hay espacio para la duda. Y las tensiones acaban por explotar. Remake libre del famoso filme de Sidney Lumet “12 hombres en pugna”, la película no sólo es una reflexión sobre la vida en la actual Rusia sino también sobre grandes problemas de la humanidad que no deberían dejar ajeno a nadie.
Todas las funciones comienzan a las 19:30 horas.
Instituto Cultural de Providencia. Av. 11 de Septiembre 1995. Metro Pedro de Valdivia.
Fuente: Sitio web.
