XVIII Festival Internacional de Teatro Santiago a Mil: Funciones gratis
Enero 2011
Programación en Santiago
Lunes 3 de Enero
20:00 “Mobile Homme”. Alameda Frente al Palacio de La Moneda.
20:00 “Lluvia de violines”. Alameda Frente al Palacio de La Moneda.
El espectáculo comenzará a las 20:00 horas en Plaza de Armas. De ahí saldrán tres pasacalles simultáneos que la gente podrá seguir: por Catedral irá un camion de rock, por Compañía irán tres muñecas gigantes que cantan ópera, y los tamborileros bajarán por Ahumada. En Morandé con Agustinas se encontrarán todos para llegar juntos a la Plaza de la Ciudadania. El espectáculo se repite el Martes 4.
Martes 4 de Enero
20:00 “Mobile Homme”. Alameda Frente al Palacio de La Moneda.
20:00 “Lluvia de violines”. Alameda Frente a La Moneda.
20:30 “Mcbeth, un rey alamala” Anfiteatro Parque La Castrina. Varas Mena, entre Pintor Murillo y Pintor Durero. San Joaquín.
Miércoles 5 de Enero
20:30 “Altazor”. Estadio Municipal Pedro Aguirre Cerda. Av. La Marina 2500.
Jueves 6 de Enero
19:00 “Mobile Homme”. Frontis Municipalidad de Puente Alto. Av. Concha y Toro 1820.
20:30 “Mcbeth, un rey alamala”. Salomón Sack con Sara Gajardo. Independencia.
Viernes 7 de Enero
19:00 “Mobile Homme”. Explanada Hospital Ochagavía. Av. La Marina, esquina Club Hípico. Pedro Aguirre Cerda.
20:30 “Altazor”. Parque Cerro Navia. Mapocho con Lo López.
Sábado 8 de Enero
20:30 “Mcbeth, un rey alamala”. Frontis de la Municipalidad de Lo Prado. Salida Norte Metro Lo Prado.
20:30 “El hombre que daba de beber a las mariposas”. Teatro Municipal de San Joaquín. Coñimo 286 [Previo retiro de entradas en el Teatro]
Domingo 9 de Enero
18:00 “Mobile Homme”. Grecia con Tobalaba. Peñalolén.
20:30 “El hombre que daba de beber a las mariposas”. Teatro Municipal de San Joaquín. Coñimo 286.
21:00 “Altazor”. Parque Gabriela. Av. Concha y Toro 3214. Puente Alto.
Lunes 10 de Enero
19:00 “La larga noche de los 500 años”. Plaza Cristo Crucificado. Salomon Sack con Soberanía. Independencia.
20:00 Noche Lírica. Teatro Casa de la Cultura Lo Prado. Av. General Bonilla 6100. Metro Pajaritos.
20:30 “Mcbeth, un rey alamala”. Manuel Antonio Matta con Séptimo de Linea. Quilicura.
Martes 11 de Enero
19:00 “Las cajas voyeuristas”. Metro Quinta Normal.
20:30 Noche Lírica. Auditorio Centro Cultural Chimkowe. Av. Grecia 8787.
20:30 “Till Till, La saga del héroe pícaro”. Parque Cerro Navia. Mapocho con Lo López.
Miércoles 12 de Enero
12:00 “Las cajas voyeuristas”. Paseo Ahumada.
19:00 “La larga noche de los 500 años”. Plaza de la Constitución. Alameda con Morandé.
20:30 Noche Lírica. Iglesia “Santuario de Nuestra Señora de las Mercedes”, Av. Santelices 432.
20:30 “Till Till, La saga del héroe pícaro”. Parque Cerro Navia. Mapocho con Lo López.
Jueves 13 de Enero
19:00 “Las cajas voyeuristas”. Intervención Paseo Puente / Mercado Central.
20:30 “Mcbeth, un rey alamala”. Museo de la Memoria y los Derechos Humanos. Matucana 501, esquina Catedral. Metro Quinta Normal. Parque Quinta Normal.
20:30 Noche Lírica. Auditorium COSAM, Av. La Marina 2494. Pedro Aguirre Cerda.
Viernes 14 de Enero
19:00 “Las cajas voyeuristas”. Intervención La Florida. Paseo Cabildo.
19:00 “La larga noche de los 500 años”. Parque Peñalolén. Arrieta 8101, con Jorge Alesandri.
20:00 “Bar Ensueño o cómo tomarse unos tintos, dar la batalla y morir con las botas puestas”. Teatro Casa de la Cultura Lo Prado. Av. General Bonilla 6100. Metro Pajaritos.
20:30 Noche Lírica. Teatro Municipal de San Joaquín. Coñimo 286. [Previo retiro de entradas en el Teatro]
20:30 “Till Till, La saga del héroe pícaro”. Estadio Municipal Pedro Aguirre Cerda. Av. La Marina 2500.
20:30 “Mcbeth, un rey alamala”. Salón Multimedia, costado de las boleterías. Metro Quinta Normal.
Sábado 15 de Enero
20:30 “Till Till, La saga del héroe pícaro”. Estadio Municipal Pedro Aguirre Cerda. Av. La Marina 2500.
Domingo 16 de Enero
19:00 “La larga noche de los 500 años”. San Pablo con San Germán. Metro Lo Prado.
20:00 “Bar Ensueño o cómo tomarse unos tintos, dar la batalla y morir con las botas puestas”. Independencia. Nueva 5 con Nueva de Matte. Parque Mirador Viejo.
20:30 “Altazor”. Séptimo de Línea con Manuel Antonio Matta. Quilicura.
20:30 “Till Till, La saga del héroe pícaro”. Museo de la Memoria y los Derechos Humanos. Matucana 501, esquina Catedral. Metro Quinta Normal.
20:30 Marionetas de Sichuán. Parque La Castrina. San Joaquín.
20:30 “Mcbeth, un rey alamala”. Anfiteatro Parque Cerro Navia. Mapocho con Lo Lopez.
Lunes 17 de Enero
20:30 Marionetas de Sichuán. Población Los Quillayes. La Florida.
20:30 “Mcbeth, un rey alamala”. Acceso Norte MIM. Sebastopol con Estadio. La Granja.
Martes 18 de Enero
19:00 “La larga noche de los 500 años”. Lo Marcoleta con Parque Central Oriente. Quilicura.
20:30 Explanada frente a la Municipalidad de Lo Prado. San Pablo 5959.
21:00 “Bar Ensueño o cómo tomarse unos tintos, dar la batalla y morir con las botas puestas”. Parque Gabriela. Av. Concha y Toro 3214. Puente Alto.
Miércoles 19 de Enero
21:00 Marionetas de Sichuán. José Joaquín Pérez esquina Estados Unidos. Cerro Navia.
Jueves 20 de Enero
19:00 “La larga noche de los 500 años”. Carmen Mena con Haydn. San Joaquín.
20:30 “Altazor”. Plaza de Armas de Isla De Maipo. Calle Santelices.
Viernes 21 de Enero
20:30 “Mcbeth, un rey alamala”. Explanada Parque Peñalolén. Arrieta 8101.
20:30 “El Filósofo de Campagna”. Teatro Municipal de San Joaquín. Coñimo 286. [Previo retiro de entradas en el Teatro]
Sábado 22 de Enero
19:00 “La larga noche de los 500 años”. Av. Central con Isla de Pascua. Pedro Aguirre Cerda.
20:30 “El Filósofo de Campagna”. Teatro Municipal de San Joaquín. Coñimo 286. [Previo retiro de entradas en el Teatro]
20:30 “Mcbeth, un rey alamala”. Multicancha San José de la Estrella. San José de la Estrella / Turques. La Florida.
20:30 “Till Till, La saga del héroe pícaro”. Plaza de Quilicura.
21:00 Gimnasio Municipal de Puente Alto. Psje. Manuel Rodríguez sin número.
Domingo 23 de Enero
20:30 “Till Till, La saga del héroe pícaro”. Plaza de Quilicura.
20:30 “Altazor”. Plaza de la Constitución.
20:30 “Mcbeth, un rey alamala”. Frontis Estadio Municipal Pedro Aguirre Cerda. Av. La Marina 2500.
20:30 “El Filósofo de Campagna”. Teatro Municipal de San Joaquín. Coñimo 286. [Previo retiro de entradas en el Teatro]
Lunes 24 de Enero
19:00 “La larga noche de los 500 años”. Av. Santelices con Jaime Guzmán. Isla de Maipo.
20:30 “Bar Ensueño o cómo tomarse unos tintos, dar la batalla y morir con las botas puestas” Frontis Estadio Municipal Pedro Aguirre Cerda. Av. La Marina 2500.
Miércoles 26 de Enero
20:30 “Bar Ensueño o cómo tomarse unos tintos, dar la batalla y morir con las botas puestas”. Población San Gregorio. Eisenhower con Isla Negra. La Granja.
Jueves 27 de Enero
19:00 “La larga noche de los 500 años”. Iglesia de Lo Barnechea. Av. Padre Alfredo Arteaga Barros 1711.
Viernes 28 de Enero
19:00 “La larga noche de los 500 años”. Población Poeta Neruda. Calle El Parque con Canto General. La Granja.
20:00 Orquesta Sinfónica de Chile. Iglesia San Francisco. Av. Libertador Bernardo O`Higgins 808.
20:30 Melbourne Ska. The Melbourne Ska Orchestra. Enrique Olivares 1003. Frontis Estadio Bicentenario de La Florida.
20:30 “Bar Ensueño o cómo tomarse unos tintos, dar la batalla y morir con las botas puestas”. Villa Santa María. Trigal esquina Romeral. Plaza Santa María. Quilicura.
Sábado 29 de Enero
20:00 Orquesta Sinfónica de Chile. Centro Cultural Chimkowe. Av. Grecia 8787.
Las obras
“Mobile Homme” (Hombre móvil / Espectáculo en espacio público / 50 min): El personaje del Tambor Mayor, con su uniforme de gala, su figura imponente y su inevitable instrumento es central en este espectáculo de teatro aéreo de la compañía francesa Transe Express. Sólo que estos tambores no desfilan por las calles a la cabeza de una banda de guerra, ni dirigen una marcha, sino que forman parte de un móvil humano, una delicada y compleja estructura que los sostiene, tal como ocurre con las figuras que los padres cuelgan sobre las cunas de sus hijos, sólo que a una escala mucho mayor. Una bella y frágil trapecista completa el cuadro formado por los seis tambores y en sus evoluciones determinará el desarrollo de la historia. Otro espectáculo de intervención teatral donde la magia, el ensueño y la maestría técnica se combinan para asombrar y conmover al público.
“Lluvia de violines” (Francia / 75 min): “Lluvia de violines” es un espectáculo callejero que se basa, antes que nada, en la polaridad de elementos contrarios: un camión cisterna cuyo estanque ha sido transformado en un gigantesco tambor recorre las calles acompañado de una ruidosa comparsa. La percusión y el ritmo dominan el espectáculo, hasta que los tambores llegan a su destino y entonces, desde el cielo, llueven violines. Lo celeste y lo terrestre, el peso y la liviandad, el ritmo y la melodía, se combinan así en una montaje de calle de gran complejidad técnica y abrumadora belleza, donde los intérpretes literalmente bajan del cielo y, al son de la melodía de los violines, se suma la voz de una cantante lírica. Sus propios creadores definen “Lluvia de violines” como un espectáculo resueltamente barroco donde “la música envolvente y la voz vertiginosa mezclan el clasicismo de la estética inspirada en el violín, con el delirio modernista e ingenuo de (Alexander) Calder”. El verdadero móvil humano formado por los violinistas sin duda habría hecho la delicia del escultor.
“Altazor” (Chile / 70 min): Rescatar y revisar la imagen de Vicente Huidobro como el creador de la primera vanguardia latinoamericana es el objetivo de la compañía TeatroOnirus, que por esta vía se propuso encontrar el lenguaje adecuado para traducir un texto poético en una puesta en escena de gran envergadura. Para el director Horacio Videla, el trabajo con “Altazor” ha tenido el desafío de revelar el mensaje de un personaje a sus propias ataduras con el entorno y su propia existencia. “De alguna manera es la historia de un vidente, son tres personas en sí: Huidobro como Edipo, cuando es la madre, la tierra, el cuerpo; cuando es un charlatán; y cuando llega a ser un vidente, un profeta. Alguien que alcanza a ver el significado del ser que trasciende. Desde ahí es que emprende vuelo, se deja caer y vuela”, expresa Videla.
“La larga noche de los 500 años” (Chile / La Patriótico Interesante / 50 min): Los mapuche han resistido 500 años en la lucha por la preservación de la tierra y su cultura y “La Larga Noche…” devela los engaños, humillaciones y discriminación que han sufrido históricamente, no sólo por el Estado chileno y los grupos económicos interesados en su territorio, sino además por buena parte de los chilenos. Ignacio Achurra y La Patriótico Interesante dan forma a una creación en formato ambulatorio y callejero, que habla de los orígenes de la nación pero sobre todo de la intolerancia y el miedo a la diferencia.
“Noche Lírica“: Grandes clásicos de la ópera de diversas épocas comparecen en este espectáculo en el que se combinan arias de “Don Giovanni” y “Las bodas de Fígaro” de Wolfgang Amadeus Mozart con selecciones de “Tosca” y “La Bohéme” de Giacomo Puccini. Un espectáculo familiar, con las melodías inolvidables de un arte mayor, que sigue encantando al público a lo largo de los siglos.
“Till, a saga de um herói torto” (Brasil / 90 min): Till Eulenspiegel, personaje del folklore medieval de Alemania y los Países Bajos, es el protagonista de numerosos relatos para adultos y niños, e inspiró un poema sinfónico de Richard Strauss. En el espectáculo del Grupo Galpao, somos testigos de la vida y aventuras de Till en la Alemania de la Edad Media, desde su nacimiento tras cinco años de gestación hasta sus disparatados encuentros con el mismo Diablo o con un grupo de ciegos en peregrinación hacia Jerusalén, los que han ocupan las noches sin luna en combatir, precisamente, contra la Noche. El origen de todo es, por supuesto, una apuesta entre Dios y el Diablo sobre la conciencia de la Humanidad. Till, personaje picaresco emparentado con el Lazarillo de Tormes, con Pedro Urdemales y con todos aquellos que han debido buscarse una vida a como dé lugar a fuerza de ingenio e imaginación, es el centro de un relato de aventuras hilarante, grotesco y a veces sublime, que recuerda a los espectadores que la Utopía no es un lugar en los mapas, sino en la mente de los hombres.
“Las cajas voyeuristas” (México / Compañía La Biznaga / 90 min): La idea de “Las cajas voyeuristas” es aparentemente simple: funcionarios de un servicio de mensajería, comunes y corrientes, abandonan en un lugar público unas cajas que no tienen identificación ni remitente. Se alejan y las dejan ahí, sin mayores explicaciones. Poco a poco, los curiosos comienzan a escuchar sonidos. Los transeúntes se convierten así en voyeurs, mirones involuntarios o voluntarios de las pequeñas historias que ocurren dentro de las cajas de la compañía La Biznaga.
“Bar Ensueño o cómo tomarse unos tintos, dar la batalla y morir con las botas puestas” (Chile / 75 min): La inminente construcción de una represa altera la vida apacible de los parroquianos del “Bar Ensueño”, ubicado en algún recóndito islote del sur austral de nuestro país. Hombres y mujeres deberán enfrentarse a la expropiación de sus casas, conjugando valentías y poniendo sobre el tapete las virtudes y defectos de cada uno. El dueño del bar, un músico de folclor chileno, una mujer de esfuerzo, un pescador y un poeta, se complementan y resisten los feroces embates de la modernidad, transformando este apacible bar de pueblo en un lugar de reuniones trascendentes, pero sobre todo en trinchera.
Marionetas de Sichuán (70 min con un pasacalle previo de 30 min / China): Las marionetas gigantes de Sichuan tienen una tradición de más de 300 años. A comienzos de la dinastía Quing ya eran populares en el norte de Sichuan y la tradición se ha mantenido vigente desde entonces. A lo largo de los siglos el estilo de las marionetas de Sichuan se ha perfeccionado al punto que, para los espectadores, resulta difícil distinguir a los actores de los muñecos que manejan, sostenidos por bastones e hilos. No obstante su tamaño, las marionetas son capaces de toda clase de expresiones, pueden fumar, encender o apagar una vela, tocar instrumentos musicales, cambiarse de traje o desenvainar una espada. Desde 1987, las marionetas gigantes de Sichuan han recorrido numerosos países, y han recibido premios y reconocimientos en diversos festivales. En 2007 cautivaron al público latinoamericano en el Festival Cervantino de México y un año más tarde presentaron, en el marco de los Juegos Olímpicos de Beijing, el espectáculo “La Pequeña Niña y los guerreros y caballos de terracota”. Al espectáculo que presentarán en las calles de Santiago se sumarán pruebas acrobáticas propias del circo chino, donde la destreza y la poesía se unen para maravilla de grandes y chicos.
“El hombre que daba de beber a las mariposas”: “El Hombre que daba de beber a las mariposas” es la segunda parte de la trilogía de Teatrocinema y también la segunda coproducción que realiza con la Fundación Teatro a Mil, FITAM, después de “Sin sangre” (2007), constituyendo dicha trilogía una unidad en sí misma, una reflexión personal acerca de nuestra época y sociedad. La compañía se lanza aquí a la aventura de explorar la paradoja del tiempo y del espacio; la instantaneidad del relato y el pensamiento; la búsqueda de la felicidad y del amor, por efímeros que sean; el conflicto entre los mundos interiores de los protagonistas y los mundos reales y tangibles en que éstos se desenvuelven. Son tres historias paralelas y simultáneas que gravitan en torno a un núcleo constituido por los pensamientos que surgen en la mente de un hombre que da de beber a mariposas. Estos mundos paralelos se funden en una edición en vivo de la historia, utilizando múltiples lenguajes narrativos. Se usan fondos y composiciones digitales, filmaciones y animaciones 2D y 3D, que se mezclan con elementos tradicionales de la puesta en escena. Esta amalgama permitirá conectar al espectador con la poesía de la imagen.
“El Filósofo de Campagna”: Ópera escrita en 1754 y que relata una serie de enredos amorosos. Bajo la dirección musical de Sylvia Soublette.
The Melbourne Ska Orchestra (60 min): En 2003, Mohair Slim y Nicky Bomba crearon The Melbourne Ska Orchestra, que en menos de una década se ha transformado en una verdadera institución de la música australiana. El primer concierto tuvo lugar conmemorando los 40 años del ska jamaiquino y congregó a 200 personas, que luego se multiplicarían varias veces, con funciones agotadas y frenético entusiasmo de los seguidores de este estilo precursor del reggae y el rock-steady. La Melbourne Ska Orchestra está formada por músicos de las principales bandas de ska y reggae de Australia, como Strange Tenants, Area 7, Bomba, Commissioner Gordon, 99%Fat, RedSand Shuffle, Ska Vendors, Loin Groin o Trojan Horns. En Chile presentarán el espectáculo “Ska All Over The World”, un recorrido por Asia, Africa, Norteamérica, Sudamérica, Europa y Australia, para destacar y disfrutar de las variadas influencias étnicas y regionales que han enriquecido tanto al ska, desde su creación en Jamaica a principios de los años 60, como a la sociedad australiana en virtud de su política de inmigración multicultural durante los últimos 70 años.
“Mcbeth, un rey alamala“: Mientras Mcbeth y Banquo vuelven a su Escocia como héroes, luego del triunfo en la guerra con el reino de Noruega, se encuentran con dos brujas que vaticinan a Mcbeth que pronto será Barón de Cawdor, luego Rey y que Banquo sería “Padre de Reyes”. Cuando la primera profecía se cumple, la esposa de Mcbeth, enceguecida por la ambición y la codicia, incita a su esposo que asesine al rey para que se pueda cumplir la segunda profecía. Macbeth lo hace. Malcom, hijo del rey asesinado huye y por fin él alcanza la corona. Al saber que la tercera profecía de las brujas dicta que los próximos reyes será el hijo de Banquo, el nuevo rey manda a asesinarlo.
A Mcbeth se le presentan como fantasmas todos los hombres que ha matado, agigantando su sentimiento de culpa, el mismo sentimiento que hace enloquecer a su esposa. Se dirige, entonces, donde las brujas que le dan herméticas predicciones para su futuro. Por el miedo de perder la corona y por lo tanto su poder, Mcbeth comienza una sangrienta lucha que lo hará cada vez más solo, llevándolo a su propia destrucción.
Fuente: Sitio web.
