Nicolás Franco en MNBA
El Museo Nacional de Bellas Artes, a través de su proyecto Museo sin Muros, tiene el agrado de anunciar la décima exposición individual del artista Nicolás Franco.
Esta última propuesta encuentra al artista, principalmente conocido por sus instalaciones, desplazándose hacia la gráfica y la pintura. Las obras presentadas, cuya producción se realizó gracias al apoyo de la Pollock-Krasner Foundation de Nueva York, claramente van a sorprender a cualquiera que haya seguido su trabajo durante los últimos años.
Casi todo el material comprendido en la exposición profundiza en la amplia gama de recursos sentimentales provenientes del imaginario para-fílmico y documental de la corriente surrealista de principios del siglo XX. Nicolás Franco -ya sea a través de la apropiación de material, del trabajo fotográfico o escultórico-, siempre ha sentido interés por preservar y re-animar artefactos y experiencias culturales pasadas, en una operación que intenta establecer nexos con el imaginario subliminal del espectador. La presente exposición le permite ahora al autor ampliar este diálogo a vertientes como la pintura, el grabado y el collage, llevados todos al extremo en montajes de características monumentales.
En la serie de grabados “Paisajes en las Hurdes” Franco selecciona fotogramas aparecidos en la película “Las Hurdes Tierra sin Pan” (Luis Buñuel, 1932). Los fotogramas son intervenidos mediante un elaborado sistema de transferencias pictóricas y grabado artesanal, el resultado final son obras gráficas de gran formato, en donde las imágenes no se revelan del todo, sino que más bien intentan forzar interpretaciones subjetivas y personales. Mediante esta operación Franco vincula el paisaje y su tradición pictórica con la morbosidad presente el polémico seudo documental de Buñuel.
“DVR” se conforma por una estructura metálica que sirve como soporte para el despliegue de una gran cantidad de imágenes, las que son adheridas a la superficie por medio de imanes y luego cubiertas por plásticos de distintos grosores y transparencias. La obra se plantea como un hibrido entre mural, collage y escultura cuya intensión es utilizar ese banco de imágenes que la gente acarrea en su cabeza; reorganizarlas e intervenir en la relación que estas mantienen con el espectador y su memoria. Esta obra mueve la exposición desde una perspectiva pictórica y gráfica hacia una concepción mas amplia.
La tercera serie presentada en la exposición se titula “Hidden men with terrible eyes sunk deep in their sockets” (hombres ocultos, con ojos terribles hundidos en sus órbitas). Este texto es una variación realizada sobre un extracto de los Cantos de Maldoror (Conde de Lautréamont, 1869), en que la palabra hideous (repulsivos) del original traducido al inglés es sustituida por hidden (ocultos). Esta simple operación de alteración de sentido sobre un elemento determinado permite al autor crear una serie pictórica de grandes dimensiones.
Nicolás Franco continua desarrollando ideas relacionadas con la producción, construcción y consecuente deconstrucción de narrativas históricas paralelas, a partir de la experiencia e interpretación de la subjetividad del autor y de su identificación con y como espectador. Esta es una temática recurrente en el trabajo de Franco donde el artista -siempre fuertemente marcado por una búsqueda poética en el des-contexto y la apropiación de imagen-, intenta aislar ese momento en el que la imagen se convierten en idea.
*Con motivo de esta exposición en Museo Nacional de Bellas Artes editará el primer catálogo monográfico del autor.
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Nicolás Franco ha expuesto individualmente en el Museo de Bellas Artes Juan Manuel Blanes (Montevideo), El Museo del Barro (Asunción), CEC (Rosario), Galería D21, Galería Liquidación total (Madrid) y Galería Gabriela Mistral (Santiago). De manera colectiva destacan sus participación en la Primera Trienal de Chile (2009), I Assasin- Wallspace Gallery (Nueva York, 2004) y Ni Pena Ni Miedo, Galería Blanca Soto (Madrid 2010), ocasiones en la que ha trabajo junto a destacados artistas como Martin Kippenberger, Christian Marclay, Aida Ruilova, Nobuyoshi Araki, Slater Bradley, Asier Mendizábal y Eugenio Dittborn, entre otros. Durante su carrera ha recibido diversos reconocimientos como el Fondart y Dirac de la república de Chile, Becas del ministerio de Cultura y Ciencias de los Países bajos, del Ministerio de Educación de España, Stroom Then Hag y, recientemente y por segunda vez la Pollock-Krasner Foundation Grant de Nueva York.
