“Buscando a Matilde”

Buscando a Matilde (Pedro Lacerda – Constanza Luzoro, 62 min, 2013, documental)

Luego de aprender arte cinético en Francia, Matilde Pérez (1916-2014) regresó a Chile en 1961 para practicar esta corriente pero se encontró adelantada a su época. Los testimonios de especialistas y cercanos a Matilde generan un provocativo discurso sobre un país culturalmente deficiente, narrado a través del rescate de la obra y la historia de vida de una artista que cuestionó lo establecido y fue condenada al aislamiento.

Charla: “Abstracción en Chile y redes latinoamericanas”

Te invitamos a la tercera charla realizada en el marco de extensión de la muestra: “La Revolución de las Formas”, en esta ocasión tendremos una interesante conversación acerca de los recientes hallazgos y relecturas de la abstración en Chile, y sus relaciones con la red latinoamericana. Un encuentro con un importante capitulo de la historia del arte, desde el punto de vista de dos importantes investigadores del arte.

ENTRADA LIBERADA
Confirma tu asistencia a extension@centroculturallamoneda.cl

INVITADOS
▪ Cristina Rossi
Doctora en Historia y Teoria del Arte de la Universidad de Buenos Aires. Profesora de Arte Latinoamericano en la Maestría en Curaduría de Artes Visuales e Investigación de la Universidad Nacional de Tres de Febrero y en la Carrera de Artes de la Universidad de Buenos Aires.

▪ Ramón Castillo
Doctor en Historia del Arte y curador de la actual exposición “La Revolución de las Formas. 60 años de arte abstracto en Chile”.

MODERA
▪ Ignacio Szmulewicz
Coordinador del Centro de Documentación de Artes Visuales (CeDoc) del Centro Cultural La Moneda.

“FAMEW MVLEPAN KAXVILEW (o una arqueología de un renombramiento)”

12 de mayo al 28 de julio de 2017 / Lunes a Jueves, de 9:30 a 17:30 horas; Viernes, de 9:30 a 17:00 horas. Centro de Documentación de Artes Visuales. Centro Cultural La Moneda.

CeDoc Artes Visuales, Santiago de Chile
Artistas: Colectivo Araya-Carrión (Antonio Calibán Catrileo y Manuel Carrión)
Curatoría: Sebastián Valenzuela Valdivia

Posterior a una residencia de investigación en CeDoc de Artes Visuales el Colectivo Araya-Carrión nos presenta la muestra FAMEW MVLEPAN KAXVILEW (o una arqueología de un renombramiento) curada por Sebastián Valenzuela Valdivia. Aquí nos enfrentamos a un despliegue arqueológico de diversos elementos y procesos, gestionados para cuestionar una política afectiva en torno a la propia identidad. Este gesto se encuentra atravesado por la experiencia personal de Jaime Araya, quien actualmente agencia el cambio de su apellido español a uno mapuche.

Dentro de esta arqueología nos podemos encontrar con timbres, hojas, fotografías, un carnet de biblioteca, recortes de diario, bosquejos, un telar y ñerewes; cada uno de estos elementos se han transformado en piezas fundamentales para cuestionar las taxonomías coloniales a través del nombre propio y el proyecto de re-nombramiento. Dentro de la misma sala nos encontramos también con un diagrama, ejercicio que realiza continuamente el colectivo para abordar los diferentes aparatos gubernamentales y/o teóricos. Finalmente, la última pieza corresponde a un video que acompaña toda esta escenificación arqueológica, por medios de entrevistas y pequeños video-ensayos que atacan diferentes flancos afectivos y rituales en torno a la demanda de inscribir una nueva taxonomía sobre el propio cuerpo.

Las piezas expuestas no solo atraviesan la experiencia y posiciones personales de uno de los artistas, sino que mediante estos objetos es posible comprender la resistencia que dicha subjetividad establezca frente a las imposiciones que el aparato jurídico aplica sobre nuestras identidades. Araya-Carrión exhibe el tránsito desde el nombre español al mapuche para dar cuenta de manera simbólica de una transformación mucho más amplia que incluye todo lo que entendemos como identidad, no solo su inscripción legal o la jurisprudencia que ahí aplica. Las múltiples piezas aparentemente desconectadas o sin organización evidente sirven para ilustrar un proceso complejo de “volver a ser ese origen”, donde nombre, raza y cultura son puestas en cuestión.

Ciclo: 80° Aniversario del bombardeo de Gernika: “Gerika, markak”

Microcine Cineteca Nacional.

Duración: 68 min / Año: 2016, documental
Fuente: Eitb

Documental inspirado en el libro de Bernardo Atxaga, en el que se recogen testimonios del bombardeo de Gernika. El documental rememora el bombardeo mediante la recopilación y reflexión de las distintas “huellas” que ha dejado dicho suceso en la antigua villa de Gernika haciendo particular hincapié en la memoria de la que es hoy tercera generación.

Ciclo: 80° Aniversario del bombardeo de Gernika: “Orain 80 urte”

Microcine Cineteca Nacional.

Duración: 64 min /Año: 2016, documental
Fuente: Eitb

Han pasado 80 años desde la constitución del primer Gobierno Vasco y Rocío Basterra, una joven argentina de la diáspora vasca, comenzará un viaje iniciático para conocer la Euskadi que dejó aquella generación de 1936. El documental “Orain 80 urte”, además de analizar el proceso de institucionalización de Euskadi, subrayará los valores que aún se encuentran en la sociedad vasca.

Ciclo: 80° Aniversario del bombardeo de Gernika: “Gerika, markak”

Microcine Cineteca Nacional.

Duración: 68 min / Año: 2016, documental
Fuente: Eitb

Documental inspirado en el libro de Bernardo Atxaga, en el que se recogen testimonios del bombardeo de Gernika. El documental rememora el bombardeo mediante la recopilación y reflexión de las distintas “huellas” que ha dejado dicho suceso en la antigua villa de Gernika haciendo particular hincapié en la memoria de la que es hoy tercera generación.

Feria Ecobelleza Otoño 2017

Una nueva versión de la Feria Ecobelleza se realizará en el Centro Cultural La Moneda, organizada por ONG Te Protejo, junto al Auspicio del Programa CreceMujer deBanco Estado y el apoyo de Inglot y Weleda.

La Feria se enmarca en la conmemoración del Día Mundial del Animal de Laboratorio que se celebra cada 24 de abril, y es un espacio único orientado a la protección animal y ambiental donde más de 60 marcas de cosmética y emprendimientos para el consumidor consciente estarán como expositores.

Adicionalmente, tendrá una serie de actividades para sus asistentes, como espacios musicales, talleres públicos, sorteos y Masterclass de maquillaje, nailart, cosmética natural y alimentación.

La Feria además contará con la certificación Basura Cero de Fundación Basura, un espacio de comida vegana a cargo de Feria Vegourmet y ofrecerá una jornada de Adopción de Gatos gracias a los amigos de Fundación Adopta.

Todos invitados el próximo viernes 5 y sábado 6 de mayo desde las 12:00 a las 20:00 horas en el Centro Cultural La Moneda. La actividad será de entrada liberada y abierta a todo público. ¡LOS ESPERAMOS!

Charla: Utopía geométrica y abstracción

Te invitamos a la segunda charla de la exposición La Revolución de las Formas, en la cual conversaremos acerca de las vanguardias constructivas europeas de principios del siglo XX y la emergencia de un posible correlato en nuestro país, donde además del contexto político-social, analizaremos casos que proponen a la geometría como lenguaje visual que relaciona la gráfica de la época, arquitectura moderna y los nuevos materiales.

ENTRADA LIBERADA / Confirma tu asistencia en extension@centroculturallamoneda.cl

INVITADO
▪ Rodrigo Vera Manríquez
Doctor en Historia de la Universidad de Chile. Magíster y Licenciado en Artes con mención en Teoría e Historia del Arte. Académico e investigador en las Universidades de Chile y Diego Portales.

“A. Stuven, Creaciones Textiles”

28 de abril al 20 de agosto de 2017.

Lunes a domingo / 9:00 a 19:30 horas / Galería del Diseño Centro Cultural La Moneda.

Exposición de diseño y creaciones textiles, una muestra co-curada por la diseñadora Esperanza Rodríguez que da a conocer la historia y el trabajo del diseñador Alejandro Stuven entre los años 1958 a 1982.

La exposición presenta la historia profesional del diseñador textil Alejandro Stuven, que en los años 70 conquista Nueva York con sus telas multicolor, bajo la influencia de un estilo psicodélico y / o étnico, citando a varias tribus nativas de Chile, dando cuenta de un episodio poco difundido en nuestro país.

Hoy en día este visionario de la moda, de ideas desarrolladas y avanzadas para la época, sigue siendo de gran relevancia para la industria textil en cuanto al uso del color y los estampados, introduciendo nuevas formas y dibujos, modernizando y revolucionando a la industria textil chilena, causó gran impacto en los textiles internacionales.

Esta muestra fue co-curada por Esperanza Rodríguez, diseñadora de la Pontificia Universidad Católica de Chile, quien en sus años de estudio se interesó por el diseño textil, profundizando su investigación en un intercambio estudiantil en Londres.