Ciclo Goethe Institut: Documentales Werner Herzog: “El sermón de Huie” + “Fe y moneda”

El Sermón de Huie/Huie’s Predigt (Werner Herzog, 43 min, 1980)

Huie L. Rogers es un sacerdote negro que predica a gritos contra la corrupcción de la sociedad occidental y la pérdida de valores, en pleno centro de Brooklyn. Nada nuevo, excepto que Huie convierte sus sermones en espectáculos más cercanos a un concierto de los Rolling Stones que a los sermones de sacerdotes más convencionales. Hay tanto movimiento frente a la cámara que Herzog compone la trama con tomas largas y estáticas casi sin variación, como si simplemente se hubiese detenido frente a la escena y estuviese observando asombrado. En esta película, Herzog se retrae como cineasta mucho más que en la mayoría de sus obras y con sus tomas, que parecen casi interminables, logra un alto grado de concentración. Los pocos cortes pasan casi desapercibidos.

God´s angry man – Fe y moneda/ Glaube und Währung (Werner Herzog, 44 min, 1980)

De la creencia al comercio y al dinero. Gene Scott, presentador de un programa de televisión religioso que predica de ocho a diez horas diarias, es además el dueño de tres cadenas televisivas y organizador de veladas religiosas cuyo verdadero objetivo es recaudar dinero. Mediante entrevistas y materiales de archivo, Herzog ofrece la verdadera cara de este hombre público y reflexiona sobre la fe, el fanatismo y la explotación de la imagen y las creencias en televisión. Despliega su verdadera cara de negociante, empresario y fanático religioso. En su apasionada y frecuentemente patética irracionalidad, el predicador televisivo no sólo resulta afín en carácter al obispo Huie L. Rogers, a quien Herzog retrató en “Huie’s Predigt” (también de 1980). Scott ocupa su sitio como personaje inconfundible en el universo de Herzog, forma parte de los héroes megalómanos y de turbia ambivalencia como Aguirre o Fitzcarraldo. Si Gene Scott no hubiera existido realmente, se le podría considerar de igual modo como invención de Werner Herzog. Y si entonces el cineasta hubiera decidido realizar una película sobre Scott, Kinski habría sido el actor ideal.

“Blood for Dracula”

El Conde Drácula (Udo Kier) sabe que si no bebe sangre de jóvenes vírgenes, tendrá que permanecer eternamente en su ataúd. Antón, su asistente, le sugiere que viaje a Italia, país muy católico donde le será más fácil encontrar vírgenes. Allí conoce a una familia con cuatro hijas en edad casadera, pero que no resultarán ser tan puras como parecían. Mientras, Mario Balato (Joe Dallesandro), un hombre atractivo y de ideas comunistas, sospecha del Conde y lo vigila. Drácula tendrá que averiguar cuál de las chicas es realmente virgen porque el tiempo se le acaba.

Microcine Cineteca Nacional, en el marco de la exposición de Andy Warhol.

“ZIM Warhol”

En la Zona Interactiva Mustakis del Centro Cultural La Moneda:

Niños aprenden del Pop Art al estilo Warhol

– Este 29 de junio a las 11:00 horas se inaugura oficialmente la nueva Zona Interactiva “ZIM Warhol”. En la oportunidad, los niños presentes podrán descubrir, jugar y aprender del creador de uno de los movimientos artísticos más representativos del siglo XX.

ENERO 2017.- En el contexto de la muestra “Andy Warhol, ícono del arte pop” que se expone en el Centro Cultural La Moneda, Fundación Mustakis el jueves 29 abre oficialmente las puertas de su nueva Zona Interactiva “ZIM Warhol”. El objetivo es enseñar, de manera interactiva, a través de aplicaciones digitales y análogas sobre los elementos de la cultura popular que solía emplear el famoso artista norteamericano para desarrollar una gran variedad de temas a través de sus famosas obras de artes.

Se trata de una invitación a vivir una experiencia inmersa en un espacio que recuerda un supermercado, resaltando así la nueva cultura de consumo masivo de la época de los años sesenta. En este contexto los niños visitantes podrán participar en diversas actividades multimedios como el juego digital “Lo más POP de Warhol” en el cual los usuarios crearán una composición usando los mismos elementos POP que Warhol, pero con iconos propios de la cultura chilena.

Simulando estar en un supermercado, podrán elegir Mi Famoso POP, Mi Noticia POP y Mi Producto POP de entre una selección de personalidades, hitos históricos y productos que ya forman parte del imaginario local de identidad como la gran artista integral Violeta Parra, el Triunfo de la copa América o el popular tarro de Jurel San José, entre otros.

También podrán vivir una experiencia sensorial con espejos en alusión a una obra del artista de las Sopas Campbell que servirá de invitación a la actividad final donde cada persona tendrá la posibilidad de elegir el “tema más pop chileno de nuestra actualidad” interpretado por nuestro ícono nacional Condorito.

La Zona Interactiva Mustakis es una plataforma multimedios, creativa y sensorial, que busca acercar a las personas al arte, la arquitectura, la historia y el patrimonio cultural a través de la experimentación, la tecnología y el juego en muestras fijas e itinerantes en distintas ciudades del país.

Visita ZIM en el Espacio Activo del Centro Cultural La Moneda, ubicado en el Nivel -3 de la Plaza de la Constitución n°26. Los horarios son de martes a domingo de 10:00 a 14:00 horas y 15:00 a 19:00 horas (lunes sólo de 10:00 a 14:00 horas). La entrada es sin costo.

Conoce otros ZIM de la Ruta Zona Interactiva Mustakis:

Aquellos interesados en el continente africano, sus misterios, y su diferentes expresiones artístico-culturales, no pueden perderse ZIM África, ubicado en el Museo Casa del Barrio Alegre (Calle San José s/n, Pueblo de Choros Bajos) en la IV Región de Coquimbo. Su horario de visita es de martes a domingo de 12:00 a 20:00 horas.

Por otro lado, quienes quieran descubrir y comprender nuestras raíces originarias, tienen como parada obligatoria ZIM Precolombino, que se encuentra en el Museo Chileno de Arte Precolombino (Bandera 361). El horario de funcionamiento es de martes a domingo de 10:00 a 18:00 horas.

Asimismo, nuestros pequeños artistas están invitados a ZIM Exprésate como Jackson Pollock, donde podrán experimentar y crear al estilo del gran artista norteamericano de inicios del siglo XX. Esta zona interactiva se emplaza en Museo Artequín Viña del Mar (Alcalde Prieto Nieto nº 500, interior Parque Potrerillos) que abre de martes a viernes entre 8:30 y 17:30 horas y los fines de semana de 11:00 a 18:00,horas.

Por su parte, ZIM Fibras se encuentra ubicado en el Museo de Arte y Artesanía de Linares. Zim Fibras surgió de la exhibición Grandes Maestros del Arte Popular Iberoamericano que se realizó en 2015 en el Centro Cultural La Moneda y que valora el proceso de la artesanía realizada en Chile con fibras vegetales y animales. Se puede visitar en Av. Valentín Letelier 572, Linares, de martes a viernes de 10:00 a 17:30 horas, sábados de 10:00 a 17:00 y domingos y festivos de 10:00 a 14:00 horas.

FUNDACIÓN MUSTAKIS tiene su origen en el carácter visionario de los empresarios griegos George y Gabriel Mustakis Dragonas, avecindados en Chile desde 1920, quienes impulsaron múltiples iniciativas de servicio social a favor de la cultura y la educación.

La Fundación busca contribuir a la excelencia de la formación y la cultura en la sociedad chilena, impulsando iniciativas -propias y de terceros- que promuevan experiencias transformadoras y entreguen aprendizajes significativos.

El desafío de Fundación Mustakis es entregar a las personas oportunidades y experiencias transformadoras que los lleven a descubrir su grandeza y desarrollar su enorme potencial. Porque ello les permitirá ser la mejor versión de sí mismos y así aportar mejor también a la sociedad.

Día de la danza en el Centro de la Cultura

El Centro Cultural La Moneda junto a la coreógrafa Ana Cristina Araya, te invitan a celebrar el Día de la Danza con la presentación de la obra AKSURAK.

Esta escena de danza pone en valor al ser andino y su entorno, a través del rescate de la mujer tejedora aymara, relevando esta expresión artística centrada en el cuerpo y sellando una visión intrínseca sobre la femineidad.

Te invitamos a presenciar una bitácora corporal mediante un viaje desde el ser “wawa” hasta la transformación a un ser social.

Sábado 29 y Domingo 30 de Abril de 2017, 12:30 horas.

“Der Subjektive Faktor”

El factor subjetivo / Der Subjektive Faktor, 138 min., 1980/81

Ciclo Goethe en la Cineteca Nacional: Retrospectiva de Helke Sander

Primera parte: Lunes 10 de abril de 2017, 17 horas, Microcine Cineteca Nacional.

Segunda parte: Martes 11 de abril de 2017, 17 horas, Microcine Cineteca Nacional.

En una mezcla de escenas actuadas, documentos históricos, escenas de películas de ficción y retazos de documentales, Helke Sander cuenta su versión de los comienzos del feminismo. De manera ejemplar, a modo de catálogo temático personal, la realizadora va deconstruyendo la vida cotidiana en los tumultuosos años de fines de la década del 60. Por un lado, ese catálogo se abre a una dimensión histórica en el contexto de Berlín Occidental y los inicios del movimiento de izquierda que luego se radicaliza. Por el otro, el film se abre hacia una serie de interrogantes acerca de las formas de representación y la estética cinematográfica.

“Herta Müller – El Alfabeto del miedo”

17:00 Martes 28 de marzo de 2017. Microcine Cineteca Nacional. Centro Cultural Palacio La Moneda. Metro La Moneda.

Mujeres que rompen límites

(“Herta Müller – El Alfabeto del miedo” / “Das Alphabet der Angst” / “The Alphabet of Fear” / 2015 / 55 minutos / John Albert Jansen / estreno)

En Rumania, tras el fin de la Segunda Guerra Mundial, se instauró un régimen comunista. La minoría de lengua alemana se vio entonces sometida a muchos sufrimientos. Herta Müller, nacida en 1953, es una “alemana de Rumania”. Su padre fue miembro de la SS y su madre desapareció durante cinco años en un campo de trabajo soviético. Su juventud estuvo marcada por el miedo, la represión y el silencio. Aunque Herta Müller se retiró de la vida pública después de ganar el Premio Nobel, John Albert Jansen logró que lo autorizara a filmar en la casa de la escritora en Berlín.

En el documental que resultó, que se titula Het alfabet van de angst Herta Müller habla de su juventud y de la opresión que se vivía en el Estado de Ceausescu. Sus declaraciones se complementan con imágenes de su pueblo natal, una pequeña aldea rumana, y con testimonios de los últimos sobrevivientes del lugar.

“La revolución de las formas: 60 años de arte abstracto en Chile”

Obras imagen © Ramón Vergara Grez. Detalle de la obra Sin título, 1976 / Matilde Pérez. Detalle de obra Sin título, 1973.

Viernes 23 de marzo al Domingo 28 de mayo de 2017 / Salas de exposición: Andes y Pacífico, Nivel -3. Centro Cultural Palacio La Moneda. [Lunes a domingo, 9:00 a 19:30 horas; ¡Gratis todos los días hasta las 12:00 horas! Posterior a esa hora: Entrada general $3.000, estudiantes, tercera edad y convenios $1.500]

La gran exposición de patrimonio nacional que exhibe 214 obras de 42 artistas, realizadas entre mediados del siglo XX y la primera década del siglo actual, da cuenta de una parte fundamental de la historia del arte en Chile y Latinoamérica.

Una exclusiva recopilación realizada entre colecciones privadas y públicas, chilenas y extranjeras, que incluye pinturas, dibujos, fotografías y esculturas que rescatan la expresión del movimiento de la abstracción en Chile desde sus inicios, con la simplificación de las formas, hasta el desarrollo de un arte concreto y constructivo que explora nuevos lenguajes, más cotidianos y cercanos, integrando el arte con elementos de la arquitectura, la ciencia, el diseño, el urbanismo, la literatura y la música.

A través de esta exposición el Centro Cultural La Moneda ha querido reconocer y rescatar el ímpetu y la envergadura del movimiento de los artistas geométricos, abstractos, concretos y cinéticos, así como también agradecer a los coleccionistas privados que han resguardado parte de estas obras y que hoy comprenden la importancia de ponerlas en valor facilitando su exhibición en este Centro Cultural y para todos los chilenos.

Exposición curada por el doctor en Historia del Arte, Ramón Castillo.

“Cato”

17:00 Lunes 13 de marzo de 2017. Microcine Cineteca Nacional. Plaza de la Ciudadanía 26. Metro La Moneda.

“Cato” (“Cato-la resistencia de Cato Bonjes van Beek”, Dagmar Brendecke, 2008, 92 minutos, documental)

El documental presenta una visión retrospectiva de la corta vida de Cato Bontjes van Beek (1920-43), empezando por sus sueños de infancia hasta llegar al rol que tuvo en la resistencia como miembro del grupo “La Orquesta Roja”. Presenta la desconocida historia de la resistencia contra los nazis que provino de los círculos comunistas. La directora Dagmar Brendecke crea un retrato poético de la corta vida de Cato Bontjes van Beek. Por una parte, este documental representa una búsqueda histórica de huellas sobre el modo de pensar y actuar de una joven que opuso resistencia al régimen nacionalsocialista guiada más por su ingenuo instinto que por sus propias convicciones políticas y, por otra parte, representa un collage conmovedor, formado a partir de los recuerdos que tienen sus amigos más cercanos y su familia sobre las distintas facetas de la personalidad de Cato. Las personas entrevistadas recuerdan algunos pasajes con tanta intensidad que la película más que retratar un momento histórico, documenta la presencia de la memoria. Sus primeros actos de resistencia tuvieron lugar en Bremen. En Berlín se unió al grupo de resistencia “La Orquesta Roja”. En el año 1942, Cato fue detenida y condenada a muerte. El 5 de agosto de 1943 fue ejecutada. Su condena fue anulada recién en 1999.

“True colors”

Sábado 4 de marzo al domingo 9 de julio de 2017 / Lunes a domingo, 9:00 a 19:30 horas / Galería de la Fotografía Chilena | Nivel -3 / Centro Cultural Palacio La Moneda.

El Centro Cultural La Moneda en conjunto con el área de fotografía del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes (CNCA) presentan True Colors, del fotógrafo Mauricio Duarte Arratia, segunda exhibición de la Galería Fotografía Chilena, espacio dedicado exclusivamente a esta disciplina.

La muestra True Colors, de Mauricio Duarte Arratia es una propuesta curada por Andrea Aguad en la que el color y la forma están por sobre el contenido temático de la imagen, y cuyos protagonistas son paredes, flores plásticas, sillas y artefactos en desuso, objetos propios de un cotidiano inerte que, a través del lente del artista, reflejan una luz cargada de significado.

El trabajo de Mauricio Duarte Arratia, quien ya ha expuesto en espacios como la Feria Internacional de Arte Contemporáneo Ch.ACO y el Festival Internacional de Fotografía de Valparaíso (FIFV), y obtuvo el primer lugar del Premio Sergio Larraín 2014, es inspirado en los principios del Suprematismo Pictórico, logrando un nivel de abstracción en las formas retratadas que permite al observador desarrollar una percepción subjetiva del objeto que sostiene el color, en concordancia a lo expresado por Johann Wolfgang von Goethe, en el siglo XIX.

True Colors es la segunda exposición en presentarse en la Galería Fotografía Chilena del Centro Cultural La Moneda, y corresponde a una selección de fotografías en las que Mauricio Duarte construye una realidad paralela definida por sus propios conceptos y elementos.

Este trabajo fue presentado por Andrea Aguad en la primera convocatoria abierta de exposiciones fotográficas para la Galería Fotografía Chilena (ex Galería Túnel), un espacio de colaboración entre el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes y el Centro Cultural La Moneda, que fomenta el trabajo de fotógrafos nacionales, uniendo el oficio de los curadores y autores chilenos, y que próximamente anunciará una nueva convocatoria.

Novena edición Festival de Cine Movilh

Con el festival el Movilh abre nuevos espacios para la apreciación del arte cinematográfico en nuestro país.

Este año el Festival de Cine Movilh te sorprenderá con la más amplia muestra de cine con temáticas de la diversidad sexual desarrollada en el país. Todas y todos están invitados.

Te aconsejamos llegar 15 minutos antes de cada función para que no quedes fuera.

Podrás disfrutar las películas en las siguientes locaciones:

19:30 Lunes 17 al Sábado 22 de octubre de 2016: Centro Cultural de España.

21:00 Jueves 27 de octubre de 2016: Parque Forestal.

Cineteca Nacional del Centro Cultural Palacio La Moneda / 23, 25, 26, 28 y 31 de octubre – 20:30 hrs. / 29 de octubre – 18:15 hrs. y 20:10 hrs. / 30 de Octubre – 18:15 hrs. Entrada liberada sólo con invitación que se solicita con 3 días de anticipación al correo secretaria@movilh.cl. Entrada general: $2.000. Estudiantes y tercera edad: $1.000.

Para ver Programación ver enlace en el costado izquierdo o acá: http://www.movilh.cl/cine/programacion/