Festival de Cine de Nueva Zelanda

El Centro de Extensión UC, en conjunto con la Embajada de Nueva Zelandia se exhibe una muestra de nueve cintas producidas en la última década en dicho país.

JUEVES 17 DE AGOSTO:

15:30 hrs: Boy
Ver Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=ESD3mlgpSwM

Taika Waititi (2010, 87′)

Boy es un soñador que ama a Michael Jackson. Vive con su hermano Rocky, una tribu de primos y su abuela. El otro héroe de Boy es su padre Alamein, tema de sus fantasías al que imagina como un buzo de aguas profundas, un héroe de guerra y de una estrecha relación con Michael Jackson. En realidad Alamein es un inepto, aspirante a gánster que ha estado en la cárcel por robo. Cuando Alamein regresa a casa después de siete años de ausencia, Boy se ve obligado a confrontar al hombre que creía recordar, a encontrar su propio potencial y aprender a andar sin el héroe que había estado esperando.

18:30 hrs: Hip Hop-eration
Ver trailer: https://www.youtube.com/watch?v=jp_Tl3yhjuA

Bryn Evans (2014, 93’)

Puede que estos ciudadanos de la tercera edad estén recién acercándose a un siglo de existencia, pero para Kara (94), Maynie (95) y Terri (93), el trayecto hacia Las Vegas, donde se realiza el Campeonato Mundial de Hip Hop, es sólo el comienzo del viaje de sus vidas. Junto a otros 24 nonagenarios, desafían al destino y conquistan los corazones y las mentes de sus jóvenes fans en todo el mundo a través del baile.

20:30 hrs: The Dead Lands
Ver trailer: https://www.youtube.com/watch?v=LKy7Q50tJ84

Toa Fraser (2014, 109’)

Luego de que su tribu es exterminada por un acto de traición, Hongi, el hijo adolescente de un jefe maorí, debe vengar el asesinato de su padre para traer paz y honor a las almas de sus seres queridos. Superado ampliamente en número por la banda de villanos, la única esperanza de Hongi es pasar por las temidas y prohibidas Tierras muertas y forjar una incómoda alianza con el misterioso “guerrero”, un luchador despiadado que ha gobernado la zona durante años.

VIERNES 18 DE AGOSTO:

15:30 hrs: Boy
Ver Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=ESD3mlgpSwM

Taika Waititi (2010, 87′)

Boy es un soñador que ama a Michael Jackson. Vive con su hermano Rocky, una tribu de primos y su abuela. El otro héroe de Boy es su padre Alamein, tema de sus fantasías al que imagina como un buzo de aguas profundas, un héroe de guerra y de una estrecha relación con Michael Jackson. En realidad Alamein es un inepto, aspirante a gánster que ha estado en la cárcel por robo. Cuando Alamein regresa a casa después de siete años de ausencia, Boy se ve obligado a confrontar al hombre que creía recordar, a encontrar su propio potencial y aprender a andar sin el héroe que había estado esperando.

18:30 hrs: The Ground We Won
Ver Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=g1n1ZblP1jk

Christopher Pryor (2015, 91’)

Con mucha picardía y agallas, un equipo ecléctico de granjeros lucha para redimirse de un largo periodo de amargas pérdidas. Frente a las considerables demandas de la agricultura y la paternidad, el partido de los sábados se convierte en el enfoque de las pasiones de los hombres y el terreno en el cual se demuestra su valor.

20:30: Mahana
Ver trailer: https://www.youtube.com/watch?v=VowvDCtc26o

Lee Tamahori (2016, 103’)

En los años 60, en la costa oriental de Nueva Zelandia, dos familias maoríes de esquiladores de ovejas, los Mahana y los Poata, son antiguos enemigos y rivales comerciales. Simeón Mahana, de 14 años, es el hijo menor y está en conflicto con su abuelo tradicionalista, Tamihana. Mientras Simeón va descubriendo la verdad tras la venganza familiar, arriesga no solamente sus propios horizontes futuros sino también la cohesión de esta sociedad.

SÁBADO 19 DE AGOSTO:

18:30 hrs: Whale Rider
Ver Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=vtZC5OOxoAQ

Niki Caro (2002, 101’)

En una pequeña aldea costera de Nueva Zelandia donde la población Maorí desciende de Paikea, el jinete de ballenas, un varón de cada generación es el heredero del título de Jefe tribal. Una niña llamada Pai desafía la tradición y abraza el pasado para encontrar la fuerza necesaria para guiar a su pueblo hacia adelante.

20:30 hrs: The Dark Horse
Ver Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=X3YopiaQ3k8

James Napier Robertson (2014, 124’)

Genesis fue un célebre campeón de ajedrez, pero ha pasado los últimos años entrenado y saliendo de instituciones siquiátricas, batallando contra un severo desorden bipolar. Después de que su última salida de un hospital siquiátrico le da una oportunidad más de rehacer su vida, Genesis se muda con su hermano Ariki, un pandillero con quien mantiene una relación distante, y su hijo adolescente Mana, quien pronto pasará a formar parte de la misma pandilla.

DOMINGO 20 DE AGOSTO:

15:30: The Dead Lands
Ver trailer: https://www.youtube.com/watch?v=LKy7Q50tJ84

Toa Fraser (2014, 109’)

Luego de que su tribu es exterminada por un acto de traición, Hongi, el hijo adolescente de un jefe maorí, debe vengar el asesinato de su padre para traer paz y honor a las almas de sus seres queridos. Superado ampliamente en número por la banda de villanos, la única esperanza de Hongi es pasar por las temidas y prohibidas Tierras muertas y forjar una incómoda alianza con el misterioso “guerrero”, un luchador despiadado que ha gobernado la zona durante años.

18:30: The Dark Horse
Ver Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=X3YopiaQ3k8

James Napier Robertson (2014, 124’)

Genesis fue un célebre campeón de ajedrez, pero ha pasado los últimos años entrenado y saliendo de instituciones siquiátricas, batallando contra un severo desorden bipolar. Después de que su última salida de un hospital siquiátrico le da una oportunidad más de rehacer su vida, Genesis se muda con su hermano Ariki, un pandillero con quien mantiene una relación distante, y su hijo adolescente Mana, quien pronto pasará a formar parte de la misma pandilla.

20:30 White Lies
Ver Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=prcx70v-H6w

Dana Rotberg (2013, 96′)

Paraiti es una curandera y matrona de un pueblo rural, pero nuevas leyes entran en vigor que prohíben a los curanderos sin licencia. En un viaje a la ciudad, Maraea, la sirvienta de una mujer adinerada, se acerca a Paraiti para buscar su conocimiento y ayuda para esconder un secreto que destruirá la posición de Rebecca, su patrona, dentro de la sociedad de colonos europeos. Si el secreto es descubierto, una vida puede perderse, pero esconderlo también puede tener consecuencias fatales. Así, Paraiti, Maraea y Rebecca se convierten en protagonistas de un choque de creencias y engaños.

LUNES 21 DE AGOSTO:

15:30 horas: Whale Rider
Ver Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=vtZC5OOxoAQ

Niki Caro (2002, 101’)

En una pequeña aldea costera de Nueva Zelandia donde la población Maorí desciende de Paikea, el jinete de ballenas, un varón de cada generación es el heredero del título de Jefe tribal. Una niña llamada Pai desafía la tradición y abraza el pasado para encontrar la fuerza necesaria para guiar a su pueblo hacia adelante.

18:30 horas: White Lies
Ver Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=prcx70v-H6w

Dana Rotberg (2013, 96′)

Paraiti es una curandera y matrona de un pueblo rural, pero nuevas leyes entran en vigor que prohíben a los curanderos sin licencia. En un viaje a la ciudad, Maraea, la sirvienta de una mujer adinerada, se acerca a Paraiti para buscar su conocimiento y ayuda para esconder un secreto que destruirá la posición de Rebecca, su patrona, dentro de la sociedad de colonos europeos. Si el secreto es descubierto, una vida puede perderse, pero esconderlo también puede tener consecuencias fatales. Así, Paraiti, Maraea y Rebecca se convierten en protagonistas de un choque de creencias y engaños.

20:30 hrs: The Ground We Won
Ver trailer: https://www.youtube.com/watch?v=g1n1ZblP1jk

Christopher Pryor (2015, 91’)

Con mucha picardía y agallas, un equipo ecléctico de granjeros lucha para redimirse de un largo periodo de amargas pérdidas. Frente a las considerables demandas de la agricultura y la paternidad, el partido de los sábados se convierte en el enfoque de las pasiones de los hombres y el terreno en el cual se demuestra su valor.

MARTES 22 DE AGOSTO:

15:30: Born to dance
Ver Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=_KUY_NJAMG0

Tammy Davis (2015, 96’)

Un joven ambicioso de un pobre suburbio de la ciudad de Auckland tiene que aprender lo que realmente significa crear sus propias oportunidades si quiere lograr su sueño de ser un bailarín profesional de Hip-Hop.

18:30: Mahana
Ver trailer: https://www.youtube.com/watch?v=VowvDCtc26o

Lee Tamahori (2016, 103’)

En los años 60, en la costa oriental de Nueva Zelandia, dos familias maoríes de esquiladores de ovejas, los Mahana y los Poata, son antiguos enemigos y rivales comerciales. Simeón Mahana, de 14 años, es el hijo menor y está en conflicto con su abuelo tradicionalista, Tamihana. Mientras Simeón va descubriendo la verdad tras la venganza familiar, arriesga no solamente sus propios horizontes futuros sino también la cohesión de esta sociedad.

“Física para las tardes de Invierno” 2017 en la Universidad Católica

Martes 25 de julio al Martes 29 de agosto de 2017, a las 19:00 horas.

Aula Magna del Centro de Extensión UC. Alameda 390, Metro Universidad Católica.

Entrada liberada, previa inscripción (cupos limitados).

El Departamento de Física de la Facultad de Física y Educación Continua UC nuevamente dictarán este año el Ciclo de Charlas “Física para las tardes de Invierno”.

La idea de este ciclo gratuito (previa inscripción), que ya va por su octava edición, es acercar la física al público general y para eso cinco académicos de la UC y un invitado externo realizarán presentaciones sobre física y astronomía.

El ciclo consta de 6 charlas que serán dictadas por expertos en diversas áreas de la física. Las charlas serán las siguientes: “¿Cuánto más puede caber en tu disco duro? Electrónica y Spintrónica”, “Choque de galaxias”, “Energía Nuclear: mito y realidad”, “Astrobiología o la ciencia de la vida en otros mundos”, “Energías alternativas limpias no-convencionales” y “La mecánica cuántica y cómo encontramos algo que no buscamos”.

  • Martes 25 de julio: ¿Cuánto más puede caber en tu disco duro? Electrónica y Spintrónica. Roberto Rodríguez, Instituto de Física UC.
  • Martes 1 de agosto: Choque de galaxias. Ezequiel Treister, Instituto de Astrofísica UC.
  • Martes 8 de agosto: Energía Nuclear: mito y realidad. Jorge Zanelli, Centro de Estudios Científicos CECs-Valdivia.
  • Miércoles 16 de agosto: Astrobiología o la ciencia de la vida en otros mundos. Jorge Alfaro, Instituto de Física UC.
  • Martes 22 de agosto: Energías alternativas limpias no-convencionales. Alejandro Cabrera, Instituto de Astrofísica UC.
  • Martes 29 de agosto: La mecánica cuántica y cómo encontramos algo que no buscamos. Benjamin Koch, Instituto de Física UC.

Temporada de Conciertos IMUC 2017: Opera UC Las Bodas de Figaro

Lunes 8 de mayo, 2017, 19hrs.
Salón Fresno, Centro de Extensión UC, Alameda 340, Santiago.

Presenta: IMUC
Produce: LA ÓPERA UC
Invitados: La Orquesta de Cámara de la PUCV
Obra: LAS BODAS DE FIGARO, ópera bufa de Wolfgang Amadeus Mozart

Las bodas de Fígaro es una de las óperas más importantes del repertorio lírico clásico y con ella, Mozart consolida su posición como uno de los más grandes compositores en la historia de la música occidental. La obra presenta un brillante desarrollo psicológico de los personajes, a la vez que se constituye como una velada forma de crítica social y política de la Europa de fines de siglo XVIII.

La propuesta de la Ópera UC busca dejar al desnudo esta realidad compleja, a través de una puesta en escena llena de humor, frescura y austeridad estilística.

Participan:
Juan Contreras Armijo (Conde),
Valentina Alvarado (Condesa),
Arturo Espinosa (Figaro),
Molly Flanagan (Susanna),
Vanessa Rojas (Cherubino),
Marisol Vega (Marcellina),
Matías Bustos (Bartolo),
Diego Arellano (Basilio),
Pablo Santa Cruz (Antonio),
Marco Marchant (Don Curzio),
Florencia Novoa (Barbarina), y
Maribel Adasme, continuo.
El Coro de la Ópera UC, dirigido por Javiera Lara
Director musical: Pablo Alvarado
Regie, escenografía, vestuario, iluminación y producción: Miryam Singer

La ópera se presentará con sobretítulos en castellano, completa, y una pausa de 20 minutos. Duración total del espectáculo: 3 horas.
Imagen: Karina Fuenzalida, Diseño UC

“La imagen material”

  • Inauguración Martes 3 de enero de 2017, 19:00 horas.
  • Martes 3 al jueves 26 de enero de 2017.
  • Lunes a sábado, 10:00 a 20:00 hrs.
  • Galería de Arte, Centro de Extensión UC. Alameda 390, Metro Universidad Católica.

La muestra, que se inaugurará este martes 3 de enero a las 19 horas en el Centro de Extensión UC  y se extenderá hasta el 26 del mismo mes,  se compone de pinturas y dibujos donde los artistas promueven una sofisticada lectura del expresionismo con las condiciones histórico-sociales que hoy actúan en el arte contemporáneo.

Esta exhibición de pinturas y dibujos, que se configuran en base a diversas técnicas sobre papel y tela como acrílico, oleo, collage, lápiz grafito, gouache, entre otras, se articula bajo principios estéticos descendientes del vitalismo expresionista. Bajo este paradigma teórico formal, crucial para entender el progreso del arte en el Siglo XX, se exhibe una selección de obras realizadas por los artistas en los últimos 20 años.

“El expresionismo genera unas dimensiones expresivas y estéticas siempre sorprendentes. Mucha energía, vitalismo, fuerza material y un trabajo emancipado sobre la imagen”, explica Claudio Herrera. “El concepto que hay detrás es básicamente una reinterpretación siempre actual de la pintura, de lo manual, lo antropológico, lo sensible, lo sensual”, agrega.

Las obras que acuden a esta muestra conviven en ese pasaje hacia lo indescifrable; hacen que la imagen auto-consciente y material ponga en escena una micro-ideología disruptiva y amiga de los márgenes. Posibilidad ya acaecida; estas pinturas afectan críticamente la notoriedad del conservadurismo ya emancipado. Se trata con estas de pulverizar ciertos contornos de la realidad, decirle a la comunidad que con todo se puede jugar, pues la cultura académica prescribe aquí por ficticia, es una farsa más sobre el imaginario cultural.

El publico se encontrará con trabajos honestos, directos, reales, con el aura de cierto radicalismo cultural y estético. Debería venir, pues puede ver en estas obras algo muy directo y potente, un tipo de arte que lo puede dejar extrañado, sorprendido e interesado”, señala Herrera.

Joe Villablanca

Artista visual y músico nacido en Santiago en 1971. Se licenció en Arte con Mención en Grabado en la Universidad Católica. Además, ha sido integrante gestor de Galería Chilena y posteriormente de Galeria YONO. Algunas de sus muestras han sido “Efemérides”, Museo Histórico Nacional, Santiago, 2014;“Naturalezas Muertas”, Galería Metropolitana, Santiago,2008; “Face it”, Elektrohaus, Hamburgo, Alemania, 2005; “Condoros”, Galería Metropolitana, Santiago y en Calle Union Walk, Londres, Inglaterra, 2004; “Debajo del puente”, Espacio La Rebeca, Bogotá, Colombia, 2003; “Especes d´Espaces”, Swiss Institute, Nueva York, 1998, entre otras. Ha obtenido en tres ocasiones el Fondo Nacional de las Artes (Fondart) otorgado por el Ministerio de Educación.

Claudio Herrera

Artista visual nacido en 1968. Su obra ha sido exhibida en Chile y el extranjero en exposiciones individuales y colectivas siendo premiada por prestigiosas instituciones como: The Pollock-Krasner Foundation en 1997, 2008 y 2015, Casa de Velázquez en Madrid en 2006 y Fundación Andes en 2005. En 2011 y 2013 fue invitado por B.a.d. Stichtung (Roterdam) a realizar una residencia artística. Ha obtenido en tres ocasiones el Fondo Nacional de las Artes (Fondart) otorgado por el Ministerio de Educación.

“El arte de guardar”

Con el “El arte de guardar”, quinta muestra de las obras de la Colección Joaquín Gandarillas Infante, la Pontificia Universidad Católica de Chile espera, aguarda se podría decir en este caso, una respuesta positiva de su fiel e interesado público a una muestra no convencional. Mobiliario de contenedores del periodo virreinal ocupan nuestra sala de exposiciones: cajas, arcones arquetas, baúles, bargueños escritorios, alacenas y cajas de caudales realizadas a mano. Algunas piezas muestran materiales preciosos y exóticos, otras elementos rústicos, pero todas están realizadas con cuidado y con arte. Novedosa en su concepto en nuestro país, y poco explorada en sus implicancias sociales, la temática del mueble de guardar, protagonista aquí, encierra funciones y significados no evidentes hoy, relacionados a constantes antropológicas y a necesidades afectivas que todas las épocas anteriores a la nuestra resolvieron en una cierta línea de continuidad, actualmente interrumpida. Observar estas piezas nos debería llevar a conocer mejor a las sociedades del pasado pero también a reflexionar sobre las del presente.

Guardar, proteger, asegurar son hoy temas candentes en el contexto de inseguridad ciudadana que vive la era postmoderna, especialmente en las grandes urbes. Para eso se contratan servicios en instituciones especializadas como bóvedas de bancos y cajas de ahorros, se pagan pólizas de aseguradoras, sistemas de seguridad y alarma contra robo y asalto a mano armada. Pero nuestra sociedad protege principalmente el valor del dinero y de ciertos documentos de curso legal que lo representan, pues simultáneamente y salvo contadas excepciones, los objetos e instrumentos de que nos rodeamos en la vida cotidiana, en la era de la novedad, se desvalorizan diariamente en el proceso de la competencia y de la innovación, entrando en el rápido vórtice de la obsolescencia, que expulsa del mercado de un año para otro las recientes versiones de los objetos tecnológicos y de los bienes de consumo ingresados en la incierta e inerte categoría de los “modelos descontinuados”.

Las sociedades tradicionales hispanoamericanas de los siglos XVII y XVIII que funcionan sincronizadas a la precariedad, incluso las mismas élites y la monarquía, ejercen su faceta de homo faber buscando la durabilidad de los objetos e implementos que fabrican, pues ellos les aseguran la subsistencia, las fuentes de trabajo, la seguridad, los ingresos, la belleza incluso. Se precaven así contra las discontinuidades; y la obsolescencia les es ajena. Los implementos e instrumentos de la vida cotidiana, en esa época, si bien han incorporado en parte procesos mecánicos, no han ingresado al nivel de la industrialización seriada y llevan aún impreso el sello de la mano; mano anónima, individual y/o colectiva del artesano, que guarda en ella un aprendizaje de siglos de experiencia y saber y los estampa como huella en los materiales rústicos o preciosos; en las formas modeladas en la tactilidad de los dedos, con la calidez que otorga el oficio, a la vez técnica y arte.

En ese contexto, el acto de guardar no es sólo defender y asegurar, sino preservar; cuidar los objetos, los pequeños “tesoros” de que el hombre se ha rodeado siempre y que constituyen su prolongación en el espacio y en el tiempo, con el fin de que duren y puedan transmitirse a las siguientes generaciones. Aquello que se considera único, valioso y propio, ese objeto motivo de afecto, se expresa en la herencia paterna y familiar, más allá de su mera componente económica, para constituirse en patrimonio. “El baúl de los recuerdos” no es sólo es una conocida imagen literaria, sino también una clave secreta que funciona activando una respuesta ampliamente relacional entre el hombre, su psique, su recuerdo, sus seres queridos y el pasado. Ese baúl guarda en su perfume alcanforado un mundo interior que no sólo atañe a su contenido material, sino a la memoria que impregna sus maderas o sus hierros y a cada uno los objetos que custodia; memoria recluida y preservada en el tiempo largo y a la vez, protegida del tiempo corto de los avatares urgentes.

Ese es el arte de guardar en el sentido amplio que constituye esta exposición. Los baúles y arcones que aquí se muestran guardaron objetos personales y familiares, y aún más, en su misma calidad de contenedores han sido también contenidos, y guardados, custodiados y cuidados en la Colección de Joaquín Gandarillas Infante. Porque encierran ese mensaje hoy oculto que liga al hombre y a los elementos de que se rodea como prolongaciones de sí mismo, en una envolvente anímica que lo motiva a construir un contexto y en él a cobijarse y construirse a sí mismo.

La Universidad Católica ha querido marcar con esta muestra un rumbo diferente, secular y contemporáneo, a la vez que ancestral y antropológico. El arte de guardar implica no únicamente el guardar con arte, también se guarda el silencio, se guarda un secreto, se guarda respeto. Guardar no es sólo una acción defensiva sino de resguardo humano, psíquico y patrimonial.

Lunes 28 de marzo al sábado 30 de julio de 2016
Lunes a sábado, 10:00 a 20:00 horas.
Sala Joaquín Gandarillas Infante, Centro de Extensión.
Visitas guiadas gratuitas. Inscripciones: artesvisuales@uc.cl