«Domicilio conyugal»

(Francois Truffaut, 100 min, 1970, ficción)

Antoine y Christine son una pareja de recién casados. Mientras él se gana la vida vendiendo flores secas por las calles de París, su mujer imparte clases de violín. Pasa el tiempo y tienen un bebé, pero Antoine, que sigue siendo un hombre emocionalmente inestable e inmaduro, tiene una aventura extramatrimonial.

Ciclo Nouvelle vague, en la Cineteca Nacional.

*La película será exhibida en el Microcine.

«Shirley, visions of reality»

(Gustav Deutsch, 92 min, 2013, ficción)

Trece pinturas de Edward Hopper cobran vida para contarnos la historia de una mujer que vive una realidad que no acepta. Shirley es una mujer atractiva, carismática, comprometida y emancipada que querría cambiar el curso de la historia, una mujer que no acepta la realidad de la época que le ha tocado vivir: América entre los años 30 y los 60.

Ciclo Grandes pintores, en la Cineteca Nacional.

*Las funciones serán exhibidas en el Microcine.

«Los 400 golpes»

(Francois Truffaut, 95 min, 1959. ficción)

Antoine Doinel es un muchacho de 12 años que vive en París como un solitario en su propia casa. Sus padres tienen problemas conyugales sin resolver. El niño nació sin ser deseado y respira esta hostilidad constante- mente, debiendo encajar, uno tras otro, los golpes que la vida le va dando, sintiéndose cada vez más incomprendido y desgraciado. En cierta ocasión que debe hacer unos deberes escolares, no los termina, circunstancia que el profesor aprovecha para expulsarlo de clase durante una semana. Es entonces cuando Antoine se plantea lograr una de sus mayores ilusiones: ver el mar. Primer largometraje de Francois Truffaut, punta de lanza de la nouvelle vague, que abrió de par en par las ventanas del entonces anquilosado cine francés para que se renovase con el aire de la calle. La película, una sensible y hermosa mirada a la infancia, marca a la vez el inicio de la colaboración entre Truffaut y Jean-Pierre Léaud con el personaje de Antoine Doinel, una mezcla de las personalidades de Truffaut y del propio Léaud que acompañará al director y al actor durante varias décadas y en diversas películas, en las que veremos al personaje crecer, enamorarse y convertirse en adulto.

Ciclo Nouvelle vague, en la Cineteca Nacional.

*La película será exhibida en el Microcine.

«Palavra e utopia»

(Manoel de Oliveira, 130 min, 2000, ficción)

Palabra y Utopía sigue la vida del Padre Antonio Vieira, el cura portugués que en el Siglo XVII vivió en Brasil trabajando para mejorar las condiciones de vida de los nativos y acabar con la esclavitud. Claro que con Oliveira no se trata de una biografía clásica. Haciendo uso de los recursos que ya dominaba, los despliega aquí con inteligencia para sacar el mayor provecho de ellos: la voz en off, la puesta en escena con gran influencia pictórica y sus colaboradores de siempre interpretando al sacerdote en tres etapas distintas de su vida.

Ciclo Homenaje a Manoel de Oliveira. Como parte de la semana del cine portugués, en la Cineteca Nacional.

*Función será en el Microcine.

«Goya en Burdeos»

(Carlos Saura, 104 min, 1999, ficción)

A los 82 años, exiliado en Burdeos con Leocadia Zorrilla de Weiss, la última de sus amantes, el pintor Francisco de Goya reconstruye para su hija Rosario los acontecimientos que marcaron su vida. Una vida en la que se suceden convulsiones políticas, pasiones emponzoñadas y el éxtasis de la fama.

Ciclo Grandes pintores, en la Cineteca Nacional.

*Las funciones serán exhibidas en el Microcine.

 

«O estranho caso de Angélica»

(Manoel de Oliveira, 97 min, 2010, ficción)

El cine y la muerte han tenido una relación muy estrecha desde los inicios del primero. En su antepenúltimo film, de Oliveira juega con esa idea y lleva adelante una historia de fantasmas. Concebida originalmente por el director en 1946 y censurada en aquel momento llega finalmente a la pantallas más de cincuenta años después. Luego de retratar a la recientemente fallecida hija del dueño de un hotel, un fotógrafo se verá envuelto en una particular historia de amor.

Ciclo Homenaje a Manoel de Oliveira. Como parte de la semana del cine portugués, en la Cineteca Nacional.

*Función será en el Microcine.

«Ave Fénix»

«Phoenix» (Christian Petzold, 98 min 2014, ficción)

Poco después del fin de la Segunda Guerra Mundial, Nelly, una mujer judía, regresa a Alemania con el rostro marcado por las graves heridas que ha sufrido en un campo de concentración. Johnny, su ex marido, no tiene idea de que ella ha sobrevivido. Nelly lo busca, aunque él la denunció a los nazis; por lo menos eso es lo que cree su amiga Lene. Johnny no la reconoce; solamente percibe un claro parecido, que decide usar para que Nelly se haga pasar por su esposa y él pueda hacerse con el patrimonio de la que cree muerta. “Ave Fénix” cuenta la historia de un regreso imposible y de una identidad perdida para siempre. Se estrenó en el Festival de Toronto 2014 y desde entonces ha cosechado los aplausos de la crítica internacional y un Premio del Cine Alemán 2015 para Nina Kunzendorf por el notable rol de Lena.

Ciclo Novedades de la Cinemateca

*La función será exhibida en el Microcine.

«Sobreviviendo a Picasso»

(James Ivory, 125 min, 1996, ficción)

Drama que retrata la vida del universal pintor, sus amores y pasiones. En 1943, la joven pintora Françoise Gilot conoce a Pablo Picasso. Durante los siguientes diez años será su musa y pareja, proporcionándole inspiración y dos hijos. También verá cómo otras mujeres aparecen en la vida de Pablo y deberá además soportar sus caprichos, su extraño sentido del humor y su tacañería.

Ciclo Grandes pintores, en la Cineteca Nacional.

*Las funciones serán exhibidas en el Microcine.

 

«A carta»

(Manoel de Oliveira, 107 min, 1999, ficción)

Oliveira trae a una Francia actual la historia original que escrita en el Siglo XVII por Madame de la Fayete presentaba a la princesa de Clèves y sus desventuras amorosas. La música y el silencio se cuelan en cada giro del guión, en el cual la protagonista de clase alta contrae matrimonio con un respetado médico cuando en realidad su corazón pertenece a su amante (el cantante Pedro Abrunhosa haciendo de sí mismo). También aparece la pianista Maria Joao Pires quienes refuerzan el contraste entre ese mundo y el del convento donde habita la amiga y confesora de los sentimientos atormentados de la protagonista.

Ciclo Homenaje a Manoel de Oliveira. Como parte de la semana del cine portugués, en la Cineteca Nacional.

*Función será en el Microcine.

«El padre»

The cut (Fatih Akin, 138 min, 2014, ficción)

Estrenada en el Festival de Venecia 2014, la narración se centra en el genocidio armenio, tragedia que Turquía niega tajantemente. Ya durante el periodo de rodaje y producción, Fatih Akin, quien es hijo de inmigrantes turcos, incluso recibió amenazas de muerte. La acción comienza en el Imperio Otomano en 1915: en la ciudad de Mardin todos los hombres armenios son llevados a la fuerza por gendarmes turcos, entre ellos el herrero Nazaret Manoogian. Como los demás, es separado de su familia y obligado a realizar trabajos forzados en el desierto. Cuando los hombres van a ser asesinados, Nazaret logra escapar por milagro. Posteriormente se entera que sus hijas mellizas sobrevivieron el genocidio armenio. Nazaret se lanza en su búsqueda por el mundo, desde el desierto sirio, pasando por Cuba y Estados Unidos.

Con “The Cut”, Fatih Akin completa su trilogía “Amor, Muerte, Demonio”. En “Gegen die Wand/Contra la pared“ (2004) Akin trató el deseo de vivir de una turca alemana, que se debate entre el dolor y el amor. “Auf der anderen Seite/Al otro lado“(2007) muestra a seis personas, cuyas vidas se cruzan sin tocarse, y donde solo la muerte los reúne. “The Cut“, en cambio, se aboca al tema del mal que los hombres ejercen unos hacia otros, en forma consciente o no, ya que las fronteras del bien y del mal no son estáticas.

Ciclo Novedades de la Cinemateca

*Función será en el Microcine.