Primer Encuentro Internacional de Literatura Fantástica y Ciencia Ficción

Académicos y escritores de prestigio en el género literario Fantástico y de Ciencia Ficción, como el español David Roas, el italiano Danilo Manera y la argentina Ana María Shua, se reunirán en Santiago del 13 al 15 de noviembre en el Primer Encuentro Internacional de Literatura Fantástica y Ciencia Ficción.

La cita es una iniciativa de la Corporación Letras de Chile, el Centro de Estudios de Literatura Chilena (CELICH) de la Pontificia Universidad Católica de Chile (PUC) y el Departamento de Literatura de la Universidad de Chile. Se desarrollará en la Facultad de Letras de la PUC, Campus San Joaquín y en la Facultad de Filosofía y Humanidades de la UCH, Campus Juan Gómez Millas.

El Encuentro es financiado por el Fondo Nacional del Libro y la Lectura del Consejo Nacional de la Culturas y las Artes de Chile, Convocatoria 2017. Entre los invitados internacionales figuran el escritor cubano José Miguel Sánchez, conocido por su seudónimo Joss, y el narrador argentino Martín Castagnet.

El Encuentro constará de conferencias magistrales, mesas temáticas y mesas redondas, donde los escritores y académicos, chilenos y extranjeros, de los géneros señalados expondrán sobre sus investigaciones y debatirán sobre diversos aspectos de la materia.

Primer Festival del Cantar Popular

Conciertos, foros, charlas, audiovisuales

El Departamento de Música de la Facultad de Artes de la Universidad de Chile se complace en informar de la realización del 1er Festival del Cantar Popular, que se llevará a cabo entre el 6 y 10 de noviembre de 2017.

La iniciativa tiene como objetivos reestablecer el contacto entre el cantar popular y la Universidad de Chile, vínculo que existió muy intensamente en los años 60 y 70, tanto por la colaboración de algunos compositores con los artistas del movimiento (Luis Advis, Cirilo Vila y Sergio Ortega) como con la gran cantidad de músicos que ingresaron a diversos cursos de la Facultad.

La Sala Isidora Zegers recibirá a solistas y agrupaciones del canto popular en Chile. Dichos conciertos serán gratuitos y serán complementados con actividades de debate y formación que se desarrollarán en las dependencias de la Facultad de Artes.

Todas las presentaciones serán en la Sala Isidora Zegers con entrada liberada. Las actividades complementarias se realizarán en las aulas del Departamento de Música de la Facultad de Artes de la Universidad de Chile.

Participan: Eduardo Gatti, Florcita Motuda, Magdalena Matthey, José Seves, Elizabeth Morris, Horacio Salinas, Eduardo Peralta, Ernesto Holman, Mario Rojas, Eduardo Yáñez, Andrea Andreu, JuanaRosa, La Flor del Recuerdo, Chicoria Sánchez, Tomás González, Tricahue, Colectivo Semillero, Coro Taktus, Cuncumén, Comparsa Juan y Rosa, Mecha, De Caramba, Napalé, Sankara, Paulina Pérez, Ventiscka.

11° Versión Festival Interdisciplina 2017

Desde el 21 al 25 de Agosto de 2017 se realizará en la Sede Pedro de la Barra, dependencias de la Escuela de Teatro de la Universidad de Chile, la 11ª versión del Festival Interdisciplina.

El Festival Interdisciplina es un festival artístico que tiene como fin generar un espacio en donde se puedan realizar distintas muestras artísticas, que abarquen diversas disciplinas. Es organizado por estudiantes de las carreras de Diseño y Actuación Teatral del Departamento de Teatro de la Universidad de Chile, quienes de manera voluntaria deciden formar parte de la organización.

Abre sus puertas a estudiantes de distintas escuelas de arte del país, a colectivos artísticos y personas que estén experimentando en la búsqueda de nuevos lenguajes artísticos y estén interesados en crear más allá de los límites del arte, buscando dentro de otras áreas de conocimiento fundamentos para realizar un trabajo artístico o un aporte desde el arte a la sociedad.

Lunes 21 de Agosto

  • 18.30 horas: Inauguración – Simona (música). Sala Sergio Aguirre
  • 19.30 horas: Íntimo, el ser con otra (danza). Sala Eugenio Guzmán
  • 20 horas: Balmaceda (teatro). Sala Sergio Aguirre

Martes 22 de Agosto

  • 18.30 horas: Expulsar (danza). Segundo patio
  • 19 horas: charla Teatro, sicología y juventud: aportes teórico-prácticos para un teatro comunitario transformador. Sala Sergio Aguirre
  • 20.30: Dimensiones (danza). Segundo patio
  • 21 horas: Las estaciones del tiempo (teatro)

Miércoles 23 de Agosto

  • 18.30 horas: La niña monstruo (teatro). Sala Enrique Noisvander
  • 19.30 horas: Cuerpo libre (teatro)
  • 20 horas: Post Mortem (performance). Sala Enrique Noisvander

Jueves 24 de Agosto

  • 19 horas: conversatorio. Sala Sergio Aguirre

Viernes 25 de Agosto

  • 18.30 horas: Elementos (danza). Sala Sergio Aguirre
  • 19 horas: La Calma (circo). Sala Enrique Noisvander
  • 19.30 horas: Del despertar y otras fantasías (audiovisual). Sala Andrés Pérez
  • 20 horas: Vapor (malabarismo). Estacionamiento
  • 20.30 horas: Coloquio: diálogos en torno a la belleza (teatro). Zócalo

Sábado 26 de Agosto

  • 20 horas: Fiesta Festival Víctor Jara

Temporada Oficial de Conciertos 2017 DMUS: Concierto ganadoras concurso Mujeres en la Música

Las mejores cantantes de la más reciente versión del concurso de canto lírico Mujeres en la Música, organizado de manera conjunta por el Departamento de Música (DMUS) de la Universidad de Chile y el Capítulo Chileno el National Museum of Women in the el año pasado, realizarán un concierto conjunto el próximo miércoles 26 de julio al Centro Cultural Gabriela Mistral (GAM).

La presentación es parte de los premios que contempla el concurso cuyo objetivo es promover, difundir y reconocer la interpretación musical femenina en el canto, a través de la ejecución de obras de repertorio docto, además de contribuir a equiparar las oportunidades de visibilidad de las artistas.

Estarán en escena las sopranos Marcela González, Camila Gallardo, Millaray González y Carla Andrade, todas finalistas del concurso, acompañadas en el piano por la profesora Svetlana Kotova. El concierto, parte de la Temporada Oficial del Departamento de Música 2017, comienza a las 19:30 horas y la entrada es liberada. El centro Cultural Gabriela Mistral (GAM) está ubicado en Av. Libertador Bernardo O’Higgins 2227, Santiago.

Seminario “Escenas Reales. Teatro documental contemporáneo”

ICEI y Teatro Ictus convocan a Seminario “Escenas Reales. Teatro documental contemporáneo”

En el marco del Proyecto Enlace de la Universidad de Chile, “Pantalla y escenario. El audiovisual como recurso expresivo en las artes escénicas chilenas”, de la académica Catalina Donoso (Instituto de la Comunicación e Imagen –ICEI-, U. de Chile), y en conjunto con Teatro Ictus, se realizará durante los días 26 y 27 de julio el “Seminario: Escenas Reales. Teatro documental contemporáneo”.

“El objetivo inicial era revisar un poco cuál era el rol que estaba jugando el recurso audiovisual en el teatro chileno del último tiempo, los casos en que había cámara o proyección en escena, qué nos decía la obra con esto, pero luego me pareció que había otro cruce que tenía que ver con la documentalidad, cómo se piensa en los dos espacios; interrogar la documentalidad en el teatro a partir del cine, y al revés”, manifestó respecto al proyecto, la académica del ICEI, Catalina Donoso (PhD en Lengua y Literaturas Hispánicas de la Universidad de Boston y Magíster en Literatura Chilena e Hispanoamericana de la Universidad de Chile).

En tanto, el denominado “teatro documental” es una variante del teatro que surge aproximadamente durante la segunda mitad del siglo XX a contar del interés en abarcar temáticas políticas e históricas en las tablas desde una perspectiva de realidad crítica. Es en esta apuesta, que el teatro se cruza con testimonios, documentos, y otros géneros, fusionando así la ficción del libreto con la realidad documentada.

En este sentido, y como una clara muestra del teatro documental, por estos días el emblemático Teatro Ictus conmemora (en colaboración con la Compañía La Laura Palmer y hasta el 29 de julio en el GAM) más de 60 años de trayectoria con “Esto (no) es un testamento”, que reúne a Pilar Ronderos e Ítalo Gallardo, reconocidos por su trabajo en teatro documental. Este montaje transita por la trayectoria de Ictus, entrelazándose con las biografías del elenco (María Elena Duvauchelle, Paula Sharim y José Secall) y la historia reciente de Chile.

Así, y con la intención de apuntar a la relevancia del teatro documental hoy en Chile, surgió la colaboración del ICEI con Teatro Ictus para la realización del “Seminario Escenas reales: teatro documental contemporáneo”.

El seminario consta de cuatro actividades: durante el miércoles 26 de julio se efectuará la charla “La vida privada en escena. Usos del audiovisual en el teatro documental contemporáneo”, dictada por el invitado internacional, Jorge Sala, Doctor en Historia y Teoría de las Artes por la Universidad de Buenos Aires, uno de los investigadores más destacados en torno a los cruces entre cine y teatro en Argentina. En tanto, más tarde, se presentará la Exposición de Teatro Ictus: “Sueños de la Memoria”, en la que revisarán recuerdos y archivo de la que podría considerarse como la primera obra de teatro documental realizada en Chile. El jueves 27 de julio la jornada comenzará con la clase magistral de Compañía La Laura Palmer: “Irrupción de lo real en la puesta en escena”, en donde Pilar Ronderos, Ítalo Gallardo y Nicole Senerman revisarán las metodologías de trabajo en torno al teatro documental y biográfico, ámbito que han estado trabajando en los últimos años. Finalmente, la jornada cerrará con el coloquio “Pantalla y escenario: cruces entre cine y teatro”, instancia en la cual expondrán Jorge Sala (CONICET/UBA/UNA), Paula González (TEATRO KIMVN) y Catalina Donoso (ICEI, Universidad de Chile) y comentará la invitada internacional, Philippa Page (Newcastle University). (*)

“Hay un diagnóstico de que en Chile en los últimos años hay un resurgimiento y renovación de cómo se piensa lo documental, y este seminario nos ayuda a focalizar ese interés y a sistematizarlo”, finaliza la académica Catalina Donoso.

Cronograma

Miércoles 26 de Julio

17:30 Charla de Jorge Sala (CONICET/UBA/UNA): “La vida privada en escena. Usos del audiovisual en el teatro documental contemporáneo”. Sala La Comedia, Teatro Ictus, Merced #349, Santiago Centro / Inscripciones: teatropopularictus@gmail.com

19:30 Exposición de Teatro Ictus: “Sueños de la Memoria”. Sala La Comedia, Teatro Ictus, Merced #349.

“Sueños de la memoria”, un documento de teatro de creación colectiva basado en la existencia y mirada de los actores: El Relato biográfico que ocupa la ficción como elemento de verdad teatral. Actores: Marie Elena Duvauchelle, José Secall, Paula Sharim. Inscripciones: teatropopularictus@gmail.com

Jueves 27 de Julio

10:00 Clase Magistral de Compañía La Laura Palmer: “Irrupción de lo real en la puesta en escena” / Sala La Comedia, Teatro Ictus, Merced #349, Santiago Centro / Inscripciones: teatropopularictus@gmail.com

Revisión de metodologías de trabajo en torno al teatro documental y biográfico.

Actores: Pilar Ronderos / Ítalo Gallardo / Nicole Senerman

17:00 Coloquio ICEI: “Pantalla y escenario: cruces entre cine y teatro” / Sala Jorge Müller, Instituto de la Comunicación e Imagen (ICEI) – Universidad de Chile, Avenida Capitán Ignacio Carrera Pinto #1045, Ñuñoa / Inscripciones: escenasreales@gmail.com

Con Jorge Sala (CONICET/UBA/UNA), Paula González (TEATRO KIMVN) y Catalina Donoso (ICEI, Universidad de Chile) / Comenta: Philippa Page (Newcastle University) (*)

(*) Jorge Sala es Doctor en Historia y Teoría de las Artes por la Universidad de Buenos Aires. Jefe de Trabajos Prácticos de las materias Historia del Cine Universal (UBA) y Estudios Curatoriales 1 (Universidad Nacional de las Artes) Es co-autor de los dos volúmenes de Una historia del cine político y social en argentina (Nueva Librería, 2009 y 2001), del libro Cine y revolución en América Latina. Una perspectiva comparada de las cinematografías de la región (Imago Mundi, 2014) y de El teatro del pueblo: una utopía concretada (Galerna, 2005) entre otros trabajos. Primer Premio en el III Concurso de ensayos cinematográficos “Domingo Di Núbila” organizado por el Festival Internacional de Cine de Mar del Plata con el ensayo “Tentativas sobre el actor en el cine moderno argentino (1957-1976)”.

(*) Philippa Page es investigadora, docente y traductora. Se doctoró en estudios culturales latinoamericanos en la Universidad de Cambridge, Reino Unido. Actualmente se desempeña como profesora de literatura y cine latinoamericanos y traducción en la Universidad de Newcastle en Inglaterra. Sus áreas de investigación incluyen el cine y el teatro/performance en el Cono Sur. Es autora del monográfico Politics and Performance in Post-Dictatorship Argentine Film and Theatre (Tamesis: Woodbridge, 2011). Entre sus publicaciones recientes se incluyen el artículo ‘Writing with the feet: being a flâneur in present-day Santiago in Alicia Scherson’s film Play (Chile, 2005)’, Journal of Latin American Cultural Studies, co-escrito con Nadia Lie (KU Leuven) y Ceci n’est pas une chaise: the treachery of the real and the conspicuously cinematic self in Mariano Pensotti’s performance, Cineastas (2013), Latin American Theater Review (Special Issue: Theatre on Screen, Cinema on Stage: Cross-Genre Imaginaries in Contemporary Argentina). 

(*) Paula González Seguel es actriz, directora, dramaturga, docente, y documentalista. Licenciada en Artes Escénicas de la Universidad Mayor. Estudió Dirección Teatral en el Centro de Estudios Teatrales Teatro la Memoria (2010) y candidata a Magíster en Cine Documental en U. de Chile. Fundadora de la Cía. KIMVN Teatro Documental (2008-2017). Su trabajo y búsqueda de lenguaje artístico en torno al género teatral documental ha sido reconocido tanto en Chile como en el extranjero, obteniendo diversas distinciones y presencia de sus obras en importantes Festivales Nacionales e Internacionales en Francia, Brasil y Corea.

(*) Catalina Donoso Pinto es PhD en Lengua y Literaturas Hispánicas de la Universidad de Boston y Magíster en Literatura Chilena e Hispanoamericana de la Universidad de Chile. Actualmente se desempeña como académica del Instituto de la Comunicación e Imagen (ICEI) de la Universidad de Chile. Ha publicado artículos en revistas chilenas y extranjeras sobre cine latinoamericano, televisión y teatro. Es autora del libro Películas que escuchan: reconstrucción de la identidad en once filmes chilenos y argentinos (Corregidor, 2007) y co-autora de (Des)montando fábulas. El documental político de Pedro Chaskel (Uqbar, 2013) y El cine de Ignacio Agüero. El documental como la lectura de un espacio (Cuarto Propio, 2015), entre otras publicaciones.

“Diario de duelo”

Al día siguiente de la muerte de su madre, el 12 de Agosto de 1997, Héctor empieza su diario de duelo. Escribe con tinta, sobre papeletas que el mismo prepara y de las que siempre conserva una reserva en su mesa de trabajo. La primera semana se queda en su casa, quieto. Se hunde en un duelo silencioso, mientras todo sigue. Crece en Héctor una extrañeza por el mundo que lo rodea. Su diario se vuelve un refugio, pero no puede seguir así. Algo nuevo debe formarse.

“Diario de duelo” es un montaje teatral, adaptación libre del diario personal que inicia Roland Barthes luego de la muerte de su madre (con quién vivió toda su vida).

La compañía nn nace como iniciativa de creación colectiva entre estudiantes de diversas disciplinas (literatura, cine, artes visuales, historia, composición musical, psicología, teatro). Con el apoyo del Premio Azul 2016 de la Universidad de Chile comienza el trabajo de adaptación de su primer montaje teatral.

FUNCIONES / ENTRADA LIBERADA (aporte voluntario)

Martes [11 de Julio] 19.00 hrs.
Facultad de Artes Universidad de Chile, campus JGM – Las Encinas 3370, Ñuñoa / Auditorio

Jueves y Viernes [13 y 14 de Julio] 19.00 hrs
Facultad de Arquitectura Universidad de Chile – Av. Portugal 84
Metro U. Católica, Santiago centro / Auditorio

FICHA TÉCNICA
Dirección: Francisco Reichenberger
Dramaturgia: Miguel Alvarez, Francisco Reichenberger, Matías Sierra
Producción: Miguel Alvarez
Elenco: Jaime Maldonado, Natalia Mendoza, Tomás Zuñiga, Nicolás Rojas Ravello, Ignacio Carrasco
Músico y compositor: Andrés Quezada
Diseño teatral: Daniel Castro y compañía nn
Audiovisual: Miguel Alvarez, Francisco Reichenberger
Tramoyaje: Miguel Rodriguez, Matías Sierra, Alonso Sánchez
Iluminación: Miguel Alvarez
Diseño: Florencia Lobo, Magdalena Ahumada

Reserva para asistencia (ENTRADA LIBERADA):
>marcar “ASISTIRÉ” en el evento y escribir al wasap +56982948315 con su NOMBRE COMPLETO y FECHA en que se desea asistir!

Territorios en Crisis: Cine Chileno Contemporáneo – “Ventana”

Sala Sazié, el cineclub gratuito de la Cineteca Universidad de Chile
y la Vicerrectoría de Extensión y Comunicaciones de la Universidad de Chile realiza todos los martes de julio el ciclo “Territorios en Crisis: Cine Chileno Contemporáneo”, en donde se estrenarán cortos y largometrajes inéditos que dan cuenta de modos hostiles de vincularse con el entorno y con otras subjetividades. El ciclo, compuesto de documentales y películas de ficción, cuenta con realizaciones de una nutrida circulación internacional y crítica favorable que, sin embargo, no las ha llevado al estreno comercial.

Cada sesión será acompañada de un cine-foro en el que participarán los equipos realizadores de cada película.

PROGRAMACIÓN:

 11 Julio
VENTANA
(Rodrigo Susarte, 2014, 85 minutos)
Largometraje de ficción filmado en la localidad de Ventanas que narra la historia de cinco individuos que se reúnen para suicidarse uno a uno. La acción transcurre en la hostilidad de una zona industrial y expone un escenario paradójico en donde el mar y los desechos se juntan, componiendo un paisaje asfixiante para los personajes. Con las actuaciones de Taira Court, Nicolás Saavedra y Alfredo Castro, la película fue seleccionada para el Festival Internacional de Cine de Nueva York y el de Estocolmo.
INVITADO: RODRIGO SUSARTE (cineasta, académico y director teatral)

Trailer de Ventana: https://vimeo.com/104348632

Todas las actividades de Sala Sazié son gratuitas y abiertas a toda la comunidad. Los cupos son limitados y el acceso por orden de llegada.

Lugar:
Sala Enrique Sazié de la Casa Central de la Universidad de Chile (Av. Libertador Bernardo O’Higgins 1058, segundo piso).

Fecha:
Martes 11 de Julio, 19:00 hrs.

El cine que sólo puedes ver en la Universidad de Chile.
¡Te esperamos! 😉

“El silencio en el bosque”

Los estudiantes de primero año de la Facultad de Ciencias Forestales de la Universidad de Chile, tienen el agrado de invitar coordialmente a conformantes de campus Antumapu (docentes, estudiantes, etc) y a todos los interesados, para este lunes 10 de julio a la obra “El silencio en el Bosque”, que se realizará a las 15:00 hrs en Aula Magna de Campus Antumapu, la obra tiene como enfoques temas de actualidad medioambiental, ¡por lo que si eres amigo del medio ambiente, no te la puedes perder!
es importante destacar que es de carácter gratuito y que se ruega puntualidad.

Temporada Oficial de Conciertos 2017 DMUS: Homenaje a Miguel Letelier

La comunidad del Departamento de Música de la Facultad de Artes de la Universidad de Chile ha decidido recordar y rendir homenaje al profesor Miguel Letelier, organista, compositor y académico fallecido en diciembre de 2016.

Es por ello que el miércoles 31 de mayo académicos, egresados y conjuntos patrocinados por la institución se reunirán para recordar y relevar su enorme legado a través de su música.

El concierto contempla un programa que incluye diversos momentos creativos del ex académico, con composiciones de su época infantil hasta Chajnantor, una mirada al Universo estrenada internacionalmente en 2016. Participan del homenaje el guitarrista Luis Orlandini, la pianista Patricia Castro, la cantante Ana Navarro, el compositor Andrés Maupoint, el Coro Arcis XXI y el Ensemble Bartok.

El concierto de homenaje al maestro Miguel Letelier, parte de la Temporada Oficial del Departamento de Música 2017, se realizará el miércoles 31 de mayo a las 19:30 horas en la Sala Isidora Zegers. La entrada es liberada.

Ciclo “Cine, Música y Cultura pop”: “Cry baby”

Todos los martes del año, a las 19:00 horas, la Sala Enrique Sazié de la Casa Central de la Universidad de Chile exhibe películas de acceso gratuito y cupos limitados. Durante mayo se desarrollará el ciclo “Cine, Música y Cultura pop”, enfocado a proyectar películas de culto que reflexionan visualmente sobre la cultura popular y abordan como concepto la música. Junto con esto, y en el marco de los 120 años del cine chileno, el 16 de mayo Sala Sazié-Cineclub desarrollará una función especial de cine mudo chileno musicalizado en vivo a través de una instalación sonora.

Sobre la película:

(John Waters, 1990, 92 minutos)

Ambientada en el Baltimore de los años ’50, Cry Baby es una película musical que muestra la oposición entre dos subculturas: los “Drapes” y los “Squares”. Su protagonista Wade Walker (Johnny Depp) es un rebelde e irresistible joven fanático de la música Rockabilly y cabecilla de los Drapes que se enamora de Allison, una hermosa “Square” pero no todos aprobarán dicho encuentro. Parte de su amplio elenco lo compone también Iggy Pop, Traci Lords y Willem Dafoe.