“Violeta y la pintura instintiva”

Miércoles 23 de agosto de 2017 al domingo 18 de marzo de 2018 /  / Martes a Viernes, 10:00 a 20:00 horas; Sábado y Domingo, 11:00 a 20:00 horas / Edificio B, piso -1, Sala MAPA—Arte Popular Centro Cultural Gabriela Mistral.

Exhibición de 56 pinturas, entre ellas La muerte del Angelito realizada por la cantautora nacional. Las restantes 55 forman parte de la colección que el MAPA tiene de pinturas de artistas sin enseñanza académica formal (pintura instintiva) y que comparten imaginarios con la obra de Parra.

La exposición busca instalar diálogos, reflexiones y cruces entre un cuadro fundamental en la obra de Violeta, el óleo La muerte del angelito —perteneciente a la colección del Museo de Arte Contemporáneo de la Universidad de Chile—y el trabajo de los pintores instintivos. En las piezas de la muestra se constata la puesta en forma de un imaginario común, sobre el que se refleja la síntesis de lo particular y lo universal. Sus autores pintan al campesinado, la flora y la fauna, la tierra y el mar; y en otras circunstancias despliegan un testimonio cívico o dan cuenta de lo urbano y la modernización de su entorno. Pero existe también en ellos un afán por expresar la subjetividad propia del horizonte onírico, o las profundas creencias de las capas populares, que muchas veces son las suyas, porque en su mayoría estos pintores comparten un origen modesto, volcando su deseo de materializar lo intangible en lo pictórico sobre telas, maderas, cartones, latas o cualquier elemento que tuvieron a su alcance en el minuto en que elaboraban sus obras.

Esta muestra es curada por Nury González, artista visual y directora del Museo de Arte Popular Americano Tomás Lago (MAPA) de la Universidad de Chile.

“Al hilo de Violeta”

Miércoles 23 de agosto de 2017 al domingo 8 de octubre de 2017 / Martes a Viernes, 10:00 a 20:00 horas; Sábado y Domingo, 11:00 a 20:00 horas (excepto Martes 19 de Septiembre) / Sala Artes Visuales (Edificio B, piso -1) Centro Cultural Gabriela Mistral.

Exposición que reúne cerca de cien piezas que se vinculan al espíritu de creación textil de Violeta Parra. La muestra incluye obras de bordado, tapicería, lanigrafía y collage textil. Se exhibe una arpillera atribuida a la propia Violeta Parra, las demás son obras de bordadoras y tejedoras de distintas épocas.

“Violeta…simplemente…Violeta”

Seguimos celebrando el natalicio de dos grandes, el Parque Metropolitano de Santiago y Violeta Parra.

Este domingo 21 de Mayo, a las 12:30 horas, en la Casa de la Cultura Anáhuac, el Conjunto Folklórico Urpi Taya presentará el programa  “Violeta…simplemente…Violeta”, espectáculo que a través de la música y danza  realiza un recorrido por la obra de la destacada artista chilena.

El conjunto Urpi Taya nace el año 1987, lo integran 25 artistas bajo la dirección de Víctor Veragua;  el nombre del grupo significa “paloma al viento”, en palabras compuestas de los idiomas quechua y aymara.

La entrada es gratuita, no dejes de venir a disfrutar los #100añosparquemet, el parque urbano más grande de Chile y de Latinoamérica.

“Violeta más viva que nunca”

Directores: Ángel Parra y Daniel Sandoval

En el marco del ciclo “Ángel Parra y el cine”, organizado junto a la Cineteca de la U. de Chile, se exhibirá “Violeta más viva que nunca”. La obra visual desarrollada por el hijo de Violeta junto a Daniel Sandoval reúne testimonios de amigos y cercanos a la gran creadora, como el poeta Gonzalo Rojas, Alejandro Jodorowsky, Gastón Soublette y Lalo Parra.

El proyecto contempló la postproducción y distribución de la obra dirigida y narrada por Ángel Parra, la cual relata en una estructura coral, los aspectos más íntimos y fascinantes de Violeta Parra, relatados por sus cercanos.

Conferencia – Concierto “Hay que saber tratar a las violetas”

19:00 Lunes 27 de marzo de 2017. Sala América Biblioteca Nacional. Moneda 650. Metro Santa Lucía.

A cargo de la destacada música y cantautora Tita Parra, nieta de Violeta.

La actividad se enmarca en las celebraciones de los 100 años del natalicio de Violeta Parra.

Invita la Biblioteca Nacional de Chile.

Recital poético “Para olvidarme de ti”

Este recital abordará el desamor como tópico literario. Diversos escritores chilenos leerán sus poemas, comentarán su obra y harán un paralelo con la poesía de Violeta Parra.

Thomas Harris (La Serena, 1956)
Ganador del Premio Casa de las Américas 1996 por su libro Crónicas maravillosas, ha sido también acreedor del Premio Pablo Neruda 1995, y del Premio Municipal de Literatura, entre otros muchos reconocimientos. Autor de poemarios como Cipango, Las dunas del deseo, y Lobo, ha publicado también libros de cuento y ha llevado adelante, como coautor, antologías literarias como Poesía Chilena para el Siglo XXI y Antología de poesía chilena, entre otros.

José Ángel Cuevas (Santiago, 1944)
Ganador del Premio Municipal de Santiago, José Ángel Cuevas ha construido su obra a partir del trauma social que significó el golpe de estado de 1973 y la represión posterior. Entre sus obras se encuentran Efectos personales y dominios públicos (1979), Introducción a Santiago (1982), Treinta poemas del ex–poeta José Ángel Cuevas (1992), Adiós muchedumbres (1989), Proyecto de país (1994), Maxim (2000) y 1973 (2003). Ha publicado asimismo investigaciones como Materiales para una memoria del profesorado (2002) y el Álbum del ex–Chile (1970-1973), acerca de la experiencia de la clandestinidad durante la dictadura.

Jaime Quezada (Los Ángeles, 1942)
Además de poeta, es ensayista y crítico literario. Autor de Poemas de las cosas olvidadas y Las palabras del fabulador. Activo participante de la escena literaria, fundó la mítica revista Arúspice, que contó con colaboradores como Julio Cortázar y Gonzalo Rojas, y en cuyas páginas se publicaron los primeros Artefactos de Nicanor Parra. Entre los últimos libros de su nutrida obra se cuentan El año de la ira: diario de un poeta chileno en Chile, diarios íntimos de los años 1973 y 1974, y Bolaño antes de Bolaño: Diario de una residencia en México.

Leonardo Sanhueza (Temuco, 1974)
De profesión Geólogo, su obra ha recibido numerosos reconocimientos premios y reconocimientos dentro y fuera de Chile. Ganador del premio internacional de poesía Rafael Alberti 2001, con su poemario Tres bóvedas, premio de la crítica 2011 por La ley de Snell, Premio Internacional Manuel Acuña de Poesía en Lengua Española (Pimaple) 2015. Es autor de la novela La edad del perro, por la cual gana el premio del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes 2015.

Alejandra del Río (Santiago, 1972)
Terapeuta por el Instituto Humanista-Transpersonal. Doctora en Literatura por la Universidad de Chile y Master of Arts por la escuela de trabajo social Alice-Salomon-Hochschule de Berlín, 2008. Recibe una beca de CONICYT para investigar acerca de los procesos de escritura. Ha desarrollado una activa carrera como pedagoga. Entre sus libros se cuentan El yo cactus (1995), Escrito en braile (premio Eusebio Lillo, 1988). Su obra de teatro para niños sobre el cambio climático “SOS Mutter Erde” fue representada en colegios de Berlín durante dos años seguidos.

Maribel Mora Curriao (Panguipulli, 1970)
Magíster en Literatura de la Universidad de Chile, candidata a Doctora en Estudios Americanos de la Universidad de Santiago de Chile, Profesora de Castellano, licenciada en educación, orientadora educacional y vocacional, poeta e investigadora mapuche. Coautora de El pozo megro y otros relatos mapuches (2001). Autora del poemario Perrimontum, su obra ha aparecido en diversas revistas y publicaciones dentro y fuera de Chile, como RIver oak revew y Mirror Earth, entre otros.

Roxana Miranda Rupailaf (Osorno, 1982)
Ha publicado el libro Las Tentaciones de Eva (2003), volumen con el cual obtuvo el primer lugar en la categoría príncipe del concurso de poesía Luis Oyarzún. Es becada por el Consejo Nacional del Libro y la Lectura en 2006 y 2008. En 2012 recibió el Premio Municipal de Literatura de Santiago por Shumpall (Del Aire Editores, 2011). Coeditora de la antología Sombras bajo el paragua: poetas jóvenes de Osorno (Ediciones Trompe, 2006). Su obra poética es recogida en diversas antologías, como Sur Fugitivo (Ediciones Jauría, 2003); Epu mari ulkantufe ta fachantu/20 poetas mapuche contemporáneos (Lom Ediciones, 2003); Hilando en la memoria (Cuarto propio, 2006); Antología mapuche trilingüe, (editorial Five Islands Press, Australia, 2007); La memoria iluminada: poesía mapuche contemporánea (Ediciones Maremoto, España, 2007).

Santiago Barcaza (Santiago, 1974)
Ingeniero civil y músico. Becado por la Fundación Neruda (1996) y Biblioteca Nacional (1997). Ha obtenido premios como el Eusebio Lillo (1996), Alerce (1999), El Joven Neruda (Temuco, Mención Honrosa, 2000), Pablo Neruda (Valdivia, 2º Lugar, 2001), Literarte (2006, 2º Lugar). Es autor de Carta-Océano (Ediciones Leviatán, Valdivia, con el apoyo del Consejo Nacional del Libro) y de Bosques horizontales (Tácitas 2014). Guitarrista de Los Muebles, integra también el colectivo Casagrande.

“Violeta más viva que nunca”

12:30 y 16:00 Domingo 12 de marzo de 2017. Auditorio Antar del Museo Violeta Parra. Entrada liberada por orden de llegada (99 butacas)

En homenaje a Ángel Parra (1943-2017)

Documental “Violeta más viva que nunca”

Dirigido por Ángel Parra y Daniel Sandoval.

Esta obra reúne los testimonios registrados durante más de 10 años de figuras cercanas a Violeta Parra, entre ellos Alejandro Jodorowsky, Gonzalo Rojas, Carmen Luisa Cereceda, Paco Ibáñez, Eduardo Lalo Parra y Gastón Soublette.

“Yo canto la diferencia. Violeta Parra, poesía y voz”

9 de marzo al 10 de mayo de 2017 / Horario: Lunes a viernes, Lunes a viernes 9:00 a 19:00 horas; Sábados 9:10 a 14:00 horas. Los días domingo y el 1 de mayo la exposición permanece cerrada al público / Biblioteca Nacional.

La muestra incluirá todos los vinilos editados por la artista en Chile, además de algunos grabados por el sello francés Le Chant du Monde durante sus años en París. Asimismo, la exposición contempla diferentes ediciones de sus libros, como la que Nascimento hizo en 1979 de Cantos folklóricos chilenos, y algunos objetos, como las partituras en las que el compositor Miguel Letelier transcribió las anticuecas y “El gavilán”.

La exhibición, que forma parte de las celebraciones oficiales por el centenario de la artista, se articulará en torno a dos ejes: la poesía y la música, puestas en el contexto chileno e internacional en que ambas fueron creadas. La exposición será exhibida en la Galería de Cristal de la Biblioteca Nacional.