Mover a Zegers

Mover a Zegers es una exhibición y ciclo de conversatorios en torno a la figura de Francisco Zegers Editor, activo agente cultural que se dedicó desde los 80 a publicar a gran parte de la escena artística chilena. Algunos de los libros publicados por su sello editorial son Cuerpo Correccional, de Nelly Richard, El infarto del alma, de Diamela Eltit y Paz Errázuriz, el catálogo Pinturas postales, de Eugenio Dittborn, entre muchos otros.

En este caso, se ha emprendido un rescate patrimonial de la obra de Zegers Editor, dando especial relevancia a la figura del editor/artista, quien a través de la publicación de contenidos de crítica cultural abrió un necesario espacio para el debate intelectual en una sociedad bajo un régimen autoritario, y al mismo tiempo le otorgó a su diseño editorial una impronta que venía a hacerse cargo de los enunciados políticos y estéticos que circulaban dentro de esa escena crítica del arte en Chile

Los esperamos.

Lanzamiento del libro «Ausencia de ti»

Invitamos al Lanzamiento del Libro «Ausencia de ti», de la narradora y dramaturga Flavia Radrigán, el martes 10 de julio a las 20:00 horas, en Teatro Sidarte.

Un grupo de actores realizará una lectura dramatizada de la obra y también será presentada por las dramaturgas Claudia Hidalgo y Carla Zúñiga.

Acerca de la publicación:

Los cinco textos que componen el libro, en su momento fueron hechos carne de teatro, nacieron bajo el alero de talleres y propuestas de contar historias como una necesidad de visibilizarlas, quizás de vivirlas y que otro entienda lo ocurrido, los fantasmas que nos inundan y sus contradicciones frente a lo que es el hombre y sus deseos. Son cinco enigmas que poco a poco se van revelando, personajes que se conectan, se ruegan, se lastiman, se rechazan, se necesitan, y por sobre todas las cosas siguen amando, siguen creyendo.

«La Danza de las Polillas»

Tras el éxito de su montaje La calle es libre, Danza Jam regresa este año con una nueva propuesta de coreografía en espacios públicos. Luego de su debut en Plaza Italia el próximo 9 de junio, la puesta se irá presentando cada fin de semana del mes en las plazas de Puente Alto, San José de Maipo, Quilicura y Camilo Mori de Providencia.

Con el fin de acercar la danza a la gente, llevándola a la calle, interviniendo los espacios públicos e irrumpiendo en la cotidianidad, Danza Jam presenta su nueva creación La danza de las polillas, que se estrena el próximo sábado 9 de junio a las 16.30 h en Plaza Italia. “Buscamos el contacto directo con el público que, a través de escenas-estaciones, es invitado a seguir un camino, suerte de pasacalle, y vivir esta nueva experiencia. Se potencia así su derecho a reaccionar, observar, apreciar y a transformarse, rompiendo con la inercia de la rutina diaria”, explica Jennifer Alegría, directora de la compañía.

Se trata de un montaje de 40 minutos, interpretado por ocho bailarines y un músico en vivo, que lo irá acompañando con su melodía original creada especialmente para la puesta, presentada por medio de diferentes instrumentos.  A través de esta obra se pretende instalar un tema social, contingente y transversal como es la temática contemporánea de la enajenación y la muerte en vida, para hacer reflexionar al espectador.

Hace seis años, Danza JAM realiza un trabajo constante y de forma ininterrumpida, manteniendo sus integrantes desde el inicio: Camila Escala, Alan Carrasco, Rodrigo Jorquera y Jenniffer Alegría, directora y fundadora de la compañía; además de contar con la participación de artistas como la bailarina Daniella Soto, el investigador escénico Francisco Bagnara y el actor e interprete Francisco Paco Lopez. Para este nuevo proyecto, se invitó también a otros referentes de la danza chilena como Andrés Maulén y Vilma Jiménez.

“Queremos descartar el estigma de que la danza contemporánea es distante y elitista. Nuestra danza es social, nos interesa crear un vínculo con el público, más allá de lo artístico, haciendo obras donde se sienta acogido. Nuestra misión es generar conexión con la gente a través de nuestro discurso social y político, con montajes y lenguajes llamativos con los que se sorprenda y viva el arte de forma integral”, añade quien es también directora general de la iniciativa que cuenta con el apoyo de Fondart Nacional 2018 del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.

“EL DESEO DE LA POLILLA DE ALCANZAR LA ESTRELLA, DE LA NOCHE QUE SE CONVIERTE EN MAÑANA, LA DEVOCIÓN DE ALGO DISTANTE Y FABULOSO, NOS PUEDE LLEVAR DE LA ALEGRÍA A LA TRISTEZA”
Pedro Lain Entralg

La danza de las polillas
Idea y Dirección; Jenniffer Alegría., Lenguaje coreográfico; Andrés Maulén, Músico; Sebastián Pradenas, Diseño integral; Daniel Bagnara, producción Erna Molina Interpreta Compañía Danza JAM

Sobre la compañía
Compañía Danza JAM nace por la necesidad de tener una espacio de creación y traning para bailarines profesionales. En su trayectoria cuenta con obras con contenido social, que es lo que nos interesa plasmar en nuestros montajes, para crear una conexión con el público y generar contenido, participando en importantes festivales como Danza al borde en Valparaíso, Perfiles y Siluetas en Los ángeles, Festival Arc en Coquimbo, Festival Escena Independiente en Matucana 100, Festival Hay teatro organizado por Hector Noguera en Teatro Camino y Festival Otoño organizado Universidad Arcis. En sus seis años de funcionamiento ha  realizado obras con y sin financiamiento, manteniendo así también un importante trabajo en la auto gestión, creando obras en distinto formato, pasando desde obras callejeras, en sala y audiovisuales, siendo una compañía versátil y con un contaste quehacer en la danza.
 

COORDENADAS
La danza de las polillas
Sá 9 y Do 10 junio, 16.30 h [Si llueve se suspende, pero será reagendada para el viernes 15 a las 12:00 horas en Plaza Italia y sábado 7 de julio en Plaza Italia también]
Plaza Italia

Sá 16 junio, 16.30 h
Plaza Puente Alto

Do 17 junio, 12 y 16.30 h
Plaza San José de Maipo

Sá 23 y Do 24 junio, 16.30 h
Plaza Quilicura

Sá 30 junio y Do 1 de julio, 16.30 h
Plaza Mori

Día del Patrimonio Cultural: Centro Cultural San Ginés

Por primera vez el teatro se suma a las actividades culturales que se realizan en todo el país. Además de la presentación de obras de teatro gratuitas , los asistentes podrán conocer por dentro las instalaciones de San Ginés.  

El Día del Patrimonio Cultural nació en 1999 con la finalidad de ser una instancia de encuentro ciudadano y a través de la apertura de edificios, museos, bibliotecas y centros culturales que no siempre están abiertos al público, mostrar y acercar la cultura propia de cada ciudad. Este año, las actividades se ampliarán a todo el fin de semana, los días sábado 26 y domingo 27 de mayo, celebración en la que por primera vez participará el Teatro San Ginés con sus artistas e instalaciones.

En el marco de este evento, el domingo 27 de mayo se presentarán dos funciones gratuitas de la obra teatral  «La Canción Rota», a las 18:00 hrs y a las 20:30 horas. La obra dirigida por Nelda Muray, Carolina Rebolledo y Carolina Araya, es una producción de la compañía La Dramática Nacional, que presenta este montaje basado en el texto del mismo nombre de Antonio Acevedo Hernández, uno de los  dramaturgos más importantes de la historia del teatro Chileno y  Latinoamericano.

El lunes 28 en tanto, se realizará una función gratuita para escolares con la obra «Almas Perdidas» a las 11:00 horas. Esta obra de Antonio es parte de los clásicos del teatro nacional. Y cuenta con las actuaciones protagónicas de Hugo Medina, Iñigo Urrutia y Agustin Moya, entre otros grandes actores y actrices.

Para el martes 29, se presentará la obra “Chañarcillo”, que si bien no es un evento gratuito tendrá un precio rebajado para los estudiantes que asistan de solo $5.000.-  El montaje, que presenta el auge de las minas de plata en Chile a mediados del siglo XIX, es también parte del repertorio de La Compañía de la Dramática Nacional.

Además de estas tres obras de teatro, durante las actividades del Día del Patrimonio Cultural, los asistentes podrán visitar las instalaciones del Teatro San Ginés, sus bambalinas, talleres escenográficos y salas de ensayos. ( lugares que no están abiertas habitualmente para el paso de los espectadores ) Todas estas actividades se realizarán en el Centro Cultural San Ginés, ubicado en Mallinkrodt 76, Barrio Bellavista.

Cierre del Festival Cultural “La Diáspora”

El encuentro, que tiene como eje central dar valor a las expresiones culturales de diversos colectivos migrantes, planteando una reflexión en torno a la forma en que estos hacen y van construyendo el lugar, tendrá sus actividades de cierre el sábado 5 de mayo.

Programa Cierre Festival de Creatividad Migrante, sábado 5 de mayo:

  • 16.00 Apertura
  • 16:15 Djembe Zenegal
  • 17:00 Dyeferson Ernani de Lima  (Tubamusic) · Brasil
  • 17:50 Ralph Jean Baptiste · Haití
  • 18:40 O.S.O. 507 (Rod Downie Jr.) Panamá.
  • 19:30 Nutria NN (Christian Torres) · Chile
  • 20:20 JAM Session
  • 20:40 Alejov (Alejandro Villanueva) Colombia + Yeimy Danza.
  • 22:30 Cierre.

“Ojo mágico : 4 miradas de la ilustración”

Les invitamos a la inauguración de la muestra “Ojo mágico, 4 miradas de la ilustración”. De las ilustradoras: Natalia Tobon, July Macuada, Francisca Alvarez y Goga. Expondrán sus trabajos gráficos y pictóricos y será un encuentro para apreciar distintos puntos de vista en las que las artistas develan múltiples significados que proponen con diversas facetas de la ilustración.

«Lo que el mar me contó»

AQUÍ PRESENTA MUESTRA “LO QUE EL MAR ME CONTÓ” DE BEATRIZ HAGEL

  • La muestra de óleos de mediano y gran formato es el resultado de una investigación de un año gracias a la adjudicación de un Proyecto Fondart Regional Convocatoria 2017, en que la artista recorrió minuciosamente la zona del secano costero de la Región de O’Higgins, adentrándose en sus tradiciones culinarias donde se mezclan campo y mar.
  • LA EXPOSICIÓN SE INAUGURA EL 26 DE ABRIL EN AQUÍ ESPACIO, EN EL BARRIO BELLAVISTA. Hasta el 16 de mayo de 2018.

Históricamente reconocida como secano costero, este trozo de la región de O´Higgins posee una rica cultura que se manifiesta en sus tradiciones campesinas, especialmente su gastronomía. Esto sumado a la mezcla de mar y valles que moldean su geografía, dan la oportunidad de disfrutar de diferentes paisajes y experiencias  gastronómicas inéditas. Esta es la esencia del proyecto desarrollado por la artista chilena Beatriz Hagel, quien se dio a la tarea de recorrer durante un año diferentes localidades estudiando sus tradiciones, conviviendo con su gente y aprendiendo recetas que en algunos casos son ancestrales.

Elementos como la quínoa, el cochayuyo, las algas, y algunos mariscos como el piure o pescados como la merluza y la reineta son fuentes de inspiración para Hagel, quien pintó más de 30 cuadros que retratan paisajes, animales y comidas típicas. Las localidades costeras que incluyó este proyecto fueron La Boca, Matanzas, Puertecillo, Pichilemu, Cáhuil y Bucalemu, distribuidas en tres comunas: Navidad, Pichilemu y Paredones. “Visité a los pescadores, conocí a sus familias, cociné con ellos, adentrándome en una cultura rica y generosa. Registré esas escenas que fueron la fuente de inspiración de la obra resultante, proceso que comparo al ritual de cocinar. Cada pintura la hice pensando en las recetas que aprendí y en las aventuras que viví, experimentando con colores y texturas”, cuenta la artista cuya obra se caracteriza por los trazos libres y pinceladas sueltas, además de gran colorido y luminosidad.

Hagel también se entrevistó con varios chefs que se ha dedicado al estudio gastronómico endémico, rescatando algunos productos que pertenecen a la región y que no han sido suficientemente incorporados a la vida cotidiana. Paralelamente visitó restaurantes destacados de la zona y también cocinerías populares que influyeron en su trabajo.

Sobre la artista

Beatriz Hagel es pintora y gestora cultural. Estudió arte en Chile, México y España para radicarse luego en Pichilemu, donde se desempeñó por ocho años como Directora del Centro Cultural Agustín Ross de la Ilustre Municipalidad de Pichilemu. Su trabajo artístico ha sido una constante en su vida, alcanzando un resultado prolífero que se expresa a través del color y la pincelada, inspirada en su entorno natural y social, plasmando personajes y paisajes llenos de vida e intensidad. Además ha desarrollado exitosos proyectos en el ámbito de la gestión y producción cultural. Ha expuesto innumerables ocasiones en forma colectiva e individual en Chile y el extranjero y participado de colectivos artísticos como Los dulces chilenos. También ha sido parte de residencias artísticas y simposios de arte, los que la han nutrido como artista y gestora.

Sobre aquí

ubicada en:

Antonia López de Bello 0112 timbre aquí – Providencia

Barrio Bellavista frente a la Plaza Camilo Mori

HORARIO:

Miércoles a viernes de 11:00 a 19:00 hrs y sábados de 11:00 a 14:00 hrs.

aquí es un lugar dedicado a exhibir las creaciones de artistas, diseñadores, arquitectos, dibujantes, urbanistas, poetas, entre otros. Ubicado en el barrio Bellavista en el antiguo taller del pintor y premio nacional de arte e integrante del Grupo Montparnasse, Camilo Mori (1896-1973)

El espacio se propone establecer un diálogo con la ciudad, sus barrios, sus calles y las personas la habitan. Mini manifesto: calle ciudad pasajes trazos trozos pinturas barro barrio bocetos árboles perros gatos zoo lluvia arquitectura textura música ventana ventanal paisaje lecturas pájaros luz esquina.

Primera Feria del Libro Derecho UChile

Ven a celebrar el Día Internacional del Libro en la Escuela y aprovecha las interesantes ofertas de las editoriales participantes.

Participan

  • LOM
  • Fondo de Cultura Económica
  • Editorial Jurídica de Chile
  • Thomsom Reuters
  • Olejnik
  • Editorial Universitaria
  • Editorial El Jurista
  • Alumni Derecho UChile
  • Venta de libros antiguos

Presentación del libro «Cerda piel»

Este es el primer libro publicado de Ignolia Mardones (heterónimo ). Aquí la autora plasma su mirada de re(ojo) sobre la sociedad , poniendo atención en los intersticios que vislumbran sus injusticias y demoliciones, manifestando los versos impresiones de vida, emociones y sensaciones; para decirnos finalmente que para vivir hay que tener cuero duro, cuero de chancho.