La agenda cultural y gratuita de Chile
La reconocida clavecinista, Catalina Vicens, regresa a Chile y a la Academia de Música Antigua Usach, con clases magistrales de órgano, clavecín, e instrumentos como laúd y afines, abiertas a todo público.
Martes 9 de julio, de 15 a 19 horas.
Miércoles 10, 11 y 12 de julio, de 10 a 14 horas.
Del 9 al 12 de julio, inscripciones gratuitas escribiendo a extension@usach.cl
Ciclo dedicado a la mirada musical del polémico cineasta Ken Russell se toma Sala Estación Usach
Desde este jueves 4 de julio y hasta el 5 de septiembre se inicia “La música en el cine de Ken Russell”, ciclo gratuito dedicado al director británico, quien llevó a la pantalla grande las biografías de varios gigantes de la música clásica como Mahler, Tchaikovsky y Liszt. El primero en abrir los fuegos es “The Debussy film”, basado en la vida del rupturista compositor francés sindicado como el primer impresionista de la música clásica. Las cinco películas proyectadas en la Sala Estación Usach serán comentadas posteriormente por un músico o compositor invitado.
Para muchos el fallecimiento de Ken Russell en 2011, a los 84 años, fue la ocasión para hablar sobre las provocaciones exageradas de algunos de sus trabajos cinematográficos como “Los demonios” (1971) o “La guarida del gusano blanco” (1988) con las que atacó a la iglesia y rayó en lo pornográfico. Sin embargo, para los amantes de la música, Russell fue un devoto de la grandeza creativa cuya mirada de algunos de los compositores que amaba ayudó a acercar la llamada alta cultura a las masas. En esa línea su filme más recordado y exitoso es “Tommy”, la adaptación de la ópera rock de The Who. Sin embargo, entre mediados de los años 60 y 70, al alero de la BBC, el cineasta británico también brindó un refrescante contrapunto a las representaciones de músicos clásicos de Hollywood. Claude Debussy, Gustav Mahler, Franz Liszt y Pyotr Tchaikovsky fueron algunos de los músicos a los que Russell echó su reveladora luz, aunque tampoco pudo evitar del todo los excesos.
El ciclo “El cine en la música de Ken Russell” se desarrollará desde este jueves 4 de julio y hasta el 5 de septiembre, siempre a las 19 horas, en Sala Estación Usach, donde no sólo se proyectarán cinco de sus películas sobre compositores sino también serán analizadas por músicos y directores invitados, en conversación con el periodista especializado en cine Gonzalo Espinoza.
La primera este jueves es “The Debussy Film” (1965), cinta basada en la vida del francés Claude Debussy, uno de los autores más influyentes de fines del siglo XIX y principios del XX, sindicado como el pionero de impresionismo musical por sus evocadoras melodías. Ninoska Medel, directora a cargo de la Orquesta Nacional Juvenil de Aysén y de la Orquesta de Mujeres de Chile, será la encargada de comentar este primer filme.
“Las películas biográficas tienen la gracia de que proporcionan una serie de datos privados del creador que ayudan a entender su legado artístico. Es interesante enfrentarse a la mirada de un cineasta que pone atención en otros factores donde nosotros sólo vemos partituras”, dice Medel, también académica de la Universidad de Chile. “Debussy es uno de los autores más estudiados en las escuelas, para mí lo más notable de su trabajo son los colores, los timbres que rescata y cómo logra conseguir efectos que quedan plasmados en la partitura, al igual que cómo utiliza los instrumentos, es muy rupturista”, agrega.
Arte y vida
“Vi que las biografías televisivas se estaban llenando de terribles clichés: la deificación del artista es errónea; debe ser presentado como un ser humano que, a pesar de sus defectos, logró crear obras de arte duraderas”, dijo Ken Russell en una entrevista de los 70.
El trabajo del británico es notable también por su audacia e intensidad, al romper todas las leyes del cine naturalista y moviéndose más en el terreno de lo fantástico. Un ejemplo es “The music lovers” (1971), donde retrata la vida del ruso Pyotr Ilyich Tchaikovsky y donde gran parte de ella se mueve a través de flashbacks, pesadillas y fantasías inspiradas en su música. El filme es el siguiente en la lista del ciclo y se dará el 17 de julio con los comentarios de Javier Farfán, violinista de la Orquesta Clásica Usach.
“Mahler” (1974) rescata al compositor austro-bohemio relevando también datos biográficos como el suicidio de su hermano, su experiencia con el antisemitismo y su posterior conversión al catolicismo. “La iniciativa del ciclo me parece ya interesante cuando se rescata una serie de películas que no han sido tan vistas acá ni siquiera por el círculo de los músicos”, afirma el compositor chileno Tomás Brantmayer, quien hará los comentarios de la proyección del 1 de agosto. “Mahler es lejos el compositor más autobiográfico en el sentido de cómo su música está marcada por su vida de manera explícita. La música gitana o de marchas que escuchaba de niño se cuelan en sus partituras. Personalmente comparto ese interés por conectar el mundo interior con la música que uno crea”, agrega.
Mientras que Nicolas Rauss, director titular de la Orquesta Clásica Usach será quien comente los dos últimos filmes del ciclo: el 22 de agosto se proyecta “Lisztomanía” (1975), sobre la vida del húngaro Franz Liszt y “The Planets” (1983), se exhibe el 5 de septiembre, inspirada en la suite homónima del compositor británico Gustav Holst.
Una de las escenas más raras de la historia del cine aparece en “Lisztomanía” (1975), donde en buena parte de la música del húngaro Franz Lizst es robada por el alemán Richard Wagner para óperas que enaltecieron el periodo nazi. Wagner es encarnado por un vampiro y Liszt le debe hacer frente a bordo de una nave espacial propulsada por la energía de todas las mujeres fallecidas de su vida. No hay duda de que Russell es severo frente a las fragilidades del artista y promovió también las interpretaciones freudianas, buscando las fuentes de las inspiraciones de Tchaikovsky o Mahler en sus traumas infantiles o fantasías sexuales, lo que para algunos es un desagravio y para otros la única forma de conocer los misterios de la genialidad artística. Mientras que “The Planets”, funciona como la más abstracta y personal “de Russell. Emparentada con la cinta “Koyaanisqatsi” de Godfrey Reggio, el británico realiza aquí un efectivo trabajo de collage donde hace coincidir cada sección de la suite de Holst con material de archivo donde aparecen algunas de las obsesiones del propio cineasta: mujeres desnudas, nazis y crucifixiones.
Ciclo: La música en el cine de Ken Russell
Del 4 de julio al 5 de septiembre, 19 horas
Sala Estación Usach / Edificio VIME
Av. Las Sophoras #175
Estación Central
Entrada Liberada
*Ingreso por orden de llegada, 80 cupos por capacidad de sala.
Orquesta Clásica celebra 170 años de la Universidad de Santiago con obras de Beethoven, Liszt y Mendelssohn
El próximo 3 de julio será el concierto aniversario en el Teatro Aula Magna. La invitada de la velada será la destacada pianista de 84 años Edith Fischer, quien interpretará el Concierto n°5 del autor de la Novena Sinfonía. Se suman dos piezas románticas, una dedicada a San Francisco de Asís del compositor húngaro y otra inspirada en una leyenda celta del alemán autor de la Marcha Nupcial.
Era 1811 y Ludwig van Beethoven ya gozaba de la estatura de genio de la música, por lo que se permitía libertades creativas totales. Fue con ese dominio que enfrentó la composición del Concierto n°5, su última obra para piano dedicada al archiduque Rudolf de Austria, quien fuera patrón y alumno del músico alemán.
Beethoven decidió entonces que prácticamente la pieza no tuviese introducción orquestal, sino que se iniciara sólo con tres acordes interpretados por todos los instrumentos de la orquesta. Cada uno de ellos seguidos por intervenciones del piano solista, breves pero exigentes. El “Concierto n°5” se hizo conocido mundialmente como Concierto Emperador, no tanto por aludir a los títulos nobiliarios, sino a la propia grandeza de la obra y al desafío que le significaba a los pianistas, incluso a los más virtuosos.
El próximo 3 de julio, a las 19:30 horas, la destacada pianista de 84 años Edith Fischer aceptará el reto, interpretando la obra junto a la Orquesta Clásica de la Universidad de Santiago, en el Teatro Aula Magna, en un concierto que además celebrará los 170 años de la casa de estudios, fundada como Escuela de Artes y Oficios en 1849.
“He tocado conciertos de Beethoven muchas veces, pero nunca éste porque la verdad no me sentía cercana a la obra. Cuando me la pidieron el año pasado y la comencé a estudiar descubrí su tremenda profundidad. Estoy muy feliz de poder volver a tocarla ahora”, dice la pianista Edith Fischer, quien recién el año pasado tocó por primera vez la pieza en un concierto en Talca.
Radicada desde 2006 en Chile, junto a su marido el pianista argentino Jorge Pepi, Fischer tiene una brillante trayectoria iniciada a los 11 años. Catalogada de niña prodigio y recomendada por prestigiosos músicos como el director húngaro Eugene Ormandy, y los alemanes Fritz Busch y Carlos Kleiber, Fischer comenzó su carrera de concertista que la llevó a EEUU y Europa. Fue además la alumna más cercana al maestro chileno Claudio Arrau y sólo siendo una veinteañera ganó el Dinu Lipatti en Londres y el Concurso de Múnich. Hoy Fischer sigue demostrando sus habilidades frente al piano con piezas como el “Concierto Emperador”. “La parte del piano es brillante, pero lo brillante en Beethoven nunca es vacío, no es virtuosidad porque sí. Tiene una fuerza expresiva profunda, la música muestra que se puede triunfar en algo”, comenta la intérprete.
Predicaciones y mitos
El concierto del 3 de julio parte con otra obra de Beethoven, creada el mismo año que el Concierto Emperador, pero rara vez tocada. Se trata de “La Obertura del Rey Esteban”, encargada en 1811 para celebrar al monarca fundador de Hungría en el año 1000. “No es parte del repertorio más habitual, pero para mí la Obertura del Rey Esteban refleja todo el esplendor, la fuerza y la dignidad con la que componía Beethoven y me gusta sorprender al público con partituras menos difundidas”, comenta el director titular de la orquesta Nicolas Rauss.
El programa continúa con “San Francisco predicaba a los pájaros” (1863), del húngaro Franz Liszt (1811-1886), mundialmente famosa por su versión para piano, pero inusual en su versión para toda la orquesta. “Se trata de la partitura original encontrada en Londres en 1971, que en piano es intensa porque se intenta pasar a ese instrumento los sonidos de la orquesta completa. La interpretación que haremos será totalmente original, tanto por su rareza como por rescatar la primera idea que tuvo Liszt”, afirma Rauss.
Compositor imaginativo y visionario para su época, Franz Liszt fue conocido por una vida llena de excesos que tuvo un vuelco radical tras la trágica pérdida de dos de sus hijos: decidió entrar a la orden franciscana. La obra refleja su época más espiritual, donde compone dos piezas, una inspirada en la vida de San Francisco de Asís y otra en la de San Francisco de Paula, conocidas como “Leyendas”. La primera de ella se interpretará en el concierto aniversario. “Esta pieza es como un poema. San Francisco predicando es encarnado por un profundo y calmo corno inglés, mientras los sonidos de los pájaros se reflejan en los violines. Todo se vuelve un apasionado diálogo”, grafica el director suizo.
Antes del gran final que dará Edith Fischer con Beethoven, los músicos tocarán una partitura de Félix Mendelssohn: “Obertura de la Bella Melusina” (1834), otra obra llena de poesía musical y fantasía evocativa, inspirada en los cuentos fantásticos de un hada-princesa, quien una vez a la semana cambia de forma para volverse sirena. De origen celta, la historia aparece en el siglo XIV en la novela de Jean D’Arras donde también se narran los amores de Melusina con el caballero Lusignan. Musicalmente, los clarinetes se lucen con un inicio escurridizo, que serviría de inspiración (algunos dirían que de plagio) para el “Oro del Rhin” de Richard Wagner, otro amante de los mitos románticos. “Mendelssohn escribe muy bien pero a nivel de inspiración es más bien irregular, sin embargo en esta pieza es absolutamente poético. La imaginación y la delicadeza de los sentimientos en las notas son realmente muy especiales”, resume Rauss.
Concierto de Aniversario 170 años U. de Santiago
Miércoles 3 de julio, 19:30 horas
Orquesta Clásica Usach
Solista: Edith Fischer
Teatro Aula Magna
Av. Ecuador 3659, metro U. de Santiago
Entrada liberada
Exposición colectiva que se desarrolla en el marco del eclipse total de sol del 2 de julio, el que se suma a otros hitos de la astronomía y la ciencia que se conmemoran este 2019, como la reciente fotografía de un agujero negro captada por ocho radiotelescopios, los 50 años de la llegada del hombre a la Luna, y los 100 años del eclipse total de Sol que comprobó la teoría general de la relatividad de Albert Einstein.
Curada por Ximena Moreno y Lydia Korndörfer (Alemania), las obras presentes en la muestra buscan reflexionar desde distintas aristas sobre la noción de luz, oscuridad, óptica y escala. En el proyecto participan los nacionales Elisa Balmaceda, Benjamín Ossa, Nicolás Rupcich y Javier Toro Blum; junto a los alemanes A/A, Andreas Greiner, Armin Keplinger, Felix Kiessling; además de la británica Katie Paterson.
Las propuestas de las y los artistas dialogan constantemente con la idea del cosmos, la oscuridad y los cuerpos celestes. Mientras el Sol y la Luna, como protagonistas del eclipse aparecen como motivos protagónicos, el fenómeno de la oscuridad se vuelve el tópico central. La ausencia de luz, a su vez, metafóricamente implica reflexiones sobre el futuro de la humanidad.
En forma paralela, Felix Kiessling montará en Galería Concreta, Trialog, exposición que presenta, entre otras obras, el video Insolation, realizado en el desierto de Atacama durante octubre de 2018. Este ex alumno de Olafur Eliasson trabaja en base a conceptos ligados a la astronomía, la geografía y la física. Su obra se basa en mediciones del planeta donde intenta visualizar fenómenos físicos y abstractos, principalmente a través de instalaciones, videos y fotografía.
Proyecto Eclipse contempla además una serie de charlas sobre arte y astronomía abordando dichos conceptos en distintas fechas en Matucana 100 como en la Universidad de La Serena.
Matucana 100 y la Embajada de Australia te invitan a disfrutar de lo más reciente del cine australiano, en una nueva edición del ciclo Australia in Motion, muestra que presenta cuatro largometrajes que describen la amplia variedad cultural del gigante de Oceanía.
Jueves 20/06
The Merger | Mark Grentell | 2018
Troy Carrington, un ex-jugador de fútbol profesional, regresa a su ciudad natal después de un abrupto final en su carrera deportiva y es persuadido para entrenar al desafortunado equipo local de fútbol australiano, los Roosters.
Viernes 21/06
Breath | Simon Baker | 2016
Basada en la novela bestseller de Tim Winton ambientada a mediados de los 70 en la costa de Australia. Dos chicos con ganas de descubrir cosas desarrollan una amistad con un misterioso aventurero que les invita a tomar riesgos que tendrán un impacto profundo en sus vidas.
Sábado 22/06
Goldstone | Ivan Sen | 2016
El detective indígena Jay Swan llega a la ciudad fronteriza de Goldstone en una investigación sobre personas desaparecidas. Lo que parece una sencilla investigación se abrirá en una red de crimen y corrupción. Jay deberá aunar esfuerzos con el joven policía local Josh, de modo que ambos devuelvan la justicia a Goldstone.
Domingo 23/06
Ladies in Black | Bruce Beresford | 2018
Ambientada en Sydney durante el verano de 1959, se centra en el despertar cultural australiano que produjo la caída de la estructura social de clases y la liberación de la mujer. Una joven muchacha que acaba de terminar el instituto, Lisa, comienza a realizar un trabajo de verano en un centro comercial mientras espera los resultados del examen que le da acceso a la Universidad de Sydney. Allí conocerá a un grupo de mujeres que la transformarán por completo.
Favor confirmar asistencia a matucana100@m100.cl
PROGRAMA DE 53 PELÍCULAS EN SANTIAGO:
20:00 EL JARDÍN (Alemania). Centro Cultural La Reina. Carlos Ossandon 1.
En una casa de campo de la Alemania Occidental durante el verano de 1976, tres generaciones de la misma familia se reúnen en la mansión de la matriarca para conmemorar su reciente muerte. Pero, como si se tratara de un símbolo premonitorio de la catástrofe, la noche previa al entierro, el árbol más longevo del jardín es derribado por un rayo. Ese pequeño incidente, fruto del azar de la naturaleza, desata una cadena de confesiones y reproches que cambiará las vidas de los miembros de esa familia burguesa.
17:00 MUESTRA DE CORTOMETRAJES. Centro Cultural Gabriela Mistral. Av. Libertador Bernardo OHiggins 227.
17:00 La decisión del Rey (Noruega). Vitavecino. Corporación Cultural de Vitacura. San Félix 1318.
El 9 de abril de 1940, los soldados alemanes llegan a la ciudad de Oslo. El rey de Noruega se enfrenta entonces a un dilema que podría cambiar para siempre la historia de su país.
19:00 EVENTO DE INAUGURACIÓN. Centro Cultural Gabriela Mistral. Av. Libertador Bernardo OHiggins 227.
20:00 DARLING (Dinamarca). Centro Cultural La Reina. Carlos Ossandon 1.
Historia de amor de una bailarina con su pareja, coreógrafo, mientras intentan montar juntos una pieza de danza contemporánea.
19:00 EL SILENCIO DE LOS OTROS (España). Museo de la Memoria y los Derechos Humanos. Matucana 501. Metro Quinta Normal.
El silencio de otros revela la lucha silenciada de las víctimas del largo régimen del General Franco, que continúan buscando justicia hasta nuestros días. Filmado a lo largo de seis años, la película sigue a las víctimas y los supervivientes del régimen franquista a medida que organizan la denominada “querella argentina” y confrontan un “pacto del olvido” sobre los crímenes que padecieron.
20:00 JULIA IST (España). Centro Cultural La Reina. Carlos Ossandon 1.
Antes de irse a Berlín de Erasmus, el futuro parecía muy claro para Júlia, una estudiante de arquitectura de 21 años. Una vez allí, completamente sola por primera vez, se da cuenta de que no se conoce tan bien a sí misma como pensaba y que no tiene ni idea de lo que quiere hacer. Tendrá que asumir el reto de construirse una nueva vida en una ciudad enorme y llena de gente.
17:00 Stranger in paradise (Países Bajos). Vitavecino. Corporación Cultural de Vitacura. San Félix 1318.
En una clase, unos refugiados recién llegados aprenden una lección sobre la multifacética Europa. Moviéndose en la intersección entre la ficción y el documental, Un extraño en el paraíso reflexiona sobre las relaciones de poder entre los europeos y los refugiados de una forma sincera.
20:00 TORRE. UN DÍA LUMINOSO (Polonia). Centro Cultural La Reina. Carlos Ossandon 1.
Mula vive con su marido, su madre enferma y su hija en una casa en el campo. Unos días antes de la comunión de la niña, su hermano decide visitarla junto con Kaya, hermana pequeña de ambos, que ha estado desaparecida durante los últimos seis años. A Mula le asusta que la inestable Kaja pueda provocar algún conflicto. El resto de la familia, al principio distantes, empiezan a creer que este puede ser un nuevo comienzo para todos y una oportunidad para que las hermanas se reconcilien.
12:00 ANIMALES EN EL BOSQUE (Noruega). Centro Cultural de La Florida. Serafin Zamora 6792.
Claus, un ratón muy travieso, y sus amigos tienen miedo del zorro Marvin y de los demás depredadores que siempre los persiguen para intentar comérselos. Pero lo que les agota la paciencia definitivamente es que un buen día el erizo Horacio intenta comerse a la abuela ratón. Es entonces cuando Morten, el ratón más sensato del bosque, llega a la conclusión que ha llegado el momento de redactar una nueva ley para el bosque, para que todos los habitantes del bosque sean amigos y nadie pueda comerse a nadie. Pero el problema es que Marvin, el zorro, sigue hambriento.
20:00 PE SAN LÉ (Portugal). Centro Cultural La Reina. Carlos Ossandon 1.
Camilo Pessanha, el más grande poeta simbolista portugués, escribió y reescribió su única obra, Clepsidra, hasta su muerte. La película no es ni un retrato de él, ni una ilustración de sus poemas, sino más bien un ensayo de la forma cinematográfica de su exilio voluntario en Macao. ¿Cómo se filma una adicta al opio tan singular? Al entregar la cámara de video a un hombre muerto, al escuchar sus poemas, al seguir los pasos y la reflexión de Carlos Morais José.
18:00 EL VERDUGO (España). Cine Club Bestiario. Universidad Academia de Humanismo Cristiano (Carrera de Cine y Artes Audiovisuales) Sala Juan Radrigán. Almirante Barroso 352.
José Luis, el empleado de una funeraria, proyecta emigrar a Alemania para convertirse en un buen mecánico. Su novia es hija de Amadeo, un verdugo profesional. Cuando éste los sorprende en la intimidad, los obliga a casarse. Ante la acuciante falta de medios económicos de los recién casados, Amadeo, que está a punto de jubilarse, trata de persuadir a José Luis para que solicite la plaza que él va a dejar vacante, lo que le daría derecho a una vivienda. José Luis acaba aceptando la propuesta de su suegro con el convencimiento de que jamás se presentará la ocasión de ejercer tan ignominioso oficio.
19:00 PLACE PUBLIQUE (Francia). Centro Cultural de La Florida. Serafin Zamora 6792.
Castro es un antiguo presentador estrella de la televisión, ahora en plena decadencia. Un día su chófer, Manu, le lleva a la inauguración de la nueva casa de su productora y vieja amiga, Nathalie, a las afueras de París. Hélène, hermana de Nathalie y exmujer de Castro, también está invitada. Cuando eran jóvenes compartían los mismos ideales pero, con el tiempo, Castro se ha convertido al pragmatismo (o más bien al cinismo) mientras que Hélène se ha mantenido fiel a sus principios. Nina, la hija de ambos, quien acaba de escribir un libro inspirado en la vida de sus padres, se suma a la fiesta. Mientras que Castro asiste, impotente, a la caída inexorable de sus índices de audiencia, Hélène intenta desesperadamente imponer la presencia de una refugiada afgana en su programa. Y mientras, la fiesta sigue por todo lo alto.
20:15 WOLKENBRUCH (Suiza). Cineteca Nacional. Centro Cultural La Moneda. Plaza de la Ciudadanía 26. Metro La Moneda.
Hasta ahora, Motti (Joel Basman) siempre ha hecho bien lo que su madre ortodoxa judía (Inge Maux) le dicta. Barbudo y discretamente vestido, Motti es un estudiante entusiasta de la Universidad de Zúrich y trabaja a tiempo parcial en el negocio de su padre (Udo Samel). Cuando su madre quiere casarlo e invita a varias mujeres jóvenes, Motti se desvía del camino tradicional y se enamora de Laura (Noémie Schmidt), una «Shiksa» (mujer no-judía). Para su nueva película, Michael Steiner envía a Motti a un viaje a un mundo desconocido e incierto.
17:00 Carte Blanche (Polonia). Vitavecino. Corporación Cultural de Vitacura. San Félix 1318.
Inspirada en un suceso real, narra cómo Kacper, un profesor de Historia muy querido por sus alumnos, empieza a perder la vista. El diagnóstico del médico no deja lugar a dudas ni a ninguna esperanza: debido a un fallo genético, se va a quedar totalmente ciego. Al principio Kacper se siente abatido, pero decide ocultar la enfermedad a sus superiores para conservar el empleo y poder preparar a sus alumnos para el examen de selectividad.
19:00 FORTUNATE MEN (Dinamarca). Centro Cultural de La Florida. Serafin Zamora 6792.
En su búsqueda de la felicidad, Per se muda de la oscura región de Jutland de su familia estrictamente religiosa, huyendo de su padre, un cura. Se embarca hacia Copenhague para convertirse en ingeniero y comenzar un gran proyecto energético. En la gran ciudad, Per descubre su apetito por la vida y la felicidad, envolviéndose en un despreocupado y vívido entorno social.
19:00 PATU, LA LEYENDA (Austria). Casa Escuela Comunitaria Violeta Parra. Mapocho 7360.
Una leyenda de dos hermanos guerreros, Heru y Patu, embrujados por mujeres espíritus, cegados por la belleza, la magia y su propio orgullo, lamentan las terribles consecuencias del hechizo.
19:00 NO SÉ DECIR ADIOS (96 minutos / España). Centro Cultural de La Florida. Serafin Zamora 6792.
Carla recibe una llamada de su hermana: su padre, con el que hace tiempo que no se habla, está enfermo. Ese mismo día, coge un vuelo a Almería, a la casa de su infancia. Allí, los médicos le dan a su padre pocos meses de vida. Pero Carla se niega a aceptarlo y contra la opinión de todos, decide llevárselo a Barcelona para tratarle. Ambos emprenden un viaje para escapar de una realidad que ninguno se atreve a afrontar.
20:00 WHY WE CYCLE (57 minutos / Países Bajos). Centro Cultural Matucana 100. Av. Matucana 100. Metro Quinta Normal.
Hay más bicicletas que personas en Holanda, pero los holandeses no le dan importancia, se lo toman con naturalidad. “Why We Cycle” reúne a ciclistas y científicos para hablar de la cultura de las bicicletas en Holanda.
19:00 DIAMANTINO (Portugal). Centro Cultural de La Florida. Serafin Zamora 6792.
Diamantino, una estrella mundial de fútbol pierde su toque especial y acaba su carrera deshonrado. Buscando un nuevo propósito, el icono internacional empieza una odisea delirante donde se enfrenta al neofascismo, la crisis de los refugiados, la modificación genética y la búsqueda de una nueva fuente de genialidad.
19:00 MEN IN HOPE (Rep Checa). Casa Escuela Comunitaria Violeta Parra. Mapocho 7360.
Cuando el padre le enseña a su yerno las ventajas de hacer trampa, las cosas cambian inesperadamente .
20:00 A CIAMBRA (Italia). Centro Cultural Matucana 100. Av. Matucana 100. Metro Quinta Normal.
En la comunidad gitana de A Ciambra, universo sin ley, la familia es lo primero. Así lo ve Pio, de 14 años, cuyo modelo de conducta es su hermano Cosimo. Cuando éste va a la cárcel, Pio ve la oportunidad de demostrar su hombría proveyendo a la familia de peligrosas maneras. Pero ser adulto tiene un precio muy superior al que imagina.
19:00 A CIAMBRA (Italia). Centro Cultural de La Florida. Serafin Zamora 6792.
En la comunidad gitana de A Ciambra, universo sin ley, la familia es lo primero. Así lo ve Pio, de 14 años, cuyo modelo de conducta es su hermano Cosimo. Cuando éste va a la cárcel, Pio ve la oportunidad de demostrar su hombría proveyendo a la familia de peligrosas maneras. Pero ser adulto tiene un precio muy superior al que imagina.
20:00 CARTE BLANCHE (Polonia). Centro Cultural Matucana 100. Av. Matucana 100. Metro Quinta Normal.
Inspirada en un suceso real, narra cómo Kacper, un profesor de Historia muy querido por sus alumnos, empieza a perder la vista. El diagnóstico del médico no deja lugar a dudas ni a ninguna esperanza: debido a un fallo genético, se va a quedar totalmente ciego. Al principio Kacper se siente abatido, pero decide ocultar la enfermedad a sus superiores para conservar el empleo y poder preparar a sus alumnos para el examen de selectividad.
20:15 WESTERN (Alemania). Cineteca Nacional. Centro Cultural La Moneda. Plaza de la Ciudadanía 26. Metro La Moneda.
En una remota región de Bulgaria, una cuadrilla de obreros alemanes inicia la construcción de una central hidráulica. Si bien las relaciones con los habitantes de un pueblo cercano son difíciles – particularmente debido a que las barreras del idioma son casi infranqueables por el momento – Meinhard logra entablar amistad con los lugareños. Su colega Vincent observa este acercamiento con recelosa desconfianza. En WESTERN Valeska Grisebach narra acerca de obreros extranjeros en tierra ajena, bajo condiciones inversas: en este caso los extranjeros son los alemanes, y superar las fronteras no les resulta más fácil que a los colegas venidos a Alemania de forasteros.
12:00 YO SOY WILLIAM (Dinamarca). Centro Cultural de La Florida. Serafin Zamora 6792.
Es una historia sobre William, que no siempre tiene la vida fácil. Su madre es una loca, por lo que William vive con su tío Nils, que se las arregla, haciendo un poco de todo. Pero el tío Nils se metió en problemas. Él tiene una deuda de juego y el gángster local de la ciudad está tratando de atraparlo. William ahora tiene que intensificar y reunir coraje e imaginación para salvarse a sí mismo y a su tío. Mientras tanto, William tiene a los tres matones de su clase y está enamorado de Viola.
17:00 La Douleur (Francia). Vitavecino. Corporación Cultural de Vitacura. San Félix 1318.
Al encontrar dos viejos cuadernos en una caja olvidada, Marguerite Duras recuerda su pasado y el insoportable dolor de la espera. En la Francia ocupada por los nazis de 1944, la joven y brillante escritora participa activamente en la Resistencia junto con su marido, Robert Antelme. Cuando Robert es deportado por la Gestapo, Marguerite se embarca en una lucha desesperada para conseguir que regrese. Entabla una inquietante relación con el colaboracionista Rabier y corre grandes riesgos para salvar a Robert, en un juego del ratón y el gato con impredecibles encuentros por todo París. ¿Rabier quiere realmente ayudarla? ¿O está tratando de obtener información sobre los grupos clandestinos anti nazis? Finalmente la guerra termina y las víctimas regresan de los campos, un periodo insoportable para ella, una larga y silenciosa agonía tras el caos de la liberación de París. Pero ella continúa esperando, encadenada al tormento de la ausencia, incluso más allá de la esperanza.
20:00 JULIA IST (España). Centro Cultural Matucana 100. Av. Matucana 100. Metro Quinta Normal.
Antes de irse a Berlín de Erasmus, el futuro parecía muy claro para Júlia, una estudiante de arquitectura de 21 años. Una vez allí, completamente sola por primera vez, se da cuenta de que no se conoce tan bien a sí misma como pensaba y que no tiene ni idea de lo que quiere hacer. Tendrá que asumir el reto de construirse una nueva vida en una ciudad enorme y llena de gente.
20:15 TÚ ME LLEVAS (Croacia). Cineteca Nacional. Centro Cultural La Moneda. Plaza de la Ciudadanía 26. Metro La Moneda.
Una productora de telenovelas; una directora y una experta en maquillaje viven crisis familiares que van desde la rebeldía juvenil y la infidelidad hasta el Alzheimer.
20:00 THE STRANGER (Dinamarca). Centro Cultural Matucana 100. Av. Matucana 100. Metro Quinta Normal.
Amanda ha encontrado al hombre perfecto online: amable, divertido, y el heredero de una de las familias más ricas de Dinamarca. Ella le permite entrar a su casa y su vida, pero, ¿es él realmente quien dice ser?
20:15 EL SILENCIO DE LOS OTROS (España). Cineteca Nacional. Centro Cultural La Moneda. Plaza de la Ciudadanía 26. Metro La Moneda.
El silencio de otros revela la lucha silenciada de las víctimas del largo régimen del General Franco, que continúan buscando justicia hasta nuestros días. Filmado a lo largo de seis años, la película sigue a las víctimas y los supervivientes del régimen franquista a medida que organizan la denominada “querella argentina” y confrontan un “pacto del olvido” sobre los crímenes que padecieron.
18:00 WESTERN (Alemania). Cine Club Bestiario. Universidad Academia de Humanismo Cristiano (Carrera de Cine y Artes Audiovisuales) Sala Juan Radrigán. Almirante Barroso 352.
En una remota región de Bulgaria, una cuadrilla de obreros alemanes inicia la construcción de una central hidráulica. Si bien las relaciones con los habitantes de un pueblo cercano son difíciles – particularmente debido a que las barreras del idioma son casi infranqueables por el momento – Meinhard logra entablar amistad con los lugareños. Su colega Vincent observa este acercamiento con recelosa desconfianza. En WESTERN Valeska Grisebach narra acerca de obreros extranjeros en tierra ajena, bajo condiciones inversas: en este caso los extranjeros son los alemanes, y superar las fronteras no les resulta más fácil que a los colegas venidos a Alemania de forasteros.
20:15 LA GRANDE ILUSSION (Francia). Cineteca Nacional. Centro Cultural La Moneda. Plaza de la Ciudadanía 26. Metro La Moneda.
Primera Guerra Mundial (1914-1918). Una obra sobre la camaradería y las relaciones humanas que retrata el día a día de unos prisioneros franceses en un campo de concentración alemán durante la Gran Guerra. Nada más llegar al campo, dos oficiales de la aviación francesa se enteran de que sus compañeros de barracón están excavando un túnel para escapar de allí.
17:00 A fortunate man (Dinamarca). Vitavecino. Corporación Cultural de Vitacura. San Félix 1318.
En su búsqueda de la felicidad, Per se muda de la oscura región de Jutland de su familia estrictamente religiosa, huyendo de su padre, un cura. Se embarca hacia Copenhague para convertirse en ingeniero y comenzar un gran proyecto energético. En la gran ciudad, Per descubre su apetito por la vida y la felicidad, envolviéndose en un despreocupado y vívido entorno social.
19:00 PLACE PUBLIQUE (Francia). Casa Escuela Comunitaria Violeta Parra. Mapocho 7360.
Castro es un antiguo presentador estrella de la televisión, ahora en plena decadencia. Un día su chófer, Manu, le lleva a la inauguración de la nueva casa de su productora y vieja amiga, Nathalie, a las afueras de París. Hélène, hermana de Nathalie y exmujer de Castro, también está invitada. Cuando eran jóvenes compartían los mismos ideales pero, con el tiempo, Castro se ha convertido al pragmatismo (o más bien al cinismo) mientras que Hélène se ha mantenido fiel a sus principios. Nina, la hija de ambos, quien acaba de escribir un libro inspirado en la vida de sus padres, se suma a la fiesta. Mientras que Castro asiste, impotente, a la caída inexorable de sus índices de audiencia, Hélène intenta desesperadamente imponer la presencia de una refugiada afgana en su programa. Y mientras, la fiesta sigue por todo lo alto.
20:00 PALME (Suecia). Centro Cultural La Reina. Carlos Ossandon 1.
Documental sobre la vida y el tiempo del socialdemócrata Olof Palme, primer ministro sueco hasta su asesinato en 1986.
20:15 MUNDOS DIFERENTES (Grecia). Cineteca Nacional. Centro Cultural La Moneda. Plaza de la Ciudadanía 26. Metro La Moneda.
Ambientada en la Grecia moderna, Mundos diferentes se compone de tres narraciones separadas que cuentan una historia de amor entre un griego y un extranjero bajo el umbral del mito de Eros y Psique. Cada historia representa una generación diferente que se enamora durante tiempos de agitación socioeconómica, y recorre el difícil camino de los personajes hacia el amor dentro de las complicaciones del mundo en el que viven, para conectarse al final en una sola historia. Pese a su dura realidad, Grecia sigue siendo un lugar donde la verdad, la belleza y el sentido humano existen, un lugar donde el amor puede prosperar aun en las horas más oscuras. Casi una obra de arte en tríptico en la que cada pintura es independiente, pero cuyo verdadero impacto se encuentra solo cuando se aprecia como un todo.
20:00 AL BERTO (Portugal). Centro Cultural La Reina. Carlos Ossandon 1.
1975, soplan vientos de cambio en la Portugal posrevolucionaria. Al Berto, ahora un aspirante a poeta, regresa a su pueblo natal de Sines. Se instala de forma ilegal en una mansión expropiada a su familia durante la revolución, y frecuenta a vecinos que comparten su interés por las artes y sueñan con una vida diferente. Pronto consigue un amante, João Maria, mientras provoca la ira de los residentes más conservadores.
20:00 LOUISE BY THE SHORE (Francia). Centro Cultural Matucana 100. Av. Matucana 100. Metro Quinta Normal.
Al final del verano, Louise ve partir el último tren de la temporada, de la pequeña estación de Biligen, sin ella. La ciudad se queda desierta. El tiempo empeora rápidamente y las grandes mareas dejan sin electricidad y comunicaciones a la población. Louise no debería sobrevivir a este invierno pero ella no tiene miedo y considera su soledad como un reto.
19:00 EL CIELO SOBRE BERLÍN (Alemania). Casa Escuela Comunitaria Violeta Parra. Mapocho 7360.
Dos ángeles sobrevuelan Berlín, ciudad dividida por el “muro de la vergüenza”. Sólo son visibles para los niños y los hombres de corazón puro. Testigos impotentes que no pueden cambiar el curso de los acontecimientos, sienten una gran compasión por los seres humanos. Uno de ellos, decidido a conocer los sentimientos de los mortales, se enamora de una joven trapecista.
20:00 BRISE – GLASE (Francia). Centro Cultural La Reina. Carlos Ossandon 1.
Película compuesta de tres partes originales filmadas durante los viajes del barco rompehielos Frej, de la marina sueca, en marzo de 1986.
20:00 SAMI BLOOD (Suecia). Centro Cultural Matucana 100. Av. Matucana 100. Metro Quinta Normal.
Años 30. Elle Marja es una chica lapona de 14 años que cría renos. Expuesta al racismo de la época y a exámenes biológicos en su internado, la joven empieza a soñar con otra vida. Pero para alcanzar esta deberá romper todos los lazos con su familia y su cultura.
20:15 FLYING HOME (Belgica). Cineteca Nacional. Centro Cultural La Moneda. Plaza de la Ciudadanía 26. Metro La Moneda.
Colin, un adinerado hombre de negocios de Nueva York, tiene que negociar un acuerdo por una paloma en una pequeña ciudad belga. Mientras él se enamora de la hermosa nieta del dueño, él tiene que elegir si continúa con sus técnicas rudas o se somete.
20:00 HOMBRES DE ESPERANZA (Rep Checa). Centro Cultural La Reina. Carlos Ossandon 1.
Cuando el padre le enseña a su yerno las ventajas de hacer trampa, las cosas cambian inesperadamente .
20:00 STRANGER IN PARADISE (Paises Bajos). Centro Cultural Matucana 100. Av. Matucana 100. Metro Quinta Normal.
En una clase, unos refugiados recién llegados aprenden una lección sobre la multifacética Europa. Moviéndose en la intersección entre la ficción y el documental, Un extraño en el paraíso reflexiona sobre las relaciones de poder entre los europeos y los refugiados de una forma sincera.
20:15 EL VALLE DE LAS FLORES (Hungría). Cineteca Nacional. Centro Cultural La Moneda. Plaza de la Ciudadanía 26. Metro La Moneda.
¿Quiénes son los verdaderos locos en un mundo desquiciado? Una irónica y punk road movie sobre jóvenes amantes en la carrera, entretejida con imágenes poéticas y realistas. La aburrida Bianka secuestra a un niño y se lleva Laci para que la ayude a crear un hogar. Juntos forman una familia instantánea que partió en una caravana, huyendo de la ley y un grupo de delincuentes.
15:00 Leo da Vinci: Missione Monna Lisa (Italia). Cineteca Nacional. Centro Cultural La Moneda. Plaza de la Ciudadanía 26. Metro La Moneda.
Leonardo Da Vinci, un joven pintor e inventor con mucha ideas en la cabeza, queda totalmente enamorado de Lisa, una chica que un día pierde su casa a causa de un incendio. A Leo, empeñado en ayudarla, se le ocurre una aventura loca y emocionante a partes iguales que podría arreglar su situación. Quiere encontrar el barco pirata que años atrás naufragó cerca de la isla de Montecristo para recuperar el fabuloso tesoro que se dice que esconde. Con este tesoro cree que los problemas de Lisa se podrían solucionar, así que ambos, junto a sus amigos, empezarán un viaje que no será nada fácil. Y no serán los únicos que quieran conseguir el tesoro.
17:00 Noces/La Boda (Bélgica). Vitavecino. Corporación Cultural de Vitacura. San Félix 1318.
Zahira, una joven belga-paquistaní, de 18 años, está unida a su familia hasta que sus padres le piden que siga la tradición paquistaní para elegir un marido. Desgarrada entre las costumbres de la familia y su estilo de vida occidental, la joven acude a pedir ayuda a su hermano y confidente Amir.
20:00 APARICAO (Portugal). Centro Cultural La Reina. Carlos Ossandon 1.
En los últimos años se ha convertido en una de las más antiguas del mundo. Se encuentra con el médico local y amigo de su fallecido padre, el Dr. Moura (Rui Morisson), de quien luego se vuelve protegido y acogido por su núcleo familiar. Alberto se deja fascinar por sus bellas hijas: Ana (Rita Martins), la más vieja, casada con el latifundista Alfredo (Dinis Gomes), una mujer inteligente, carente y frontal; Sofía (Victoria Guerra), una joven provocadora, sensual e inconsecuente; y Cristina (Inês Trindade), la más joven, un inalcanzable e inocente talento musical. Alberto comienza a tomar notas para un futuro romance inspirado por su nueva vida en Évora. En el liceo, durante sus clases, expone sus pensamientos e impresiona a un alumno en particular, Carolino (João Cachola). En el caso de que se trate de una película de ficción, se trata de una película de ficción. La obsesión de Alberto por la muerte se vuelve cada vez más real y abrumadora, convirtiéndolo en el personaje central del libro que pretende escribir. La participación de Alberto con la familia del Dr. Moura resulta aún en una relación amorosa y cómplice con Sofía que lo perturba y seduce y cuya leviandad la lleva a un noviazgo con Carolino que, enamorado, desarrolla una rivalidad pasional, desencadenando una espiral de violencia.
20:00 PATU, LA LEYENDA (Austria) + A LA SOMBRA DE UN DIOS (Austria). Centro Cultural Matucana 100. Av. Matucana 100. Metro Quinta Normal.
Patu: Una leyenda de dos hermanos guerreros, Heru y Patu, embrujados por mujeres espíritus, cegados por la belleza, la magia y su propio orgullo, lamentan las terribles consecuencias del hechizo.
A la sombra de un Dios: Chon, miembro de la comunidad Wirraritari mexicana, cuenta la historia de su primo Faustino, líder espiritual del asentamiento indígena de La Mora, que mató a varias personas de su propia comunidad.
20:15 I DO NOT CARE IF WE GO DOWN IN HISTORY AS BARBARIANS (Rumania). Cineteca Nacional. Centro Cultural La Moneda. Plaza de la Ciudadanía 26. Metro La Moneda.
Un joven artista planea reconstruir un evento histórico de 1941, durante el cual el ejército rumano llevó a cabo la limpieza étnica en el frente oriental.
20:00 NOCES (LA BODA) (Belgica). Centro Cultural La Reina. Carlos Ossandon 1.
Zahira, una joven belga-paquistaní, de 18 años, está unida a su familia hasta que sus padres le piden que siga la tradición paquistaní para elegir un marido. Desgarrada entre las costumbres de la familia y su estilo de vida occidental, la joven acude a pedir ayuda a su hermano y confidente Amir.
20:00 Casting (Alemania). Centro Cultural Matucana 100. Av. Matucana 100. Metro Quinta Normal.
Para su primer telefilm, una remake de Las lágrimas amargas de Petra von Kant de Fassbinder, Vera, la directora, quiere el elenco perfecto. Pero en las numerosas sesiones de casting está lejos de encontrar a la actriz perfecta para el rol protagónico.
20:15 LA DECISIÓN DEL REY (Noruega). Cineteca Nacional. Centro Cultural La Moneda. Plaza de la Ciudadanía 26. Metro La Moneda.
El 9 de abril de 1940, los soldados alemanes llegan a la ciudad de Oslo. El rey de Noruega se enfrenta entonces a un dilema que podría cambiar para siempre la historia de su país.
18:00 EL DESIERTO DE LOS TÁRTAROS (Italia). Cine Club Bestiario. Universidad Academia de Humanismo Cristiano (Carrera de Cine y Artes Audiovisuales) Sala Juan Radrigán. Almirante Barroso 352.
Miembros de una división militar se atrincheran en una recóndita fortaleza del desierto a la espera del ataque del ejército enemigo. Allí, soldados y oficiales sobreviven con honor, tratando de respetar las reglas. El eje del relato es el joven teniente Drogo, quien poco después de ser destinado a la fortaleza, intenta conseguir un certificado médico que lo exima de su nueva posición.
Artista: Marcela Serrano
Curador e Investigador: Sebastián Valenzuela-Valdivia
Proyecto curatorial enfocado en rescatar un conjunto de obras de la escritora y artista Marcela Serrano, realizadas entre 1980 y 1983. La exposición en Galería Concreta consta de dos videos: Retrato Hablado, donde el cuerpo desnudo de la artista es cubierto de pintura blanca; y Autocríticas en dónde Serrano hace un recorrido por escenas de su vida cotidiana mientras una voz en off relata los diez pasos que realizó para llegar al desnudo total.
La muestra, que devela a Serrano como una artista pionera en el feminismo en Chile, también contempla una instalación, un libro, fotografías, serigrafías y videos, los que conectan las múltiples capas del proyecto.
A pesar de ser una de las escritoras más conocidas en nuestro país, el trabajo plástico y visual de Marcela Serrano ha sido vagamente difundido: sólo en la década de los 80 circuló por espacios nacionales e internacionales, imponiéndose como una de las artistas mujeres de performance o body art más reconocidas en aquella década. Por medio de esta exhibición, y luego de cuatro décadas, será posible visionar uno de sus proyectos más ambiciosos desarrollado a través de múltiples formatos, como la instalación, la fotografía, la serigrafía, el libro y el video.
Este proyecto de investigación y escenificación de archivos tiene por objetivo rescatar un trabajo pionero del arte corporal, la video-performance y en los enfoques feministas dentro del arte nacional. “En esta ocasión, se inicia con Autocríticas debido a su pertinencia conceptual dentro de los conceptos de anulación e invisibilización. El rescate de esta obra, contradictoriamente, no sólo evidencia su casi nula presencia dentro de la historiografía del arte chileno, sino que además, como una representación de un sinnúmero de mujeres que no han sido visibilizadas dentro de nuestra propia historia”, señala Sebastián Valenzuela-Valdivia, curador de la muestra.
El ciclo Atlas Cinematográfico de Chile continúa su programación en #SalaEstación de la Universidad de Santiago de Chile, con la Película Trastornos del sueño (2018) dirigida por Camilo Becerra y Sofía Gómez.
El film aborda la vida de Joel quien vive prácticamente en su trabajo como cuidador nocturno en el edificio en donde habita Mari, su prima. Una mujer independiente, recientemente divorciada, con quien mantiene una relación basada en el sexo. En vísperas de las fiestas de fin de año, Joel es despedido de su trabajo. Debe abandonar el que se había convertido en su refugio, para volver a la pequeña casa en donde viven su madre y su abuela, una anciana que padece de Alzheimer. El hacinamiento y la enfermedad convierten las fiestas en días infernales. (Fuente Cinechile)
LINK AL TRAILER: https://www.youtube.com/watch?v=MPDa3nGfERQ
Trastornos del sueño es una película con un lenguaje que remite al documental, una suerte de “docu-ficción”, donde muchos de sus personajes son interpretados por personas que no son actores profesionales. Pero también porque usa el desencuadre, el desenfoque, y no cae en “esteticismos”. En otras palabras, no cae ni cede a discursos, narrativas o estéticas “burguesas”, a indirectas o metáforas. Aquí no hay poesía. No hay poesía porque muestra un mundo sin poesía. (Fuente: Storyboardmedia)
Al término del film abriremos una conversación con parte del equipo realizador.
Jueves 2 de mayo,19:00 horas
Sala Estación Usach
Las Sophoras 175, Estación Central
Metro Estación Central.
ENTRADA LIBERADA, E INGRESO POR ORDEN DE LLEGADA
(Solo 80 cupos por capacidad de sala).
36 músicos y 70 cantantes de la Universidad de Santiago de Chile se suben nuevamente al escenario del teatro Aula Magna para entregar un gran concierto que incluye una de las más aplaudidas obras de Mozart, el «Réquiem», la obra chilena contemporánea «El Divino Soliloquio» de Juan Manuel Quinteros (estrenada por la Orquesta Usach el 2017); y “Christus factus est” del austriaco Anton Bruckner. Todo bajo la dirección general de Nicolas Rauss y Andrés Bahamondes en la dirección del Coro.
Solistas invitados por la Orquesta Clásica y el Coro Usach:
Claudia Pereira, soprano.
Claudia Godoy, mezzo.
Brayan Ávila, tenor.
Eleomar Cuello, bajo
Programa:
– Juan Manuel Quinteros (Chile, 1982)
«El divino soliloquio», cantata sobre textos de Nicanor Parra y Paolo Passolini
– Anton Bruckner (Austria 1824 – 1896):
“Christus factus est”, motete para coro a capella.
– Wolfgang Amadeus Mozart (Austria 1756- 1791)
Réquiem K. 626.
MIÉRCOLES 24 DE ABRIL, 19:30 HORAS
TEATRO AULA MAGNA USACH (EAO)
Av.Ecuador 3659, Estación central
ENTRADA LIBERADA
Ingreso por orden de llegada y niños mayores de 7 años.
En 1982 fue establecido por la UNESCO el día internacional de la danza. Por ello, la Corporación Cultural de Estación Central dedicará abril a este arte con distintas intervenciones gratuitas.
Los invitamos a disfrutar y ser parte de esta importa fecha para el arte.
Domingo 7 de abril.
14:00 Escuela Fanny Sepúlveda. Kalbelia Danza de los Gitanos de India.
Domingo 14 de abril.
14:00 Escuela Fanny Sepúlveda.
16:00 @Clubdeportivoscgetmove
Domingo 28 de abril.
12:00 – 16:30 @Yanara_lagos: Latin hiphop
16:30 – 17:15 @clubdeportivoscgetmove
17:20 Escuela Fanny Sepúlveda.