La agenda cultural y gratuita de Chile
Se viene la quinta versión de Mercado Pro Pedro de Valdivia, con una talentosa parrilla musical, oferta gastronómica y feria de 30 emprendedores con variedad de productos para el hogar, ropa para adultos y niños, accesorios como aros, pulseras, sombreros y mucho más.
Todo esto acompañado de una tarde-noche que invita a disfrutar del barrio y a potenciar la convivencia armónica entre los vecinos y el pequeño y mediano comerciante.
Ya tenemos fecha para la próxima Expo – Feria sin Gluten: Sábado 6 de abril, cerrando la calle Santa Victoria, al lado del metro Santa Isabel, Providencia.
Comida Gourmet 100% sin gluten certificada con opciones veganas y vegetarianas, sin azúcar, low carb, talleres de cocina y charlas por confirmar.
Imperdible panorama que reúne a más de 35 emprendedores del área alimenticia y salud apta para celíacos, veganos, vegetarianos, deportistas y todos quienes busquen un estilo de vida saludable.
Dirección: Condell 1137 Strada Italia y calle Santa Victoria
Fecha: Sábado 6 de abril
Horario: 11 a 19 horas.
Muy cerca del Metro Santa Isabel, Parque Bustamante y Avenida Italia.
ENTRADA LIBERADA
No olvides llevar tus bolsas y vasos reutilizables.
Expositores confirmados hasta ahora:
Santa Pausa Food Truck
Gluten Free Market
Colagen Plus
Celicias
Celifamily Glutenfree
Gelateria Firenze
Club Orgánico
Pan Felice
Epifanía Special Bakes
Mis comidas sin gluten Chile
Gelateria Firenze
Estación Natural
Emporio 4 Estaciones
Don Granola
Del Moli
Abi Foods
Viviana Quinoa
Thani Alimentos libres de gluten
Dont Worry food
Sana Locura
@Alun gf
Linea Esencial
DelBosque Mostazas
Excepto Gluten
Schär
Illi étnico gourmet
Aborigen Traders
GreenSoup Chile
La Alacena de Clarita
Asanalife
Comercial FMB Spa
Olá sin gluten
Sersayaan Alimentos Sin Gluten
Jose Lobos
Mi Ruca Saludable
Las Recetas de Violeta
Be Food & Soul
Chocolateria Placer Cacao
Cavice Tienda Natural
Vi Zur
Libros del Fuego publica La trayectoria de los aviones en el aire, de Constanza Ternicier
Las palabras que moran dentro de nosotros forman nuestro carácter. Pero también nuestro deseo. Londres, el amor, el mar, Barcelona y los aviones, son las palabras que vibran dentro de Amaya. Tanto, que hacen que pierda la cordura, que deba reconstruir su historia luego de despertar de un coma, de pensar con desmesura a Aleix a pesar del dolor.
La trayectoria de los aviones en el aire nos recuerda que hay enfermedades que solo pertenecen al espíritu y que, ha habido hombres y mujeres que han enloquecido de amor o algo más que eso.
La presentación del libro se realizará el 4 de abril en el Centro La Planta, en Santa Isabel 165 a las 19:30 horas. Participarán Andrea Jeftanovic y Andrea Kottom.
Constanza Ternicier (1985) es Doctora en Literatura Comparada. Co-guionista de la película Sapo (2018), ha publicado en España Hamaca (Caballo de Troya, 2017) y La trayectoria de los aviones en el aire (Comba, 2016). Esta última acaba de ser re-editada para Venezuela, Colombia, Chile y Argentina en Los Libros del Fuego, la primera editorial venezolana con sede en Chile.
El Centro de Estudios Avanzados y Extensión de la Pontificia Universidad Católica de Valparaíso, invita al Taller de apreciación cinematográfica, que busca dotar a sus asistentes de herramientas para apreciar una obra cinematográfica. Alfonso Iommi, Director del Instituto de Arte PUCV y profesor de Teoría e Historia del Arte, ofrecerá cuatro sesiones, cada una de ellas a un aspecto específico: plano, montaje, imagen y relato.
PLANO | Jueves 4 de abril | 18:30 a 20:00 hrs
Se revisarán los tipos de plano, de acuerdo a tamaño, ángulo y movimiento, y se intentará captar el sentido que tienen dentro de una película.
MONTAJE | Jueves 11 de abril | 18:30 a 20:00 hrs
Se abordarán las técnicas de construcción de secuencias de planos o montaje. Ahí se revisarán las distintas concepciones del montaje: métrico, narrativo, emocional, ideológico, etc., y se explicará la noción de plano-secuencia.
IMAGEN | Jueves 18 de abril | 18:30 a 20:00 hrs
Sesión dedicada a la apreciación de la imagen cinematográfica como artefacto visual, en ese sentido se considerará la fotografía, el color y el diálogo como elementos de la imagen.
RELATO | Jueves 25 de abril | 18:30 a 20:00 hrs
En la clase dedicada al relato, se cubrirán los recursos narrativos o de entrega de información que algunos cineastas han inventado para darle a la secuencia de imágenes un hilo argumental y dramático como, por ejemplo, el suspenso, la sorpresa, entre otras.
La confirmación de asistencia se realizará por cada sesión en el siguiente enlace https://bit.ly/2JTcGsW o escribiendo al correo cea.santiago@pucv.cl
Nota: Actividad gratuita. Se puede asistir a las sesiones de forma independiente.
CON MUESTRA DE IMÁGENES DE LA CULTURA ANDINA SE INAUGURA NUEVO ESPACIO DE FOTOGRAFÍA EN PROVIDENCIA
4 al 18 de abril de 2019, Espacio Migo, Galería Drugstore, Local 01. Abierto de lunes a viernes, de 11:00 a 20:00 horas; sábado de 11:00 a 15:30 horas. Entrada liberada, espacio de libre tránsito.
Elías Díaz (Santiago, 1988) lleva más de diez años de trayectoria artística, tiempo en el cual se ha dedicado casi enteramente a desentrañar la cultura latinoamericana contemporánea contrastada por sus tradiciones indígenas, en el marco de un espacio, natural o citadino, que juega un rol esencial. En este proyecto recorrió minuciosamente Los Andes con una cámara análoga de los años setenta, a través de Chile, Bolivia y Perú, donde retrató a personajes en su cotidiano, sus espacios, rituales y estética, con el objeto de rescatar la memoria de un pueblo que aún convive con sus tradiciones.
Son imágenes donde se contraponen sus raíces y un mundo moderno globalizado que ha dejado huellas indelebles en los espacios que habitan. “El proyecto nos introduce en la dinámica del hombre andino y en el espacio que lo rodea, acercándonos en un largo caminar a este vasto territorio llamado Los Andes. El paisaje nos recuerda su inmensidad en contraste con la arquitectura en la cual prevalece el color ocre del ladrillo crudo”, explica el artista.
El trabajo artístico de Díaz es minucioso y lento porque requiere instalarse profundamente en cada rincón que visita. El contacto emocional y humano con sus retratados es fundamental porque busca capturar su esencia con el respeto y cariño que se merecen. “No creo en aquella fotografía en la cual no generas un diálogo, en la que no das la mano ni las gracias, en la que la captura se transforma en un robo, en una casería a distancia”, dice. En este contexto, su lente captura al campesino, al migrante, la religiosidad, el comercio, los mercados, los carnavales, los barrios populares, el mundo indígena y sus colores. Una estética ligada fuertemente a la realidad sudamericana.
Al trabajar sus estampas en formato medio, con una cámara análoga (Mamiya c220, un modelo de los años 70`s), necesita tiempo para el disparo, abandonando así la idea de instantaneidad y velocidad de la fotografía contemporánea. Igual de lento es la fase posterior, al procesar los negativos, lo que le agrega a su trabajo un proceso reflexivo que el artista necesita antes del montaje y exhibición de sus trabajos.
Sobre el artista
Nacido en Santiago de Chile el 9 de noviembre de 1988 en la periferia del valle central, estudió arte y fotografía en el año 2007 en el instituto profesional Arcos. Luego de egresar completa sus estudios con cursos de cine digital en Buenos Aires, Argentina. Ha realizado numerosas exposiciones individuales y colectivas en Chile y el mundo. Destacan “Norte chico”, Museo de Limarí, Ovalle (Dibam) y Casa de las Artes, Coquimbo; Proyecto Fotografía – Instalación «Consume» Centro Experimental Perrera Arte, Santiago; las exposiciones internacionales, «La ausencia y la fotografía», Museo de Arte Contemporáneo de Roma, Italia, y » Vuelve a los Andes», Napoli, Italia, GiornodellaresistenzaIndigena, Ex Opg Je so Pazzo; la exposición “Álbum de Chile, retrato de una nación”, Centro Cultural Palacio la Moneda, Santiago, itinerante por la ciudades de Concepción, Valparaíso y Antofagasta.
Las fotografías que se exhiben en la muestra “Andes lo que andes” se hicieron en un formato análogo de 120 mm, con una cámara Mamiya C220 y Fujica de 35mm en Oruro (Bolivia), Lima (Perú), Santiago (Chile), Mahuayani (Cuzco-Perú), y Huaraz (Perú).
CICLO MIGO
Gracias a la adjudicación de un proyecto Fondart, convocatoria 2018, se echa a andar este proyecto de fotografía, que incluye seis muestras individuales de artistas chilenos a lo largo de 2019, más un libro recopilatorio que incluirá todo este material artístico.
El espacio de exhibición es Migo, ubicado en galería Drugstore de Providencia, un lugar de alta visibilidad y tránsito de personas. Como tienda y laboratorio fotográfico, el interés es relevar talentos chilenos que aporten nuevas miradas y realidades para expandir nuestra cultura e imaginario.
Los fotógrafos convocados son Elías Díaz, Soledad Burgos, Loreto Ortega, Francisco Finat, Colectivo Fotográfico Rural, y Emilio Marín.
Exposición de Werner Fett.
El fracaso se define como “un resultado adverso en una cosa que se esperaba que sucediese bien” y nosotros como seres humanos, estamos expuestos a los fracasos casi a diario, como un síntoma, o una sombra que nos acompaña a cada acción y contra-acción.
Los fracasos son un motor, una forma de replantearse, de crecer y volver a golpear más fuerte.
En diseño, los procesos son una secuencia de ensayo y error, por muy metódicos que puedan llegar a ser, siempre tendrán la posibilidad de tomar direcciones opuestas o simplemente fracasar. El proceso como meta es la lógica más directa en un camino bien pensado, el éxito como proceso es una carretera al precipicio.
20 años diseñando, 20 años probando diferentes fórmulas y metodologías hacen de esta carrera un sinfín de positivos procesos, pero también un mar de fracasos… lo bello, es que uno no puede existir sin el otro.
Fracasar para crear y diseñar para innovar. Si no lo estás haciendo, no estás diseñando nada nuevo.
Jueves 4 de abril al viernes 3 de mayo de 2019 / Lunes a viernes de 8:30 a 22:30 horas. Sábado, 9:00 a 17:00 horas.
Quinto concierto
Influencia del Canto Gregoriano en la música coral de los siglos XX-XXI
*** Martes 2 de abril, 19:30hrs.
Templo Mayor, Campus Oriente (Av. Jaime Guzmán 3300, Providencia)
*** Miércoles 3 de abril, 19:30 hrs.
Iglesia de la Veracruz (José Victorino Lastarria 124, Santiago)
Entrada liberada
Programa: http://bit.ly/2FjmM0v
Jehan Alain (1911-1940)
Requiem
Requiem
Sanctus
Agnus Dei
Maurice Durufle (1902-1986)
4 motets:
Ubi caritas et amor
Tota pulchra
Tu es Petrus
Tantum ergo
Paul Mealor (1975)
Ubi caritas
Ola Gjeilo (1978)
Tota pulchra est Maria
Frank Martin (1890-1974)
Misa a doble coro
Intérpretes
Camerata Vocal Universidad de Chile
Dirección: Juan Pablo Villarroel
La publicación «Escritura, memoria, sensibilidades: Estudios sobre la vida afectiva en la frontera del antiguo régimen colonial durante el siglo XVII en «Cautiverio feliz» de Francisco Núñez de Pineda y Bascuñán», de Nicolás Martínez Mestre, será lanzada este martes 2 de abril a las 19 horas.
Invita la Sociedad de Escritores de Chile, SECH, y la Editorial Santa Inés.
El ciclo de cine “Mirada inclusiva” presenta películas chilenas y españolas en las que sus directoras y directores abordan temas de género, discriminación social, igualdad de oportunidades. Las películas que así lo indiquen estarán adaptadas a audiodescripción, lengua de señas -chilena- y subtítulos.
Como es costumbre, todas las actividades en el CCE Santiago (Providencia 927) son gratuitas ¡así que no hay excusas para dejar de participar de este hermoso ciclo fílmico que prepararemos para abril!
Las películas chilenas de este ciclo forman parte del proyecto “Cinexclusión”, realizado por Las Cabras Producciones y financiado por el Fondo de Fomento Audiovisual, convocatoria 2018. En este proyecto se adaptaron las obras a lenguajes inclusivos para personas con discapacidad visual y auditiva (audiodescripción, lengua de señas -chilena- y subtítulos para personas sordas) y están dirigidas a todo espectador.
[CARTELERA ABRIL]
Lunes 01 de abril – 19:30 horas
“De jueves a domingo”, de Dominga Sotomayor
A Todo parte un jueves cuando dos niños salen de vacaciones con sus padres hacia el norte de Chile. Todo termina un domingo. Lucía (10) y Manuel (7) viajan junto a sus padres Ana (35) y Fernando (38) por un fin de semana largo. La pareja ha decidido separarse, pero ya tenían planeado hacer este viaje con sus niños, así que deciden hacerlo de todas formas. De a poco este viaje se va convirtiendo en la despedida final. Es un largo recorrido; la soledad del paisaje y el encierro del auto van revelando la crisis de los padres. Los niños sólo quieren llegar a una playa, Fernando a un sitio que le dejó su papá, y Ana a un lugar que no existe donde las cosas vuelvan a estar bien. Es la visión de Lucía, distante y fragmentada, de este último viaje familiar.
Lunes 8 de abril – 19:30 horas
“Requisitos para ser una persona normal”, de Leticia Dolera / España / 2015 / 94 min / Comedia romántica. +7
María de las Montañas es una chica de 30 años a quien la vida no le sonríe: no tiene trabajo, la han echado de su piso, no tiene pareja y vive distanciada de su familia. En una entrevista le preguntan qué tipo de persona es y, al darse cuenta de que no cumple ninguno de los requisitos para ser considerada “normal”, se pone manos a la obra para convertirse en eso: una persona normal.
Lunes 15 de abril – 19:30 hrs
“La nana”, de Sebastián Silva
Raquel, una mujer agria e introvertida, lleva 23 años trabajando de niñera para los Valdés, una familia de clase alta de Santiago. Un día, Pilar, su patrona, contrata a otra niñera para ayudarla. Raquel, sintiendo peligrar su lugar en la familia, espanta a la recién llegada con crueles e infantiles maltratos psicológicos. Esta situación se repite una y otra vez hasta que llega Lucy, una risueña mujer de provincias, que logra atravesar la coraza de Raquel y cambiar su forma de ver la vida.
Lunes 22 de abril- 19:30 hrs
“Somos Campeones”, de Javier Fesser
Marco, un entrenador profesional de baloncesto, se encuentra un día, en medio de una crisis personal, entrenando a un equipo compuesto por personas con discapacidad intelectual. Lo que comienza como un problema se acaba convirtiendo en una lección de vida.
Lunes 29 de abril – 19:30 hrs
“Aurora”, de Rodrigo Sepúlveda
Sofía es profesora, vive en el balneario de Ventanas y lleva con ella la gran pena de no poder tener hijos. Justo cuando está en vías de adoptar a una menor, lee en el diario que una recién nacida ha sido encontrada muerta en un basural. La mujer se obsesionará con el destino de la criatura, que legalmente no tiene derecho a unNombre, ni a ser enterrada. Decidida a cambiar esta situación, Sofía iniciará una lucha legal con profundas consecuencias para su vida. Su cruzada se convertirá en un íntimo viaje de transformación personal.
29 MARZO – 10 MAYO 2019 / Lunes a Viernes : 15:00 hrs – 20:00 hrs