Primera edición Vuelta: Tarix Sepúlveda – Sofía Torres Kosiba

Vuelta, ciclo de acciones itinerantes ideado por Relieve Contemporáneo, propone el cruce -diálogo – contrapunto entre artistas, curadores y espacios de la escena latinoamericana.

Esta primera edición tendrá lugar en Santiago de Chile aprovechando el marco del mes de las artes visuales. LOCAL arte contemporáneo recibirá en su espacio a la artista chilena Tárix Sepúlveda y la artista argentina Sofia Torres Kosiba (representada por ESAA galería de arte actual), cuyas obras entrarán en diálogo a partir del ejercicio curatorial propuesto por Sergio Soto Maulén y Mercedes López Moreyra.

Este ciclo, que tendrá lugar en diferentes ciudades latinoamericanas, propone la elasticidad de nuestras fronteras fomentando la fusión entre las diferentes escenas del arte contemporáneo de la región. La idea es plantear una relación de ¨ida y Vuelta¨ donde una ciudad recibe como local a sus visitantes para luego replicar la experiencia al revés.

Lxs esperamos el Lunes 19 de noviembre a partir de las 19:30hs en LOCAL Arte Contemporáneo, Av. Italia 1129.

Quinta versión del Encuentro de Arte & Diseño Contemporáneo RADIIAN-T

Este próximo domingo 18 de noviembre se realizará la quinta versión del Encuentro de Arte & Diseño Contemporáneo RADIIAN-T que reunirá a: diseñadores, creativos, artistas, colectivos, marcas y editoriales, incluyendo a artistas chilenos que realizan proyectos fuera del país.

Más de 90 creativos locales e internacionales han circulado en las versiones de RADIIAN-T, y en esta V edición convocamos a un panorama diverso donde se podrá recorrer y ver diseño contemporáneo, artistas, proyectos creativos y donde habrá un espacio de diálogo directo con sus creadores. Aportando y  potenciando la comunicación desde diferentes ángulos, haciendo crecer así las redes entre los espectadores y expositores.

A su vez, RADIIAN-T mantiene abierta la convocatoria para diseñadores y artistas contemporáneos, que quieran exhibir sus obras con una propuesta que tiene como eje central la producción y difusión artística.

Como proyecto expositivo se propone una instancia de intercambio tanto para los creadores como el público asistente, atendiendo y generando un espacio dinámico en torno a las artes visuales, la creación artística y sus nuevos formatos.     

La invitación es el próximo domingo 18 de noviembre. Entrada Liberada.

Cuarto aniversario de Librería Lolita

Este domingo 18 de noviembre se llevará a cabo la celebración del cumpleaños de la Librería Lolita, que cada año en el mes de la calle cierra la calle desde la mañana a la noche con actividades abiertas y gratuitas para el que quiera sumarse, y que concluye con un concierto de piano al aire libre.

Este cuarto cumpleaños, que tendrá lugar en la calle República de Cuba esquina Pocuro, frente a la librería, habrá diversas actividades para niños de 11 de la mañana hasta las 14 horas: un artista callejero, un taller de grabado, un taller de acuarela, lectura de cuento infantil, y un taller de guitarra y alfarería.

Y en la tarde, a las 19:30 horas, el plato de fondo: un concierto de piano al aire libre con la gran pianista polaca Ewa Jasinska, que este año dedicará el concierto al compositor Claude Debussy.

La experiencia va dirigida a todo aquel que quiera sumarse y es de carácter totalmente gratuito.

PROGRAMA

Desde las 11 de la mañana: Cuentacuentos / circomago, taller de grabado, carpa de oficios, taller de acuarela

A las 14 horas ¡Almorcemos juntos!

19:30 Concierto de piano al aire libre de Ewa Jasinska: Homenaje a Claude Debussy.

«Mar para Santiago»

  • Gran inauguración el viernes 16 de noviembre a las 19:30 en Providencia 927. Entrada liberada.
  • Desde el mes de noviembre, a partir del viernes 16 a las 19:30 hrs, “MAR para Santiago” se tomará el CCESantiago. Este proyecto es una ola cultural que reunirá una serie de iniciativas desarrolladas por artistas y creadores de Valparaíso que, durante dos sorprendentes jornadas, trasladarán parte del ecosistema y sentir porteño a la capital.

“MAR PARA SANTIAGO” es un encuentro multicultural y artístico, gratuito y abierto a todo público, programado para los días 16 y 17 de noviembre en el CCESantiago (Centro Cultural de España).

Curado por la antropóloga Cristina Guerra, quien ha permitido estrechar el vínculo puerto-capital, el evento invita a ser un partícipe activo de instalaciones, conciertos, talleres y actividades artísticas a cargo de un variado y potente círculo de creadores porteños, quienes harán gala de la seducción y pasión características del puerto nacional, siempre cargado de resistencia, conciencia y humanidad.

Durante las jornadas de “Mar para Santiago” se generará un microclima que hará un humilde pero festivo homenaje a la Joya del Pacífico, indómita ciudad que año a año maravilla a millones de turistas extranjeros y chilenos por igual.

“MAR para Santiago” contará con variadas intervenciones, piezas de arte y exposiciones, entre las que destacan: “50 sillas para contemplar la espera” de Guisela Munita, la exposición fotográfica “Fragmentos de una vida ordinaria” de Alejandra Arias, e “Introgresiones móviles” de Pía Michelle. También se podrá disfrutar del trabajo artístico y técnico de serigrafía y papel mural de Julio Narbona, junto a otras instalaciones como la “Enredadera Colectiva” y “Tsonami: sonidos de ballenas”, entre otras creaciones.

Además del ala de artes visuales, “MAR para Santiago” también contará con presencia de iniciativas sociales como la “Vitrina Solidaria” de Flavia Ghio, el taller de reciclaje textil de Huila Creatividad Colectiva, el encuentro de Pecha Kucha de emprendimientos porteños, “Marejada de Libros” de Paula Lisboa y un “plato único” de manjares porteños.

Cargado de potentes números musicales, “Mar para Santiago” se hará escuchar entre la vorágine capitalina con todo el talento de Roberto Titae Lindl, el stand up comedy musical de Yolanda Carmín y el cierre musical de la nueva generación artística del mítico Bar Cinzano.  

Toda la programación es con entrada liberada, y las muestras de artes visuales, después de las veladas artísticas, permanecerán como la estela de las olas dentro del espacio cultural hasta el 26 de enero del 2019

EXPOSICIONES del 16 de noviembre al 26 de enero

Capacidad para la espera // Guisela Munita

Intervención pública, que invita y activa la reflexión, interpela a la ciudadanía y propicia la participación de la comunidad creando espacios de socialización, mediante el uso de 50 sillas de playa dispuestas de manera circular para generar instancias de conversación cotidiana con toda la audiencia. 
Esta obra conmemora y recuerda de manera activa las instancias donde la ciudadanía se sienta en su silla de playa a conversar de forma plena y relajada sobre el acontecer de la vida y sus experiencias.    

Fragmentos de una vida ordinaria // Alejandra Arias

La propuesta fotográfica de Alejandra Arias (Valparaíso), logra tensionar las estrategias neoconceptuales de la sala con contenida emotividad. La serie enfoca puntos de vista parciales de espacios cotidianos y de cuerpos que en la intimidad parecen encontrados al pasar: la esquina vacía de una habitación con un colchón , las piernas desnudas de un niño, un pequeño cuerpo bañándose en la tina, bolsos llenos de ropa en el suelo, un montón de frazadas dobladas. No está la frialdad de la ciudad, sino la presencia palpable de lo humano, pero también cierta sensación de despojo.

Et. Migrandi // Tsonami

Instalación sonora sobre los procesos migratorios en el mundo animal, consistente en 10 módulos de escucha donde se presentan aves y ballenas que se caracterizan por procesos migratorios. Los módulos de escucha son colgantes instalados en una configuración circular y en cuyo interior se reproducen cantos de aves y ballenas. Los módulos de escucha-boyas de polietileno de 1.100 litros-, son cónicos y están suspendidos concéntricamente para su uso individual o colectivo, con el fin de aislarse acústicamente del entorno y favorecer el contacto auditivo con el material sonoro expuesto. En cada uno de los módulos de escucha se reproducen sonidos de los pájaros y animales migratorios que desembarcan en nuestro país todos los años. Et Migrandi (Los que Migran) es un trabajo colectivo de Fernando Godoy, Rodrigo Ríos y Felipe Araya realizado en colaboración con científicos e investigadores de aves y ballenas. Bar para Santiago expondrá los 3 módulos correspondientes al sonido de ballenas.

Introgresiones móviles // Pía Michelle

Introgresiones móviles” es un ejercicio expositivo compuesto por una serie de objetos recuperados, transformados y adaptados  de distintas naturalezas, que se basan en el carácter acomodaticio y hechizo de dispositivos que habitan en espacios públicos: sitios eriazos y concurridos, ruinosos y gentrificados de Valparaíso. Generalmente estos dispositivos están asociados a lógicas y economías de sobrevivencia y se originan en el momento en que objetos comunes en agonía, son adaptados para prolongar su vida útil o para prestar un nuevo servicio.   

Estos objetos son cuidadosamente seleccionados e hibridaciones forzadas pensadas para la manipulación, uso y movilidad del público.

Vitrina Solidaria // Flavia Ghio
La “Vitrina Solidaria” dentro del tradicional Bar Mariela, ubicado frente a la plazuela Ecuador, busca recuperar, rescatar y reciclar artículos que se encuentren en buen estado, colaborando con el planeta y la comunidad. En ella puedes depositar lo que otros pueden necesitar y tomar lo que necesites.  

Enredadera Colectiva
La Espuela de Galán es una enredadera que crece por todas las quebradas de Valparaíso, sus flores comestibles y hojas medicinales cada primavera alegran los cerros.Todos podemos ser parte de la creación de un gran mural donde se pinte una espuela de galán. Cada uno de los asitentes podrá completar este mural.

Empapelado 1 a 1 // Julio Narbona

Creación serigráfica y el proceso de impresión manual que deconstruye imágenes para lograr un efecto visual de caleidoscopio como resultado de una suerte de meditación activa.

Libro Ciudad:

El libro ciudad es la respuesta visual de un grupo de habitantes de Valparaíso que participaron en los talleres abiertos y gratuitos que realizamos en la iglesia la matriz y la carpa azul del cerro baron, ambas iniciativas se llevaron a cabo en el contexto de los movimientos ciudadano y tenía como objetivo generar ” conciencia de ciudad” a través de diferentes actividades artísticas vinculadas con la matriz cultural de Valparaíso.

Las imágenes que se hayan impresas en el libro son insuficiente par propiciar una reflexión acabada de las realidades que cada participantes quizo transmitir en sus planchas.

El libro se encuentra inconcluso, serán otros esfuerzos en otros momentos los que llevarán acabo la finalización del documento.

PROGRAMACIÓN 16 y 17 de noviembre

Viernes 16 de noviembre

19.30 h:

  • Gran inauguración con la presentación de música y humor deYolanda Carmín.
    Puesta en escena que combina la técnica del monólogo y la música. Para Yolanda es necesario cuestionarse urgentemente qué está pasando con el romance, con las canciones románticas, con el amor de pareja y ese inconsciente colectivo que constantemente se está traspasando de generación en generación, en donde las mujeres somos una caricatura demandante y carente de mundo personal. Yolanda se enfoca en el ser humano, en cómo conocerse, aceptarse y quererse, esta puede llegar a ser la más hermosa y difícil tarea en esta vida.

desde las 19.45h: 

  • Taller Choike
     Impresión de pequeñas tarjetas para los visitantes del CCESantiago, en donde puedan ver el proceso manual de la impresión tipográfica.

21.00 h:

  • Pecha kucha
    Es un formato de presentación en el cual se expone una presentación de manera sencilla e informal mediante 20 diapositivas mostradas durante 20 segundos cada una.
    10 invitados con diversas ideas, propuestas y conocimientos, expondrán al público sus proyectos y creaciones. En esta oportunidad expondrán: Lorena ibaceta (Yolanda Carmin), Tres peces, Eduardo Leblanc, Ecomapu, Teatro Odeon, Said Rumier, Fanear, Innervycs, Centro de espacios domésticos (CED), entre otro.
    Las propuestas expondrán variedades de temas, haciendo hincapié en el fortalecimiento y resignificación de la ciudad de Valparaíso, considerando el comercio, las artes, el reciclaje, la gastronomía y tecnología principalmente.

22.30 h:

  • Música Titae Lindl DJ
    Roberto “Titae” Lindl Romero es músico chileno nacido en Concepción, popularmente conocido por ser bajista del grupo nacional Los Tres y Ángel  Parra Trío, sin embargo, apoya y cuenta con varios proyectos musicales en forma paralela.

Sábado 17 de noviembre

De 12.00h a 20.00h:

  • “Taller Choike”
    Impresión de pequeñas tarjetas para los visitantes del CCE, en donde puedan ver el proceso manual de la impresión tipográfica.
    Choike es un taller de artes gráficas especializado en el estudio y práctica de la tipografía. Nace en Valparaíso en 2014, desarrollando e imprimiendo proyectos de carácter editorial y generando instancias de enseñanza de la disciplina tipográfica. En el proceso creativo y productivo, participan MarÍa Paulina Godoy y Felipe Cáceres.
  • “Manual para soluciones manuales” – Colectivo Huila
    Se montará un taller de costura abierto al público donde se invitará a  aprender, compartir conocimientos, explorar y encontrar de forma colaborativa, arreglos prácticos que den una nueva oportunidad a la ropa que ya no se usa. Como resultado crearemos un manual el cual será compartido libremente a través de Internet.
    Huila es un colectivo de mujeres, que se forma luego del mega incendio del 2014 en Valparaíso. El colectivo surge para generar práctica y discurso en torno al reciclaje, reutilización y reducción de desechos textiles.
  • Proyección película “Valparaíso”
    A Valparaíso // Joris Ivens // Chile/Francia //1964//27 // Documental / 27 min. / Color – Blanco & negro /
    Es la noche de Año Nuevo en Valparaíso. Todos los barcos y calles centrales están especialmente iluminados. Pero en los cerros que circundan el centro de la estrecha ciudad hay pobreza para sus habitantes. Ellos viven trasladándose en viejos ascensores o remitiéndose a subir y bajar interminables escaleras, transportando el agua. Mientras tanto, los ricos se divierten, ignorándolos. Se narra la historia de Valparaíso, “el valle del paraíso”, lugar alguna vez dominado por conquistadores y piratas que también enfrenta a los elementos naturales: el mar, el sol, el viento y el fuego.
  • Marejada de Libros Proyecto de intercambio de libros
    Proyecto de intercambio de libros, iniciativa creada para fomentar la lectura de todas las edades, y que busca atraer a un público no lector o con poco hábito de lectura. Los libros se exhiben en un espacio público para que las personas tengan acceso libre a los libros a modo de trueque, y que de esta forma, el dinero no sea un impedimento para que lectores o no lectores puedan acceder a la lectura. Además, esto cumple con la función de ocupar espacios no convencionales (plazas y espacios abiertos o espacios privados), en la convicción de “apropiarse” de un espacio libre de tránsito cotidiano de la ciudad, convirtiéndolo en un espacio de acceso a la cultura.  
  • Teatro Valparaíso en Lambe Lambe (12.00h y 16.00h)
    El “Teatro Lambe-Lambe” consiste en una caja escénica en miniatura, independiente e itinerante, que contiene un completo espectáculo teatral.
    El espectáculo es una intervención visual y escénica de la forma y del espacio. Se instalarán 3 cajas-escénicas, tres espectáculos para un espectador por función: “Amores de puerto”, “El perro babarito” y “Día de volantín” que se presentan de 4 en 4 minutos, durante 2 horas continuas. Cada obra representa temas cercanos a la historia y la vida de la ciudad de Valparaíso, valorizando la riqueza de sus personas y las relaciones típicas del entorno porteño.

18.30 h:

  • Kathy Lua, voz y piano,  “Nuevas generación del Cinzano”
    El Canto, la Música… Nacen al alero del Puerto de Valparaíso, Chile, en el devenir de la música porteña, nocturna, bohemia. Es así, como al fragor del Bolero, el Vals, el Chachachá, la Cumbia, entre otros géneros que conforman el crisol musical porteño, comienza el tránsito por diversos escenarios de la escena local. Nacen así las inspiraciones que decantan en composiciones cargadas de, pasión, de mar, esto a su vez, complemento de un repertorio arraigado en la memoria profunda del puerto.

19.30 h:

  • Cocina de quebrada: cena colectiva
    Actividad gastronómica que representa una práctica vecinal de solidaridad que busca recaudar fondos en ayuda a una causa que aqueja a integrantes de la comunidad.
    Se ofrecerá una cena tipo plato único de las comidas de solidarias de Valparaíso con modalidad de autoservicio y el menú consiste en preparaciones sencillas. También se ofrecerán dulces típicos de la zona.

«Links that last: Cincuenta años de la visita de la Reina Isabel II a Chile (1968-2018)»

Exposición en Casa Museo Eduardo Frei Montalva

Links that Last: A 50 años de la visita de la Reina Isabel II

  • La inédita muestra fotográfica e histórica recordará la estadía de la monarca en Chile el año 1968, colmada de memorias y anécdotas.
  • Desde el 16 de noviembre se abrirá al público con entrada liberada, en la que por entonces fue casa del ex Presidente Frei Montalva, escenario de una sorpresiva cena con la Reina.

Era 1965 cuando el Mandatario Eduardo Frei Montalva (1964-1970) se convertía en el primer mandatario chileno que realizaba una gira presidencial por Europa. En su paso por Inglaterra fue recibido con honores por la Reina Isabel II y su esposo, Príncipe Felipe Duque de Edimburgo, afianzándose en este encuentro una estrecha relación de amistad, además de económica y cultural entre ambas naciones.

Tres años después, en 1968, se produce un nuevo encuentro entre las autoridades, esta vez en Chile: la Reina y su comitiva, invitados por el Jefe de Estado, viajaron por primera vez a Santiago. Su llegada cautivó a todos los chilenos, que gritaban “¡Dios salve a la Reina!” mientras enarbolaban pañuelos blancos en las calles y desde los balcones ante el paseo de la Monarca junto al Presidente Eduardo Frei Montalva, que se trasladaban en el Ford Galaxie 500 XL de 1966, negro y descapotable, que ella dejó como obsequió tras su visita al país y hasta hace no mucho tiempo era utilizado por los mandatarios para trasladarse a importantes eventos.

La estadía de la Reina, duró una semana, consistió principalmente en recorrer espacios significativos de la capital, como el monumento a Bernardo O’Higgins, ubicado en la arteria principal de la ciudad (Av. Bernardo O’Higgins, mejor conocida como Alameda), la Escuela Militar, el Congreso Nacional en Santiago, la Corte Suprema de Justicia y el Estadio Nacional. Visitó Valparaíso. También viajó al sur del país, a la ciudad de Pucón, donde se reunió con autoridades del lugar acompañada por el Ministro de Relaciones Exteriores de la época, Sr. Gabriel Valdés.

En el marco del viaje de la monarca, surge realizar por parte del Presidente Frei Montalva una peculiar invitación a la Reina Isabel II a su propia residencia particular, para compartir una cena en su honor junto a representantes del cuerpo diplomático de ambos países y otras autoridades de la época.

El 13 de noviembre de 1968, a las 19:45 horas, la Reina Isabel II y el Príncipe Felipe arribaron a la casa de Hindenburg 683, en Providencia. La velada comenzó con un cóctel en el living y luego se dio inicio a la comida en el comedor. La cena fue preparada por el afamado chef y gastrónomo de la época, Hernán Eyzaguirre Lyon, cuyo menú consistió en “Blinis rellenos con centolla”, “Beef Wellington” y culminó con un delicado “Mousse de chocolate”, según recuerda el Jefe de Protocolo del Mandatario, Don Mariano Fontecilla. Además de los dueños de casa, solo la hija mayor, Irene Frei, pudo participar de la cena, mientras que los hijos menores, comieron en el segundo piso en lo que es hoy el escritorio en Casa Museo. Se comenta que aquella tarde el príncipe Felipe subió tras ellos manifestando que quería comer junto a los jóvenes ya que estaría mucho más entretenido, sin embargo, el protocolo frustró su intención.

Otra curiosidad es que el sombrero y el abrigo de la Reina Isabel se guardaron en el segundo piso de la casa, por lo que las hijas de Frei aprovecharon de probárselos y posar a escondidas frente a un espejo.

Al finalizar la comida, a las 21:30 hrs. las autoridades se retiraron de la casa rumbo al Estadio Nacional, a presenciar un clásico entre Universidad Católica y Universidad de Chile, previa representación de la obra teatral “El Príncipe Feliz”, del autor británico Oscar Wilde.

En la actualidad la casa del Presidente -convertida en Casa Museo Eduardo Frei Montalva hace una década (2008), abierta a todo público y declarada Monumento Nacional en 2005- presenta objetos obsequiados por la Monarca y recuerdos de aquella cena, como parte de su colección patrimonial. Además, exhibe una colección permanente de más de 350 objetos patrimoniales, ligados a la vida y obra de Eduardo Frei Montalva, que incluyen mobiliario original, piezas de vestuario de los años ’60, numismática, condecoraciones latinoamericanas y europeas, una colección de pintura del siglo XIX y XX e incluso fragmentos de roca lunar.

Una Reina en la casa del Presidente

En el marco de los 50 años de esta ilustre visita, Casa Museo EFM se enorgullece en acoger este año la muestra “Links that Last: Cincuenta años de la visita de la Reina Isabel II a Chile (1968-2018)”, exhibida paralelamente en la Embajada de Chile en Londres, y cuya inauguración en Santiago tendrá lugar el 15 de noviembre y estará abierta al público de manera gratuita hasta el 31 de marzo de 2019.

Se trata de una muestra fruto de la profunda investigación de la socióloga y fotógrafa Iberia Torres Abelaira, quien explica su diseño como “dinámico, desarrollado especialmente para un público curioso de la historia y los aspectos anecdóticos que surgen de la mítica visita, con información y material exclusivo”.

La exposición, que en Chile está dirigida a personalidades políticas y culturales y a la comunidad en general, incluirá recortes de prensa, documentos oficiales, cortometrajes, fotografías y entrevistas a personas relacionadas con la visita real.

La Subdirectora de Casa Museo EFM, Maite Gallego, describe la exhibición como “un aporte a la recuperación de la memoria histórica del Chile del siglo XX, que refleja la forma en que el Presidente Frei generó y estrechó las relaciones internacionales dentro de su gobierno”, afirmando también que “En cuanto nos enteramos que la curadora Iberia Torres estaba levantando esta investigación, nos motivamos a acoger la muestra aquí en Casa Museo EFM” Y destaca que “ la visita de la Reina a Hindenburg no significó solamente el encuentro entre estas dos grandes personalidades del siglo XX, sino que también se tradujo en una estrecha relación entre Chile y el Reino Unido, promoviéndose en un futuro cercano en nuestro país un desarrollo cultural, científico y político”

“Es interesante que en la actualidad podamos dar a conocer dentro del museo estos hechos políticos a las nuevas generaciones e incluso recordar estas anécdotas con algunos de sus protagonistas”.

16 de noviembre de 2018 al 31 de marzo de 2019

Martes a domingo, 10:00 a 18:00 horas.

Sala Audiovisual Casa Museo Eduardo Frei Montalva. Hinderburg 683.

La entrada a la exposición es gratuita, no así a los recorridos guiados para conocer por dentro Casa Museo, que tienen un costo de $700 para estudiantes y adultos mayores, y $1.200 para público general.

“El viaje de Themo Lobos”

La Municipalidad de Providencia y su Fundación Cultural invita a recorrer la exposición “El viaje de Themo Lobos” que contará con la exhibición de sus dibujos originales nunca vistos por el público, en el año en que se cumplen 50 años de Mampato, historieta que se encargó de desarrollar y continuar tras la primera edición creada por Eduardo Armstrong y Óscar Vega, y 90 años de su natalicio.

En la muestra se podrán apreciar sus diseños y bosquejos de personajes como “Ferrilo”, el autómata y “Homero” el piloto, quienes fueron los primeros que vieron la luz en “La Nación”. Además, recordar a «Michote y Pericón» las aventuras de un gato y un ratón, que se publicaron durante años, en la revista “El Peneca”. Otro de los personajes emblemáticos fue “Alaraco”, que luego fue llevado a la televisión, y que formó parte de la revista para adultos “El Pingüino».

También estará presente «Mampato», historieta nacida un 30 de octubre de 1968, fundada y dirigida Eduardo Armstrong y publicada por Editorial Lord Cochrane, que marcará la vida del dibujante. Tras el primer episodio creado por Armstrong y Óscar Vega, Lobos reformula Mampato con elementos “Tintín” y “Asterix el Galo”, entre otras influencias, y así, durante los diez años que duró esta publicación, Themo Lobos desarrolla más de 25 aventuras completas de Mampato, consagrándose como el mejor dibujante y guionista de historietas del país, teniendo con ésta, la posibilidad de entregar valores, conocimientos y entretención a miles de niños y no tan niños a lo largo de Chile.

No podemos olvidarnos de sus ilustraciones para “Icarito”, «Cucalón» y “Barrabases”, en esta revista deportiva, nacieron nuevos personajes: “Ñeclito”, “Cucufato”, “Fútbol en la selva”, historias de navidad y el inolvidable “Máximo Chambónez”.

“Mi papá estuvo durante 67 años participando activamente de la historia editorial de Chile. Fue reconocido en el extranjero y querido por sus lectores. Su obra pertenece al patrimonio cultural de nuestro país. Yo tengo la fortuna de ser su hija, y desearía que todos los niños del mundo tuvieran la infancia que con mis hermanos tuvimos, porque Themo Lobos, nos enseñó, como dijo un joven periodista, a ser mejores personas. A trabajar por un mundo mejor para todos”, Ada Lobos.

“Para Providencia es un gran privilegio y, a la vez, un orgullo, el que podamos contar con esta tan importante exposición de un hombre que marcó la vida de muchos chilenos. Queremos invitarlos a recorrer sus historietas, con ellas su vida, y adentrarnos en ese espacio tan apreciado para muchos, como lo es nuestra infancia”, destaca la alcaldesa Evelyn Matthei.

Vida del dibujante

Temístocles Nazario Lobos Aguirre nació en la comuna de San Miguel el año 1928. Alumno destacado en el Instituto Miguel León Prado, fue premiado con una beca para la escuela de Artes Aplicadas, y, posteriormente, para la Escuela de Bellas Artes.

Era un lector insaciable de libros de aventuras y de la revista «El Peneca». Esta publicación incluía historietas y cuentos ilustrados. Themo habría dado sus primeros pasos como dibujante inspirándose en Coré, gran ilustrador de la época.

Fue así que un joven Lobos, de 18 años, con una carpeta llena de “monitos” bajo el brazo, cruzó la puerta del director de «La Nación», un diario de gran tirada por esos años. «Soy Temístocles Lobos. Soy dibujante». Ahí comenzó su historia como uno de los dibujantes más destacados de nuestro país.

La exposición estará abierta desde el 16 de noviembre al 8 de diciembre en la Fundación Cultural de Providencia (Av. Nueva Providencia 1995). La entrada es liberada. Horario de visitas: lunes a viernes, de 10:00 a 19:00 horas y sábados de 11:00 a 19:00 horas. Domingos y festivos, cerrado.

Lunes de Cine CCE «Ibermedia: 20 años en 20 películas»

CICLO DE CINE GRATUITO
TODOS LOS LUNES DEL MES
FUNCIONES A LAS 18:30 Y 20:30 EN PROVIDENCIA 927
ENTRADA LIBERADA.

El lunes de cine de noviembre viene RECARGADO con FUNCIONES DOBLES para quedar con los ojos cuadrados. Con proyecciones a las 18:30 y 20:30 cada día, se pasarán grandes films que no se pueden perder ¡mejor que el cine es venir al CCE Santiago!

Durante los meses de noviembre las películas llegan gracias al programa especial “IBERMEDIA 20 años 20 películas”, y contará con grandes títulos como Truman Film, Una Mujer Fantástica o Relatos salvajes, entre otros.

Programa Ibermedia es un programa de estímulo a la coproducción de películas de ficción y documentales realizadas en nuestra comunidad integrada por veintiún países Iberoamericanos, a fin de potenciar la voz de esa identidad.

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CARTELERA:

☞ Lunes 5 de noviembre

18:30 h.
«Agua fria de mar” de Paz Fábrega 

Mariana y Rodrigo visitan la costa del Pacífico en vacaciones de Año Nuevo. Tarde por la noche, en medio de la nada, encuentran a Karina, que se escapó de su casa. La pareja decide quedarse con ella esa noche y buscar ayuda por la mañana. Pero cuando se despiertan, la niña ya no está.

20:30 h.
Relatos salvajes de Damián Szifron – Página Oficial

La película consta de seis episodios que alternan la intriga, la comedia y la violencia. Sus personajes se verán empujados hacia el abismo y hacia el innegable placer de perder el control, cruzando la delgada línea que separa la civilización de la barbarie.

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☞ Lunes 12 de noviembre

18:30 h.
El Silencio del Viento de Alvaro Aponte

El silencio del viento es la historia de un hombre que intenta afrontar la muerte de su hermana, pero no puede porque tiene que seguir trabajando con el negocio ilegal de traer indocumentados de la República Dominicana a Puerto Rico.

☞ 20:30 h.
Pelo Malo Film de Mariana Rondón

Junior es un niño de nueve años que tiene el pelo rizado. Él quiere alisárselo para la foto del anuario de la escuela, pues así lo llevan los cantantes pop que están de moda. Esta circunstancia lo lleva a enfrentarse con su madre. Lo que Junior quiere es ponerse guapo para que su mamá lo quiera, pero ella lo rechaza cada vez más.

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☞ Lunes 19 de noviembre

18:30 h.
E prohibido prohibir de Jorge Durán

Es la historia de León, estudiante de Sociología, y su novia Leticia, una estudiante de Arquitectura que se enamora de Paulo, estudiante de Medicina y mejor amigo y compañero de habitación de León. Aunque el triángulo no llega a consumarse, sí provoca tensiones entre ellos. Compañeros de la Universidad Federal, conocen a Rosalina, una paciente terminal del Hospital Universitario en el que Paulo está haciendo su internado. Buscando información sobre sus dos hijos, los estudiantes entrarán en contacto con la violencia de la ciudad. A León le disparan cuando trata de salvar al hijo pequeño de Rosalina, que huye de los policías que mataron a su hermano, un vendedor ambulante. Leticia lleva a León a casa, donde Paulo le extrae la bala. Este suceso fortalece el amor existente entre Paulo y Leticia, así como la amistad que une a los tres.

☞ 20:30 h.
Santa y Andrés de Carlos Lechuga

Cuba, 1983. Santa es una campesina de treinta años que trabaja en una granja estatal. Andrés es un escritor homosexual de cincuenta años que, según el gobierno, tiene “problemas ideológicos”. Como es habitual con los desafectos a la revolución, cada vez que hay un evento político en la zona, alguien es enviado para echarle un ojo y evitar que cometa algún acto de oposición pública. Esta vez la tarea de vigilar le toca a Santa. Durante tres días consecutivos Santa se sienta en la entrada de la cabaña de Andrés para supervisar cada uno de sus movimientos.

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☞ Lunes 26 de noviembre

18:30 h.
Truman Film de Cesc Gay

Julián y Tomás, dos amigos de la infancia que han llegado a la madurez, se reúnen después de muchos años y pasan juntos unos días inolvidables, sobre todo porque éste será su último encuentro, su despedida.

20:30 h.
Una mujer fantástica de Sebastián Lelio

Marina (Daniela Vega) una joven camarera aspirante a cantante y Orlando (Francisco Reyes), veinte años mayor, planean un futuro juntos. Tras una noche de fiesta, Marina lo lleva a urgencias, pero él muere al llegar al hospital. Ella debe entonces enfrentar las sospechas por su muerte. Su condición de mujer transexual supone para la familia de Orlando una completa aberración. Ella tendrá que luchar para convertirse en lo que es: una mujer fuerte, pasional… fantástica.

28° edición del Festival de Música Contemporánea UC

Seis días para conocer las nuevas tendencias de la música contemporánea

En su 28ª edición, el Festival de Música Contemporánea UC contará con la participación de tres conjuntos internacionales de reconocida excelencia artística: el Ensemble Vertebræ de México y Francia, LUX:NM de Alemania  y Musiques Nouvelles de Bélgica.

Entre el domingo 4 y el viernes 10 de noviembre se llevará a cabo el tradicional Festival de Música Contemporánea UC, evento que reúne compositores e intérpretes de obras actuales de diversas partes del mundo. Las actividades se desarrollarán en el Aula Magna del Centro de Extensión de la UC y en el Centro Cultural Gabriela Mistral (GAM).

En esta vigésima octava edición, el Ensamble Contemporáneo UC, el Grupo de Percusión UC, el Cuarteto Surkos y la Compañía de Música Contemporánea de la Universidad de Chile, explorarán un amplio repertorio: obras para solistas y conjuntos, vocales e instrumentales, desde el mundo acústico hasta la electrónica, y desde clásicos del siglo XX como Vortex Temporum de Gérard Grisey o Continuum de György Ligeti, hasta las experimentaciones más recientes.

Además, el Festival contará con la participación destacada de tres conjuntos internacionales de reconocida excelencia artística, Ensemble Vertebræ (México / Francia), LUX:NM (Alemania) y Musiques Nouvelles (Bélgica), quienes presentarán tendencias recientes de la creación musical europea y al mismo tiempo llevarán a cabo colaboraciones con intérpretes y creadores chilenos.

Seis días de Música Contemporánea

El inicio de la versión 2018 será el domingo 4 de noviembre a las 18:00 horas en el Aula Magna del Centro de Extensión UC (Alameda 390), con un programa dedicado a los instrumentos de vientos y la percusión. A las 19:30 horas en la misma sala, la Compañía de Música Contemporánea de la Universidad de Chile interpretará un programa centrado en la emblemática y monumental partitura de Gérard Grisey, Vortex Temporum I, II y III.

El Ensamble Contemporáneo sube al escenario del Aula Magna UC el lunes 5 de noviembre a las 19:30 horas. En el programa se estrenará la partitura Rituales del habla de Miguel Farías y obras de otros representantes de la generación joven de compositores chilenos que actualmente conquista los escenarios nacionales y extranjeros.

El martes 6 de noviembre, también en el Centro de Extensión UC, el Cuarteto Surkos interpretará obras de Andrés Maupoint y René Silva y el conjunto Tricahue, una creación de Fernando Guede. Completan el programa estrenos en el país de partituras de Antonio Carvallo, Cristián Morales y Marcos Franciosi.

En la sala A1 del Centro Cultural Gabriela Mistral (GAM), el miércoles 7 de noviembre, se presentará el Ensemble Vertebrae con un programa de música nueva latinoamericana, en el que destaca un estreno del compositor nacional Jeremías Iturra. Completa el programa el Cuarteto Areté, (Cuarteto residente de estudiantes del Instituto de Música UC), con un estreno absoluto del joven compositor Tom Bañados.

En el Aula San Mateo del Campus Oriente UC, el jueves 8 de noviembre a las 14:00 horas se realizará un encuentro con el conjunto LUX:NM (Alemania). Esta actividad, en la cual se realizarán lecturas de obras de jóvenes estudiantes de composición, está abierta a todo público.

A partir de las 19:30 horas del jueves 8 de noviembre, tendremos la oportunidad de escuchar a Camilo Brandi interpretar en concierto las obras para clavecín solo de György Ligeti (1923-2006). Completan el programa el Grupo de Percusión UC, estrenos en Chile de Silvio Ferraz (Brasil) y Laurent Durupt (Francia) y un estreno absoluto de Aliocha Solovera. Quienes quieran repetir la experiencia de escuchar las obras de Ligeti, pueden asistir el lunes 12 de noviembre a las 15:30 al Campus Oriente UC, Aula San Mateo, a un concierto didáctico a cargo de Camilo Brandi.

En el Aula San Mateo del Campus Oriente UC, el viernes 9 de noviembre a las 14:00 horas tendrá lugar un encuentro con el conjunto Musiques Nouvelles (Bélgica). En dicha ocasión, se realizará una introducción al innovador proyecto colaborativo «Pierrot Rewrite» que ha convocado a más de treinta compositores de diversas nacionalidades en torno a la poesía de Albert Giraud, que inspiró a principios del siglo XX el célebre Pierrot Lunaire de A. Schoenberg.

Ese mismo día, a las 18:00 horas, en el foyer de la sala A1 del GAM, Emiliano González, Erik Marroquin, Vicente Araya y Diego Castro realizarán un concierto con clásicos del siglo XX para la guitarra. A las 19:30 horas, será el turno de LUX:NM, quienes mostrarán un concierto con música de los últimos años de la escena alemana. Corona el concierto el estreno en Chile de Workers union de Louis Andriessen, en colaboración con Diego Castro. Al día siguiente, el mismo Diego Castro lanzará su CD Knockler (Música de estéticas radicales para guitarra). La cita es a las 18:00 horas en el foyer de la sala A1 del GAM.

Finalmente, clausura el festival la presentación en concierto del Proyecto «Pierrot Rewrite» a cargo de Musiques Nouvelles (Bélgica). En esta ocasión se presentarán 25 miniaturas, entre las cuales destacan los estrenos absolutos de Miguel Farías, Aliocha Solovera y David Núñez.

Fiel a su vocación de fomentar y difundir la creación musical chilena, serán estrenadas numerosas partituras de creadores nacionales de todas las generaciones, desde los más jóvenes hasta los compositores ya consagrados.

Toda la programación aquí: http://bit.ly/2z6u3Ob

La entrada es liberada.

Desde el domingo 4 al viernes 9 de noviembre de 2018

13ª Fiesta de los Idiomas

El sábado 27 de octubre el Café Literario Balmaceda, junto a los Institutos culturales de Alemania, Francia, Gran Bretaña, Italia, Portugal, Rusia, Israel, Japón y Brasil, ofrecerá clases gratuitas de idiomas, actividades culturales, stands informativos y mucho más.

Durante este encuentro el Instituto Chileno Británico de Cultura contará con un stand en donde entregará información relativa a sus cursos para niños y adultos. Adicionalmente una asistente británica ofrecerá clases de inglés gratuitas, para aquellos interesados en aprender nociones básicas de este idioma universal.

La Fiesta de los Idiomas también contará con la presentación del grupo “Elton Band”, tributo a Elton John, que interpretará los grandes éxitos del músico de Reino Unido.

En la actividad también participarán corporaciones culturales que representan el idioma alemán, ruso, hebreo, italiano, japonés, entre otras, oportunidad en que darán a conocer sus costumbres y el aprendizaje de su lengua.  

 

«Al otro lado del mundo»

La danza Kandyan es parte de un antiguo arte ritual con fines de sanación, conocido por manifestarse entre tambores, voces y bailes cargados de gran belleza y esplendor e integrados en su plenitud en torno a la circulación consciente de la energía universal e individual. “Al otro lado del mundo” es una obra que reúne diversas experiencias sensoriales, melodías, danzas y relatos vivenciados en la Isla de Sri Lanka, de dónde nace la completa disciplina del Kandyan.

-Ficha Técnica: Dirección general: María Eugenia Vallejos / Colaboración Artística: Dana Cerda / Elenco de bailarines, cantantes y tamborileros: Fernanda Uribe – Eva Gajardo – Dana Cerda- Valeria Marmentini – Violeta Beltrán – Mafalda Gálvez – Pilar Galilea- Leonardo Cifuentes – Catalina Matamala – Valentina Mira- Ligia Ruiz – Daniela Sobarzo – María Eugenia Vallejos / Relatoras: María Paz Vallejos – María Elena Espinosa – Macarena Pinto
-Duración: 60 minutos
-Aporte Voluntario
-Para todo espectador
-No se requiere de reservas