«Concerto bestiale en Fa La La»

  • Los invitamos el jueves 2 de mayo a las 20:00 horas en el Teatro Giuseppe Verdi, al concierto “Bestiale en Fa La La, a cargo de «La Boys Band», dirigidos por la soprano Magdalena Amenábar.
  • Entrada liberada previa reserva de cupos a cultura@scuola.cl o al 22 5927544.

La Boys Band es una un ensamble masculino conformado por siete actores-cantantes y un pianista, dirigidos por la soprano Magdalena Amenábar, quienes revitalizan obras del repertorio vocal docto de todos los tiempos en un juego de ironía y humor, transformándose en un divertimento músico-teatral.

El repertorio que presentarán, abarca un amplio espectro musical recorriendo sin prejuicios estilos tan disímiles como el madrigal, la ópera, la zarzuela y el góspel, convirtiéndose en un lúdico, ágil y entretenido panorama apto para toda la familia.

Elenco: Cristián Álamos, Andrés Chinchón, Luciano Corail, Roberto Herrera, Gabriel Orrego, Daniel Recabarren, Felipe Zambrano y Danilo Rodríguez (piano).

Dirección General: Magdalena Amenábar

Cuarto Festival Mundo Incluye

Un Mundo Inclusivo confirma fecha y artistas de su cuarto Festival Mundo Incluye.

La agrupación anuncia el evento para los días 8, 9 y 10 de noviembre, en la sala de teatro de la Universidad Mayor.

El evento contará con actos de teatro, danza, música y arte circense, todos realizados por agrupaciones nacionales de arte inclusivo.

Por cuarto año consecutivo, la agrupación Un Mundo Inclusivo anuncia al público general la realización de su IV Festival de Arte Inclusivo Mundo Incluye, que se realizará este año en los días 8, 9 y 10 de noviembre, en la Sala de Teatro de la Universidad Mayor, con espectáculos de música, danza, teatro y arte circense.

“Nuestro objetivo como organizadores de este festival es visibilizar y generar diálogo en torno a los trabajos presentados y a las capacidades de todos sus participantes. Y para eso, siempre buscamos reunir artistas, corporaciones, fundaciones y grupos con distintos espectáculos y capacidades”, señala Cristóbal Guzmán, director de Un Mundo Inclusivo.

Por su parte, la directora comunicacional de Un Mundo Inclusivo, Francisca Castillo, destaca que “hemos tratado de incorporar cada vez más aspectos de inclusión en el festival, pues el objetivo es hacer que el evento sea 100% inclusivo”. Y por eso, tras el proceso de inscripción de artistas y compañías a participar en el evento, Festival Mundo Incluye confirma la participación de siete agrupaciones en la edición de este año.

El 8 de noviembre, el primer día de espectáculos la Compañía de Danza y Teatro Antukatirai presentará la primera de tres coreografías que exhibirá en el inicio de cada jornada de festival, con su acto Coreografías de la Libertad. Además de dicho grupo, el primer día contará con los cuadros “Homenaje a La Tirana” y “Homenaje a Víctor Jara” de la Banda Música sin Límites, del Hogar San Ricardo. Finalmente, el primer día se cerrará con la obra “Entre Parras y Poetas”, un homenaje a los poetas Vicente Huidobro y Violeta y Nicanor Parra, de la Compañía de Teatro Juvenil de la Teletón.

El día viernes 9 de noviembre, el segundo día de actos contará con la segunda coreografía de la Compañía Antukatirai, la obra “La Niña Invisible” de Teatro Aula Viva y el espectáculo de payasos ‘Rutinas Delirantes’, de la agrupación Inclusión Sobre Tablas. Y el sábado 10, tras la danza final de Coreografías de la Libertad, el grupo Huellas de Inspiración y Talento presentará su propia versión del célebre musical ‘El Mago de Oz’ y el Grupo de Teatro Opción 4 cerrará el Festival Mundo Incluye 2018 con su obra “El Romy y la July, una tragedia no tan trágica”.

El evento será realizado en la Sala de teatro de la Universidad Mayor, ubicado en Santo Domingo 711, Santiago. La entrada es liberada y para todo público. Reserva en saladeteatro@umayor.cl o al 223281867. Más información en www.unmundoinclusivo.cl

 

Innuendo: Tributo a Queen

Para todos los amantes del rock clásico, no se pueden perder el espectacular concierto que Centro Cultural Scuola ofrecerá el jueves 9 de agosto a las 20:00 hrs, en el Teatro Verdi, de la banda INNUENDO Tributo a QUEEN, quienes brindarán un atractivo concierto en vivo donde repasarán las canciones más aclamadas de Queen, grupo considerado por muchos, como una de las bandas más relevantes de todos los tiempos.

Entrada liberada, previa reserva de cupos a cultura@scuola.cl / 22 592754

«Las mil y una noches»

Estrenamos el 2014 este trabajo que cuenta la historia de una mujer que hace una revolución con la palabra. En verso, Scherezade encanta al sultán para detener un genocidio contra las mujeres, y cada noche, durante mil y una noches, le cuenta un cuento.

Historias de alcolba que nos llevan a transitar por el imaginario árabe, entre alfombras y lámparas, para mostrarnos desde la crueldad hasta la imaginación de un ser humano.

Los esperamos en este último ciclo de funciones en Chile, antes de nuestra partida.

Con sentimiento feminista y pro Palestina.

25 y 26 de mayo. 20.30 hrs. 
Teatro de la Aurora (Av. Italia 1133)
ENTRADA LIBERADA
reservas: kjesed@gmail.com
CUPOS LIMITADOS

Rosario Mena adelanta su disco «Porvenir»

Tras la publicación de «Náufraga», en 2013, la cantautora, periodista y gestora cultural chilena prepara su quinto disco, Porvenir, de cuyos temas ofrecerá un adelanto acompañada del guitarrista Nicolás Figueroa y el pianista Lalo del Campo.

La cantautora chilena Rosario Mena inicia su entrega musical en 1999 con el disco «Fe Ciega», autoproducción en la cual mezcla canciones con bases electrónicas, antecedente de diversos proyectos musicales femeninos que surgen en la década de 2000 en la escena local. En 2002 lanza «Serial», bajo etiqueta Sello Azul (SCD); en 2007 publica «Perpetua» de modo independiente y en 2013, «Náufraga», con el sello Alterado Records.

Una progresión que la consolida como cantautora y letrista, con un creciente predominio de lo acústico sobre lo electrónico, la participación de destacados instrumentistas en su proyecto y la articulación en conciertos compartidos con otras mujeres músicos como Natalia Molina; Sol Aravena (Muza); Yael Meyer y la cellista Angela Acuña. Otros de sus compañeros habituales sobre el escenario son Javier Barría, Leo Quinteros y Rodrigo Santa María. Ha realizado también actuaciones y grabaciones de canciones con Nicole, Manuel García, Carlos Cabezas y el guitarronero y cantor a lo poeta, Alfonso Rubio.

Las composiciones de su próximo disco «Porvenir», que se presentará el segundo semestre de 2018, proyectan su identidad musical enraizada en el pop folk femenino latinoamericano, con canciones que transitan por diversos géneros y ritmos. Estas y otras de sus discos anteriores, que han logrado amplia difusión radial hasta la fecha, son las que presentará el próximo sábado 14 de abril en la Sala Antar del Museo Violeta Parra.

La acompañarán el pianista, compositor y cantautor Lalo del Campo, junto al guitarrista Nicolás Figueroa.

El repertorio incluirá un trabajo en décimas inspirado en su contacto directo, en los últimos años, con los cultores y cultoras mediante la investigación y difusión del canto campesino e indígena, produciendo eventos destinados a compartir con el amplio público este patrimonio.

Rosario Mena en vivo
Sábado 14 de abril / 16:00 horas / Sala Antar
Entrada liberada previa reserva en www.museovioletaparra.cl

“Anidar: Mujer, exilio y memoria”

Una propuesta para la construcción de las memorias del exilio desde la voz de la mujer

Sólo en tres funciones y con adhesión voluntaria se presentará por primera vez la obra de teatro “Anidar: Mujer, exilio y memoria” de la Compañía teatral liderada por Lorna González; los días 12,13 y 14 de Abril a las 20.00hrs en la Facultad de Artes, de la Universidad Academia Humanismo Cristiano ubicada en Almirante Barroso 352, Metro Santa Ana – Santiago, gracias al financiamiento de la misma casa de estudios.

Dos mujeres, una sala de espera y la incertidumbre del paso del tiempo. Anidar pone en escena el encuentro de dos personajes que buscan la reconstrucción de sus vidas y de su hogar, aunando los retazos de su historia biográfica y el contexto que las llevó a este punto muerto.

Anidar es la suma de testimonios de mujeres que vivenciaron el exilio tras el Golpe de Estado cívico-militar de 1973 en Chile, proponiendo desde el teatro documental la construcción de estas memorias subterráneas, con el apoyo de animaciones 2D que permiten transitar al espectador por el mundo interno de los personajes y los espacios temporales que recorren, vivenciando una experiencia teatral y audiovisual a la vez. Ésta obra es una reivindicación de la historia de las mujeres en el exilio.  

La Compañía que data del año 2006 destaca entre sus realizaciones las obras: “Melodrama: mujer y violencia de género” (2007 – Estrenada en SIDARTE) y “Afasia: los olvidados de la dictadura”, obra que fuera seleccionada para representar a Chile junto a otros montajes en el Festival Les Translatines (2011 – Francia) Además, de ser incluida en la investigación de Yael Zaliasnik: “Memoria Inquieta”. Montajes que destacan por sus investigaciones en la construcción de la memoria nacional y la visibilización de la mujer en ella.

Cabe destacar, que en diciembre de 2017 se realizó una lectura dramatizada de Anidar seguida de un espacio de conversación del que participó Amnistía Internacional Chile y el Colectivo de mujeres por la memoria, instancia de la que se recogieron testimonios que se incluyeron en esta versión final de la obra que se presentará en Abril.

La obra, cuenta, además con el apoyo del Comando de Exonerados de Chile y el Colectivo de Mujeres por la Memoria.

EQUIPO DE LA OBRA

ELENCO: Carol Aragón – Renée Lira

DISEÑO INTEGRAL Y ANIMACIONES: Natalie Ortiz – Viviana Soto

DIRECCIÓN: Lorna González

MÚSICA EN VIVO: Tanya Salazar, Almendra Huequelef, Anahí Ortiz
DURACIÓN: 1Hr.15min / PÚBLICO: Mayor de 10años / ADHESIÓN VOLUNTARIA

PARA RESERVAR CONTÁCTENOS:

+569 9782 99 65  / proyecto.memoria.anidar@gmail.com

MÁS INFORMACIÓN: www.facebook.com/ProyectoAnidar/

«Guardianes del Bosque»

 

Misteriosa familia ecologista protagoniza nueva obra en Centro Cultural Estación Mapocho. La obra es de entrada liberada, sin embargo, cuenta con cupos limitados. Las reservas se pueden efectuar al teléfono +56 9 8837 8368 o al correo cc.intervencion.nomade@gmail.com.

El 17 de enero se estrena “Guardianes del Bosque”, proyecto de la compañía Carro Nómade, que promete sorprender al público gracias a la utilización de diversas técnicas dramatúrgicas.

De la mano de una propuesta itinerante pulida gracias a sus 3 años de vida, los integrantes de Carro Nómade, continúan en su misión de llevar buen teatro a la calle, empleando fuertes dosis de experimentación en cada uno de sus proyectos.

Poblaciones, ferias y parques han sido testigos del entusiasmo que ponen en cada una de sus propuestas. Y cómo no, si su emblema y principal elemento de trabajo, es un carro (de ahí el nombre de la compañía) que se despliega para convertirse en un escenario de 6 x 7 y micro cine.

“Hemos imaginado muchos tipos de obras, con distintos formatos y nos faltan millones por hacer”, cuenta sobre las posibilidades creativas que le otorga la estructura. “Uno pone música, comenzamos a bajar las paredes y la gente se interesa. Te pregunta ¿qué está pasando, a qué hora es la función?”, cuenta Juan Cabrera, Director de Carro Nómade y actor.

Bajo esa premisa llega “Guardianes del Bosque”, obra que se presentará en Centro Cultural Estación Mapocho desde el 17 al 26 de enero (miércoles a viernes) a las 20.00 horas. La historia es protagonizada por los integrantes de la familia Zambrano, acérrimos ecologistas es busca de nuevos colaboradores para su causa.

“Es una suerte de simulacro, que implica un recorrido que comienza en Balmaceda Arte Joven, donde nos encontramos con una charla sobre un grupo ecológico. Esta familia prepara una serie de sorpresas, por lo que a través de diferentes medios y dispositivos van narrando su causa a medida que también va transitando la obra”, indica el director del montaje Sebastián Ramírez.

¿Cómo se desarrolla el encuentro? La compañía Carro Nómade prefiere mantener en suspenso la respuesta, pues el factor sorpresa en clave. Lo seguro es que “Guardianes del Bosque” promete entregar al espectador una experiencia dinámica y única para la noche de verano.

Ficha artística

Dirección y dramaturgia: Sebastián Ramírez

Elenco: Juan Cabrera, Josefina Lanyon, Daniel Morera y Francisco Varela

Diseño Escenográfico: Juan Cabrera

Realización: Carro Nómade

Diseño gráfico: Daniela Guerrero

Diseño de vestuario: Daniela Espinoza

Material audiovisual: Matías del Pino, Felipe Barriga y Camila Cabrera

Coreografías: Gonzalo Beltrán

Producción: Macarena de la Fuente

«Kutrankulei, El Enfermo» en noviembre

«KUTRANKULEI (EL ENFERMO)» trata la historia de un joven con apellido mapuche que ha sido criado como un capitalino más en un entorno favorecido de la ciudad. Nuevas vivencias y abruptos encuentros con otras realidades lo han llevado a cuestionar su propia realidad, sumergiéndolo en un estado de introspección y reflexión, donde una situación en particular ha generado en él la enfermedad.

Esta obra nos invita a reflexionar en torno a la realidad mapuche inmersa en la lógica de la ciudad y como dentro de ésta se genera una nueva lucha de sobrevivencia contra el neocolonialismo y la apropiación cultural.

Sábados y Domingos; 4, 5, 11, 12, 18 y 19 de Noviembre a las 19 hrs. Ruka Centro Ceremonial Indígena Cerro Blanco. Metro Cerro Blanco.
ADHESION VOLUNTARIA. CUPOS LIMITADOS.
Reservas al +569 9517 2163 o al +569 9493 0734

Primer Festival Perro Loco Records

Viernes 29 y Sábado 30 de septiembre de 2017, 20:00 horas. Sala Principal del Centro Cultural San Joaquín

La entrada es liberada, previo retiro de invitaciones en las oficinas del Centro Cultural San Joaquín, ubicadas en pasaje Butamanga sin Número, de lunes a viernes, de 10:00 a 13:30 y de 15:30 a 18:30 hrs. También se pueden hacer reservas al correo contacto@perrolocorecords.cl

El primer sello discográfico comunitario prepara dos fechas para presentar su diverso catálogo de músicos que destacan en la escena de la industria nacional.

Dos jornadas memorables promete Perro Loco Records de San Joaquín, el 29 y 30 de septiembre. Ocho de sus músicos se presentarán en vivo en el primer concierto multitudinario que tiene por nombre Festival Perro Loco Records 2017.

El Sello Discográfico Comunitario Perro Loco Records, es el primero de su tipo en el país y su principal objetivo es apoyar a la comunidad de músicos de San Joaquín, generando inversión social y desarrollo de industria.

Para el viernes 29 de septiembre, el festival comenzará su parrilla desde las 20:00 horas con cuatro bandas. La primera será Nicole Jaxs, quien se encuentra grabando su primer álbum de estudio y en el que participan grandes músicos: Cristian Crisosto en Saxo, flauta Traversa (Fulano- Santiago del Nuevo Extremo- Media Banda) y Pablo Bruna en Piano (Schwenke y Nilo – Orquesta Festival de Viña.

Este es su debut como solista en un gran escenario.

Luego continuará, Jaas Newén, tras su paso por USA estrenó su nuevo sencillo «Campeón la Lucha es Real»  y hoy se encuentra grabando su nuevo LP, el tercero de su carrera y el primero con PLR. Ha causado gran impacto en la escena de música urbana, mezclando el rap con la música tierra, que ha denominado hip hop ancestral.

Casi finalizando el primer día de este festival, llegará todo el sabor de La Terrible, quienes acaban de llegar de una exitosa gira a Belo Horizonte, Brasil, Festival Música Mundo MM17. Este 2017 lanzaron su primer LP «Con Sabor a Barrio» con su primer single «La Población».

Para terminar, el reggae de Samuel Ethi, músico de gran trayectoria, concluirá la primera noche del Festival Perro Loco Records, en su presentación dará a conocer parte de su segundo disco de estudio, el primero con PLR, destacando en su trayectoria participaciones con grandes referentes de la música nacional.

La segunda jornada (sábado 30 de septiembre  a partir de las 20:00 horas ) será inaugurada por la agrupación Bajofrecuencia que prepara su primer disco de estudio junto a PLR. Este es su debut en grandes escenarios.

Seguirá esta presentación de músicos, la destacada cantautora Daniela Fouré que con este concierto marcará su vuelta a los escenarios, después de haber sido madre. Es el relanzamiento de su segundo disco de estudio (el primero con PRL) «Sol Quiero en tu vida», donde destaca el primer sencillo «Solo Para Los Dos»

Los Delatores, banda de vasta trayectoria con presentaciones a lo largo del país, también tendrán un espacio para presentar su trabajo y lo que viene: 2 nuevos singles para el 2018.  El 2016 realizaron una gira por México DF cosechando gran éxito y muchos seguidores en norteamérica.

Estos dos grandes días de música en vivo, los finalizará Club Rucker, una de las bandas más destacadas de PLR. Este 2017 lanzaron su primer álbum de estudio «Despierto», donde destacan dos singles: «Despierto» y «Desaparecer», video de gran factura, protagonizado por Luis Dubó, lanzado en agosto de este año.

El sello comunitario Perro Loco Records, desde el año 2015 viene trabajando en un modelo de alternativo de desarrollo de la industria musical nacional, Industrias Creativas B, cuya labor se centra en la inversión social y posicionamiento como una plataforma de desarrollo artístico de la industria creativa para dar una alternativa a la mirada de mercado en el desarrollo de artistas en Chile.

Programación:

Viernes 29 de septiembre:

  • Nicole Jaxs

  • Samuel Ethí

  • JAAS Newén

  • La Terrible

Sábado 30 de septiembre

  • Bajofrecuencia

  • Daniela Foueré

  • Delatores

  • Club Rucker

«Kutrankulei (El Enfermo)»

Sábado 23 de Septiembre al Domingo 1 de Octubre de 2017 / Sábados y Domingos, 19:00 horas (solo cuatro funciones) / Reservas al +569 9517 2163 o al+569 9493 0734 / Ruka Centro Ceremonial indígena Cerro Blanco. Santos Dumont con Av. Recoleta (Entrada por Santos Dumont). Metro Cerro Blanco.

“KUTRANKULEI (EL ENFERMO)” trata la historia de un joven con apellido mapuche que ha sido criado como un capitalino más en un entorno favorecido de la ciudad. Nuevas vivencias y abruptos encuentros con otras realidades lo han llevado a cuestionar su propia realidad, sumergiéndolo en un estado de introspección y reflexión, donde una situación en particular ha generado en él la enfermedad.

Esta obra nos invita a reflexionar en torno a la realidad mapuche inmersa en la lógica de la ciudad y como dentro de ésta se genera una nueva lucha de sobrevivencia contra el neocolonialismo y la apropiación cultural.