Segundo Festival del Cantar Popular

Distintas generaciones de la música de raíz se dan cita en 2do Festival del Cantar Popular U. Chile

Nuevamente un centenar de artistas será parte de las cinco jornadas gratuitas dedicadas al género que se desarrollarán en la Sala Isidora Zegers entre el 5 y el 9 de noviembre. El encuentro arranca con un homenaje a Margot Loyola por el centenario de su nacimiento que permitirá escuchar parte del disco “Canciones del 900”, de Luis Advis, que la folclorista grabó en 1972 en el sello Dicap.

Quilapayún, Hugo Moraga, La Femme Vocale, Punta ‘e diamante, Quique Cruz, Los siemprevivos son algunas de las agrupaciones que se presentarán de manera gratuita en la segunda edición del Festival del Cantar Popular de la Universidad de Chile, que este año se desarrollará entre el 5 y el 9 de noviembre.

Luego de una exitosa primera versión, el Departamento de Música de la Casa de Bello ofrece nuevamente un espacio de encuentro para los artistas que cultivan la música de raíz y que a la vez es un gesto concreto para reestablecer el vínculo de la institución con ese tipo de música.

“Nuevamente extendimos la invitación a ser parte de este encuentro y la aceptación fue inmediata. Una de las cosas que nos gratifica es que los músicos valoran el espacio que este festival ofrece, pese a que sólo lleva dos versiones”, dice Claudio Acevedo, académico del Departamento de Música y director artístico del Festival.

El certamen arrancará homenajeando a Margot Loyola, quién este año habría cumplido cien años. En la jornada inaugural se podrá escuchar parte del disco Canciones del 900, de Luis Advis, que la folclorista grabó en 1972 en el sello Dicap.

“Canciones del 900 es, para mí, el mejor disco que he hecho, porque fui dirigida por ese genio que es Luis Advis y que compuso esas 12 canciones para mi temperamento. Él tomó muy bien los parámetros musicales de los salones del 1900, de la zarzuela. Durante un año estuvimos trabajando las canciones. Yo iba a su casa y él me enseñaba. ¡Y qué decir de los músicos que participaron!”, expresó Margot Loyola en la biografía que escribió Desiderio Arenas.

Participarán del homenaje el académico y pianista Andrés Maupoint, además de las cantantes Andrea Andreu, Claudia Godoy, Javiera Lara, Valeria Peña y Valentina Navarro. “Nos parece que la figura de Margot Loyola es fundamental, sobre todo para la Universidad de Chile, ya que aquí participó por años en las Escuelas de Temporada, iniciativa extensional que permitía llevar distintas manifestaciones artísticas por todo el país. El Festival fue la oportunidad perfecta para homenajearla junto a otras mujeres que reconocen su influencia”, agrega Acevedo.

Además, el lunes 5 de noviembre se proyectará el documental La cueca de Nano Núñez.  Bitácora de Los Chileneros, trabajo pionero de Mario Rojas y que vuelve a proyectarse a dos décadas de su filmación. Luego de la exhibición de la película habrá un conversatorio con el autor del documental, el musicólogo y académico Rodrigo Torres- también parte del equipo del film- y el músico Julio Alegría, fundador del grupo Aparcoa. Moderará la actividad el periodista David Ponce (5 de noviembre, 19:00 horas, Sala Isidora Zegers).

En tanto, el martes 30 de octubre y en el marco del mismo certamen, se realizará el conversatorio Literatura y Nueva Canción Chilena. La actividad reunirá al periodista Víctor Herrero, autor de Violeta Parra, después de vivir un siglo; Ignacio Ramos, coeditor de Vientos del pueblo, representaciones, recepciones e interpretaciones sobre la Nueva Canción Chilena; y Luis Briceño, autor de Perspectivas, una parte de la memoria musical del exilio chileno, quienes compartirán sus trabajos moderados por el periodista Rodrigo Alarcón (30 de noviembre, 18:30 horas, Auditorio Cirilo Vila, Compañía 1264).

“Queremos que en el Festival se aborde la música desde distintas perspectivas, ya que ésta no se remite sólo a la ejecución, también se problematiza, investiga y registra en audiovisual. Creemos que esa mirada amplia enriquece este espacio”, añade Acevedo.

El 2do Festival del Cantar Popular de la Universidad de Chile se realizará entre el 5 y el 9 de noviembre a partir de las 19:00 horas en la Sala Isidora Zegers (Compañía 1264, Santiago Centro). La entrada es liberada. La programación completa está disponible en www.artes.uchile.cl/musica

28° edición del Festival de Música Contemporánea UC

Seis días para conocer las nuevas tendencias de la música contemporánea

En su 28ª edición, el Festival de Música Contemporánea UC contará con la participación de tres conjuntos internacionales de reconocida excelencia artística: el Ensemble Vertebræ de México y Francia, LUX:NM de Alemania  y Musiques Nouvelles de Bélgica.

Entre el domingo 4 y el viernes 10 de noviembre se llevará a cabo el tradicional Festival de Música Contemporánea UC, evento que reúne compositores e intérpretes de obras actuales de diversas partes del mundo. Las actividades se desarrollarán en el Aula Magna del Centro de Extensión de la UC y en el Centro Cultural Gabriela Mistral (GAM).

En esta vigésima octava edición, el Ensamble Contemporáneo UC, el Grupo de Percusión UC, el Cuarteto Surkos y la Compañía de Música Contemporánea de la Universidad de Chile, explorarán un amplio repertorio: obras para solistas y conjuntos, vocales e instrumentales, desde el mundo acústico hasta la electrónica, y desde clásicos del siglo XX como Vortex Temporum de Gérard Grisey o Continuum de György Ligeti, hasta las experimentaciones más recientes.

Además, el Festival contará con la participación destacada de tres conjuntos internacionales de reconocida excelencia artística, Ensemble Vertebræ (México / Francia), LUX:NM (Alemania) y Musiques Nouvelles (Bélgica), quienes presentarán tendencias recientes de la creación musical europea y al mismo tiempo llevarán a cabo colaboraciones con intérpretes y creadores chilenos.

Seis días de Música Contemporánea

El inicio de la versión 2018 será el domingo 4 de noviembre a las 18:00 horas en el Aula Magna del Centro de Extensión UC (Alameda 390), con un programa dedicado a los instrumentos de vientos y la percusión. A las 19:30 horas en la misma sala, la Compañía de Música Contemporánea de la Universidad de Chile interpretará un programa centrado en la emblemática y monumental partitura de Gérard Grisey, Vortex Temporum I, II y III.

El Ensamble Contemporáneo sube al escenario del Aula Magna UC el lunes 5 de noviembre a las 19:30 horas. En el programa se estrenará la partitura Rituales del habla de Miguel Farías y obras de otros representantes de la generación joven de compositores chilenos que actualmente conquista los escenarios nacionales y extranjeros.

El martes 6 de noviembre, también en el Centro de Extensión UC, el Cuarteto Surkos interpretará obras de Andrés Maupoint y René Silva y el conjunto Tricahue, una creación de Fernando Guede. Completan el programa estrenos en el país de partituras de Antonio Carvallo, Cristián Morales y Marcos Franciosi.

En la sala A1 del Centro Cultural Gabriela Mistral (GAM), el miércoles 7 de noviembre, se presentará el Ensemble Vertebrae con un programa de música nueva latinoamericana, en el que destaca un estreno del compositor nacional Jeremías Iturra. Completa el programa el Cuarteto Areté, (Cuarteto residente de estudiantes del Instituto de Música UC), con un estreno absoluto del joven compositor Tom Bañados.

En el Aula San Mateo del Campus Oriente UC, el jueves 8 de noviembre a las 14:00 horas se realizará un encuentro con el conjunto LUX:NM (Alemania). Esta actividad, en la cual se realizarán lecturas de obras de jóvenes estudiantes de composición, está abierta a todo público.

A partir de las 19:30 horas del jueves 8 de noviembre, tendremos la oportunidad de escuchar a Camilo Brandi interpretar en concierto las obras para clavecín solo de György Ligeti (1923-2006). Completan el programa el Grupo de Percusión UC, estrenos en Chile de Silvio Ferraz (Brasil) y Laurent Durupt (Francia) y un estreno absoluto de Aliocha Solovera. Quienes quieran repetir la experiencia de escuchar las obras de Ligeti, pueden asistir el lunes 12 de noviembre a las 15:30 al Campus Oriente UC, Aula San Mateo, a un concierto didáctico a cargo de Camilo Brandi.

En el Aula San Mateo del Campus Oriente UC, el viernes 9 de noviembre a las 14:00 horas tendrá lugar un encuentro con el conjunto Musiques Nouvelles (Bélgica). En dicha ocasión, se realizará una introducción al innovador proyecto colaborativo «Pierrot Rewrite» que ha convocado a más de treinta compositores de diversas nacionalidades en torno a la poesía de Albert Giraud, que inspiró a principios del siglo XX el célebre Pierrot Lunaire de A. Schoenberg.

Ese mismo día, a las 18:00 horas, en el foyer de la sala A1 del GAM, Emiliano González, Erik Marroquin, Vicente Araya y Diego Castro realizarán un concierto con clásicos del siglo XX para la guitarra. A las 19:30 horas, será el turno de LUX:NM, quienes mostrarán un concierto con música de los últimos años de la escena alemana. Corona el concierto el estreno en Chile de Workers union de Louis Andriessen, en colaboración con Diego Castro. Al día siguiente, el mismo Diego Castro lanzará su CD Knockler (Música de estéticas radicales para guitarra). La cita es a las 18:00 horas en el foyer de la sala A1 del GAM.

Finalmente, clausura el festival la presentación en concierto del Proyecto «Pierrot Rewrite» a cargo de Musiques Nouvelles (Bélgica). En esta ocasión se presentarán 25 miniaturas, entre las cuales destacan los estrenos absolutos de Miguel Farías, Aliocha Solovera y David Núñez.

Fiel a su vocación de fomentar y difundir la creación musical chilena, serán estrenadas numerosas partituras de creadores nacionales de todas las generaciones, desde los más jóvenes hasta los compositores ya consagrados.

Toda la programación aquí: http://bit.ly/2z6u3Ob

La entrada es liberada.

Desde el domingo 4 al viernes 9 de noviembre de 2018

Cuarta edición del Festival Masa

El Gimnasio del Liceo Andrés Bello de San Miguel, lugar donde se conocieron los miembros de la banda de rock Los Prisioneros, será el escenario que albergará a partir de las 18:30, al Festival MASA, un encuentro de músicos de trayectoria junto a bandas y solistas que han sido parte de los procesos de formación de Escuelas de Rock Mujeres y Escuelas de Rock de la comuna de Maipú.

La actividad organizada por la Secretaria Regional Ministerial del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, de la Región Metropolitana, el programa Escuelas de Rock y Música Popular del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio y la Corporación Municipal de San Miguel, es una de las principales citas con la música a nivel regional, que convoca a toda la comunidad a disfrutar de una verdadera fiesta en torno al rock y la música popular.

“El Festival MASA una tremenda tribuna para las bandas santiaguinas ya que contribuye al desarrollo y profesionalización de las escenas locales de música popular. Además, en esta cuarta edición, el festival tiene como broche de oro a la banda Guachupé, quienes brindarán un concierto inolvidable para los amantes del rock”, señala Alejandra Novoa, Secretaria Regional Ministerial de Cultura las Artes y el Patrimonio de la Región Metropolitana.

En total, siete bandas y músicos protagonizarán cerca de cinco horas de música en vivo. De esta forma, la Región Metropolitana pasa a formar parte de la Red Nacional de Festivales de las Escuelas de Rock y Música Popular: un circuito de jornadas musicales para la música chilena en vivo que, a lo largo de todo el año y en ocho regiones de Chile, establecen cruces, colaboraciones e intercambios; todo a cargo de las asociaciones locales de músicos.

Junto a Guachupé, quien encabeza el cartel del certamen, lo completan agrupaciones y músicos solistas que han sido parte del proceso formativo de Escuelas de Rock en la comuna de Maipú y Escuelas de Rock Mujeres: Sin Lencería (quienes se presentaron en Cosquin Rock Chile 2018), Acustic on Friday, Falamat, Luchos Verdes, Franja de gaza y Panall. Además, desde Arica tocará el grupo Arika Rebelde.

Festival Masa 2018

Con Guachupé. Sin Lencería, Acustic on Friday, Falamat, Luchos Verdes, Franja de gaza y Panall. Además, desde Arica tocará el grupo Arika Rebelde.

Sábado 20 de octubre, 18.30 horas

Liceo Andrés Bello de San Miguel. Ricardo Morales # 3371, San Miguel, Región Metropolitana

Entrada liberada, por orden de llegada.

XVI Festival Ai Maako de Música Electroacústica // Conciertos

Festival Ai-Maako:

“Ai-Maako”, palabra compuesta de origen selknam, se refiere a la gran cadena montañosa que se extiende desde Venezuela y que desaparece poco a poco en dirección al polo sur, a la que hoy llamamos cordillera de los Andes. Este elemento topográfico milenario sirve de punto de referencia para las culturas que emergieron y siguen emergiendo al sur del mundo. Tanto para los chilenos, como para los selknam, el Ai-Maako es parte de su cultura.

Tanto como la cordillera, la música electroacústica forma parte de las construcciones y apropiaciones del Chile moderno. Considerada por algunos como la vertiente más experimental de la música docta de raíz europea, este género se ha desarrollado en Chile con tal apego y devoción como si de estas latitudes hubiera nacido. Sus referentes nacionales han consolidado su arte ante una escena translocal en constante movimiento y búsqueda identitaria, a tal punto que hoy en día se puede constatar una historia y una escena viva de compositoras y compositores de música electroacústica en el país.

La Comunidad Electroacústica de Chile es fruto del trabajo y la dedicación de aquellos que se dedicaron a promover el arte y el aprendizaje vinculado a la ciencia, tecnología y la música. Así mismo, el festival Ai Maako forma parte del legado de la CECH y de la historia del género en Chile, que tiene sus inicios con José Vicente Asuar, León Schidlowsky y Juan Amenábar a finales de los 50. El desarrollo de un lenguaje propio ha evolucionado y ha sido re-significado constantemente desde aquella época, siendo el presente festival uno de los elementos que da cuenta de este proceso.

Hoy se completa un nuevo capítulo que se suma a aquellos que han aparecido fielmente desde el año 2001 en adelante. Nuevas voces, nuevos sonidos y nuevas tecnologías convergen, esta vez para recordarnos que la música en sí misma no es estacionaria si no más bien dinámica y diversa. Latinoamérica se hace presente más que nunca en esta edición con 8 exponentes de diversos meridianos y latitudes. A su vez, la participación Chilena en el marco de Ai Maako demuestra un creciente interés por las sonoridades propias de la música electroacústica del lado oeste de la cordillera.

El Ai Maako sigue en pie desde los ojos selknam, ante quienes Chile mantiene sus deudas y compromisos. Ambas naciones mantienen la misma cosmovisión: la cordillera no es nuestra si no lo hacemos nuestra. Que la música electroacústica sirva de ejemplo en este proceso de creación y adaptación de elementos culturales y que esta se desarrolle, como propone José Miguel Candela, “en dignidad y diversidad”.

Emilio Adasme
Miembro CECH (Comunidad Electroacústica de Chile)

Conciertos en el marco del Festival Internacional de Música Electroacústica AI MAAKO 2018.

– Jueves 18, Valparaiso (Club Alemán de Valparaiso)

Obras de:
Gabriel Zamora (chi)
Eduardo Nespoli (bra)
Alejandro Brianza (arg)
Nahuel Litwin (arg)
Rodrigo Sigal (mex)
Felipe Otondo (chi)

20:00  y 21:00 Viernes 19, Santiago (Centro Cultural de España)

Obras de:
Rodrigo Sigal (mex)
Renata Carrasco (chi)
Fernando Curiel (arg)
Levy Oliveira (bra)
Rocío Cano (arg)
Jorge Forero (chi)
GMS/FBW (chi)

20:00  y 21:00 Sábado 20, Santiago (Centro Cultural de España)

Obras de:

Federico Schumacher (chi)
Marcelo Espíndola (chi)
Emilio Adasme (chi)
Felipe Otondo (chi)
Juan Amenábar (chi)
Gerardo Figueroa (chi)
Carlos Garrido (chi)
Pablo Godoy (chi)
Mika Martini & Felipe Visor (chi)
Andrés Quezada (chi)

Festival de Poesía y Música PM III

El Festival PM III se llevará a cabo entre el 4 y el 8 de septiembre de 2018 en Espacio Estravagario de la Fundación Neruda y en el Centro Cultural de España en Providencia. Con invitados nacionales e internacionales, Festival PMIII ofrece una instancia de excelencia para ver y escuchar poesía, música y diversas colaboraciones e híbridos entre ambas disciplinas, pasando por la performance, las artes escénicas y el audiovisual.

El Programa del Festival PMIII se desarrollará en 4 instancias, puesto que a las presentaciones en vivo, se le sumarán dos Instalaciones Sonoras, una Muestra Audiovisual de Poesía, y un ciclo de Conversatorios. La inauguración será el martes 4 de septiembre el Espacio Estravagario de la Fundación Neruda, cuando se presentará un catálogo/antología a cargo de la editorial Libros del Pez Espiral, publicación que reúne a los 33 artistas que participan en vivo en esta versión del festival.

PMIII es posible gracias al financiamiento del Fondo del Libro del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio de Chile, de la Acción Cultural Española (AC/E, Programa Pice) y del Centro Cultural de España, y del Fondo Nacional de la Música de Uruguay (FONAM), así como al aporte de todos sus patrocinadores: Fundación Neruda, Libros del Pez Espiral, Foro de Escritores de Chile, Programa Holojazz de la Radio de la Universidad de Chile, Goethe Institut, El Ciudadano y de Revista Rockaxis.

PROGRAMA

INSTALACIONES EN PM III

Miércoles 5/9 a Sábado 8/9:

Instalación sonora de Nicole L’Huillier y Daniela Catrileo. Ingreso principal Centro Cultural de España.

 

Jueves 6/9 a Sábado 8/9:

Cápsulas interactivas Living Sónico y Tracalaxia a cargo del colectivo Tracalá Parque de Imaginarios Musicales. MateSurLab (Laboratorio CCE).

 

PROGRAMACIÓN ESCÉNICA EN PM III

Martes 4/9 18:30 a 20:30 hrs.

Espacio Estravagario – Fundación Neruda, Fernando Márquez de la Plata 0192,Bellavista, Metro Baquedano.

MUESTRA AUDIOVISUAL DE POESÍA VPM
SAMUEL IBARRA (CHILE)
PAULA ILABACA (CHILE)
CIA RINNE (SUECIA / ALEMANIA)
PRESENTACIÓN CATÁLOGO / ANTOLOGÍA FESTIVAL PM III (BRINDIS INAUGURAL)

 

Miércoles 5/9 18:30 a 22:30 hrs.

Centro Cultural de España. Av. Providencia 927. Metro Salvador.

MUESTRA AUDIOVISUAL DE POESÍA VPM
INAUGURACIÓN CCE: MAURICIO REDOLÉS – (CHILE)
MABEL OLEA (CHILE)
RODRIGO CASTELLANOS (MÉXICO)
TÁLATA RODRÍGUEZ (ARGENTINA)
DAVID AÑIÑIR (CHILE)
CÓMO ASESINAR A FELIPES CAF (CHILE)

Jueves 6/9 18:30 a 22:30 hrs.

Centro Cultural de España. Av. Providencia 927. Metro Salvador.

MUESTRA AUDIOVISUAL DE POESÍA VPM
ALEXANDRA GARCÍA (CHILE)
SYBIL BRINTRUP (CHILE)
RADIO MAGALLANES (CHILE)
GREGORIO FONTÉN (CHILE)
BARBA CORSINI (ESPAÑA)
REYNALDO JIMÉNEZ (PERÚ / ARGENTINA)
MARABOLÍ+PÍRIZ (CHILE)

 

Viernes 7/9 18:30 a 22:30 hrs.

Centro Cultural de España. Av. Providencia 927. Metro Salvador.

MUESTRA AUDIOVISUAL DE POESÍA VPM

FARIÑA & SEPÚLVEDA (CHILE)

LUIS ALVARADO (PERÚ)

ANTIMÉTODO (CHILE)

ANDRÉS ANWANDTER (CHILE)

FLORENCIA SMITHS (CHILE)

LUIS BRAVO (URUGUAY)

ENFERMERAS VENÉREAS (URUGUAY)

YA SE FUERON (CHILE)

 

Sábado 8/9 16:00 a 22:30 hrs.

Centro Cultural de España. Av. Providencia 927. Metro Salvador.

COMPAÑÍA DE LOS NERVIOS (CHILE)
MUESTRA AUDIOVISUAL DE POESÍA VPM
EDUARD ESCOFFET (ESPAÑA)
DETECTIVES SALVAJES (CHILE)
GEORGINA CANIFRÚ (CHILE)
ESTEBAN GRILLE – FOTOGRAMAS TRÍO (URUGUAY)
CID CAMPOS (BRASIL)
ANAMARÍA BRIEDE (CHILE)
JUAN PABLO VILLA (MÉXICO)
LA PEDROBAND (CHILE)

Festival Internacional de Poesía Santiago 2018: Recital «Poemas desde el exilio»

En el marco del primer Festival Internacional de Poesía de Santiago, se realizará en el MSSA el recital «Poemas desde el exilio», con la participación de los autores internacionales:

Mikis Lara (Bélgica)
Jean Jacques Pierre-Paul (Haití)
Sergio Infante (Chile/Suecia)
Cecilia Quílez (España)
Camilo Brodsky (Chile)
Juan Cameron (Chile)
Barnabé Laye (Benín/Francia)
Sergio Badilla (Chile)
Damaris Calderón (Cuba)

Actividad gratuita a la que se suma una visita guiada al museo.

Festival Internacional de Poesía Santiago 2018: Slam Poetry

El slam poetry es una forma de competencia poética nacida en el Chicago de 1984. Dos vates recitan sus versos ante el público, y un panel de jueces elige al ganador. Su propósito era sacar a la poesía de la academia y verterla en las calles. Hoy queremos traer esta experiencia a Santiago, y ponerla en pleno centro de la Ciudad. La Casa Colorada (Merced 860) será el ring donde los competidores podrán someter su poesía al juicio del público. El llamado no es para poetas consagrados, sino para cualquier ciudadano que quiera alzar la voz. Para inscribirse como competidor debe llenar el formulario de google.

https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSc557ACX6Agfl2XLPBTuS-IOdbEhdaYWwBp7lk_lReCD78Wpg/viewform

El FIP SANTIAGO es un Festival que será del 2-5 de mayo y reunirá 100 poetas de los 5 continentes en 22 actividades en diversas comunas y barrios del gran Santiago. Este festival es presentado por la Ilustre Municipalidad De Santiago y organizado por FIP SANTIAGO y Fundación Ciudad Literaria.

Festival Internacional de Poesía Santiago 2018: Poemas por la diversidad sexual

La diversidad sexual es una temática relevante y contingente en nuestro tiempo. Es un tema que también para la poesía es central y relevante. En este recital de poesía diversos poetas que tienen sensibilidad con esta temática leerán sus versos en homenaje a esta importante temática.

Los poetas que leerán en esta ocasión serán:

Gamalier Bravo Chile
Catalina Ríos Muñoz Chile
Rafael Soler España
Sebafari Hernández. Poeta Renkino Chile
Damaris Calderon Campos Cuba
Luc Gutiérrez Chile
Claudia Vaca Bolivia
Andres Fisher EEUU

La actividad será en la Biblioteca Municipal de Renca que queda en Av. Domingo Sta. María 3987, Renca, Región Metropolitana

El FIP SANTIAGO es un Festival que será del 2-5 de mayo y reunirá 100 poetas de los 5 continentes en 22 actividades en diversas comunas y barrios del gran Santiago. Este festival es presentado por la Ilustre Municipalidad De Santiago y organizado por FIP SANTIAGO y Fundación Ciudad Literaria.

Segundo Festival del Libro y la Palabra

Los días 3, 4 y 5 de mayo en el CCESantiago, se llevará a cabo la II versión del Festival del Libro y la Palabra, organizado por Lom Ediciones. Las jornadas son un punto de encuentro pretenden dar movimiento a los libros, poner en cuestión su estatismo como mero objeto de contemplación y mostrar su capacidad crítica, lúdica, constructiva, dialógica y patrimonial.

Se espera compartir en comunidad las experiencias y posibilidades de creación y acción que brindan los libros: desde una lectura poética, una proyección, talleres creativos, mesas de discusión y funciones artísticas, actividades guiadas por grandes pensadores.

Esta actividad es organizada por Lom Ediciones, en ella participarán los autores del catálogo LOM, quienes interactuarán con el público asistente a las distintas actividades. Se espera que los libros, sus creadores y sus lectores hagan magia en el encuentro reinventándose, resignificándose y recreándose a cada paso, en cada lectura y en cada reescritura. La actividad contempla: Lanzamiento de Libros, Mesas de diálogos, Feria del Libro, Taller y cuentacuentos…

PROGRAMA

JUEVES 3 DE MAYO

  • 17:00hs-19:00// Matesurlab

Taller de lectura poética y creación: Luna de brotes cenicientos

La figura del otoño, del ocaso y el renacimiento, la muerte y la vida se conjugan de manera tal que dan cuenta de la incidencia del contexto en nuestra naturaleza. Para dar cuenta de este proceso intrínseco a todo ser vivo, que en la humanidad se traduce en poesía, invitamos a este taller de lectura de textos de autores con amplia sensibilidad, como Elicura Chihuailaf, Efraín Barquero, Nadia Prado y Gabriela Mistral. La actividad cerrará con un trabajo de creación colectiva.

Monitora: Liz Gallegos

  • 18:30-19:00  // INAUGURACIÓN
  • 19:30-21:00  //  La Nube

Lanzamiento: Populismo, de Jorge Larraín

Una breve introducción que intenta aclarar lo que se ha entendido por populismo dentro de las ciencias sociales, y proponer una conceptualización que, a partir de las discusiones teóricas anteriores, contribuya a superar confusiones sobre este término. El autor busca evitar que populismo se confunda con lógica política en general. Por eso recurre a especificar lo propio de la lógica política en ciertas condiciones de recepción del discurso populista.

Presenta: Aldo Mascareño, Doctor en Sociología de la Universidad de Bielefeld, y profesor en la Escuela de Gobierno de la Universidad Adolfo Ibáñez y Claudio Fuentes, Doctor en Ciencias Políticas y profesor en la Universidad Diego Portales.

  • 19:00-20:30 //  / /Teatro

Conferencia:  Sexualidades alternativas en la literatura

Luis Vaismann

VIERNES 4 DE MAYO

  •  17:00h a 19:00H // Teatro

Mesa de diálogo: Derecho a la vivienda: la guerra de los lugares en Chile

Participantes: Gabriel Salazar, historiador; Alfredo da Venezia, artista visual  y Nahuel Quiroga, arquitecto de Espacio Santa Ana de Valparaíso.

Modera: Beatriz Navarrete

  • 19:00-21:00h // Teatro

Foro: Racismos, desplazamientos, migraciones

Modera: María Emilia Tijoux

Participantes: Matías Jaramillo (Actuel Marx Intervenciones), Eduardo Cardoza (MAM Movimiento de acción Migrante), Francisco Jara (MAM Movimiento de acción Migrante) y Celia Cussen (Cátedra Racismos y Migraciones Contemporáneas de la Universidad de Chile).

Estos últimos años se han desplegado prácticas y discursos xenófobos y racistas contra trabajadores inmigrantes que han llegado a Chile hasta mostrarlos como objetos de una contabilidad que los separa de los chilenos y entre ellos(as) para ser o no ser “aceptados o atendidos”. Estos discursos están cruzados por la falsa idea de “raza”, clase y nación. Estos desplazamientos han estado presentes en la historia no contada de la Colonia, la constitución del Estado-nación, los procesos de pacificación y chilenización, estructurados al ritmo de lo que la política y el capitalismo deciden y así producir las economías de un castigo que pocos comprenden. Al mismo tiempo hay muchos olvidos sobre la vida de quienes se han desplazado desde el interior del país para trabajar en otras regiones y sufrir las humillaciones de quienes los han visto -al igual que los inmigrantes-, como amenaza y peligro.

Es preciso reflexionar sobre lo que nos sucede a nosotros(as) en los encuentros que los definen como “los otros(as)”.

Organiza: Equipo de Revista Actuel Marx

  • 19:00-21:00h // La Nube

Mesa de debate: ¿En qué quedó el momento constitucional?

Participantes: Francisco Soto, Pablo Ruiz Tagle, Pablo Contreras, Amaya Alves y Sergio Grez.

Luego del cambio de gobierno se abre la pregunta acerca que deriva tomará el debate constitucional en nuestro país.

SÁBADO 5 DE MAYO

  • 12:00-13:00 // Teatro

El rincón de los cuentos
Esta vez, ¡a los cuentos los contamos todos juntos! Taller creativo para niños, en el que le daremos forma y color a los personajes de “Una curiosa merienda” y función musicalizada y participativa de cuentacuentos para toda la familia.
Narradora y Tallerista: Magdalena Espinoza

  • 12:00h-13:50h // Sala Nube

Cine: El joven Marx

  • 16:30-18:00 // Teatro

    Charla-taller de mediación lectora
    Mesa y taller para mediación lectora, dirigido a docentes, narradores, talleristas, apoderados y público en general.
    -Monitoras: María José González, Doctora en Filosofía, Máster en Libros y Literatura para niños y jóvenes, Licenciada en Estética, Periodista y Licenciada en Comunicación Social y Constanza Ried, Doctora en Filosofía y Letras, Máster en Libros y Literatura Infantil y Juvenil, Diplomada en Estudios de Cine, Licenciada en Estética y en Letras con mención en Lingüística y Literatura Hispánicas

  • 17:00-19:00 // La nube

    Leyendo a Marx en nuestro tiempo
    Participantes: Paula Vidal, Roberto Vargas y Carlos Pérez Soto.
    En el bicentenario del nacimiento de Karl Marx, y a 170 años de la Publicación del Manifiesto comunista, se abre una discusión en torno a los vestigios del pensamiento marxista en el contexto neoliberal latinoamericano: ¿Cómo se desarrolla hoy la dialéctica de la lucha de clases?

  • 19:00-20:30 // Teatro

    Lanzamiento: Semiología arquitectónica. Una presentación, de Luis Vaisman.
    Comentan: Jaime Cordero, Semiótico y Gémina Ahumada, arquitecta y poeta (Colaboradora del libro).
    Modera: Estelí Slachevsky

  • 19:00-20:30h // La Nube

    Monstruos de tiempos mejores
    Mesa de lectura y conversación organizada a partir de la convocatoria de la revista Carcaj a pensar en torno a la monstruosidad y sus distintas figuras en nuestro presente y en la cultura.
    Comentan: Jordi Lloret, poeta, gestor cultural y periodista; Constanza Tizzoni, antropóloga del Centro de Estudios Interculturales e Indígenas (CIIR); Mauricio Utz, Licenciado en Filosofía (U. de Chile) y Felipe Kong, Doctor en Filosofía con mención en Estética y Teoría del arte (U. de Chile)
    Organiza: Revista Carcaj

  • 20.30h a 21.30h 

Cierre del Festival: ACTIVIDAD MUSICAL