«Cuando el cuerpo transgrede la norma»

Artistas UC exploran los límites del cuerpo en Espacio Vilches

·         Mediante objetos, instalaciones y pinturas, los artistas María Trinidad Barros, Débora Caro y Siegfried Kunstmann, presentarán diferentes aspectos contingentes al cuerpo –la relación del hombre con otras especies, lo femenino, la pornografía homosexual— y cuestionarán los parámetros establecidos por la sociedad occidental.

 «Cuando el cuerpo transgrede la norma» es la muestra que da cierre del ciclo de exposiciones 2017-2018 de Espacio Vilches. Por medio de objetos, instalaciones y pinturas, los artistas María Trinidad Barros, Débora Caro y Siegfried Kunstmann presentarán reflexiones contingentes en torno a diferentes problemáticas relacionadas con el cuerpo. El factor común: cuestionar los límites aceptados por la sociedad y cultura.

 María Trinidad Barros expondrá parte de una serie de obras que buscan evidenciar el origen y la condición animal del Homo Sapiens. Problematizando el vínculo del hombre con otras especies (desde la perspectiva chamánica y espiritual), y también indagando en asuntos contingentes sobre los vínculos establecidos que derivan, a lo largo de la historia cultural, en el abuso y en el dominio humano sobre otras especies. Objetos y esculturas, que exponen de forma comparativa, las diferencias y similitudes y que al mismo tiempo evidencian, de forma poética, diversas problemáticas respecto a represión, género y cuerpo.

 Por otra parte, la obra «Autorretrato, la hija y su madre» de Débora Caro reflexiona acerca de un cuerpo compuesto; niña, mujer, artista y su madre se cruzan para hacer frente al contexto cultural machista. Se trata del género enclaustrado, tanto en las normas del habitar público, como en las cuatro paredes del «hogar». Aquel encierro, de acuerdo a la artista, atenta contra la autonomía e incide en la identidad de manera progresiva desde la infancia ya que, al ser reprimido y violentado el cuerpo, reacciona transformándose en desborde, una monstruosidad a modo de reacción, casi tan violenta como aquel acto que la desencadenó.

 En tanto, Siegfried Kunstmann explora cómo se puede reinterpretar un fenómeno tan controversial como la pornografía homosexual a través de la pintura. Valiéndose de la mancha y el color, la imagen pornográfica artificial, plana y amarillenta, se transforma en carnaciones vivas, en una imagen íntima. El cuerpo exhibido públicamente se hace parte de una nueva escena privada y atmosférica; la imagen homosexual siempre expuesta a prejuicios cautiva al espectador y le invita a observarla como carne y piel, mancha y textura, cuestionando también la representación pictórica de lo femenino y lo masculino. La obra desafía los límites de pornografía y arte, y desafía al público a cuestionarse sus propios límites y prejuicios respecto al imaginario homosexual y artístico.

 Espacio Vilches tiene como objetivo dar a conocer las propuestas y obras de los estudiantes de pregrado y posgrado, así como de los recién egresados de la Licenciatura de la Escuela de Arte UC. Durante el proceso de selección, el jurado integrado por los profesores de la Escuela de Arte UC Alicia Villarreal, Víctor Díaz, Rodrigo Galecio y el equipo de Galería Macchina, de común acuerdo determinó reunir algunas piezas de proyectos presentados de forma individual, para ser exhibidas de manera colectiva. Este es el caso de «Cuando el cuerpo transgrede la norma», en exhibición desde el jueves 5 de julio hasta el miércoles 1 de agosto.

Biografías

María Trinidad Barros (Santiago, 1991). Licenciada en Arte en la Universidad Católica de Chile (2015). Ha participado en varias exposiciones grupales en Chile y el extranjero, entre las que destacan (en) Clave Local, CENTEX, Valparaíso (2016); Ánimas de un cotidiano, Galería Balmaceda, Santiago (2015); Obra Escuela, Galería Macchina, Santiago (2014); Proyecto Sur-Sur, Galería CAS, Ciudad del Cabo, Sudáfrica; Unheimlich, Alte Handelsschule , Leipzig, Alemania; Flugbahn, Pilotenkueche, Leipzig, Alemania. A principios del presente año participó en la residencia Pilotenkueche en Leipzig, Alemania. Además de desarrollar obra artística en torno al tema de la piel y la vestimenta, actualmente trabaja los límites de lo humano y lo animal por medio de la escultura textil, objetos y pintura.

Débora Caro Reyes (Concepción, 1994). Licenciada en Arte en la Universidad Católica de Chile (2018). En la misma casa de estudios cursa un diplomado en “Fotografía: Proyecto Editorial”, y realiza diversas ayudantías de fotografía en la Facultad de Artes, lo cual le ha permitido diversificar su obra artística explorando los conceptos y aplicaciones del fotolibro. Trabaja principalmente con instalaciones y esculturas que refieren a las relaciones familiares, como estas son afectadas por la violencia psicológica doméstica, la percepción de esta durante la infancia y sus consecuencias en la posterior adultez. Ha participado como finalista en la 11ava edición del “Arte Laguna Prize”, en la Arsenale, Venecia, Italia, entre otras exposiciones en Chile. Recientemente participó en el 5to concurso para artistas jóvenes en el Museo de Arte Contemporáneo (MAC) Quinta Normal, Santiago, Chile.

Siegfried Kunstmann (Santiago, 1996), estudiante de Licenciatura en Arte y Licenciatura en Comunicación Social de la Universidad Católica de Chile. Ayudante en cursos de Pintura y Taller de Producción de Obra en la misma casa de estudios. Como activista LGBT+, su línea de trabajo trata los límites del arte y la pornografía, a través de la exploración pictórica del cuerpo masculino y del imaginario homosexual. Su exposición más reciente fue en la Galería Metropolitana de Santiago de Chile.

Datos actividad:

Desde el jueves 5 de julio al 1 de agosto de 2018

De 9:00 a 17:30 horas.

Lugar: Espacio Vilches, Facultad de Artes.

Av. Jaime Guzmán 3300, Providencia.

Festival Internacional de Poesía Santiago 2018: Poemas por la diversidad sexual

La diversidad sexual es una temática relevante y contingente en nuestro tiempo. Es un tema que también para la poesía es central y relevante. En este recital de poesía diversos poetas que tienen sensibilidad con esta temática leerán sus versos en homenaje a esta importante temática.

Los poetas que leerán en esta ocasión serán:

Gamalier Bravo Chile
Catalina Ríos Muñoz Chile
Rafael Soler España
Sebafari Hernández. Poeta Renkino Chile
Damaris Calderon Campos Cuba
Luc Gutiérrez Chile
Claudia Vaca Bolivia
Andres Fisher EEUU

La actividad será en la Biblioteca Municipal de Renca que queda en Av. Domingo Sta. María 3987, Renca, Región Metropolitana

El FIP SANTIAGO es un Festival que será del 2-5 de mayo y reunirá 100 poetas de los 5 continentes en 22 actividades en diversas comunas y barrios del gran Santiago. Este festival es presentado por la Ilustre Municipalidad De Santiago y organizado por FIP SANTIAGO y Fundación Ciudad Literaria.

Lanzamiento Archivo Yeguas del Apocalipsis

Emma de Ramón, Directora del Archivo Nacional de Chile, junto al equipo del proyecto Archivo Yeguas del Apocalipsis tienen el agrado de invitar al evento oficial de donación de una de las tres copias del acervo documental sobre el colectivo artístico que serán entregadas a instituciones públicas. La actividad será abierta al público general y tendrá lugar el día jueves 19 de abril a las 19 horas en el Salón Ricardo Donoso (Miraflores #50, Santiago).

El Archivo Yeguas del Apocalipsis reúne cerca de ochocientos documentos que dan cuenta de la trayectoria de este colectivo, compuesto por Pedro Mardones Lemebel y Francisco Casas Silva, durante los años 1987 y 1997. Entre la variedad de documentos presentes en el archivo se podrán consultar materiales sobre la producción artística del colectivo, registros videográficos y fotográficos de sus acciones de arte, testimonios de personas que presenciaron sus intervenciones y documentación de las exposiciones en las que han participado en distintas partes del mundo. El archivo también reúne documentos de una serie de hitos de la historia de la disidencia sexual y del movimiento LGBT chileno en los que participaron Lemebel y Casas, entre muchos otros. Todo el material fue reunido a través de un largo proceso de investigación, que se remonta al año 2010, quedando disponible para su consulta por el público general tanto en las instalaciones del Archivo Nacional de Chile como en la biblioteca del Museo Nacional de Bellas Artes y en la Biblioteca Municipal de Concepción. Los materiales serán de acceso público y gratuito para todo tipo de interesados.

La presentación estará a cargo de los investigadores Fernanda Carvajal y Alejandro de la Fuente – equipo de trabajo Archivo Yeguas del Apocalipsis- quienes realizarán un balance del proyecto y también contará con la presencia de Soledad García (encargada de programas públicos del Museo de la Solidaridad Salvador Allende) y de Soledad Novoa (académica de la Universidad de Chile). El encuentro propone abrir un diálogo sobre las políticas de archivo en las artes visuales latinoamericanas y las disidencias sexuales en Chile, así como sobre la relevancia de incentivar este tipo de donaciones para contribuir al archivo cultural del país, entregando mayores capas de sentido a la construcción de la historia nacional reciente.

A partir del año 2015, este proyecto fue financiado por Fondart Nacional (convocatoria 2014) en la línea de investigación y el patrocinio de D21 Proyectos de arte. El proceso pudo concretarse a partir de la colaboración de diferentes personas que compartieron con nosotros parte de sus archivos personales y sus testimonios: Carmen Berenguer, Olga Grau, Soledad Bianchi, Raquel Olea, Jimena Pizarro, Victor Hugo Robles, Susana Peña, Rita Ferrer, Nelly Richard, Diamela Eltit, Juan Pablo Sutherland, Ernesto Muñoz, Faride Zerán, Hernan Poblete, Patricio Alarcón, Rocío Ramos Camiruaga, Marco Ruiz, Sergio Parra, Pedro Marinello, Jaime Lizama, Nataly Aller, Juan Pablo del Río, Raúl Muñoz, Pablo Castro, Fabio Salas, Amparo Mardones, Luis Alarcón, Ana Saavedra, Jorge Aceituno, Tevo Díaz, Marcial Godoy, Jean Franco, Larry Lafontaine, Ivan Monalisa Ojeda, Marcelo Ferreyra, Mónica Santino, Andrés Febbraio, Malú Urriola, Vicky Braga, Ulises Nilo, Leonora Calderón, Paz Errázuriz, Pedro Marinello, Mario Vivado, Archivo Luis Gauthier del MUMS, Cedoc del Museo de Arte Contemporáneo, Cedoc del Museo de la Memoria y los Derechos Humanos, Archivo de la Comisión Chilena de los Derechos Humanos, entre otros. También señalamos el apoyo de la RedCSur y del Centro de Documentación de las Artes del Centro Cultural Palacio la Moneda en diferentes momentos del proyecto.

Fecha: 19 de abril a las 19 horas
Lugar: Salón Ricardo Donoso, Archivo Nacional

«El Juicio Final»

Proyecto fotográfico de Zaida González que readapta a los 22 arcanos mayores del Tarot a través de la sustitución en las cartas con modelos – no modelos tales – como travestis, transexuales, inmigrantes, joven con síndrome de down, personas de la tercera edad y otros que a modo personal se reflejan en el significado de la carta asignada.

La relación que plantea la artista con el tarot , es propiciar una inclusión de diversidad a través de este soporte, el que es consultado por personas de todos los estratos socioculturales, siendo masivo y popular, por lo tanto, es un formato altamente reconocible e identificatorio.

De cada carta, se extrajo un conjunto de valores para la reflexión en conceptos como: libertad, independencia, poder, creación, autoridad, sabiduría, reivindicación, amor, lucha, perdón, transcendencia, victoria, sanación, entre otros.

Dónde: Centro Cultural Estación Mapocho. Sala Lily Garafulic.

Cuándo: 28 de marzo al 13 de mayo de 2018.

Horario: 11.00 a 20.00 horas.

Lanzamiento del libro «Algo malo dentro de mí»

Publicación de Roberto Fuentes.

Con la participación de Esteban Cabezas y Yayo del Rey.

Sobre el libro

Marcelo tiene dieciséis años, adora la música disco, inventar coreografías y ver películas de Pixar con su hermano chico. Desde siempre ha pensado que es gay, pero este verano su amiga Sabé lo hará dudar. Juntos vivirán una aventura que los llevará a descubrir secretos insospechados de sí mismos y de sus seres más cercanos.

¿Será que todos estamos destinados a guardar misterios que cuando se revelan hacen la vida más maravillosa?

Picnic por el Amor Diverso 2018

El próximo 14 de febrero a las 15:00 horas celebraremos una vez más las diversas formas de amar en el Parque Balmaceda de Providencia y el Parque Ecuador de Concepción,

El VI Picnic por el Amor Diverso y por la Diversidad Familiar es un espacio para disfrutar, compartir y desear lo mejor a quienes más queremos.

Prepara tu mantel y tu pic-nic y asiste con tu pareja, con tu mamá, con tu papá, con tus abuelos, con tus tíos, con tus hijos/as, con tus amigos, con tus mascotas, solo, sola o con quien quieras. La idea es festejar todas las formas de ser y sentir

Si ese día quieres contraer simbólicamente matrimonio con tu pareja en el Parque Balmaceda, inscríbete ya en secretaria@movilh.cl, con copia a movilh@gmail.com.- Debes enviar el nombre tuyo y de tu pareja, un fono de contacto y las edades de ambos/as.

Porque el amor puede ser hetero, bi, les, gay y de muchos, muchos otros colores, nos vemos el 14 de febrero en el Parque Balmaceda de Providencia (entre el Metro Baquedano y el Metro Salvador) y el Parque Ecuador de Concepción (sector Cascadas)

Organizan: Movilh , Movilh-Biobío e Ilustre Municipalidad de Providencia

Apoya: Ilustre Municipalidad de Concepción

Nueva temporada de «Locas en la Jaula»

Pareja gay, familiares ultraconservadores, piezas musicales, drama y comedia. Estos son los elementos que componen ‘’Locas en la Jaula’’ adaptación teatral del director nacional Álvaro Paltanioni.

La puesta en escena, basada en la aclamada obra homónima escrita por Jean Poiret en 1973, sigue la historia de Agman y Albert, pareja gay, cuyas vidas cambian cuando su hijo Val se compromete en matrimonio con la hija de un senador ultraconservador.

Los equívocos comienzan cuando ambas familias se deben conocer, lo que obliga a la pareja homosexual a ocultar su relación con la ayuda de Katherine, madre biológica de Val, quien jugará a ser la esposa de Agman.

Los enredos cómicos y números musicales, son un plato fuerte de la obra que por medio del humor busca dar cuenta de los problemas de segregación, prejuicios y homofobia que afectan con regularidad a las minorías sexuales en nuestra sociedad.

Dónde: Centro Cultural Estación Mapocho. Sala Tennyson Ferrada.

Cuándo: 12 al 14 – 17 al 21 – 24 al 28 de enero.

Horario: 21.00 horas.

Entrada: Adhesión Voluntaria.

Exposición Colectiva «Arte y VIH»

Traspasamos el látex virtual para reunirnos en la Exposición Colectiva Arte y VIH.

Observar, conversar y oir son procesos fundamentales para acceder a información que nos lleve a tomar decisiones acertadas sobre los cuerpos que habitamos.

Exposición / Charlas / Música / Performance / Poesía
Convoca: Club Social De Artistas
Organiza: Estudiantes Instituto Arcos
Patrocinio: VIVO POSITIVO
Afiche: Desobediencia Visual

Exposición colectiva ARTE & VIH, artistas:
Bárbara Espinoza Ferrada.
Boris Bórquez.
Catalina Segura.
Desobediencia Visual.
Felipink.
Giancarlo Pazzanese.
Guillermo Moscoso.
Héctor Felipe González.
Juan Pablo Fernández Trabucco.
Melody Maulén.
Michelle Bossy.
Nicole Senerman.
Ronny Artemio Vega Gutiérrez.

Charlas:
Prevención/Prep/Post/Indetectable.
Manuel Jorquera, director Vivo Positivo.

Pueblo Positivo- Documental en proceso.
Melisa Lantadilla, Tomás Duarte, Benjamín Villalobos.

Sácate ese tabú: VIH en Chile, tres propuestas políticas.
Rodrigo Faúndez.

Libro ilustrativo preventivo del VIH para mujeres adolescentes.
Bárbara Espinoza.

VIH, muerte y renacimiento.
Pablo Cortés.

Cruces entre las artes visuales y el VIH-Sida.
Alejandro de la Fuente.

Ciclo de poesía y performance:
Matías Ignacio Rivera Letelier. Poesía dramatizada.

Sofía Vaisman. Poesía.

Aldo Yáñez. Poesía.

Rodolfo Panteón. Poesía.

Norma Mor & Canela Inbenjamín. Performance.

Música:
Leri Lira.

Dj Víctor Manuel.

«Mitómanos»

Egreso de la Escuela de Teatro Universidad Finis Terrae es dirigido por Marcos Guzmán e inspirado en Copi

  • La Escuela de Teatro de la Universidad Finis Terrae presentará este año dos egresos a cargo de los destacados directores Marcos Guzmán y Luis Ureta, con obras que reflexionan sobre las relaciones humanas desde situaciones fuera de lo común.
  • El primer egreso tiene por nombre “Mitómanos” y se inspira en obras del destacado dramaturgo argentino Copi, con puesta en escena del director nacional Marcos Guzmán.
  • Las funciones del 16 al 26 de noviembre serán gratuitas y se presentarán en el Teatro Finis Terrae.

La Escuela de Teatro de la Universidad Finis Terrae presentará este año dos egresos a cargo de los directores Marcos Guzmán y Luis Ureta: se trata de las obras “Mitómanos” inspirada en obras del dramaturgo argentino Copi, y “Negro animal tristeza” de la dramaturga alemana Anja Hilling.

El primer egreso MITÓMANOS, cuenta dos historias a modo de un juego de espejos que se deforman hasta el infinito.

En la primera historia, un particular escritor recibe un extravagante regalo el día de su cumpleaños.

En la segunda, una pareja homosexual, su hermana muda, un travesti, un inmigrante y una madre al borde de la crisis de los nervios, tienen cita en un departamento de una gran ciudad. Mientras preparan la cena, esperan con ansias que termine el año viejo, imaginando un futuro nuevo, que intuimos pareciera no va a llegar.

A partir del humor negro, MITÓMANOS es una historia que se cuenta entre las luces, incandescencias y zonas grises de la celebración de un  cumpleaños y del comienzo del año nuevo.

La puesta en escena es construida a partir del imaginario del destacado dramaturgo argentino Copi, autor subversivo y polémico. El director del montaje Marcos Guzmán reflexiona: “como lo piensa Copi, todas las imágenes reales terminan por arder, porque es sólo a través del exceso, del artificio,  la mentira y  el grotesco que  podemos alcanzar la realidad”.

Copi (1939-1987) fue un historietista, escritor y dramaturgo argentino. Radicado en París desde 1962, fue parte del Grupo Pánico junto a Alejandro Jodorowsky, Fernando Arrabal,  Roland Topor y Jorge Lavelli. Este último dirigió todas las obras de Copi desde 1966. Autor de 18 obras de teatro, 8 novelas y otras tantas historietas, sus obras más conocidas son Eva Perón, Loretta Strong, La torre de la defensa, La noche de Madame Lucienne y Una Visita inoportuna, entre otros.

Con puesta en escena de Marcos Guzmán, diseño integral de Gabriela Torrejón y elenco de 14 jóvenes actores, la obra se presentará de manera gratuita del 17 al 26 de noviembre en el Teatro Finis Terrae.

Desde 1998 la Escuela de Teatro de la Universidad Finis Terrae ha formado a más de 270 actores profesionales en 16 generaciones. Su director Hernán Lacalle destaca estas obras en el cierre de un proceso formativo de cuatro años, tanto por sus temáticas y dramaturgos como por los directores a cargo de los futuros actores profesionales.

Mitómanos

Inspirado en la dramaturgia de Copi

Elenco: María Aguilera, Eduardo Baeza, Consuelo Benavides, Monserrat Calderón, Jade Eichin, Mauricio Flores, Sandra Galleguillos, Antonia Garrido, Pamela González, Belén Leiva, Francisco Morales, Simón Muñoz, Camila Pérez y Paula Riquelme.

Puesta en escena: Marcos Guzmán

Asistencia de dirección: Francisca Márquez y Lorena Ramírez

Iluminación y vestuario: Gabriela Torrejón

Asesoría teórica: Pedro Celedón

Realización: Rodrigo Iturra y Francisco González

TEMPORADA

Del 17 al 26 de noviembre de 2017, Jueves a sábado 20:30 y domingo 19:30 horas.

Lanzamiento Fotolibro «P A R I A»

Lanzamiento del fotolibro » P A R I A» de Gael Ávila

Acompaña la presentación la licenciada en ciencias jurídicas y sociales de la Universidad Diego Portales; además asesora en diversidad sexual y de género Constanza Valdés

Este proyecto fotográfico nace de la necesidad de esclarecer una realidad que durante mucho tiempo estuvo fuera de los focos, si bien en este momento las miradas apuntan directamente a temas como la identidad y el binarismo de género (como constructo social); estos conceptos suelen estar acompañados de una profunda desinformación e ignorancia para la mayoría de las personas.

Sus cimientos son de carácter autobiográfico y su contenido gira en torno a la identidad de género, presentando el desarrollo de un personaje que va descubriendo su propia identidad, a través de una evolución mucho mas personal; alejandose de la connotación meramente física que se le da a esta clase de temáticas, que reiteradamente orientan las historias hacia el cuerpo que se sale de la norma. Considerando esto, es menester del autor hacerse cargo de ampliar un poco mas el espectro visible del tema y su problemática, dando pie para generar cuestionamientos mas pertinentes respecto al asunto; otorgándole un rostro a esta experiencia de vida para hacerla mas cercana.