La agenda cultural y gratuita de Chile
Obra «Frankenstein».
Cía. Casa de Muñecas
Viernes 15 de Marzo, 19:30 hrs.
Jardines Casona Dubois.
Un estudiante obsesionado con el misterio de la naturaleza del Hombre, descubre la forma de crear un ser humano.
Una adaptación de la novela de Mary Shelley.
Mayores de 14 años.
*Con aporte voluntario a la gorra.
¡¡Te esperamos!!
La murga estilo Uruguayo llega a Quinta Normal!
Venga, ria y conmuévase con las distintas propuestas murgueras que se dan espacio de encuentro por primera vez en Quinta Normal, el día 15 de Diciembre, a las 18:00 hrs, en los Jardines de Casona Dubois.
– La Urdemales
– La Norte Sur
– La Trifulka
– Kiltra
– Flor de Juanas
-La Corre y vuela
– Peras del Olmo
Ya la tiene avisada y agéndelo al instante, no vaya a ser que esta oportunidad vaya a pasársele!
Les esperamos.
Entrada liberada.
RECOMENDACIONES:
Estimadxs la jornada empezara a las 18:00 hrs en los jardines de Casona Dubois.
* Habrán algunas colchonetas dispuestas para sentarse y apreciar las propuestas de las distintas murgas, de todas maneras recomendamos llevar alguna manta para poner en los pastos.
* Si bien el espacio es PEQUEÑO aunque con abundancia de arboles, recomendamos el uso de bloqueador y gorros PROTÉJANSE de los rayos solares, ya que se pronostican 30°C y a las 18 hrs aún pega fuerte el calor.
Este viernes 20 de julio el teatro se toma el Centro Cultural Leganés con la obra «Neira, de la fealdad al poder». La entrada es gratis y es para mayores de 14 años.
Tras 8 años de Vida y Resistencia, Teatro La Difunta tiene el agrado de invitarles al regreso del Bandido Neira, en Centro Cultural Leganés, Conchalí.
Reseña.
La obra narra las peripecias del bandido José Miguel Neira, un desconocido personaje de Chile que participó en la Guerra de Independecia por este país contra el Reinado Español. La historia es representada a través de un juego en el que los participantes, Carrera, O´ Higgins, San Martín, Freire, Rodríguez y Del Pont, harán lo imposible por ganar, generando alianzas, traiciones y estrategias para ascender en el juego de escalas de poder.
Equipo La Difunta.
Dirección artística: Mauricio Carrera
Elenco Actoral: Daniel Alvarez, Omar Duran, Antonia Garrido, Felipe Martínez, Felipe Molins, Francisca Pedreros y Camila Velasquez.
Elenco Musical: Felipe Aranda, Reynaldo Escobartello, Tamara Mendoza y Tomas Ripoll.
Técnicos Escénicos: Matias Aldana y Carolina Urrutia.
Producción: Sandra Araya Carvajal.
¡¡¡ACTIVIDAD GRATUITA!!!
LES ESPERAMOS A TODXS!!!!
«Lento Fundido a Negro» indaga sobre la violencia hacia la mujer, la que muchas veces termina en feticidio. Una violencia que es la suma de los muchos modos en que aparece y se legitima desde las instituciones y las múltiples maneras de dominación que se establecen. Hay una violencia social, económica, política, cultura, que circula y se cuela a todo nivel, y esto evidentemente articula y compone los modos de relacionarse en la sociedad.
Sábado 05 de mayo 19:30 hrs
Entrada Liberada
Teatro Comunal de la Casa de la Cultura Concejal Eduardo Cancino Cáceres.
Obra para mayores de 14 años.
Ciclo retrospectiva de Ocaso Teatro.
Este 17 de marzo comienza el ciclo de obras de la compañía Ocaso Teatro.
La compañía fundada el año 2012 abre la cartelera del Anfiteatro Bellas Artes con un ciclo que incluye sus tres obras: La Pichanga, Chilenito y el re estreno de la obra ganadora de FONDART de Patrimonio Escénico El Mote con huesillos.
Música en vivo, lenguaje popular y mucho humor, son parte de las características de este ciclo que abre con la segunda obra de la compañía:
La Pichanga, una delirante apuesta donde un grupo de personas cansadas del sistema público de nuestro país, deciden secuestrar a la selección chilena y para liberarlos exigen jugar una pichanga con el parlamento en pleno Estadio Nacional y así desquitarse simbólicamente por todas las injusticias y abusos cometidos por el poder legislativo. Un intenso relato coral que nos va revelando testimonios reales, desde conocidos casos de corrupción, hasta historias de hospitales en salas de espera, todos unidos por la decepción ante el sistema público.
El ciclo continúa con Chilenito, la más reciente obra de la compañía. En este montaje el tema de la migración toma fuerza a partir de la historia de un chileno en el extranjero, un joven de origen humilde y con problemas de aprendizaje que sale a buscar oportunidades fuera de Chile. Sus andanzas recorriendo el mundo en bicicleta, el paso del tiempo y la distancia con su familia crean un montaje musical lleno de emociones y reflexiones acerca de la migración.
El ciclo cierra con el re- lanzamiento de la obra El Mote con huesillos o nuestra bebida nacional. Montaje estrenado hace 6 años y que ha cautivado ya a más de 25.000 espectadores. Obra seleccionada por Fondart de Patrimonio escénico que luego de su temporada iniciará una serie de funciones en comunas de la región metropolitana.
Este atractivo montaje, con música en vivo y entre payas y versos, narra la relación entre Bertina y Narvino, quienes, entre las espigas de trigo se conocen, crecen y se casan, teniendo dos retoños frutos de su amor: Marcelino, un angelito con síndrome de down y Claudina, una diablilla con aires de citadina. Luego de una vida de esfuerzos y trabajo, de sacrificios y dedicación, el cariño y el deseo quedan de lado, apareciendo los primeros fantasmas de la pena y el fin. Como única solución, surge la receta de un mágico brebaje que al parecer cura todos los males de Bertina y Narvino, desde los más íntimos y personales hasta mejorar sus capacidades físicas y mentales. Una lúdica y original obra que proyecta la simbología del Mote con Huesillo, su importancia y sentido social, respaldando nuestras raíces y cultura popular.
Coordenadas:
La Pichanga. Desde el 17 al 25 de marzo. Mayores de 14 años.
Chilenito. Desde el 31 de marzo al 8 de abril.
El Mote con huesillos o nuestra bebida nacional. Del 14 al 29 de abril.
20:00 hrs. Anfiteatro Bellas Artes. Parque Forestal s/n (Costado Museo)
Entrada a la gorra (Aporte Voluntario)
En el marco de la exposición “Reyno Transitorio” se realizará el Taller de Grabado en Xilografía con el artista Pedro Fuentealba, instancia donde explicará la técnica en xilografía de manera teórica y práctica. Los asistentes realizarán una matriz en madera que luego imprimirán en una prensa de grabado. Al finalizar la actividad, los participantes podrán llevarse su matriz y la estampa realizada.
Lunes 29 de enero 2018 | 17:00 a 19:00 hrs |
Galería Casa Colorada (Merced 860, Santiago. Metro Plaza de Armas)
Convocatoria para mayores de 14 años
Actividad gratuita con inscripción previa a extensioncasacolorada@
El Sello Discográfico Comunitario Perro Loco Records y el Centro Cultural de San Joaquín tienen el agrado de invitarlos al CONCIERTO LANZAMIENTO de DANIELA FOUERE.
Una serie de tempranas canciones autorales como “Sólo para los dos”, “Conquistando montañas” o “Sol quiero en tu vida” son las que Daniela Fourere reunió en sus discos EP Bestia solitaria (2015) y Sol quiero en tu vida (2017). Sanmiguelina de origen, sanjoaquina por adopción y zurda como Gepe, la música de esta cantautora se mueve en el ámbito del pop independiente matizado con elementos del rock y el folclor, con letras de crítica social alternadas de historias personales.
Foueré, que integra el catálogo de artistas del Sello Discográfico Comunitario “Perro Loco Records” de la Corporación Cultural de San Joaquín, ha compartido escenario como una cantautora emergente desde mediados de la década de 2010 con músicos como Manuel García.
En esta ocasión presentara su EP “Sol Quiero en Tu Vida”, y su primer vídeo clip, que fue producido por el Sello Perro Loco Records, realizado por los videastas Maqui del Cerro y Ojo Angular. La artista se presentó con gran éxito en la Feria Pulsar 2017.
Los esperamos el día sábado 06 de enero a las 20:30 hrs en el Teatro Municipal de San Joaquín. Entrada Liberada. Recomendada para +14 años.
Retiro de invitaciones en el Centro Cultural de San Joaquín (Coñimo 286):
– Lunes a viernes de 10:00 a 13:30 hrs. y de 16:00 a 19:00 hrs.
-Sábados de 11:00 a 13:30 hrs.
Te invitamos a participar del primer ciclo de talleres de verano, en los distintos ámbitos programáticos de M100 (artes escénicas, artes visuales y huerta). A través de experiencias de apreciación y producción, observaremos el entorno, crearemos en equipo y conectaremos los aprendizajes con nuestros saberes, sentidos y emociones.
Los talleres son gratuitos y comprenden cuatro sesiones dirigidas a mayores de 14 años de edad.
Realizaremos un reconocimiento del cuerpo como herramienta de expresión artística, explorando su uso narrativo en la creación de personajes e historias; el diseño escénico y la narrativa visual. Conceptos clave: teatro, dramaturgia, escenografía, vestuario, iluminación, entre otros.
Reconocimiento y exploración a través del cuerpo y la creatividad como herramientas de gestualidad, narrativas y visibilidad, dentro de la puesta en escena.
Trabajaremos el diseño visual y narrativo de la puesta en escena. Para esto, el cuerpo debe funcionar como herramienta que se resignifica en comunicación y construcción de un personajes dramático teatral. Todo esto, al servicio de una narrativa escena que involucra de manera final un proceso escénico/estético que involucra .
Horario: Miércoles 3, viernes 5, miércoles 10 y viernes 12 de enero, de 15:00 a 17:00 horas.
Conoceremos diferentes formas de conectarnos con nuestra creatividad a través del registro visual, la selección de materiales, y la observación y desarrollo de proyectos artísticos visuales. Conceptos clave: registro, composición, fotografía, gráfica, pintura, escultura, instalación, performance, entre otros.
Exploraremos diferentes formas de conectarnos con nuestra creatividad a través del registro, la composición, los materiales y el proyecto propio.del registro, la composición, los materiales y el proyecto propio.
Horario: Martes 2, jueves 4, martes 9 y jueves 11 de enero, de 15:00 a 17:00 horas.
Vincularemos el trabajo de una huerta con distintas prácticas artísticas, a través de la creación de ecosistemas y la apreciación sensible de las propiedades del suelo y los vegetales que cultivamos para alimentarnos. Conceptos clave: sustentabilidad, agroecología, lombricultura, compostaje, morfología botánica, sensorialidad, ciclos de cultivo, entre otros.
Cultura Ambiental: Huerta Creativa
Exploración sensible del cultivo agroecológico desde perspectivas artísticas, a través de la creación de ecosistemas y la apreciación de las propiedades del suelo y los vegetales que cultivamos para alimentarnos.
La Huerta como laboratorio espacio creativo: plantas, ecosistemas, bajo la mirada de diferentes disciplinas artísticas.
Ecosistemas- Acuiponía. Conceptos: ciclos, imitación, sustentabilidad.
Horario: Miércoles 3, viernes 5, miércoles 10 y viernes 12 de enero, de 10:00 a 12:00 horas.
Inscripciones acá: https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSeHZhF7OQpSro5G-4t8C5113NN6Vj-Kqh2h2KyB7F_fCLz1Sw/viewform
Un grupo de escolares que cursan 3ro medio del Liceo A-9 se encuentra decidido a boicotear las próximas elecciones presidenciales. Ellos temen por su futuro educacional y el de todos los estudiantes de Chile.
¿Tomarán las medidas correctas? ¿Lograrán una nueva revolución pingüina?
Dirección: Rodrigo Soto.
Asistente de Dirección: Daniela Munar.
Dramaturgia: Gerardo Oettinger.
Idea Original, Curso Egreso AIEP.
Diseño Integral: Gabriela Torrejón
Creación Musical: Daniel Maraboli.
Elenco: Jonathan Abaca, Nicol Araya, Javiera Candia, Nicolás Castillo, Massiel Catalán, Tomás Cisternas, Javiera Díaz, Daniela Melo, Sabka Méndez, Pablo Muñoz, América Ortega, Scarlett Otarola, Camila Parra, Patricia Sánchez, Macarena Serrano, Carla Vargas, Ana Venegas.
La obra «A-9 DE VUELTA A LA CALLE» es el egreso del Instituto Profesional AIEP de la generación del año 2017.
Se presentará desde este 24 de Noviembre hasta el 16 de Diciembre los días miércoles, jueves, viernes y sábado a las 20 hrs.
La entrada es LIBERADA.
Apta para mayores de 14 años.
7 al 29 de octubre / Sábados y domingos a las 20:00 horas / Aporte voluntario a la gorra / Anfiteatro del Bellas Artes Viajeinmóvil. Parque Forestal S/N, Costado Norte Museo de Bellas Artes. Metro Bellas Artes.
Chilenito es la historia de Crespo, un chileno que recorre el mundo en bicicleta. Él es un niño de origen humilde con problemas de aprendizaje y con pocas habilidades sociales, ha sido víctima de la discriminación por sus capacidades diferentes y no reconocidas, en su imaginario sueña con ser un pájaro y volar libre fuera de ataduras y obligaciones, parece estar viviendo en otro mundo, subiendo arriba del techo o escapándose a la punta de un cerro.
Frente al prejuicio y la falta de oportunidades, su madre encuentra la manera de enviarlo lejos de Chile a buscar alguna opción para surgir. Así comienza su delirante viaje que lo llevará a descubrir la libertad, sin un sentido de pertenencia y encontrando la aceptación que no encontró en su país. En paralelo, su familia, frente a la distancia, el desencanto y la imposibilidad de soñar, deberá reconocer sus propios prejuicios arraigados en nuestra cultura que hace y denota diferencia entre razas y clases sociales.
FICHA ARTÍSTICA
Nombre compañía: Ocaso Teatro
Director: Rodrigo Aro Silva
Dramaturgo: David Gajardo Gúmera
Elenco: Jessica Velásquez, David Gajardo, Valentina Torrealba, Gerald Havliczek,
Loreto Araya Abdala, Nidia Vargas, Omar Meza.
Música en vivo: Huella Infusión: Tomás Peña, Alejandro Tapia, Martín Becerra
Diseño escenográfico: Ocaso Teatro
Compositor: Huella Infusión.
Iluminación y sonido: Rodrigo Aro.
Máscaras y marionetas: Felipe Gajardo
Duración de la obra: 70 min.
Género de la obra: Comedia.
Público y edades al que es dirigida la obra: Mayores de 14 años.