Swing Literario en el Café Literario Parque Bustamante

Hoppers,

Como es habitual cada último domingo de mes tenemos este evento para no parar de bailar.

A las 16:30 nos juntaremos en Café literario del Parque Bustamante el mejor suelo que hay al aire libre para bailar.

Estaremos hasta las 19:30,. Vengan a bailar y a pasar una entretenida tarde de domingo.

«Instrucción primaria»

Para iniciar el ciclo expositivo 2018 presentamos “Instrucción primaria” proyecto que reflexiona acerca de la educación y su carácter formativo, el que condiciona y determina la infancia. La muestra estará abierta al público desde el viernes 23 de marzo al jueves 12 de abril, de lunes a viernes de 10 a 19 hrs.

A través de tres obras de gran tamaño, construidas a partir de telas y serigrafía, la artista Katherina Oñate ofrece a los espectadores un trabajo que se inicia en la memoria infantil, la que es común a todos si nos remontamos a las largas horas de escolaridad. A partir de esto, desliza una crítica a los modelos educativos tradicionales que plantean una rígida imposición de esquemas, normas y patrones de conducta. El aprendizaje, se ve reforzado a través de la vestimenta, lo que homogeniza y estandariza el cuerpo y la identidad de los individuos.

La coincidencia entre la muestra y el inicio del año escolar busca enfatizar, a partir del contexto, el condicionamiento social que trae el regreso a clases, el “súper lunes” y la “aparición de marzo” como un retorno frenético a la rutina, el cual se puede mirar desde otra perspectiva en la exposición.

Sobre la artista

Katherina Oñate (Osorno, 1992) Artista Visual por la Universidad Austral de Chile. Durante el 2017 ganó, en la categoría “egresado”, la Quinta versión del concurso Universitario Arte Joven, iniciativa de Balmaceda Arte Joven, reconocimiento que le valió una residencia en el Centro de la Imagen en Lima, Perú. Además obtuvo el Premio “José Balmes” que entrega la asociación de pintores y escultores de Chile APECH y el premio “Fernando Santiván” de la Dirección de Investigación y Desarrollo de la Universidad Austral de Chile.

Su obra surge del cruce entre la pintura y el grabado, utilizando la serigrafía que permite replicar y serializar la imagen, elemento fundamental para el desarrollo de sus obras. Actualmente se encuentra investigando la relación entre el individuo y la indumentaria (lo textil) en diferentes contextos, por lo cual ha desplazado su investigación a la instalación y la generación de objetos a partir de la utilización de tela, con el fin de investigar nuevos lenguajes y aprovechar los códigos implícitos que contiene lo textil. Hoy en día –tras la residencia en Perú– se encuentra trabajando en un proyecto que involucra el escenario textil contemporáneo peruano en el barrio de Gamarra.

Arte e Ilustración: Pajarísticamente y Valentina Ilustradora

Jueves 22 de marzo al domingo 1 de abril de 2018.

Grabados, xilografías, serigrafías, dibujos y objetos ilustrados son algunas de las obras que estarán en exposición y a la venta de la mano de los artistas visuales Valentina Cáceres –Valentina Ilustradora- y Alejandro Silva –Pajarísticamente-. Durante 11 días se podrá visitar esta muestra con la selección de sus trabajos y, por las tardes, los mismos artistas estarán compartiendo con los asistentes sobre lo que inspira su obra y la técnica que hay detrás de cada una.

Días y horarios de venta presencial con los artistas:
Jueves y viernes: de 18:00 a 21:30 horas.
Sábado y Domingo de 12:00 a 20:00 horas.

Plaza Mayor PatioBellavista

«Finito.in.Finito»

En la exposición «Finito.in.Finito», de Estaban Boasso, que se presenta desde el 21 de marzo al 23 de abril, el escultor mendocino presenta los trabajos que realizó durante 2017. Centro Arte Alameda, ubicado en Av. Libertador Bernardo O´Higgins 139, Santiago. 

Esteban Boasso, artista plástico argentino, presentará “Finito.in.Finito” en el Centro Arte Alameda. Esta serie de esculturas, está inspiradas en la frase de El Camino, Mensaje de Silo: “No imagines que estás encadenado a este tiempo y espacio”.

La muestra, que se realiza gracias al auspicio de la Secretaría de Cultura de la provincia de Mendoza y la Embajada de Argentina en Chile, estará abierta al público desde el miércoles 21 de marzo al lunes 23 de abril en Alameda 139, Santiago.

En la obra de Boasso, se aprecian trabajos esculpidos con materiales modificados con fuego, ya sea cerámica o metal. Durante su trayectoria, el artista ha investigado por más de 20 años distintos métodos de fundición de bronce, hierro y diferentes aleaciones. Por lo que en esta muestra se puede apreciar que tanto los materiales como el proceso juegan un papel predominante.

El trabajo del artista visual se ha definido como un diálogo entre el espacio y el tiempo, donde los volúmenes van cobrando características de acuerdo a los materiales utilizados y a la marca que el tiempo va formando durante sus procesos de transformación.

Esteban Boasso utiliza el volumen, textura y colores como forma de manifestar los estados internos que hacen posible una transformación personal y social. En sus esculturas se representa la rebeldía frente a una realidad establecida y la búsqueda de manifestaciones de la existencia humana, entre otros.

Sobre el artista

Esteban Boasso nació en Argentina en 1959. En la actualidad, es parte de la gestión y coordinación de Casa Palmera Galería de Mendoza, espacio donde se expone y comercializan las obras de artistas consagrados y emergentes argentinos.

Desde 1985 ha estado creando esculturas, utilizando materiales como cerámica, bronce, madera, hierro y piedra. Ha realizado exposiciones en todo Sudamérica, Centroamérica y España y sus obras han sido adquiridas por museos en México, Cuba, Santo Domingo y Argentina, así como también por coleccionistas privados.

A lo largo de su trayectoria ha recibido premios y menciones en Argentina, República Dominicana y Cuba, donde también enseñó la cerámica como escultura. En 2013 obtuvo premio Leonardo Favio, que se otorga a quienes han colaborado con el enriquecimiento artístico, demostrando un claro compromiso social.

Conferencia «El paseo Ahumada de Enrique Lihn»

Se cumplen 30 años de la muerte del poeta chileno Enrique Lihn y 35 años de la publicación de su cuaderno de poesía El Paseo Ahumada, y queremos conmemorar su fallecimiento y a la vez celebrar su poesía, reflexionando desde su escritura y estética en el contexto del Chile contemporáneo.

Cruce entre poesía y arte, con el influjo social y estético de esta obra publicada en dictadura en el año 1983.

Presenta: Daniela Saez
Expone: Mauricio Torres Paredes (Poeta)
Video performance: Leonardo Salazar y Monica Silva.
artistas de la iniciativa cultural CUBOSOMA

La cantora y su oficio: Encuentro con «Chabelita» Fuentes

En el marco del Mes de la Mujer el museo presenta un encuentro con Isabel “Chabelita” Fuentes, fundadora del histórico grupo Las Morenitas (1954), en el que se abordarán temáticas como el calendario anual, la evolución del oficio y la vida cotidiana de las artistas. Presentación musical de Las Primas y Las Mononas.

“La cantora y su oficio”: Encuentro con “Chabelita” Fuentes
Presentación de Las Primas y Las Mononas
Sábado 10 de marzo / 16.00 horas / Sala Antar

Entrada liberada, previa inscripción en http://museovioletaparra.cl/actividades/actividad/la-cantora-oficio-encuentro-chabelita-fuentes/

Documental «Jaar. El lamento de las imágenes» en Museo Violeta Parra

En el marco del Mes de la Mujer, el Museo Violeta Parra firmará un acuerdo de colaboración con ChileDoc, que permitirá realizar muestras de documentales chilenos en las salas Antar y Run Run. Luego de la firma se exhibirá el documental «Jaar. El lamento de las imágenes».

La película observa el proceso creativo y personal de Alfredo Jaar, el artista chileno contemporáneo de mayor reconocimiento internacional, a través de su obra expuesta en Finlandia, Venecia, Buenos Aires, Santiago y Nueva York. La directora dialogará con el público al finalizar la función.

Viernes 9 de marzo / 18.00 horas / Sala Antar
Entrada liberada (por orden de llegada)

Día Internacional de la Mujer en Museo Violeta Parra

El Museo Violeta Parra conmemorará el Día Internacional de la Mujer con la exhibición del óleo «Carmen Luisa» (1964), en el que la artista retrató a su hija menor, y con un homenaje a la folclorista Raquel Barros Aldunate.

12:00 horas
Inauguración muestra del óleo «Carmen Luisa», de Violeta Parra

12:10 horas
Homenaje a Raquel Barros Aldunate y su legado

12:30 horas
Presentación de «Cerámica de Talagante», por la Agrupación Folklórica Raquel Barros

12:45 horas
Muestra del óleo «Sin Título», donado al Museo Violeta Parra por la familia Barros Aldunate

13:00 horas
Vino de honor

Purreira presenta «El tren de los animales»

La banda Purreira presentará sus canciones, con el caracol gruñón y los amigos del delirante tren de los animales despidiendo el verano, en las voces e instrumentos de Juan Antonio “Chicoria” Sánchez y su familia.