13ª Fiesta de los Idiomas

El sábado 27 de octubre el Café Literario Balmaceda, junto a los Institutos culturales de Alemania, Francia, Gran Bretaña, Italia, Portugal, Rusia, Israel, Japón y Brasil, ofrecerá clases gratuitas de idiomas, actividades culturales, stands informativos y mucho más.

Durante este encuentro el Instituto Chileno Británico de Cultura contará con un stand en donde entregará información relativa a sus cursos para niños y adultos. Adicionalmente una asistente británica ofrecerá clases de inglés gratuitas, para aquellos interesados en aprender nociones básicas de este idioma universal.

La Fiesta de los Idiomas también contará con la presentación del grupo “Elton Band”, tributo a Elton John, que interpretará los grandes éxitos del músico de Reino Unido.

En la actividad también participarán corporaciones culturales que representan el idioma alemán, ruso, hebreo, italiano, japonés, entre otras, oportunidad en que darán a conocer sus costumbres y el aprendizaje de su lengua.  

 

Lanzamiento del Libro «Pasarelas San Borja: Proceso de activación urbana 2014-2018 en la Remodelación San Borja»

El jueves 25 de octubre a las 19.00hrs en Centro Leñería Triana (Metro Salvador) se lanzará el libro que cierra la primera etapa del proceso de activación urbana de las Pasarelas San Borja, que comienza con limpieza y música, y culmina en un concurso de arquitectura y urbanismo.

El libro contiene el registro fotográfico de 4 años realizado por Bruno Giliberto. Será presentado por su editora Catalina Infante Beović y comentado por Rodrigo Guendelman, fundador de Santiagoadicto, seguido de la presentación acústica de Planeta No y el broche de oro a cargo de la seca Ap Az Andrea.

Habrá libros para regalar y Cerveza Sol para refrescarse.

Nos vemos!

XVI Festival Ai Maako de Música Electroacústica // Conciertos

Festival Ai-Maako:

“Ai-Maako”, palabra compuesta de origen selknam, se refiere a la gran cadena montañosa que se extiende desde Venezuela y que desaparece poco a poco en dirección al polo sur, a la que hoy llamamos cordillera de los Andes. Este elemento topográfico milenario sirve de punto de referencia para las culturas que emergieron y siguen emergiendo al sur del mundo. Tanto para los chilenos, como para los selknam, el Ai-Maako es parte de su cultura.

Tanto como la cordillera, la música electroacústica forma parte de las construcciones y apropiaciones del Chile moderno. Considerada por algunos como la vertiente más experimental de la música docta de raíz europea, este género se ha desarrollado en Chile con tal apego y devoción como si de estas latitudes hubiera nacido. Sus referentes nacionales han consolidado su arte ante una escena translocal en constante movimiento y búsqueda identitaria, a tal punto que hoy en día se puede constatar una historia y una escena viva de compositoras y compositores de música electroacústica en el país.

La Comunidad Electroacústica de Chile es fruto del trabajo y la dedicación de aquellos que se dedicaron a promover el arte y el aprendizaje vinculado a la ciencia, tecnología y la música. Así mismo, el festival Ai Maako forma parte del legado de la CECH y de la historia del género en Chile, que tiene sus inicios con José Vicente Asuar, León Schidlowsky y Juan Amenábar a finales de los 50. El desarrollo de un lenguaje propio ha evolucionado y ha sido re-significado constantemente desde aquella época, siendo el presente festival uno de los elementos que da cuenta de este proceso.

Hoy se completa un nuevo capítulo que se suma a aquellos que han aparecido fielmente desde el año 2001 en adelante. Nuevas voces, nuevos sonidos y nuevas tecnologías convergen, esta vez para recordarnos que la música en sí misma no es estacionaria si no más bien dinámica y diversa. Latinoamérica se hace presente más que nunca en esta edición con 8 exponentes de diversos meridianos y latitudes. A su vez, la participación Chilena en el marco de Ai Maako demuestra un creciente interés por las sonoridades propias de la música electroacústica del lado oeste de la cordillera.

El Ai Maako sigue en pie desde los ojos selknam, ante quienes Chile mantiene sus deudas y compromisos. Ambas naciones mantienen la misma cosmovisión: la cordillera no es nuestra si no lo hacemos nuestra. Que la música electroacústica sirva de ejemplo en este proceso de creación y adaptación de elementos culturales y que esta se desarrolle, como propone José Miguel Candela, “en dignidad y diversidad”.

Emilio Adasme
Miembro CECH (Comunidad Electroacústica de Chile)

Conciertos en el marco del Festival Internacional de Música Electroacústica AI MAAKO 2018.

– Jueves 18, Valparaiso (Club Alemán de Valparaiso)

Obras de:
Gabriel Zamora (chi)
Eduardo Nespoli (bra)
Alejandro Brianza (arg)
Nahuel Litwin (arg)
Rodrigo Sigal (mex)
Felipe Otondo (chi)

20:00  y 21:00 Viernes 19, Santiago (Centro Cultural de España)

Obras de:
Rodrigo Sigal (mex)
Renata Carrasco (chi)
Fernando Curiel (arg)
Levy Oliveira (bra)
Rocío Cano (arg)
Jorge Forero (chi)
GMS/FBW (chi)

20:00  y 21:00 Sábado 20, Santiago (Centro Cultural de España)

Obras de:

Federico Schumacher (chi)
Marcelo Espíndola (chi)
Emilio Adasme (chi)
Felipe Otondo (chi)
Juan Amenábar (chi)
Gerardo Figueroa (chi)
Carlos Garrido (chi)
Pablo Godoy (chi)
Mika Martini & Felipe Visor (chi)
Andrés Quezada (chi)

«El Quijote de los Andes»

EL QUIJOTE DE LOS ANDES es es la tercera obra de la trilogía teatral de homenaje a José “Pájaro” Yovane presentada por Fundación Entepola en el CCE Santiago.

[SOBRE LA OBRA]

“El Quijote de Los Andes” constituye una justa mirada a la olvidada tercera edad, que en el pasado ha luchado en pro de la justicia y la libertad sin ningún interés, encarnando el ideario de caballería tradicional. Dirigida por Sebastian Squella, esta pieza teatral adquiere más relevancia que nunca, dado el envejecimiento de la población, y las crisis de los sistemas democráticos de la actualidad.

[SOBRE EL DRAMATURGO]

El dramaturgo chileno José Pájaro Yovane, trabajó con gran visión y profundidad en las temáticas de diversidad y derechos humanos, temas que recién en los últimos años están siendo abordados desde la creación escénica como reflejo de las contingencias sociales y demandas a la agenda pública. Sin embargo, su obra no fue reconocida en vida ni visibilizada o respaldada a nivel institucional, aun cuando cuenta con una reconocida trayectoria internacional. Es así como después de su muerte, se han generado homenajes en Venezuela, Brasil y España. En Chile, aún existe esa deuda.

[SOBRE LOS ORGANIZADORES]

Fundación Entepola es una organización artística comunitaria sin fines de lucro, con más de 30 años de trayectoria, dedicada a la creación de espacios de interacción y participación para las comunidades de nuestro país. Acercamos el arte, la cultura, la entretención y la educación-formación entorno al teatro, a más de 10.000 personas anualmente.

Entrada liberada por orden de llegada.

Ciclo de Cine: Camino a los Goya

CICLO DE CINE GRATUITO
DIVERSOS LUNES DE SEPTIEMBRE – 19:30
ENTRADA LIBERADA

Durante el mes de septiembre el CCE Santiago exhibirá el programa especial de cine “Camino a los Goya”, compuesto por una selección de películas chilenas que postulan por representar a Chile en los Premios Goya en la categoría Mejor Película Iberoamericana 2019.

[ C A R T E L E R A ]

☞ LUNES 3 DE SEPTIEMBRE – 19:30
“Y de pronto el amanecer” de Silvio Caiozzi

Pancho Veloso, viejo escritor de artículos de farándula capitalina, vuelve a su pueblo natal de la Patagonia chilena después de más de 40 años de haber huido. Al intentar escribir cuentos “vendibles” sobre aquella zona de fin de mundo, enfrentará su pasado y dejará su impostura. Así podrá crear por primera vez en su vida una novela, en la que convertirá a sus amigos y su amada en personajes, y a sí mismo… en un artista de verdad.

☞ MARTES 4 DE SEPTIEMBRE – 19:30
«Los Perros» de Marcela Said

Mariana, (40) mujer perteneciente a la burguesía chilena, toma clases de equitación con Juan (65), un ex coronel de ejército. Un día, llegan buscando al coronel por su participación en crímenes durante la dictadura.

☞ LUNES 10 DE SEPTIEMBRE – 19:30
“Los versos del olvido” de Alireza Khatami

El anciano cuidador de una morgue lejana posee un impecable recuerdo de todo menos los nombres. Pasa sus días mostrando cadáveres a aquellos que buscan a sus seres perdidos y atendiendo a sus amadas plantas. Cuando la protesta en una ciudad cercana estalla y la milicia encubriendo secretamente la morgue para ocultar víctimas civiles, él descubre el cuerpo de una mujer joven desconocida. Evocando recuerdos de la pérdida personal, se embarca en una odisea mágica para darle un entierro adecuado con la ayuda de un mísero sepulturero que recoge historias de los muertos, una anciana en busca de su hija perdida hace mucho tiempo, y un conductor fúnebre atormentado por su pasado.

«Tiempo Local: arte y activismo para una memoria fronteriza»

 

  • Desde el 21 de agosto a las 19:30 hrs en el CCESantiago se puede visitar la exposición Tiempo Local: arte y activismo para una memoria fronteriza, de la curadora nacional, Mane Adaro. La muestra exhibe las investigaciones y obras de las artistas Laura Anderson Barbata (México) y Liliana Angulo Cortés (Colombia). Entrada liberada.

 

Trabajos sensibles y con gran peso histórico, discursivo y biográfico es lo que se ofrece en la nueva muestra del CCESantiago. Por un lado, Anderson Barbata pone en sala la historia de Julia Pastrana, quien en el siglo XIX fue llevada a Europa para ser exhibida como objeto de estudio y por otro lado ¡Quieto Pelo! de Liliana Angulo exhibe creaciones capilares realizadas por peluqueras afrodescendientes.

Los trabajos de estas dos artistas internacionales confluyen bajo la mirada de la curadora de la muestra, Mane Adaro, que, al alero de la innegable presencia de narrativas hegemónicas en el arte, puso a dialogar estas dos investigaciones, en sus cruces con las estéticas coloniales, la producción de nuevas memorias y el problema en el arte de los sujetos representados.

El trabajo de Laura Anderson Barbata consiste en un rescate histórico de la figura e iconografía de Pastrana. A través de diversas piezas audiovisuales de corte semi-documental pero también de video arte, la artista mexicana realiza una invitación a cuestionar los mecanismos que construyen la memoria y configuran cómo contamos la historia.

Por otro lado, la obra de Liliana Angulo, articulada a través de la video-producción documental y fotografías, retrata el trabajo de peinados realizados por mujeres vinculadas a la diáspora americana. ¡Quieto Pelo! exhibe como los peinados realizados por mujeres afrodescendientes son una expresión única de identidad, y una poderosa respuesta a las imposiciones estéticas del colonialismo occidental.

Esta exposición dual del CCESantiago es particularmente sensible en momentos en que nuestra sociedad comienza a cuestionarse fuertemente sus desigualdades y derechos. En la crisis de nuestro acervo cultural, impulsada en parte por la globalización además del lento pero progresivo despertar de conciencia sobre nuestras raíces historicas, la muestra configura una apuesta que busca cuestionar los relatos y mitos heredados que configuran nuestra identidad.

En el trabajo de Anderson Barbata observamos el proceso colectivo de repatriación del cuerpo de Julia Pastrana desde Europa a Sinaloa, México; Por otro lado, en ¡Quieto Pelo! se ponen en jaque las tradiciones estilísticas y los relatos clásicos de la apariencia personal, ya qua mediante la visibilización de tradiciones relativas al diseño capilar, podemos apreciar la importancia performática de los peinados en diversos pueblos, y cómo existen imposiciones hegemónicas del mundo occidental sobre ambos temas: cabello e identidad.

Los trabajos de ambas artistas se abrirán al público el 21 de agosto a las 19:30 horas, y permanecerán en exhibición continua hasta el 20 de octubre, de lunes a viernes de 11 a 20 horas, y los sábados de 11 a 14 horas. La entrada es liberada. El CCESantiago queda ubicado en Providencia 927, cerca de metro Salvador.

Proyecto desarrollado en colaboración con la Macroárea de artes de la visualidad del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.

La exposición se podrá visitar, de forma gratuita, de lunes a viernes de 11 a 20 horas, y los días sábados de 11 a 14 horas en Providencia 927. 

Presentación del libro «Historias desconocidas de Chile 2»

  • Tras el éxito de “Historias desconocidas de Chile”, el sociólogo Felipe Portales publica este segundo volumen donde recopila inéditos y reveladores hechos de nuestra historia.
  • Un riguroso y exhaustivo trabajo de investigación que abre otras lecturas sobre nuestra historia y que permiten comprender mejor los escenarios políticos actuales.
  • “Conquista española genocida”, “Despilfarro oligárquico del salitre”, “La Falange nacional fue antifascista”, “Ultimátum bélico de Estados Unidos”, “Corrupción bajo Alessandri” y “Sorprendentes ideas de Allende”, son parte de los contenidos de esta obra.
  • “Historias desconocidas de Chile 2” está disponible en librerías de todo Chile. También en formato eBook en www.amazon.com  y en nuestro sitio web www.catalonia.cl.
  • El libro será presentado el lunes 6 de agosto, a las 19:00 hrs, en el Café Literario Parque Balmaceda (Av. Providencia 410, Providencia).

Al igual que el primer volumen, “Historias desconocidas de Chile 2” es sin duda la más rigurosa investigación que se ha realizado para explorar el funcionamiento del sistema democrático en nuestro país. “Aquí se revelan procesos y episodios desconocidos, pero que han sido olvidados o su relevancia ha sido minimizada en la historiografía tradicional”, explica su autor Felipe Portales, sociólogo, académico y analista político.

“Estoy seguro de que este segundo tomo abrirá a los lectores una visión más completa de nuestra historia, no solo de nuestro pasado, sino también de nuestra identidad actual. La historia personal y social es lo que nos constituye como personas y como pueblo”, destaca Portales.

Este nuevo tomo de Historias desconocidas de Chile, aborda los siguientes temas: Conquista española genocida • Racismo y antisemitismo de la derecha • Tacna y Arica: el plebiscito que no fue • Distancia de la clase media con los sectores populares • San Gregorio: primera masacre de Alessandri • Emergencia histórica de la mujer • Violenta represión de La Opinión • Despilfarro oligárquico del salitre • La terrible vida de los obreros del salitre • Masacre de 1905 en Santiago • La Falange Nacional fue antifascista • La inconstitucional milicia republicana • Ultimátum bélico de Estados Unidos • Extrema miseria en los años treinta • Virtual monarquía absoluta en el siglo XIX • Precursora investigación periodística en 1916 • Sorprendentes ideas de Allende • Pascua trágica en Copiapó y Vallenar • Corrupción bajo Alessandri • La quema de los archivos del padre Vives • Cuasi-guerra con Argentina en el siglo XIX • Cruenta caída de Ibáñez • Ley represiva vigente desde 1937 • La Asamblea Obrera de Alimentación Nacional (AOAN) • Alessandri ordenó la masacre del Seguro Obrero • Derecha y Falange convalidaron la masacre • Represión y cohecho inútil contra Aguirre Cerda • Inconstitucional prohibición de sindicalización campesina • El autoritarismo y clasismo del Partido Radical • Balmaceda no fue revolucionario.

SOBRE EL AUTOR: Es sociólogo, titulado en la Universidad Católica de Chile (1977). Ha sido Visiting Scholar de la Universidad de Columbia (1984-1985); asesor de Derechos Humanos del Ministerio de Relaciones Exteriores (1994-1996); profesor de la Universidad de Chile en el Instituto de la Comunicación e Imagen (ICEI), en el Instituto de Asuntos Públicos (INAP) y en el Área de Humanidades de la Facultad de Ciencias Físicas y Matemáticas. En esta última es académico del curso: “Los mitos de la democracia chilena”. Entre sus publicaciones destacan los ensayos: Qué son los derechos humanos (Primer premio concurso Vicaría de la Solidaridad, Arzobispado de Santiago, 1978) y Carácter institucional del respeto de los derechos humanos (Tercer lugar concurso Corporación de Reparación y Reconciliación, 1993). Y los libros: Chile: Una democracia tutelada (Sudamericana), nominado al Premio Altazor 2001; Los mitos de la democracia chilena. Desde la Conquista a 1925 (Catalonia) que obtuvo el Premio Ensayo del Consejo Nacional del Libro y la Lectura en 2005; y Los mitos de la democracia chilena. 1925-1938 (Catalonia, 2010).

Lanzamiento del libro «El despojo de la Villa San Luis de Las Condes»

Publicación de las periodistas Francisca Allende y Scarlett Olave. La obra será presentada por Dauno Tótoro (director de Editorial Ceibo) y Miguel Lawner (arquitecto, ex director Cormu).

“Historia de la Villa San Luis” es un reportaje de investigación mediante el cual se pretende reconstruir todos aquellos hechos y circunstancias que resultan determinantes para comprender el inopinado e injustificado desalojo de una población santiaguina en tiempos de la dictadura militar.

Esta investigación obtuvo el premio Escrituras de la Memoria 2017, otorgado por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, y fue financiado por el Fondo Nacional de Fomento del Libro y la Lectura, convocatoria 2018.

La entrada es liberada y compartiremos un vino de honor.

Lanzamiento de la segunda edición del libro “La vida a pesar de todo”

LOM Ediciones relanza el libro del reconocido arquitecto chileno, Miguel Lawner.

En esta segunda edición, se reproduce la mayoría de los dibujos que integraron la primera edición publicada en Dinamarca en 1976, y se han añadido otros recuperados al regreso a Chile de Lawner y de sus compañeros de cautiverio, extraídos de su experiencia en centros de detención durante el periodo de dictadura.

La vida a pesar de todo

Este álbum de dibujos muestra la represión durante los primeros años de la dictadura a través de imágenes de los campos de concentración de la isla Dawson, Ritoque y Tres Álamos y de los recintos de detención y tortura de la Academia de Guerra Aérea (AGA) y Villa Grimaldi. Muchos de los dibujos fueron publicados en Dinamarca en 1976 bajo el título de Dos años en los campos de concentración de Chile, con textos en danés, castellano e inglés. Los originales fueron mostrados en exposiciones que causaron impacto en diversas ciudades europeas. Algunos se convirtieron en tarjetas solidarias e ilustraciones de libros y revistas.

Su autor es el arquitecto Miguel Lawner, que dirigía la Corporación de Mejoramiento Urbano al 11 de septiembre de 1973 y que estuvo preso en la Escuela Militar, Dawson, AGA, Ritoque y Tres Álamos, antes de salir al exilio en 1975. En su mayor parte, los dibujos fueron realizados, por así decirlo, en el lugar de los hechos. Los que muestran torturas, otros aspectos especialmente dolorosos de la represión o planos de instalaciones –como Río Chico y Villa Grimaldi– fueron dibujados después según apuntes o recuerdos. Los dibujos sobre las torturas en Villa Grimaldi ilustran relatos hechos al autor por prisioneros que las sufrieron.

¿Por qué publicar ahora una nueva edición de estas ilustraciones? En la respuesta se mezclan seguramente razones diversas. Constituyen, sin duda, un testimonio histórico que merece ser conocido, con mayor razón porque en su momento contribuyeron a la creación del imaginario colectivo que se formó en Europa y en otros lugares sobre lo que sucedía en Chile y ayudaron a la solidaridad con los perseguidos.

Transcurridos más de cuarenta años del golpe militar y del cautiverio de un grupo de ministros, dirigentes, parlamentarios y funcionarios del gobierno del presidente Salvador Allende, la publicación es un testimonio irrefutable de la magnitud de los crímenes cometidos durante la dictadura. Las fuerzas armadas continúan en deuda con nuestro pueblo. Salvo excepciones, ninguno de quienes han recibido condenas ha contribuido a aclarar el destino de los mil compatriotas que continúan desaparecidos. Más aún, ahora ya sabemos que fue quemada, por instrucción superior, toda la documentación en poder del Ejército, información fundamental para esclarecer delitos tan graves.

Estos dibujos llenan un vacío de nuestra memoria social.

Lunes de Cine (Julio): Historias de comedia

CICLO DE CINE GRATUITO: ESPECIAL COMEDIA.

Julio normalmente es un mes gris en la capital, pero nuestro ciclo de cine será un rayo de alegría para todos los que les guste el cine y visiten el CCE Santiago.

Los lunes 9, 23 y 30 del sexto mes del año tendremos películas con historias cómicas para combatir el invierno. La entrada es liberada y tenemos biciletero para quienes quieran llegar pedaleando.

¡Revisen la cartelera y cuidado con las cascaras de plátano en el piso!

——– C A R T E L E R A ———

☞ LUNES 09 DE JULIO – 19:30 horas

“Amona putz! (La abuela hinchable)” de Telmo Esnal (Cortometraje)

A veces, los matrimonios que tienen hijos pequeños echan de menos a la abuela… pero sólo algunas veces.

“Nacidas para sufrir” de Miguel Albaladejo

La tía Flora, de 72 años, es una solterona que vive en un pueblo pequeño y que siempre ha cuidado de sus familiares. Su única hermana murió muy joven y dejó tres huérfanas de las que también tuvo que ocuparse. Pero las niñas crecieron y se fueron del pueblo. Flora sabe que pronto llegará el momento en que tengan que cuidar de ella y teme que la lleven a la residencia donde trabaja una de ellas. Su única salvación es Purita, una chica que la ha ayudado a cuidar de sus ancianos parientes, y que es la única con la que se siente en familia.

☞ LUNES 23 DE JULIO – 19:30 horas

“Anómalo” de Aitor Gutiérrez (Cortometraje)

Tres ancianos se divierten espiando a una mujer a través de sus prismáticos desde la piscina cubierta de un polideportivo. La cristalera de la piscina es su escudo y, a la vez, su mirador. Pero esta noche Luis, Darío y Pedro serán testigos de un acontecimiento que no tiene marcha atrás.

“Lista de espera” de Juan Carlos Tabío

Apta para todos los públicos

Los pasajeros colapsan una terminal de autobuses de un pueblo cubano porque todos los vehículos pasan llenos y no recogen viajeros. Para poder emprender el viaje, todos se implican en la reparación del único transporte destartalado que queda en la terminal. Una experiencia en la que cada uno va a descubrir lo mejor de sí mismo.

☞ LUNES 30 DE JULIO – 19:30 horas

“Duellum” de Tucker Davila Wood (Cortometraje)

Un duelo en el bosque, un día cualquiera.

“Vivir es fácil con los ojos cerrados” de David Trueba (Cortometraje)

Antonio (Javier Cámara) es un profesor que utiliza las canciones de los Beatles para enseñar inglés en la España de 1966. Cuando se entera de que su ídolo John Lennon está en Almería rodando una película, decide ir a conocerlo. Durante el viaje, recoge a Juanjo (Francesc Colomer), un chico de 16 años que se ha fugado de casa, y a Belén (Natalia de Molina), una joven de 21 que parece que también está escapando de algo.