La agenda cultural y gratuita de Chile
En el ciclo de conciertos «Lunes musicales» tendremos un concierto de canto lírico; donde se presentará una selección de la ópera «Norma» de Vincenzo Bellini a cargo de la Asociación Belcanto Lírica.
Sala América Biblioteca Nacional; entrada liberada.
¡Los fines de semana siempre hay cultura en el Parque! Ven a emocionarte con las escenas más famosas de la ópera clásica en el concierto de la Agrupación Lírica Belcanto. En esta ocasión, dúos interpretarán obras de célebres compositores como Verdi, Donizetti, Bellini y Bizet. ¡Te esperamos!
Domingo 15 de abril 12:30 horas
Casa de la Cultura Anáhuac, sector Tupahue
Evento gratuito, sin inscripción ni entradas
Opera que nace a través de un proyecto de «Auto-gestión», motivado por la finalidad de abrir nuevos espacios para los artistas nacionales, también para dar a conocer y enamorar al publico, que no conoce la ópera, o para aquellos que les encanta y saben que esta ópera al ser realizada por puras mujeres, tiene una fuerza inigualable, ademas que no se presenta mucho en el país; por lo que: lo invitamos a vibrar y disfrutar en el ambiente natural donde fue creada esta obra; Suor Angelica ópera trágica en un acto con música de Giacomo Puccini y libreto en italiano de Giovacchino Forzano.
LOS ESPERAMOS!
Ven a emocionarte con las escenas más famosas de la ópera y obras religiosas de autores clásicos en el concierto de la Agrupación Lírica Belcanto. Varios solistas interpretarán obras de Schubert, Mendelsshon, Rossini, Gluck y Mozart. ¡Te esperamos!
Domingo 03 de diciembre 12:30 horas
Casa de la Cultura Anáhuac, sector Tupahue
Evento gratuito, sin entradas ni inscripción
La Municipalidad de Las Condes y el Teatro Municipal de Las Condes tienen el agrado de invitar a toda la comunidad el día 11 de Noviembre a las 20:30 horas al Parque Araucano, a disfrutar de este evento artístico que reunirá en el escenario las más famosas arias del repertorio lírico, en las voces de las grandes estrellas de la ópera nacional.
Grandes Momentos de la Ópera reunirá a 10 destacados solistas chilenos, contará con un coro y orquesta bajo la dirección del maestro Eduardo Browne y estará a cargo de la régisseur Miryam Singer. Este destacado grupo de intérpretes dará vida a los más reconocidos momentos del repertorio operático, desde La Traviata hasta Turandot, pasando por Rigoletto, El Barbero de Sevilla, Carmen, Madama Butterfly, La Bohème, Nabucco y muchos otros, transportando al espectador al corazón de las más bellas y famosas arias y óperas de todos los tiempos.
Con una puesta en escena innovadora, en Grandes Momentos de la Ópera, el género lírico se verá impregnado del dinámico lenguaje del videoclip, con una narración donde el amor será el protagonista absoluto.
Una oportunidad única de vivir esta maravillosa experiencia en un entorno privilegiado y de manera gratuita.
Sábado 11 de noviembre
ENTRADA LIBERADA
Horario: 20:30 horas
Lugar: PARQUE ARAUCANO Acceso por calle Cerro Colorado y calle Presidente Riesco 5698
Artifica la UC 2017, el festival de las artes en la UC, invita a:
Las bodas de Fígaro, ópera bufa de Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791), con libreto de Lorenzo da Ponte, sobre la obra homónima de Pierre Augustin de Beaumarchais.
En esta ocasión, la destacada ópera del repertorio lírico-clásico será interpretada por la Ópera UC del IMUC, dejando al desnudo una realidad compleja a través del humor, frescura y austeridad estilística.
4 de septiembre: Complejo Luksic UC, Campus San Joaquín, 13 hrs.
5 de septiembre: Salón de Honor, Campus Casa Central, 13 hrs.
ENTRADA LIBERADA
Dirección: Miryam Singer
Compañía: La Ópera UC
Elenco: Juan Contreras Armijo (Conde), Valentina Alvarado (Condesa), Arturo Espinosa (Fígaro), Molly Flanagan (Susanna), Vanessa Rojas (Cherubino), Marisol Vega (Marcellina), Diego Arellano (Basilio), Pablo Santa Cruz (Antonio, Bartolo), Marco Marchant (Don Curzio), Florencia Novoa (Barbarina), Maribel Adasme, pianista.
(*) Las presentaciones en Santiago serán una versión abreviada con los mejores momentos de la ópera (1 hora).
Desde 2006, la Corporación Cultural de Vitacura presenta su temporada «Tardes de Ópera», en la que se hace un adelanto ilustrativo de cada uno de los títulos que va presentando el Teatro Municipal de Santiago.
En una reunión, el crítico de ópera Mario Córdova entregará una completa batería de antecedentes que incluye la gestación, fuente literaria, marco de la acción, personajes, estructura y características, más la revisión paso a paso del argumento con exhibición en pantalla gigante de las partes más importantes de la ópera «Rigoletto».
Estacionamientos cubiertos liberados.
Lunes 8 de mayo, 2017, 19hrs.
Salón Fresno, Centro de Extensión UC, Alameda 340, Santiago.
Presenta: IMUC
Produce: LA ÓPERA UC
Invitados: La Orquesta de Cámara de la PUCV
Obra: LAS BODAS DE FIGARO, ópera bufa de Wolfgang Amadeus Mozart
Las bodas de Fígaro es una de las óperas más importantes del repertorio lírico clásico y con ella, Mozart consolida su posición como uno de los más grandes compositores en la historia de la música occidental. La obra presenta un brillante desarrollo psicológico de los personajes, a la vez que se constituye como una velada forma de crítica social y política de la Europa de fines de siglo XVIII.
La propuesta de la Ópera UC busca dejar al desnudo esta realidad compleja, a través de una puesta en escena llena de humor, frescura y austeridad estilística.
Participan:
Juan Contreras Armijo (Conde),
Valentina Alvarado (Condesa),
Arturo Espinosa (Figaro),
Molly Flanagan (Susanna),
Vanessa Rojas (Cherubino),
Marisol Vega (Marcellina),
Matías Bustos (Bartolo),
Diego Arellano (Basilio),
Pablo Santa Cruz (Antonio),
Marco Marchant (Don Curzio),
Florencia Novoa (Barbarina), y
Maribel Adasme, continuo.
El Coro de la Ópera UC, dirigido por Javiera Lara
Director musical: Pablo Alvarado
Regie, escenografía, vestuario, iluminación y producción: Miryam Singer
La ópera se presentará con sobretítulos en castellano, completa, y una pausa de 20 minutos. Duración total del espectáculo: 3 horas.
Imagen: Karina Fuenzalida, Diseño UC
En estos #100añosparquemet estamos celebrando todos los domingos con actividades en la Casa de la Cultura Anáhuac. Este fin de semana, te esperamos junto a la Agrupación Lírica Belcanto, quienes ofrecerán un concierto de grandes compositores italianos como Verdi, Bellini, Boito y Puccini.
En la actividad participarán un colectivo de siete intérpretes con acompañamiento de piano.
Innovadora performance sobre arte y elite
Desde lo artístico, político y social, ¿qué es la ópera en Chile? El tercer trabajo de Ana Luz Ormazábal, directora artística de la compañía Antimétodo; indaga las motivaciones del género, su público y entorno, buscando consolidar la metodología que explora la agrupación desde Concierto (2012). “Estamos trabajando a partir de algo que hoy en día nombramos ‘antimétodo’, una práctica que hemos encontrado y que seguiremos buscando siempre. No damos lecciones de nada”, dice.
Desde que Ana Luz Ormazábal debutó como directora de su elogiada ópera prima Concierto (2012) su trabajo se ha caracterizado por tomar al sonido como gatillador de una puesta en escena. Lo hizo con su siguiente propuesta Agnetha Kurtz Roca Method (2015) en formato de conferencia, y lo profundiza ahora en su nuevo montaje Ópera, a estrenarse durante agosto en Nave, y que presentará un adelanto en un ensayo abierto en este mismo espacio, el jueves 14 de julio.
“Al pensar el sonido surge para nosotros un lenguaje teatral particular. Para mí la música es la manifestación artística más sensible y completa, experimento lo teatral desde ahí, entonces el investigarla me lleva a una experiencia estética que apela al inconsciente, al cuerpo”, advierte sobre la investigación escénica que desarrolla en este proyecto residente en NAVE, que cuenta con el apoyo de la Escuela de Teatro de la Universidad Católica y FONDART 2016.
En Ópera, el antimétodo visita el canto lírico, tomando al cuerpo como un gran instrumento que genera discurso desde el punto de vista político y social que implica el desarrollo de la ópera en nuestro país. “Es colonizador, elitista, ajeno incluso a los artistas. La ópera en Chile es un tema de clases, todo eso determina la investigación, los cuerpos y la forma en la que lo llevamos a cabo. Más que hablar de esto queremos que suceda”, explica.
A través de una gran performance en la que participa el público y los actores, el grupo plasma su visión de lo operático como lenguaje artístico y evento social. “No somos el antimétodo, trabajamos desde él. Al momento de comenzar una investigación hacemos el ejercicio de poner todo lo aprendido anteriormente en duda, ya que a través del proceso apostamos a encontrar un nuevo cómo. Al partir, cuestionamos todas las convenciones, no de rebeldes, sino para no dar nada por hecho. Preguntarnos por cómo se hacen las cosas es lo primero”.
En este caso la puesta recoge la fantasía de la compañía de ópera italiana de Rafael Pantanelli que vuelve a montar la pieza chilena, Lautaro, escrita y compuesta por Eliodoro Ortiz de Zárate; tratando de acercarse a su versión original estrenada en 1902. “En todo esto hay un híbrido para nosotros muy representativo de la identidad chilena y es lo que queremos plasmar de manera performativa. Con mucho humor develaremos lo encontrado durante nuestra investigación a través de una puesta muy colectiva, que involucra al público de manera total. No emitimos juicios de valor sobre la ópera, simplemente intentamos evidenciar lo que ésta significa y contiene en nuestro país. Estamos tratando de resignificarla. No queremos establecer verdades. Es nuestra propia ópera”, termina.
Sobre la agrupación
Antimétodo – grupo transdisciplinario de creación e investigación escénica dirigido por Ana Luz Ormazábal, conformado por César Erazo Toro, Diana Carvajal, Macarena Rozic, Diego Nawrath, Daniela Montt, Ultrapop, Camila González, Samantha Manzur y Nicole Sazo.
El colectivo trabaja por proyectos, invitando colaboradores de diversas disciplinas a ser parte de la agrupación dependiendo de las necesidades artísticas de cada investigación.
El grupo comenzó a trabajar profesionalmente el año 2012 y se ha enfocado en analizar el potencial del sonido como generador de un lenguaje escénico particular. El primer proyecto es Concierto (2012), configurado como un evento donde el cuerpo es el instrumento musical (con temporadas en CIEC, Teatro del Puente, GAM, entre otros). El segundo es Agnetha Kurtz Roca Method (2014), el cual explora el potencial de la musicalidad del lenguaje. Ganador del Festival de Nuevos Directores Emergentes 2015 organizado por el Magíster en Dirección Teatral de la Universidad de Chile, obtuvo premios a mejor dirección y mejor actriz y se ha presentado en variados espacios (Biblioteca Nacional, GAM, Festival Internacional de Teatro del Bio-Bio, Centro Cultural Kirchner en Buenos Aires). El tercer proyecto es Ópera, Fondart 2016 de Creación, cuenta con el apoyo de la ETUC y con una residencia artística en NAVE.
El antimétodo es una práctica escénica a través de la cual el grupo busca reflexionar sobre los formatos artísticos preestablecidos. Por lo tanto, el antimétodo es algo que se hace y que depende de sus creadores y contextos, lo que lleva al grupo a trabajar por proyectos en colaboración más que bajo la idea de compañía estable. Es una búsqueda dinámica y abierta.
Sobre la directora
Ana Luz Ormazabal es actriz egresada de la Universidad Católica, diplomada en Fundamentos de la Crítica Escénica Contemporánea en la Universidad de Chile y MA en Performance Practice and Research en The Royal Centra School of Speech and Drama, University of London.Ha trabajado en danza contemporánea con la coreógrafa Paulina Mellado y en teatro en diversos montajes.
Es directora del antimétodo, práctica escénica conformada por diversos artistas que surge a partir del deseo por experimentar en el potencial del sonido como generador de lenguajes escénicos particulares. Esta premisa derivó en el primer proyecto Concierto (2012), luego siguió con Agnetha Kurtz Roca Methodrealizado durante sus estudios de performance en Londres. Ópera es el tercer proyecto del grupo.
Además, en 2016 es invitada a participar como directora en la nueva versión de la Muestra de Dramaturgia Nacional 2016, con el texto Tarde de verano, escrito por Ana Corbalán, a estrenarse en octubre de este año en Matucana 100.
Ficha artística
Dirección: Ana Luz Ormazábal
Composición musical: José Manuel Gatica
Elenco: Esteban Cerda, Diana Carvajal, Nicole Sazo, José Ignacio De Vries, Camila González, Manoj V. Matthai, Samantha Manzur, Macarena Rozic.
Diseño integral: Toro
Producción: Daniela Montt
Asistente de dirección: Diego Nawrath
Training físico: Diana Carvajal
Gráfica: Ultrapop
Fotografía: Alexis Mandujano