- Funciones Santiago a Mil 2017:
- 20:00 Jueves 12 de Enero de 2017. Centro Cultural y Deportivo Chimkowe. Peñalolén.
La historia de los descendientes Ma’ohi Rapa Nui
Cía Maori Tupuna o Te Matato’a
País Chile – Rapa Nui
Disciplina Música – Danza
Recomendación Todo público
Idioma Rapa nui sin subtítulos
La tradición oral de Rapa Nui está al centro de esta creación de teatro, música y danza a cargo de la agrupación Maori Tupuna o Te Matato’a. Arriba y detrás del escenario, 30 artistas rapa nui transmiten su herencia cultural con una propuesta contemporánea y vigente.
Desde 2010, Maori Tupuna o Te Matato’a ha mantenido las raíces ancestrales de Rapa Nui, desarrollando el concepto de la evolución musical, de expresiones teatrales y de la danza hacia lo contemporáneo. En sus espectáculos el público puede experimentar su energía y aprender de su cultura a través de su música tradicional y contemporánea. El director artístico y creativo del grupo, Carlos Lillo Haoa, es también cantautor, primera voz e intérprete de guitarra. Angie Pont, gestora cultural de Maori Tupuna o Te Matato’a, es la curadora de las obras del grupo y coreógrafa. Te A’amu ‘o te Haka’ara Ma’ohi Rapa Nui fue la obra ganadora de la competencia Tapati Rapa Nui 2013 y presentada en el Festival Heiva i Tahiti del mismo año como invitada internacional.
- Funciones gratuitas Santiago a Mil 2017:
- 19:30 Jueves 12 de Enero de 2017. La Granja.
- 19:30 Viernes 13 de Enero de 2017. San Joaquín.
- 19:30 Sábado 14 de Enero de 2017. Peñalolén.
- 19:30 Martes 17 de Enero de 2017. Quilicura.
- 19:30 Sábado 21 de Enero de 2017. Renca.
De Compañía Artonik
Directores artísticos Alain Beauchet, Caroline Selig
«La suave danza da paso a un final en que el público, los bailarines y los voluntarios acaban cubiertos de polvo. Sonrisas garantizadas en este gran arcoíris» – The Union
País Francia
Disciplina Danza teatro – Calle
Duración 1 hora 15 minutos sin intermedio
Recomendación +3
Idioma Ninguno
Precio Gratuito
*Advertencia Aunque el polvo gulal es lavable, se recomienda usar ropa cómoda en desuso. No recomendable para personas con dificultades respiratorias como asma, ni menores de 3 años
Como un arcoíris de polvo y danza, The color of time reinventa la tradicional fiesta india de Holi, que se celebra al llegar la primavera. Cada año se lanzan al aire grandes cantidades de polvo gulal (polvo de maíz coloreado) y se ofrecen abrazos a los desconocidos. Ese día no existen las castas ni otras distinciones sociales, y las calles se transforman en un espacio de cohesión y mestizaje simbolizado por la mezcla de colores. En su reinterpretación contemporánea, la compañía francesa Artonik creó esta intervención callejera de teatro y danza acompañada por música en vivo.
Después de ser sobrepasados por la energía destructora, llega la toma de conciencia, el trance y la purificación, para después llenar el suelo de figuras de colores, en forma de ofrendas. En su espectacular cierre, el público es invitado a ser parte de la explosión de color y alegría, a celebrar la unidad y la aceptación de la diversidad. El debut latinoamericano de Artonik será en Santiago a Mil.
*El gulal es un polvo de maíz coloreado, no tóxico y respetuoso con el medio ambiente, certificado por el Centro Nacional de Toxicología en India
- Funciones Santiago a Mil 2017:
- 20:00 Miércoles 11 de Enero de 2017. Centro Cultural Espacio Matta. La Granja.
Compañía Shakespeare & CO
Directora y conferencista Claudia Echenique
«Un montaje muy especial, porque su objetivo excede lo artístico y se involucra con lo educativo» – Bío Bío Chile
País Chile
Disciplina Teatro – Performance
Duración 1 hora 20 minutos sin intermedio
Recomendación +14
Idioma Español con proyecciones en español e inglés
Claudia Echenique, directora teatral y académica experta en William Shakespeare, vuelca toda su investigación y experiencia al escenario a través de una conferencia mientras un grupo de actores y músicos interpretan escenas de las obras más emblemáticas del autor inglés. El público descubrirá que, a pesar de haber muerto hace 400 años, los textos de Shakespeare hablan de hombres y mujeres que perfectamente podemos encontrar en la actualidad.
Este proyecto es el primer paso de un plan trazado por la compañía Shakespeare & CO, que pretende vincular la experiencia teatral con procesos pedagógicos fomentando reflexiones en torno al poder y los derechos humanos de todo ciudadano. Según la directora, Claudia Echenique, “la transparencia que reclamamos hoy como sociedad y que se requiere para gobernar con legitimidad, es un tema de la contingencia contemporánea que Shakespeare ya promovía hace 450 años con sus tragedias”. Perfoconferencia: Shakespeare, nuestro contemporáneo se estrenó conmemorando los 400 años de la muerte del autor inglés.
- Funciones gratuitas Santiago a Mil 2017:
- 19:30 y 21:00 Miércoles 11 de Enero de 2017. Centro GAM (Sala N2)
- 19:30 y 21:00 Jueves 12 de Enero de 2017. Centro GAM (Sala N2)
- 19:30 y 21:00 Viernes 13 de Enero de 2017. Centro GAM (Sala N2)
De María Siebald
«Al final de la canción [los no oyentes] levantan sus palmas en señal de aprobación, en medio de un silencio apenas interrumpido por los oyentes» – Clarín
País Chile
Disciplina Danza – Artes integradas
Duración 45 minutos
Recomendación Todo público
Idioma Lengua de señas chilena y español
Una instalación multimedia performática, una radio que se mira. El intérprete tiene todos los sentidos alerta. El intérprete canta con manos y cuerpo. El intérprete se transforma. El intérprete es voz y ritmo. El intérprete es un conector entre el sonido y espectador. El intérprete es un transmisor de información.
Nerven&Zellen, ganadores del Premio Nacional de Innovación Avonni en Cultura, y su fundadora María Siebald, desarrollan proyectos para entregar a las personas sordas una pieza pensada para ellos, mediante la cual puedan construir una memoria visual e identificarse con los mensajes de las canciones. En Transmisor – radiovisual, se generan formas de visualización del sonido a través de imágenes y lengua de señas para presentar al público, oyente o no oyente, canciones de Ana Tijoux, Los Prisioneros, La Sonora Palacios y Los Ángeles Negros.
- Funciones gratuitas en Santiago a Mil 2017:
- 19:00 Domingo 8 de Enero de 2017. Estación Central.
- 10:00 Lunes 9 de Enero de 2017. Estación Central.
- 10:00 Martes 10 de Enero de 2017. Estación Central.
- 19:00 Jueves 12 de Enero de 2017. Quilicura.
- 10:00 Viernes 13 de Enero de 2017. Quilicura.
- 10:00 Sábado 14 de Enero de 2017. Quilicura.
- 10:00 Domingo 15 de Enero de 2017. Quilicura.
De Museo Temporal y Teatro Container
País Chile
Disciplina Intervención escénica callejera – Museo temporal
Duración Indefinida
Recomendación Todo público
Idioma Español
Dos mundos que conviven, pero que pocas veces dialogan en profundidad. Los del chileno y del migrante. Un día, misteriosos contenedores aparecerán enterrados en Santiago, para luego abrir sus puertas con una intervención de testimonios que enternecen, conmueven, provocan y presentan diversas realidades de quienes han llegado a vivir a Chile. El espacio público se llena así de fragmentos culturales de diferentes latitudes, información de los países de origen, del tránsito, historias de vida y del nuevo territorio.
Así es Museo migrante, proyecto de Museo Temporal y Teatro Container donde los migrantes ponen en valor sus relatos. Al reivindicarlos frente a los visitantes, se produce el diálogo, el encuentro y la reflexión. “¿Acaso no somos todos migrantes? Si reviso mis propios orígenes, viajes, mezclas, desarraigos y discriminaciones, ¿no podría también considerarme migrante?”, son algunas de las preguntas que emergen de este museo temporal que abrirá sus puertas en Santiago a Mil 2017.
- Funciones gratuitas Santiago a Mil 2017:
- 19:00 Viernes 6 de Enero de 2017. Centro Cultural de Lo Prado.
- 12:00 Sábado 7 de Enero de 2017. Casa de la Cultura Anselmo Cádiz. El Bosque.
De Los Patapelá
“Un montaje cuidado, divertido y que vincula a los infantes con diversos formatos de arte muy bien ejecutados”. – El Mostrador
País Chile
Estilos musicales Swing, manouche
Duración 40 minutos
Recomendación +3
Idioma Español
Este concierto teatral cuenta la historia de Isabel, una niña a la que le gusta andar sin zapatos y escuchar vinilos en su pequeño tocadiscos. Cuando pone el de su banda favorita, Los Patapelá, estos aparecen para compartir canciones y entretenidos juegos con ella. Un espectáculo que combina actuación, música en vivo y proyección de animaciones stop motion, otorgándole un carácter multidisciplinario que entrega a los niños estímulos que potencian su sensibilidad e imaginación.
- Funciones gratuitas Santiago a Mil 2017:
- 21:15 Viernes 6 de Enero de 2017. Recoleta.
- 21:15 Sábado 7 de Enero de 2017. Recoleta.
- 21:15 Domingo 8 de Enero de 2017. Recoleta.
- 21:15 Martes 10 de Enero de 2017. Pedro Aguirre Cerda.
- 21:15 Sábado 14 de Enero de 2017. San Joaquín.
- 21:15 Domingo 15 Enero de 2017. San Joaquín.
- 21:15 Miércoles 18 de Enero de 2017. Puente Alto.
- 21:15 Sábado 21 de Enero de 2017. Peñalolén.
Cía. Teatroonirus
Dir. Horacio Videla Montero
País Chile
Disciplina Teatro
Duración 1 hora 10 minutos
Recomendación +12
Idioma Español
Precio Gratuito
La lamentable tragedia de Tito Andrónico fue la primera tragedia escrita por William Shakespeare, alrededor de 1592. Una historia de poder y venganza que se centra en la figura de Tito, comandante del ejército romano que regresa triunfante de una cruenta guerra con cinco prisioneros: Tamora, reina de los godos, sus tres hijos y su amante Aarón, un hombre negro. Al poco tiempo ella pasa de prisionera a emperatriz, desatando un devenir perverso de intrigas y sangre.
La compañía Teatroonirus, liderada por Horacio Videla, toma este clásico para orquestar un gran espectáculo en el espacio público. En una especie de plaza pública con diferentes accesos y niveles contarán esta historia que empieza con el sacrificio del primogénito de Tamora para después seguir con asesinatos, violaciones y canibalismo. Sin embargo, tratándose de una obra de Shakespeare, la violencia no es gratuita. Existe una tensión constante entre barbarie y civilización, locura y cordura, entre venganza y perdón.
- Funciones gratuitas Santiago a Mil 2017:
- 19:00 Viernes 6 de Enero de 2017. Centro Cultural de Lo Prado.
- 12:00 Sábado 7 de Enero de 2017. Casa de la Cultura Anselmo Cádiz. El Bosque.
De Los Patapelá
“Un montaje cuidado, divertido y que vincula a los infantes con diversos formatos de arte muy bien ejecutados”. – El Mostrador
País Chile
Estilos musicales Swing, manouche
Duración 40 minutos
Recomendación +3
Idioma Español
Este concierto teatral cuenta la historia de Isabel, una niña a la que le gusta andar sin zapatos y escuchar vinilos en su pequeño tocadiscos. Cuando pone el de su banda favorita, Los Patapelá, estos aparecen para compartir canciones y entretenidos juegos con ella. Un espectáculo que combina actuación, música en vivo y proyección de animaciones stop motion, otorgándole un carácter multidisciplinario que entrega a los niños estímulos que potencian su sensibilidad e imaginación.
- Sala Artes Visuales (edificio B, piso -1) Centro GAM.
- Viernes 6 al Domingo 22 de Enero de 2017
- Martes a Viernes, 10:00 a 21:00 horas.
- Sábado y Domingo, 11:00 a 21:00 horas.
De Edouard Duval-Carrié
«Hay pocos artistas cuyas obras provocan simultáneamente el deseo de mirar y la oportunidad de pensar. Esa feliz coyuntura sucede a cada exposición de Duval-Carrié» – Diario Hoy
País Haití
Disciplina Artes visuales
Duración Indefinida
Recomendación Todo público
Idioma Sin texto
Como el “Nuevo Edén” y una tierra fértil de posibilidades se representaba en el siglo XIX al Caribe. Para promover el desarrollo económico de la zona, los intereses coloniales encargaban pinturas que mostraran un Caribe exuberante, tropical y prometedor. Inspirándose en aquellas pinturas, el artista haitiano Edouard Duval-Carrié ha desarrollado un trabajo de enfoque poscolonialista que ya es reconocido en todo el mundo.
La exposición Paisajes imaginados reúne pinturas, grabados, instalaciones y esculturas a gran escala producidas en la última década por el artista, donde adapta de manera innovadora la iconografía tradicional haitiana. Las obras de Duval-Carrié involucran extensas investigaciones sobre el tema del paisaje visto desde la periferia, sobre cómo el Caribe se sigue vendiendo como un paraíso tropical, oscureciendo las disparidades económicas y sociales existentes. Otra parte de la exposición se refiere, desde una visión contemporánea, al sincretismo religioso y social de Haití.
