Danzas típicas de Sri Lanka y la India.
Invita Extensión Académica Cultural, Dirección de Comunicaciones Corporativas Universidad Central.
«Matreye»
«Basuras»
Funciones: Miércoles 23, Jueves 24, Viernes 25, Sábado 26, Miércoles 30, Jueves 31 de Agosto, Viernes 1 y Sábado 2 de Septiembre de 2017, 20:00 horas. Entrada Liberada, por orden de llegada, no se reserva entradas.
Universidad ARCIS, Libertad 53. Metro Unión Latinoamericana.
Versión libre y antisocial de Los Papeleros de Isidora Aguirre
La obra relata la situación de miseria que viven hombres y mujeres que habitan en un basural en la periferia de Santiago. Ahí trabajan seleccionado desechos, recogiendo lo que la basura les da de comer, lo que les da para vivir y también lo que los y las mata.
Deseos, ilusiones, fracasos, amor, rabia, alcoholismo y violencia atraviesan y constituyen el universo social e íntimo de los papeleros en medio de la miseria que es causada por la explotación a que los somete el dueño del basural.
En este contexto se van tejiendo distintas situaciones y relaciones que darán cuenta del abandono y conformismo de este grupo de personas frente a sus condiciones de existencia, pero también del deseo de cambiar el rumbo de la historia, de responderle al determinismo, de rebelarse en contra del dueño del basural y ante sus propios miedos, de romper las camisas de fuerzas que reproducen la miseria.
Basuras, toma este mundo planteado por la autora, el que hoy, lejos de desaparecer, se complejiza y exige que Los Papeleros sea leída desde la potencia que se desprende de sus palabras para ver y sentir una realidad insoportable. Es a través de ese impulso de rabia y malestar que dialogamos con Isidora Aguirre; y es esa pulsión la que nos lleva a este pequeño intento teatral antisocial.
Ficha Técnica
Dirección: Patricia Artés
Asistente de Dirección: Álvaro López
Música: Alejandro Miranda
Diseño Integra: Daniel Bagnara
Asistente de diseño: John Álvarez
Diseño Gráfico: David González
Elenco: Catalina Latorre, Pía Molina, Carlos Molina, Eduardo Morales, Samuel Ovalle, Mauricio Padilla, Natalia Peña, Francisco Salazar, Camilo Valdivia, Javier Varas, Nicole Vidal
Público: Mayores de 14 años
Duración: 90 minutos (1 hora y 30 minutos)
Capacidad de la sala: 170 personas aproximadamente.
Concierto: Música japonesa para guitarra
Cristián Alvear, músico chileno, ofrecerá un concierto de música japonesa para guitarra del S. XX & XXI. El programa incluirá obras de Toru Takemitsu, Toshio Hosokawa, Futoshi Ebihara, Yoshihisa, entre otros.
A lo largo de su carrera, Alvear se ha dedicado al estreno, interpretación y grabación de música experimental y de vanguardia. Ha recibido diversos reconocimientos, entre ellos fue nombrado ‘Artist of the year’ en 2015 por la revista estadounidense Tone Glow.
Gratis, cupos limitados
Ciclo de cine chino: «Luna de miel»
De Junio a Noviembre, una película cada mes
Sobre «Luna de miel»:
La recién casada Liu Yan espera un brillante futuro. Pero existe un problema por resolver, y es que su cálida familia depende de ella pueda ser la madrastra de Xiao Fei de 16 años. Despues de que el padre va en viaje de negocios, Xiao Fei se escapa de la casa y casi se convierte en presa de una pandilla criminal porque no acepta a Liu como su madrastra. Liu Yan atraviesa grandes dificultades buscando a Xiao Fei y por hacerse aceptar por el muchacho, siempre sintiendo que no logran comunicarse. Ambos se ven conmovidos por la vida de la gente que vive en el antiguo pueblo a orillas del Rio Amarillo, y el amor finalmente une a madre e hijo a pesar de no tener una relación sanguínea.
«Violeta y la pintura instintiva»
Miércoles 23 de agosto de 2017 al domingo 18 de marzo de 2018 / / Martes a Viernes, 10:00 a 20:00 horas; Sábado y Domingo, 11:00 a 20:00 horas / Edificio B, piso -1, Sala MAPA—Arte Popular Centro Cultural Gabriela Mistral.
Exhibición de 56 pinturas, entre ellas La muerte del Angelito realizada por la cantautora nacional. Las restantes 55 forman parte de la colección que el MAPA tiene de pinturas de artistas sin enseñanza académica formal (pintura instintiva) y que comparten imaginarios con la obra de Parra.
La exposición busca instalar diálogos, reflexiones y cruces entre un cuadro fundamental en la obra de Violeta, el óleo La muerte del angelito —perteneciente a la colección del Museo de Arte Contemporáneo de la Universidad de Chile—y el trabajo de los pintores instintivos. En las piezas de la muestra se constata la puesta en forma de un imaginario común, sobre el que se refleja la síntesis de lo particular y lo universal. Sus autores pintan al campesinado, la flora y la fauna, la tierra y el mar; y en otras circunstancias despliegan un testimonio cívico o dan cuenta de lo urbano y la modernización de su entorno. Pero existe también en ellos un afán por expresar la subjetividad propia del horizonte onírico, o las profundas creencias de las capas populares, que muchas veces son las suyas, porque en su mayoría estos pintores comparten un origen modesto, volcando su deseo de materializar lo intangible en lo pictórico sobre telas, maderas, cartones, latas o cualquier elemento que tuvieron a su alcance en el minuto en que elaboraban sus obras.
Esta muestra es curada por Nury González, artista visual y directora del Museo de Arte Popular Americano Tomás Lago (MAPA) de la Universidad de Chile.
«Al hilo de Violeta»
Miércoles 23 de agosto de 2017 al domingo 8 de octubre de 2017 / Martes a Viernes, 10:00 a 20:00 horas; Sábado y Domingo, 11:00 a 20:00 horas (excepto Martes 19 de Septiembre) / Sala Artes Visuales (Edificio B, piso -1) Centro Cultural Gabriela Mistral.
Exposición que reúne cerca de cien piezas que se vinculan al espíritu de creación textil de Violeta Parra. La muestra incluye obras de bordado, tapicería, lanigrafía y collage textil. Se exhibe una arpillera atribuida a la propia Violeta Parra, las demás son obras de bordadoras y tejedoras de distintas épocas.
11° Versión Festival Interdisciplina 2017
Desde el 21 al 25 de Agosto de 2017 se realizará en la Sede Pedro de la Barra, dependencias de la Escuela de Teatro de la Universidad de Chile, la 11ª versión del Festival Interdisciplina.
El Festival Interdisciplina es un festival artístico que tiene como fin generar un espacio en donde se puedan realizar distintas muestras artísticas, que abarquen diversas disciplinas. Es organizado por estudiantes de las carreras de Diseño y Actuación Teatral del Departamento de Teatro de la Universidad de Chile, quienes de manera voluntaria deciden formar parte de la organización.
Abre sus puertas a estudiantes de distintas escuelas de arte del país, a colectivos artísticos y personas que estén experimentando en la búsqueda de nuevos lenguajes artísticos y estén interesados en crear más allá de los límites del arte, buscando dentro de otras áreas de conocimiento fundamentos para realizar un trabajo artístico o un aporte desde el arte a la sociedad.
Lunes 21 de Agosto
- 18.30 horas: Inauguración – Simona (música). Sala Sergio Aguirre
- 19.30 horas: Íntimo, el ser con otra (danza). Sala Eugenio Guzmán
- 20 horas: Balmaceda (teatro). Sala Sergio Aguirre
Martes 22 de Agosto
- 18.30 horas: Expulsar (danza). Segundo patio
- 19 horas: charla Teatro, sicología y juventud: aportes teórico-prácticos para un teatro comunitario transformador. Sala Sergio Aguirre
- 20.30: Dimensiones (danza). Segundo patio
- 21 horas: Las estaciones del tiempo (teatro)
Miércoles 23 de Agosto
- 18.30 horas: La niña monstruo (teatro). Sala Enrique Noisvander
- 19.30 horas: Cuerpo libre (teatro)
- 20 horas: Post Mortem (performance). Sala Enrique Noisvander
Jueves 24 de Agosto
- 19 horas: conversatorio. Sala Sergio Aguirre
Viernes 25 de Agosto
- 18.30 horas: Elementos (danza). Sala Sergio Aguirre
- 19 horas: La Calma (circo). Sala Enrique Noisvander
- 19.30 horas: Del despertar y otras fantasías (audiovisual). Sala Andrés Pérez
- 20 horas: Vapor (malabarismo). Estacionamiento
- 20.30 horas: Coloquio: diálogos en torno a la belleza (teatro). Zócalo
Sábado 26 de Agosto
- 20 horas: Fiesta Festival Víctor Jara
Stand Up Comedy de Ciencia
Encontrar la fórmula perfecta de entretención y ciencia ya no será un problema.
Congreso Futuro junto al Centro de Investigación Dinámica de Ecosistemas Marinos de Altas Latitudes (IDEAL) y Bardo Científico, te invitan el próximo Domingo 20 de Agosto a las 12:00 hrs. en el Odeón de la Plaza de Armas de Santiago, al primer Stand Up Comedy de Ciencia en Chile.
La ciencia no debe ser fome y solemne, también puede divertir. Así lo demostrará Bardo Científico. Te esperamos!
Center for Climate and Resilience Research – CR2
MIDAP – Instituto Milenio para la Investigación en Depresión y Personalidad
ACCDiS COMUNIDAD DENDROS – BNI. Núcleo Milenio en Biología Sintética y Biología de Sistemas Vegetales
Cedeus Iniciativas Urbanas Cedeus Cega Centro de Excelencia en Geotermia Los Andes Núcleo Milenio en Ecología Molecular Cesiep-Centro para el Impacto Socioeconómico de Políticas Ambientales
Centro Interdisciplinario de Líquidos Iónicos Centro Interdisciplinario para la Investigación Acuicola INCAR Instituto Sistemas Complejos de IngenieríaInstituto Milenio de Astrofísica – Millennium Institute of Astrophysics MASNucleo Milenio de Biología Fúngica Integrativa y Sintética -MnFisb Núcleo Milenio MUSELS Núcleo Milenio Desafíos a la Representación Núcleo Milenio: Estatalidad y Democracia en América Latina (NS100014) Núcleo Milenio Modelos de Crisis Núcleo Milenio Paleoclima Núcleo Milenio de Discos Protoplanetarios Núcleo Milenio Trazadores de Metales NuMINDSERC Chile Iniciativa Científica Milenio CCHEN Instituto Antártico ChilenoCentro de Astrofísica y Tecnologías Afines (CATA) Centro de Investigación Avanzada en Educación (CIAE) – Universidad de Chile Centro Científico Ceaza Centro Regional Fundación CEQUA Programa Explora de ConicytExplora RM Norte Explora Conicyt RM Zona Sur Oriente Explora Sur Poniente Lapcera Fundación Chile DIBAM Bardo Científico
Independencia de la India: Danzas hindúes
El 15 de agosto del 2017, India celebrará 70 años de Independencia. Para conmemorar este hito, la Embajada dará inicio a las celebraciones del aniversario con muestras de baile Odissi realizadas por el grupo Mayadhar Raut.
Mayadhar Raut, quien ahora tiene 87 años, es el fundador de esta agrupación y es una eminencia de la danza Odissi en India. El grupo que estará de visita en Chile es liderado por su hija y discípula, Madhumita Raut.
La delegación se presentará el 18 de agosto, a las 19:30 horas, en el Teatro Municipal de Valparaíso (Uruguay 410), el 19 de agosto, a las 19:00 horas, el Teatro La Cúpula Multiespacio (interior del Parque O´Higgins, entrada liberada y por orden de llegada) y el 20 de agosto, a las 19:00, en el Teatro Nacional Chileno (Morandé 25; previo retiro de entradas a partir del miércoles 16, entre 15:00 a 18:00 horas en boletería, dos por persona) Las funciones son gratuitas y abiertas al público en general.
La danza Odissi es uno de los ocho bailes clásicos de India, cuyo origen proviene de los bailes de los Devdasis (bailarines de templo) presentes en los templos hindúes del estado costero oriental de Odisha. Esta danza sigue fielmente las convenciones prescritas en el “Natya Shastra”, un antiguo texto sánscrito sobre las artes representativas que fue codificado hace aproximadamente 2.500 años.
Durante sus presentaciones, el grupo representará danzas dedicadas a Lord Krishna, así como una pieza que reproduce el “Dashavatar” (las 10 Encarnaciones de Lord Vishnu). También se incluyen secuencias puras de danza que resaltan la relación entre la danza Odissi y las esculturas y la gracia y lírica que emanan de esta forma de baile.
Taller «Remixeando imágenes»
Actividad gratuita, incluye materiales
Cupos limitados junto a inscripción previa
Fecha y hora: Sábado 19 de agosto/11:00-13:00hrs
Cupos y público: 25 participantes, de 15 años en adelante
Galería de Arte Posada del Corregidor. Esmeralda 749. Santiago Centro
Contacto: (56 2) 26335573 – posadadelcorregidor@munistgo.cl
En el marco de la exposición “Nosotros los Chilenos” que se presenta actualmente en Galería de Arte Posada del Corregidor, los artistas Daniel Estrada, George Lee y Américo Retamal realizarán el taller “Remixeando imágenes”.
Durante la actividad, los artistas dialogarán junto a los participantes, abordando la selección de imágenes y referentes presentes en sus obras, las cuales van desde la pintura de género, los medios de comunicación a los videoclips e imágenes virales de redes sociales, para conocer el desarrollo del proceso creativo de la muestra.
Posteriormente, a través de ejercicios creativos como el “cadáver exquisito” los participantes reflexionaran de modo visual hacia las problemáticas que plantea el concepto de “identidad” en la cultura nacional. Finalmente, a través de la cita y apropiación de imágenes de los medios de comunicación, se desarrollará el remixeo de imágenes a través del collage, en tanto técnica y ejercicio crítico que den cuenta de nuestra identidad nacional fragmentada y reconstruida de modo visual por los participantes.