«Paréntesis musical: en la Zegers a las 12»: Karina Glasinovic

Obras de Joaquín Rodrigo, W.A. Mozart, L. van Beethoven, Edvard Grieg, Carl Frühling y Luis Spohr componen el programa del concierto de la cátedra de la profesora Karina Glasinovic que se realizará el viernes 21 de julio al mediodía en el marco del ciclo Paréntesis musical: en la Zegers a las 12.

Más de veinte intérpretes estarán en escena dando vida a este concierto que se realiza al mediodía en un afán del Departamento de Música (DMUS) de la Facultad de Artes de la Universidad de Chile por atraer nuevos públicos.

El concierto, parte de la Temporada Oficial del DMUS, se realizará el viernes 21 de julio en la Sala Isidora Zegers. La entrada es liberada.

Feria del libro independiente y autogestionado

Volvemos con la Feria del Libro Independiente y Autogestionado al Cine Arte Alameda, esta vez, no sólo con las editoriales que nos han acompañado en las FLIAS y microFLIAS, sino también con nuestros amigos de FLIA Argentina, quienes viajarán con su catálogo para mostrar su trabajo.

Del 21 al 23 de julio de 2017 @ Cine Arte Alameda @ 11 a 21 horas.

Editoriales confirmadas (actualizándose)

Ajiaco / Alquimia / Askasis / Banda Pirata / Biblioteca de Chilenia / Cástor y Pólux / Das Kapital / Desbordes / Dudo / El macho silba y la hembra grazna / Eleuterio / Nadar / Emergencia Narrativa / Estampayataka / Familia Buendía / Filacteria / Gatojurel / Guillermo de Posfay (Argentina) / Gramaje / Homo Vegetus / La Polla Literaria / Caset / Libros de Chile / Libros de Mentira / Libros del Cardo / Libros del Perro Negro / Libros del Pez Espiral / Liz Ediciones / Loquita cartonera / Los Libros de la Mujer Rota / Marciano / Milena Caserola (Argentina) / Moda y Pueblo / Mythica / Neón Ediciones / Oximoron / Papel Calco / Periféricas / Periódico el Pueblo / Quimantu / Rey Larva / Santa sherwood / Santiago Ander / Sherezade / Signo / Talleres Sartaña (Novena Ola, Mar y Tierra, Sartaña, la Idea, Revista Mingaco, Revista La Brecha y Revista Voragine) / Tiempo Robado / Vieja Sapa Cartonera

«El peso de la Nación»

El 23 de julio de 2016, las artistas Luna Acosta y Paula Baeza Pailamilla iniciaron en el Museo de la Memoria y los Derechos Humanos la performance duracional “El Peso de la Nación”, una acción que vincula el concepto de nación, migración y explotación laboral. Durante un año, las artistas han estado tejiendo una enorme bandera junto a diversas agrupaciones y público en general, con ropa donada por personas migrantes, en diversos espacios públicos tanto de Chile como de Colombia. Este 21 de julio se pondrá fin al proyecto a través de la instalación de la bandera en el Museo y una muestra fotográfica del proceso.

Ciclo de teatro «6 Historias de Dictadura» 2017: «El Golpe»

«6 Historias de Dictadura» es el nuevo ciclo de teatro gratuito que organiza el Museo de la Memoria y los Derechos Humanos. Son 6 obras que rescatan hechos simbólicos, cotidianos y noticiosos ocurridos durante y después de la dictadura, y que buscan promover la memoria a través del lenguaje de artistas emergentes. La actividad se realizará entre el 6 de julio y el 13 de agosto, con funciones de jueves a sábado a las 20.00 horas y los domingos a las 19.00 horas.

Entrega de entradas es por orden de llegada, puesto que se cuenta con cupos limitados (99 butacas) desde las 18:30 hrs de jueves a sábado y desde las 17:30 hrs los domingos. Se pueden retirar máximo 2 entradas por persona.

En la función del sábado se desarrollará un conversatorio con el público asistente.

«El Golpe» 20 – 23 de julio

Reseña de la obra:

Adaptación teatral que la dramaturga Florencia Martínez realizó de la obra El Golpe, escrita por Roberto Parra, en la que se narra en décimas los hechos ocurridos inmediatamente después del 11 de septiembre de 1973. A partir del libro homónimo publicado en 1998, de dos manuscritos conservados en la Biblioteca Nacional y de conversaciones con Catalina Rojas, viuda de Roberto Parra, Florencia Martínez realizó esta nueva versión de siete capítulos: El Golpe, La Calle, La Tortura, Los Muertos, El Exilio, La Justicia y La Frustración. Bajo la dirección de Soledad Cruz, el actor Nicolás Pavez interpreta el monólogo en décimas caracterizando no sólo a Roberto Parra, sino también  a distintos personajes que relatan vivencias íntimas y anónimas sobre este trascendental acontecimiento de nuestra historia reciente.

Aguaturbia en la UCEN

La mítica banda de rock psicodélico: Denise & Carlos Corales

Invita: Extensión Académica y Cultural // Dirección de Comunicaciones Corporativas, Dirección de Extensión Esjazz

Evento gratuito y abierto a todo público

Dosis Disciplinarias de Arte & Arquitectura: Utopía, Pablo Nuñez v/s Pilar Urrejola

La cuarta intervención, entre el artista Pablo Nuñez y la arquitecta Pilar Urrejola, tendrá lugar el jueves 20 de julio a las 18:45 en el Colegio de Arquitectos, ubicado en la Alameda 115. Es una actividad gratuita y para todo público interesado en las disciplinas visuales.

Las disciplinas del arte y la arquitectura comparten una frontera, un territorio común: La Utopía.

En base a esta idea, de entender el concepto social histórico de la utopías que comparten estas disciplinas, se da la instancia para que el Colegio de Arquitectos de Chile albergue un ciclo de 5 muestras de artistas visuales, cada una acompañada de una entrevista in situ conducida por un arquitecto destacado, en las cuales se intentará poner en discusión la obra expuesta, en relación a ambas disciplinas, generando una experiencia conjunta con el público asistente.

Vacaciones de Invierno en el Archivo Nacional: «D50: Las Redes del Reich»

Estas vacaciones el Archivo Nacional (AN) ha organizado algunas actividades, con entrada liberada, para los niños y jóvenes que disfrutan del período de vacaciones de invierno.

El jueves 20 de julio, la invitación es a jugar a los .detectives y espías con D50: Las Redes del Reich. Se trata de un juego de mesa inspirado en las pesquisas de nazis en Chile, durante los años 40, por el desaparecido Departamento 50 de la Policía de Investigaciones (PDI), cuyos documentos fueron, precisamente, transferidos hace unas semanas al Archivo Nacional.

Creado por el estudio de diseño Cuatro Quesos, el juego posee cuatro espías nazis, seis detectives y seis planes, ofreciendo a los participantes una aventura de misterio y acción que transcurre en las ciudades reales donde ocurrieron los hechos: Valparaíso, Santiago y Puerto Varas.

Cuatro Quesos es integrado por los diseñadores Diego Aravena, Isadora Cárdenas y Wladimir Gárate, quienes investigaron durante meses –a través de la prensa de la época– acerca de la investigación realizada por esta unidad de inteligencia de la PDI.

Dirigido a jugadores desde 12 años en adelante. Los cupos son limitados, por lo que se requiere inscripción previa al correo electrónico: rrpp.an@archivonacional.cl

X Ciclo de cine para niños: Aventuras del papel a la pantalla grande: «Papelucho y el marciano»

Película de Alejandro Rojas

Papelucho, un niño inquieto con una gran imaginación, se encuentra cara a cara con un marciano con el cual forman una rápida amistad. Cuando su nuevo amigo se le une mágicamente, causando que actúe extrañamente frente a otros, Papelucho es forzado atratar de devolver al marciano de vuelta a su hogar, a Marte.

*Sala América. Para ver la película no es necesario inscribirse.

«Taller 99 / 60 años Encuentros en diálogo»

Jueves 20 de julio al domingo 24 de septiembre de 2017 / martes a domingo, 10:00 a 18:45 horas / Sala Matta Museo Nacional de Bellas Artes.

El colectivo celebra sus sesenta años de existencia con 99 grabados de destacados artistas consagrados y emergentes. Desde el 20 de julio al 24 de septiembre en la sala Matta.

Creada en 1956 por Nemesio Antúnez en la casa de calle Guardia Vieja de Providencia, el Taller 99 utiliza la figura de carpeta colectiva para dar a conocer el trabajo colaborativo y la trascendencia histórica de este fecundo espacio de creación dando a conocer su historia, el sentido de creación, las diferentes técnicas y a quienes han pasado por el taller que también custodia parte del patrimonio cultural e inmaterial de Chile.

Nemesio Antúnez intentó replicar la experiencia del famoso Atelier 17 de William Hayter en Estados Unidos y París, logrando insospechadas proyecciones para el desarrollo de las artes plásticas chilenas. Su sistema de trabajo único: la colaboración como eje central de creación, experimentación y formación; lo ha posicionado como un actor fundamental para la escena artística del país, convirtiéndose en un semillero que ha aportado importantes nombres para el arte chileno, marcando el desarrollo de un concepto moderno del grabado, disciplina artística que permite la creación de originales múltiples a partir del dominio de diversos procedimientos de relieve, hueco o plano, que generan variadas matrices con las que se imprime una obra sobre un soporte de papel, enriqueciendo los procesos de creación mediante instancias de reflexión.

La muestra presenta obras de grabado tradicional, sistemas de estampación como serigrafía, técnicas digitales, offset, intervenciones y mixtos.

“El Taller 99 impulsó la valorización de los sistemas de reproducción y la experimentación con las técnicas del grabado, así como el compromiso con la libertad de los lenguajes de las distintas manifestaciones y tendencias del arte contemporáneo. Por lo tanto, aludir a este centro es citar un referente obligatorio con respecto al desarrollo de esta disciplina artística en Chile”, explica Roberto Farriol, director del Museo Nacional de Bellas Artes.

“Nuestra forma de trabajo, búsqueda y creación nos enriquece como taller; procurando compartir las visiones y experiencias individuales, fortalecemos el cuerpo del lenguaje del grabado y significamos el sentido de orientación colectiva”, señala Rafael Munita, directivo de la Corporación Taller 99.

La opción de realizar una carpeta colectiva de grabados para conmemorar esta fecha pretende enlazar su historia con la actual vida del taller. Desde el año 1961, con la publicación El Cantar de los Cantares, sistemáticamente se ha desarrollado la idea de realizar trabajos conjuntos de temática unificada llamado “carpeta colectiva”, instancia de encuentro en reflexiones y oficio, donde se refleja el sentido primordial de creación en el Taller 99.  La carpeta 99 miradas en torno al Taller 99 da continuidad a esta línea de trabajo con énfasis en el taller de hoy.

La muestra comprende además un homenaje de agradecimiento y reconocimiento a Nemesio Antúnez y Roser Bru, como motores fundamentales en la definición del sentido y espíritu del Taller 99.