Charla: «Abstracción en Chile y redes latinoamericanas»

Te invitamos a la tercera charla realizada en el marco de extensión de la muestra: «La Revolución de las Formas», en esta ocasión tendremos una interesante conversación acerca de los recientes hallazgos y relecturas de la abstración en Chile, y sus relaciones con la red latinoamericana. Un encuentro con un importante capitulo de la historia del arte, desde el punto de vista de dos importantes investigadores del arte.

ENTRADA LIBERADA
Confirma tu asistencia a extension@centroculturallamoneda.cl

INVITADOS
▪ Cristina Rossi
Doctora en Historia y Teoria del Arte de la Universidad de Buenos Aires. Profesora de Arte Latinoamericano en la Maestría en Curaduría de Artes Visuales e Investigación de la Universidad Nacional de Tres de Febrero y en la Carrera de Artes de la Universidad de Buenos Aires.

▪ Ramón Castillo
Doctor en Historia del Arte y curador de la actual exposición «La Revolución de las Formas. 60 años de arte abstracto en Chile».

MODERA
▪ Ignacio Szmulewicz
Coordinador del Centro de Documentación de Artes Visuales (CeDoc) del Centro Cultural La Moneda.

Presentación del libro «Seferis íntegro», del profesor Miguel Castillo Didier

La Embajada de Grecia, el Centro de Estudios Griegos de la Universidad de Chile y Tajamar Editores tienen el agrado de invitar a la presentación del libro Seferis íntegro, del profesor Miguel Castillo Didier, el cual comprende un amplio estudio y la traducción de la poesía completa de Yorgos Seferis, quien fuera galardonado con el Premio Nobel en 1963.

Yorgos Seferis (1900-1971) nace el 13 de marzo en Esmirna -actualmente, parte de Turquía-. En 1914 se muda junto con su familia a la ciudad de Atenas, donde permanece hasta 1918, año en que viaja a París para estudiar derecho en la Sorbonne. Siete años más tarde se integra al servicio diplomático, cargo que mantendrá pese a la ocupación turca, la que lo obliga a exiliarse junto con el gobierno griego liderado por el rey Jorge II. Desde entonces comienza un largo peregrinaje por diversos países. Viaja a Albania, Egipto, Italia, Sudáfrica, Inglaterra, Siria y Turquía. Finalmente, en 1962 se retira del servicio diplomático y retorna a Atenas. Al año siguiente recibe el Premio Nobel de Literatura. Su obra incluye, entre otros títulos, los poemarios Strofi (1931), La cisterna (1932), Mythistórima (1935), Cuaderno de ejercicios (1940), Diario de a bordo I (1940), Diario de a bordo II (1945), Diario de a bordo III (1955), Gymnopedia (1940); y además, un volumen de ensayos, Dokimés, y una serie de traducciones de poesía francesa y anglosajona, entre las cuales se encuentra La Tierra baldía de T. S. Eliot.

Ciclo de charlas: «Espacio, arte y cultura: Los diaguitas en el tiempo»

Charlas Espacio, Arte y Cultura: Los Diaguitas en el tiempo, se realizarán durante el mes mayo, los miércoles 10, 17 y 24 a las 18:00 horas.

La entrada es liberada y sin inscripción previa. Antes de cada charla, podrán ingresar a ver El arte de ser Diaguita, muestra temporal que inspira este ciclo de conferencias.

En cada encuentro, tres profesionales expertos en el tema, nos guiarán a un viaje por esta fascinante cultura:

Miércoles 10 mayo: Gabriel Ampuero, expone: Nacimiento, Madurez y el renacer de la cultura Diaguita.

Miercoles 17 de mayo: Paola González, expone: Simetría, Chamanismo y tecnologías de encantamiento en el arte visual Diaguita preincaico.

Miércoles 24 de mayo: Gabriel Cantarutti, expone: Los Diaguitas y el Imperio Inca en los valles del norte semiárido chileno.

Clase magistral «Poesía, paisaje y pasión», por Raúl Zurita

Como parte de las actividades que periódicamente organiza el Magíster Territorio y Paisaje (MTP) de la Facultad de Arquitectura, Arte y Diseño, de la UDP, este miércoles 17 de mayo a las 18:00 horas, en el auditorio de Salvador Sanfuentes 2221, se presentará la clase magistral “Poesía, Paisaje y Pasión”.

Dictada por el Premio Nacional de Literatura, profesor emérito de la UDP y docente del MTP, Raúl Zurita, reflexionará sobre la relación entre el paisaje y aspectos de la vida y la muerte.

Temporada de Conciertos IMUC 2017: Música de cámara en otoño: Música contemporánea en el sur de América

Martes 16 de mayo a las 19:30 hrs.
Centro Cultural Gabriela Mistral (sala A1), Av. Alameda 227, Santiago

Programa

Parte I

Carlos Botto (Viña del Mar, 1923-Santiago, 2004)
Enigma

Juan Orrego Salas (Santiago, 1919)
Romance segundo

Sylvia Soublette (Viña del Mar, 1923)
Tres canciones sobre sonetos de amor de Pablo Neruda

Nicolás Aguad (Viña del Mar, 1990)
“Tres canciones” de la cantata Dulzura sobre textos de Gabriela Mistral

Hernán Ramírez (Santiago, 1941)
La palomita

Parte II

Carlos Guastavino (Santa Fe, 1912-Santa Fe, 2000)
Indianas n. 2

Indianas n. 1

Intérpretes

Eun Seong Hong, piano

Coro de Cámara UC
Sopranos: Petra Albütz, Irene Alvarado, Jenny Alvarado, Pamela Castro, Andrea Cayumil, Stefanny Franco, Mariana González, Josefina Hervé, Bridget McNulty, Catalina Madariaga, Marta Montes, Pilar Pérez, Claudia Trujillo*, Magdalena Wilson
Contraltos: Camila Aguilera, Mathilde Bellenger, Erika Isler, Mariana Karachov*, Javiera Lara, Marco Marchant, Víctor Muñoz, Adriana Parada, Gloria Rojas, Macarena Sanz, Edith Sepúlveda, Ximena Sepúlveda, Carmen Thielemann
Tenores: Martín Aurra*, Manuel Cubillos, Emilio Espinoza, Felipe González, Xavier Mancero, Christian Moscoso, Alejandro Musa, Felipe Ramos
Bajos: Alcides Bravo, Christian Castro, Miguel Hervé, Humberto Marín, Marco Montenegro*, Franco Oportus, Pablo Santa Cruz

*Jefes de cuerda

Director: Mauricio Cortés
Director asistente: Felipe Ramos T.

Notas al programa

El presente programa presenta música docta de los dos países que se sitúan más al sur de nuestro continente: Argentina y Chile. Son compositores y obras representativas que nos muestran la importante influencia de elementos de la música popular y vernácula en el quehacer de la música académica, sin perder por ello el estatus de música bien hecha.

Las dos primeras obras del programa son chilenas y de compositores activos en el siglo XX. Enigma de Carlos Botto muestra expresiva pureza de líneas y alternancia de texturas polifónicas y homofónicas con una armonía de tipo romántica; mientras que el Romance segundo de Juan Orrego Salas hace referencia a modelos del Siglo de Oro español abriéndose al libre procedimiento de la vanguardia. Aun así, respeta la escritura polifónica y lenguaje tonal.

En este mismo sentido las Tres canciones de Sylvia Soublette son un excelente ejemplo de cómo puede ponerse en elevado valor estético poesía de alta factura (algo así como los madrigales en el Renacimiento) sin pasar a llevar las células rítmicas y melódicas que inspiraron la composición en el primer momento. Las primeras dos canciones tienen carácter marcadamente melancólico y la tercera es una redención del amor, en ritmo de tonada. De igual manera las “Tres canciones” de Nicolás Aguad, joven compositor nacional, formado en la Universidad de Chile, que forman parte de la cantata Dulzura, ponen en relieve música nueva chilena y textos de factura nacional en un contexto coral, dando como resultado un brillante tríptico. Similar en algunos aspectos a la obra de Aguad, La palomita de Hernán Ramírez contiene elementos tradicionales de la cueca como el ritmo y las terceras paralelas a dúos. El lenguaje de la obra es tonal y vigoroso en la motricidad rítmica.

La segunda parte del concierto está dedicada a Carlos Guastavino, compositor argentino y santafesino. Sus dos ciclos de Indianas representan una síntesis compositiva muy especial dentro del panorama musical latinoamericano y de lo que hemos querido plantear en este programa: es imposible decidir si se trata de música “popular” o música “académica”. Tanto su estructura, su armonía, su delicadeza rítmica, su compleja escritura pianística como las finas poesías seleccionadas, nos demuestran que se trata de un compositor académico y de gran formación. Sin embargo, la sencillez expresiva, la lírica de sus melodías, las insinuaciones formales y rítmicas impregnan todos los sonidos de un perfume que únicamente se puede respirar en la tierra donde se escribió la música: Latinoamérica.

Felipe Ramos T.

«Res Pretiosas»

Galería Metales Pesados Visual tiene el agrado de presentar la muestra Res Pretiosas del artista Eduardo Gil, a presentarse en el subterráneo Sala 1 y Planera.

Les esperamos

Ciclo «Cine, Música y Cultura pop»: Función especial: Cine mudo chileno + Instalación sonora

Todos los martes del año, a las 19:00 horas, la Sala Enrique Sazié de la Casa Central de la Universidad de Chile exhibe películas de acceso gratuito y cupos limitados. Durante mayo se desarrollará el ciclo «Cine, Música y Cultura pop», enfocado a proyectar películas de culto que reflexionan visualmente sobre la cultura popular y abordan como concepto la música. Junto con esto, y en el marco de los 120 años del cine chileno, el 16 de mayo Sala Sazié-Cineclub desarrollará una función especial de cine mudo chileno musicalizado en vivo a través de una instalación sonora.

Territorio, Paisaje y Ciudades: Cine Mudo & Improvisación Sonora a 120 años del nacimiento del cine chileno

Isidora Edwards & Cello
Juan Pablo Cacciuttolo & Electrónica
Felipe Araya & Batería

Sesión conmemorativa por los 120 años del nacimiento del cine chileno, cuya primera exhibición se realizó un día 15 de mayo de 1887 en el salón de la Filarmónica de Iquique con registros de Luis Oddó Osorio.

Para conmemorar este hito, la Cineteca de la Universidad de Chile junto a AriztíaLab, realizará una instalación sonora con películas chilenas del periodo mudo, ejecutada en el Patio Domeyko de la Casa Central de la Universidad de Chile, edificio patrimonial ubicado en pleno centro de Santiago. La instancia busca construir un puente entre el lenguaje audiovisual contemporáneo y el patrimonio audiovisual, estableciendo nuevas dinámicas de acceso a la memoria visual del país albergada en la institución pública de mayor tradición vinculada al resguardo del cine nacional.

En la oportunidad se presentarán los artistas Isidora Edwards (Cello), Juan Pablo Cacciuttolo (Electrónica) y Felipe Araya (Batería).

Concierto Audiovisual AATSv17 con Charla y Observaciones

Martes 16 de Mayo

Concierto + Charla: 19:00 hrs,
en el Auditorio de la Biblioteca Nicanor Parra, piso -1

Observaciones: 20:30 hrs
Terraza de la Biblioteca Nicanor Parra, piso 6

Vergara 324, Metro Los Heroes

Actividad Gratuita, todo público. Solo hay que llegar temprano.

El Núcleo de Astronomía de la Universidad Diego Portales tiene el agrado de invitarlos al CONCIERTO AUDIOVISUAL AATSv17, precedido por la CHARLA de Lucas Cieza, astrónomo UDP/MAD, exponiendo el estudio de formación de Discos Protoplanetarios, y seguido de OBSERVACIONES con telescopios en la terraza del mismo edificio.

AATS es un proyecto de convergencia entre arte, astronomía, tecnología y sociedad cuyo objetivo es generar un puente entre el conocimiento científico-astronómico y la comunidad.

Olaf Peña Pastene y Daniel Nieto presentan visualizaciones a partir de datos astronómicos entregados por el radiotelescopio Observatorio ALMA y el Núcleo Milenio de Discos Protoplanetarios MAD.

En esta ocasión se presenta la nueva versión del concierto audiovisual realizado por el artista Olaff Peña y el ingeniero y músico electrónico, Daniel Nieto, que se basa en datos científicos obtenidos durante las investigaciones del Núcleo Milenio de Discos Protoplanetarios MAD de la Universidad de Chile. En cada concierto, los datos astronómicos reales entregados por el radiotelescopio ALMA y provenientes de registros MAD son modelados en diversas visualizaciones, proponiendo con la experiencia audiovisual sensibilizar a la comunidad sobre las posibilidades creativas y pedagógicas de la relación entre ciencia -en este caso la astronomía- y las artes contemporáneas.

La actividad incluirá la charla «Discos Protoplanetarios: La visión personal de un astrónomo» por Lucas Cieza, astrónomo perteneciente al Nucleo De Astronomia Udp y al Núcleo Milenio de Discos Protoplanetarios MAD.

Este año el concierto se presenta dentro de una gira por distintas ciudades de Chile, en la que difunden su experiencia en auditorios universitarios.

AATS es un trabajo realizado en 2013 por el artista Olaf Peña Pastene en conjunto con el Núcleo Milenio de Discos Protoplanetarios MAD, de la Universidad de Chile, y con el apoyo de la Iniciativa Científica Milenio, la colaboración de Observatorio ALMA y la Red Universitaria Nacional REUNA. En 2015, AATS se presentó en formato concierto en el Museo Nacional de Bellas Artes en el marco de la Bienal de Artes Mediales.

Conversatorio con Daniela Vega protagonista de «Una mujer fantástica»

Un espacio de diálogo con la actriz Daniela Vega, protagonista de la película “Una mujer fantástica”, de Sebastián Lelio, premiada en el último Festival de Berlín, será el primer evento que realizará la nueva Cátedra Mujeres y Medios de la Universidad Diego Portales. Será una instancia de conversación y reflexión con la actriz sobre su personaje transgénero y sobre la representación en el cine y en los medios audiovisuales. La actividad se realizará el próximo martes 16 de mayo a las 11:30 horas en el Estudio de Televisión de la Facultad de Comunicación y Letras UDP (Vergara 240, Santiago) y será abierto a la comunidad.