«Acuerdo Inefable»

Inauguración Miércoles 26 de abril de 2017, 19:30 horas.
Miércoles 26 de abril al miércoles 31 de mayo de 2017.
Lunes a viernes, 15:30 a 20:00 horas.

Desde el 26 de abril, Galería Balmaceda Arte Joven Metropolitana presenta “Acuerdo Inefable”, exposición de cuatro ex estudiantes de los talleres artísticos de la Corporación Cultural, actualmente becados por la Universidad Diego Portales en la carrera de Artes Visuales.

La muestra se compone por las obras de las y los estudiantes Claudio Campos, Gabriela Uranio, Víctor Gómez y Leslie Núñez, todas surgidas a partir de investigaciones que han realizado a través de los distintos años que cada uno de los artistas cursa actualmente.

Esta exposición es parte de una fructífera alianza entre Balmaceda Arte Joven y la Escuela de Arte de la Universidad Diego Portales, que año a año ofrece una beca para ex estudiantes de los talleres, para cursar gratuitamente la Carrera de Artes Visuales, permitiendo a las y los jóvenes profesionalizar sus conocimientos.

«4 Premios Nacionales: José Balmes, Gracia Barrios, Roser Bru y Guillermo Núñez»

«Cuatro Premios Nacionales: José Balmes, Gracias Barrios, Roser Bru y Guillermo Núñez»

Miércoles 26 de abril al Miércoles 21 de junio de 2017.
Martes a domingo, 10:00 a 18:45 horas.
Inauguración martes 25 de abril, 19:30 horas.
Museo Nacional de Bellas Artes. José Miguel de la Barra 650, Metro Bellas Artes.

Por primera vez se exhibe en el Museo Nacional de Bellas Artes la obra de los artistas José Balmes, Gracias Barrios, Roser Bru y Guillermo Núñez, bajo el común denominador de haber sido distinguidos con el Premio Nacional de Arte y por tener una trayectoria marcada por su compromiso social y político.

«Esta muestra constituye un gran homenaje a estos cuatro creadores, cuyo testimonio y labor con miras a una sociedad libre y justa, constituye un valioso legado para el desarrollo del arte, la cultura y la memoria de nuestro país», señala Ángel Cabeza, director de la Dirección de Bibliotecas, Archivos y Museos.

Las obras seleccionadas provienen de las colecciones del MNBA, Museo de Arte Contemporáneo (MAC), de la Pinacoteca de la Universidad de Concepción y del Museo de la Solidaridad Salvador Allende, así como de los talleres de los artistas y de colecciones privadas, sumando alrededor de doscientas piezas, que serán distribuidas en las alas Norte y Sur del primer piso y en la sala Matta del Museo. La curatoría se centra en los períodos que van desde 1960 a 1973, marcado por la revolución pictórica y el Golpe Militar; y desde 1974 a 1990, caracterizado por el exilio, la resistencia y el retorno a Chile con el restablecimiento de la democracia.

«Es imposible abordar la obra de Balmes, Barrios, Bru y Núñez sin situar su labor desde su conjunción explícita entre su propuesta formal y su postura frente a los acontecimientos políticos y sociales de los que fueron parte, los que no pudieron eludir debido a su conciencia de ciudadanos activos y comprometidos. Interesa también comprender cómo a través del gesto y la materia, con una propuesta crítica no complaciente, se hicieron parte de la realidad», explica Roberto Farriol, director del MNBA.

Curatoría y vinculaciones

La curatoría se sustenta en cruces y vinculaciones en la vida de los cuatro artistas que pertenecen a la generación del cincuenta de reconocida influencia en la Reforma Universitaria de 1968. Todos estudiaron en la Escuela de Bellas Artes de la Universidad de Chile, donde fueron alumnos del pintor Pablo Burchard. Junto a otros creadores formaron el Grupo de Estudiantes Plásticos (GEP) en 1947. Balmes y Barrios, entre otros artistas fundaron el Grupo Signo en 1962 y durante la Unidad Popular, Núñez y Balmes crearon la feria El pueblo tiene arte con Allende.

La selección e investigación de las obras fue realizada por Inés Ortega-Márquez, quien escogió piezas de diversos formatos y técnicas, como collages, grabados, pinturas (óleo, acrílicos, mixtas) y algunos textiles, que entregarán una amplia y extensa mirada a la producción artística de los cuatro artistas. Las primeras décadas que abarca la muestra corresponden a «un período de revolución pictórica en Chile con la irrupción del Informalismo que arranca de la crítica a las tradiciones de la Academia en los albores de los años sesenta. El período del exilio y la resistencia constituye el siguiente acento de la muestra. Las obras de estos años son de marcado interés y preocupación por Chile y reflejan en imágenes figurativas o en metáforas abstractas la situación de represión, lucha y resistencia. Los cuatro artistas se mantuvieron fieles a su compromiso con la contingencia y su obra hoy está totalmente vigente», explica la curadora.

Otro nexo entre los artistas es su carácter de inmigrantes por razones políticas, en distintos períodos de su vida. José Balmes y Roser Bru nacieron en Cataluña, España y debido a la Guerra Civil Española debieron partir, primero rumbo a Francia y luego a Chile a bordo del Winnipeg. Tras el Golpe Militar de 1973, Núñez fue exiliado en 1975 y Balmes en 1974, quien partió con su esposa Gracia Barrios. Roser Bru trabajó activamente desde la disidencia, tanto individualmente como en forma grupal al alero del Taller 99, recibiendo el Premio Nacional de Arte en 2015. Balmes y Barrios regresaron al país en 1986 y obtuvieron el mismo galardón en 1999 y 2011, respectivamente. En tanto que Guillermo Núñez regresó a Chile en 1987 siendo galardonado con el mismo reconocimiento en 2007.

Actividades de extensión y educación
4 de mayo Presentación del catálogo a las 19:30
Con motivo de la muestra se editó el libro de la exposición que cuenta con el texto curatorial a cargo de Inés Ortega-Márquez; uno de Gaspar Galaz para la obra de José Balmes; otro de Federico Galende sobre la obra de Gracia Barrios; Carlos Navarrete y Manuel Antonio Aguirre quienes de forma separada se refieren a la obra de Guillermo Núñez; y Adriana Valdés escribe sobre Roser Bru.

8 de junio Conversatorio 10:00 hasta las 14:00
Académicos y críticos de arte se darán cita en el auditorio José Miguel Blanco en el MNBA para reflexionar sobre el legado de estos artistas en el desarrollo de las artes visuales de Chile. Esta actividad es abierta a público general y no se requiere inscripción previa.

Material didáctico

El área de Mediación y Educación del MNBA desarrolló material didáctico orientado a estudiantes de enseñanza media, que se distribuirá gratuitamente en el Museo.

Visitas Mediadas

Para conocer y apreciar las obras de 4 Premios Nacionales se ofrecen visitas mediadas gratuitas, dirigidas a cursos y delegaciones, de martes a viernes a las 10:30, 11:30, 12:30, 15:30 y 16:30, previa inscripción al correo mediacion.educacion@mnba.cl. El sábado y domingo se realizan sin inscripción previa, a las 10:30, 11:30, 12:30, 15:30, 16:30 y 17:30.

Organización

La exposición que se lleva a cabo con la curatoría de Inés Ortega-Márquez y la producción del galerista Marcelo Aravena, cuenta con el auspicio del Área de Artes Visuales del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes, el patrocinio de la Municipalidad de Santiago, la colaboración de Metro y la Fundación Arte y Solidaridad, y el apoyo de la Ley de Donaciones Culturales.

«Momento Constituyente. Del pueblo a la ciudadanía»

La muestra estará hasta junio de 2018 / Martes a Viernes de 10:00 a 17:00 horas.

Ennio Vivaldi, rector de la Universidad de Chile; Faride Zerán Chelech, vicerrectora de extensión y comunicaciones; y Davor Harasic Yaksic, decano de la facultad de Derecho, le invitan a la inauguración de la nueva muestra de la Sala Museo Gabriela Mistral, denominada «Momento Constituyente. Del pueblo a la ciudadanía»

Esta actividad se realizará el miércoles 26 de abril de 2017 en el patio Andrés Bello de la Casa Central de la Universidad de Chile, ubicada en Avenida Libertador Bernardo O’Higgins 1058.

La inauguración de la muestra contempla una visita guiada por la directora del Archivo Central Andrés Bello, la historiadora Alejandra Araya. Será una visita magistral inspiradora y enriquecedora.

Al finalizar la ceremonia habrá un vino de honor.

En palabras de Davor Harasic Yaksic Decano Facultad de Derecho Universidad de Chile:

«El proceso constituyente evoca el principio de la libertad en el sentido que los ciudadanos, como personas libres, interesadas en lo político, social, cultural o económico, deliberamos sobre lo que nos es común, sobre cómo queremos organizarnos e institucionalizar nuestra vida».

Sobre la exposición:

La Casa Central de la Universidad de Chile vuelve a abrir sus puertas para acoger un debate desde el patrimonio republicano del país. Actualmente nos encontramos en un particular Momento Constituyente, una oportunidad para generar espacios donde se cuestionan las líneas básicas de la vida en común.

Son coyunturas históricas en que la discusión pública se vuelve constitucional porque el pueblo disputa la forma de su unidad política, junto con el ordenamiento general de las relaciones sociales. Para ello, la exposición Momento Constituyente reúne piezas de diversa naturaleza organizadas en torno a conceptos/temas fundamentales que permiten pensar la relación entre procesos sociales, sujetos colectivos e individuales y las discusiones a que convoca un cambio constitucional.

Momento Constituyente nos interpela como visitantes, como pueblo y ciudadanos. La materialidad frágil y el carácter textual de una carta fundamental contrastan con el poder que emana de ella. Rige para todo un país y la redactan sólo unos pocos. Se supone que es ley suprema, y sin embargo la reformamos e incluso la cambiamos por otra, muchas veces por la fuerza.

¿Por qué tenemos una Constitución? La decisión de conformarnos como república o de construir un Estado nacional no fue un proceso natural y tampoco la decisión de todos y todas. Podríamos no tener constituciones, pero las tenemos. Momento Constituyente. Del pueblo a la ciudadanía es un espacio para acercarse a nuestra historia y las constituciones como posibilidades. Lo que hubo siempre pudo ser de otro modo y lo de hoy podría ser diferente.

Feria del libro Beauchef 2017

Feria del Libro Beauchef 2017 «Revalorizando la Cultura de Nuestros Pueblos Originarios».

Este año, la Feria tendrá como eje principal el legado ancestral de los diversos pueblos indígenas del territorio nacional. Y tendrá diversas actividades como charlas, exposiciones, lanzamientos de libros, talleres, música, canto, danza y muchos más!! ven con tu familia, amigos a compartir esta instancia de enriquecimiento cultural!

Martes 25

13:15 Pasacalle por Barrio Beauchef

Miércoles 26

10:00 Apertura Feria del Libro Beauchef

10:15 Ceremonia de ofrendas Llellipún

11:00 Exposición fotográfica «HAIN, interpretación de un rito»

13:00 Acto Inaugural

14:00 Premiación “Beauchef en 100 Palabras”

16:00 Charla Magistral: «Cosmovisión Mapuche y Conciertos de Pájaros en el Escenario Natural». Expone Lorenzo Aillapán.

17:00 Lanzamiento del libro “El Bosque de la Memoria”

17:30 Cierre primer dia de muestra ferial

18:00 Talleres: Telar mapuche, Cocina ancestral, Fibra natural, Lengua mapudungun y Hierbas medicinales (cupos limitados)

Jueves 27

10:00 Apertura Feria del Libro Beauchef

10:00 Exposición fotográfica «HAIN, interpretación de un rito»

10:15 Homenaje en memoria Vicedecano Sr. Felipe Alvarez D.

11:00 Lanzamiento del libro “Somos polvo de estrellas”

12:00 Charla Magistral: «Cosmovisión Mapuche y Conciertos de Pájaros en el Escenario Natural». Expone Lorenzo Aillapán dirigida a colegios).

13:30 Cuentacuentos: Cuento Aimara – Compañía Teatro La Náusea

17:30 Cierre último dia de muestra ferial

18:00 Talleres: Telar mapuche, Cocina ancestral, Fibra natural, Lengua mapudungun y Hierbas medicinales (cupos limitados)

18:30 Encuentro de Escritores Beauchefianos

Viernes 28

19:00 Acto cultural de cierre 5º Feria del Libro Beauchef
Grupo musical mapuche fusión “Wechekeche Ñi Trawun”
Obra de teatro “Los inmigrantes”, presentada por CEETUCH

Requiem de Mozart

Concierto de finalización del workshop sobre la obra homónima realizado por el maestro íñigo Pirfano en Chile.

Solistas:
Valentina González (soprano)
Solange Orellana (contralto)
Alejandro Vernal (tenor)
Pedro Alarcón (bajo)

Dirección: Íñigo Pirfano

Lanzamiento del libro «Tanto duele Chile»

Tanto duele Chile es un libro que reúne columnas inéditas y publicadas del periodista Richard Sandoval, una serie de textos que descifran de forma aguda y crítica tanto el Chile contemporáneo como el Chile de ayer. Será presentado por Camila Vallejo Dowling y Jorge Baradit. Habrá una pequeña presentación musical de Alex Anwandter.

Richard Sandoval

Santiago, 1987. Periodista de la Universidad de Chile. Ha sido finalista y seleccionado en el Premio Periodismo de Excelencia de la UAH, en las ediciones 2015 y 2016. Ha publicado los libros «Colo Colo ya no es de Chile» -junto a Dante Faúndez- y «Soy Periférico» (Contragolpe ediciones). Conduce el programa «Todo por la Tarde» en Radio Nuevo Mundo y Noesnalaferia en Súbela Radio. Ha escrito en The Clinic, La Tercera, Medios Regionales de El Mercurio, Revista Dossier y El Desconcierto. Desde 2010 dirige el medio de comunicación Noesnalaferia.

XIV Encuentro de Música Sacra: Concierto «La muerte como esperanza»

Martes 25 de abril a las 19:30 hrs.
Templo Mayor de Campus Oriente UC, Av. Jaime Guzmán 3300, Providencia

Miércoles 26 de abril a las 19:30 hrs.
Iglesia de la Veracruz, José Victorino Lastarria 124, Metro Universidad Católica.

Parte I

Max Reger (1873-1916)
O Tod wie bitter bist du

Hugo Distler (1908-1942)
Fürwahr er trug unsere Kraukheit

Parte II

John Rutter (1945)
Réquiem
I. Requiem Aeternam
II. Psalm 130 “Out of the deep”
III. Pie Jesu
IV. Sanctus
V. Agnus Dei
VI. Psalm 23 “The Lord is my shepherd”
VII. Lux Aeterna

Camerata Vocal Universidad de Chile
Sopranos: Claudia Pereira (solista), Hanny Briceño, Denise Torre, Soledad Mayorga.
Contraltos: Ana Navarro, Carolina Acuña, María Fernanda Carter, Moisés Mendoza.
Tenores: Felipe Catalán, Felipe Gutiérrez, Leonardo Pohl, Isaack Verdugo.
Bajos: David Gáez, Ramiro Maturana, Esteban Sepúlveda, Arturo Jiménez.
Pianista acompañante: Pablo Morales

Dirección general: Juan Pablo Villarroel

Notas al programa

Max Reger hace una conexión entre el Barroco (contrapunto) y el postromanticismo hasta incluso sobrepasar los límites de la tonalidad. Del hábito barroco al período postromántico está también su más profunda raíz. A pesar de ello, sus composiciones maduras (Tres motetes, opus 110) son la quintaesencia dentro del ámbito de su música coral.

El motete O Tod wie bitter bist du, dedicado a la hija menor de Felix Mendelssohn, de cinco a ocho voces, fue compuesto en pocas horas el 23 de julio de 1912. El texto bíblico fue escogido del Eclesiastés, extracto que ya había sido elegido por Johannes Brahms: su descripción dialéctica de la experiencia de la muerte y el bálsamo del consuelo, entre el duelo y la redención, es la sumatoria de su retórica musical. Más allá del temor y la súplica se encuentran amplias frases lentas de una indecible conexión armónica de dolor y dulzura.

Hugo Distler fue un hombre profundamente religioso se encontró con fuego cruzado durante la Segunda Guerra Mundial: tenía veinticinco años cuando asumió Hitler, llevado por su devoción, demasiado progresista para el tradicionalismo alemán de esos días, su música no fue muy bien vista por el nazismo. Fue etiquetada como un arte degenerado, por lo que estuvo bajo amenaza constante. Esto le fue generando una depresión que terminó en suicidio en noviembre de 1942, cuando apenas tenía treinta y cuatro años. Su estilo se define por el movimiento del canto antiguo, especialmente influenciado por el compositor barroco Heinrich Schütz. De hecho, esta obra proviene de su homónimo Geisliche Chormusik, compuesto por Schütz, de quien heredó igualmente su escritura en estilo antiguo.

Fürwahr er trug unsere Kraukheit fue compuesta durante los años 30. Pone el pasaje del Mesías (Surely) imitando claramente el estilo de Schütz (quintas justas y acordes cerrados). El coral que cierra la obra marca un impresionante cambio del peso de la tumba a un optimismo cristiano.

El Réquiem de John Rutter es considerado el mayor aporte a la música coral del compositor. Escrito en 1985 y estrenada el 13 de octubre de ese mismo año, el compositor asegura que no tiene una relación musical con el Réquiem de Fauré, pero que, sin embargo, “en el Réquiem de Fauré está todo lo que quiero decir”. Es una composición llena de optimismo y de claridad, a través de una armonía neoclásica llena de colores y sorpresas. A través de la instrumentación logra una liviandad que lleva de un tema a otro con una naturalidad extraordinaria y utiliza una soprano solista en el “Pie Jesu” y en el “Lux Aeterna”.

Juan Pablo Villarroel

Temporada Oficial de Conciertos 2017 DMUS: «Pregunta Violeta. Piezas breves para guitarra»

19:30 Martes 25 de abril de 2017. Edificio A, piso 1, Sala A1. Centro Cultural Gabriela Mistral.

Una propuesta que fusiona el interés de conmemorar el centenario del natalicio de Violeta Parra y a la vez difundir parte del repertorio menos conocido de la artista es la que presentará el musicólogo y guitarrista Mauricio Valdebenito el martes 25 de abril en el Centro Cultural Gabriela Mistral (GAM).

Pregunta Violeta es el título del concierto que en palabras del profesor Valdebenito “releva el aporte de la pequeña forma en el repertorio para guitarra, desde una perspectiva sincrónica”. Del programa destaca la selección de música compuesta por Violeta Parra para el documental Mimbre, de Sergio Bravo estrenado en 1957.

Pregunta Violeta es parte de la Temporada Oficial de Conciertos 2017 del Departamento de Música de la Universidad de Chile.

Mauricio Valdebenito interpretará un concierto dedicado a Violeta Parra: Selección de música del documental Mimbre de Sergio Bravo de Violeta Parra, además de Tres Cuecas Punteadas, Anticuecas Nº1 al Nº5, Travesuras, El Joven Sergio, Tres Polkas Antiguas y El Pingüino.

PROGRAMA:

Violeta Parra (San Carlos, 1917- Santiago, 1967) Travesuras
Tema Libre Nº1
Tema Libre Nº2

Manuel María Ponce (Zacatecas, 1882 – Ciudad de México, 1948) Seis Preludios Para Guitarra

Violeta Parra El Joven Sergio
Tres Polkas Antiguas
El Pingüino

Tradicional de Venezuela, Armonizados por Vicente Emilio Sojo (Guatire, 1887 – Caracas, 1974)
Canciones y Aguinaldos

Estrella del Mar
Niño Lindo
Dichosa María
El Simplicio
Precioso Querube
Los Pastores Dicen

Violeta Parra Selección de música del documental Mimbre de Sergio Bravo (1957)

Tres Cuecas Punteadas

Anticueca Nº1
Anticueca Nº2
Anticueca Nº3
Anticueca Nº4
Anticueca Nº5

Mauricio Valdebenito, guitarra

Disidencias: 120 años del Cine Chileno – «El Vecino» (2000)

Martes 25 de Abril, 19:00 hrs / Sala Enrique Sazié de la Casa Central de la Universidad de Chile (Av. Libertador Bernardo O’Higgins 1058, segundo piso). Metro Universidad de Chile.

Durante el mes de Abril, Sala Sazié – Cineclub de la Universidad de Chile continúa su conmemoración de los 120 años del cine chileno, para lo cual ha decidido repasar diversos hitos de nuestra cinematografía nacional.

En esta ocasión continuamos con películas nacionales de vanguardia que se destacan por su particular uso del lenguaje audiovisual, razón por la que han sido consideradas obras de culto. Se trata de peículas que si bien presentan una alta calidad, han sido olvidadas por la oficialidad.

Cada función contará con invitados que serán parte de Cine Foros de discusión junto a los asistentes.

PROGRAMACIÓN:

El Vecino (Juan Carlos Bustamante, 90 min., 2000)

Una de las películas underground más valiosas del cine chileno, es una dura reflexión sobre los sujetos solitarios en un Santiago hostil. Un videasta marginal establece amistad con su vecino, un antiguo funcionario de la dictadura. Esta relación da cuenta de los modos de relacionarse marcados por el hastío y el malestar. Protagonizada por José Soza y Andrés Aliaga, es considerada una película clave del cine contemporáneo chileno. Se exhibirá una versión remasterizada de imagen y sonido.

Todas las actividades de la Sala Sazié son gratuitas y abiertas a toda la comunidad (CUPOS LIMITADOS, el acceso es por orden de llegada).