Feria Gourmet, Diseño & Bienestar

Volvemos al Mall Espacio M con la feria GOURMET DISEÑO Y BIENESTAR en los pasillos históricos, siempre encontrarás en nuestra feria algo diferente, con nuevos expositores que se suman, estará llena de colores, texturas, sabores y aromas.

Los mejores productos de autor lo encontrarás en nuestra feria que reunirá a productores gourmet, productos saludables, jardinería, productos hecho a mano, ecológicos y sustentables, artículos de decoración, joyería de autor y diseño de vestuario.

Visítanos del 24 al 30 de abril en el Mall Espacio M (Calle Morandé esquina Compañía).

ACTIVIDAD INFANTIL GRATUITA: 29 y 30 de Abril Pintacaritas GRATIS para todos los niños!

100 años de La Cumparsita en Santiago

«Centenario de La Cumparsita»,

Los uruguayos residentes en más de 27 ciudades del mundo, nos organizamos para celebrar juntos a La Cumparsita, emblemático tango creado por el autor uruguayo Gerardo Matos Rodríguez, cuando se cumplen los cien años de su estreno en el Bar «La Giralda» de Montevideo, en abril de 1917.
El Domingo 23 de abril en 26 distintas ciudades del mundo, los uruguayos que integramos el llamado Departamento 20, estaremos coordinados, escuchando sus acordes y bailando a su ritmo.

En Santiago de Chile los uruguayos lo celebraremos en la Biblioteca de Santiago. Invitamos a todas y todos a acompañarnos de 15 a 18 horas. Entrada libre.

Agradecemos el apoyo de Milongas Callejeras y el Quinteto Atípico la Resistencia de la Escuela Moderna. Escucharemos el himno de los tangos y habrá música, canto y Talleres para bailar tango y más sorpresas.
Además ese día se realiza la Feria del Trueque también en la Biblioteca de Santiago

«Dibujo en blanco»

Sábado 22 de abril al Domingo 28 de mayo de 2017.
Horario: De lunes a domingo de 11:00 a 20:00 horas.
Sala Pepo Plop! Galería. Merced 349 nº7, Barrio Lastarria. Metro Bellas Artes.

Exposición de Milena Vodanovic y Camila León

La experiencia demorada de la observación

Al primer golpe de vista, las imágenes de Dibujo en blanco nos dan la impresión de estar abandonadas. Desde su soledad nos llaman para que las llenemos con nuestras propias historias, con nuestra cultura del mirar. Las líneas arrancan del blanco una figura que ya tiene identidad, pero que requiere de otro para completarse.

Me recordó un bello libro de Pedro Gandolfo, titulado Artes menores. Sus páginas celebran el arte de dibujar y de describir. Gandolfo dice que aprendió de John Ruskin que en el dibujo se va registrando la experiencia demorada de la observación, que es siempre una historia, una reunión de instantes, un acto de acogimiento. En Dibujo en blanco se plantea una sucesión de acogimientos: el primero, el de las artistas y sus motivos; luego el de las artistas al reunirse la una con la otra; y por último el de aquel que hace suyos los dibujos para colorearlos, bordarlos o estamparlos.

Estas obras evocan un jardín, no solo por los temas elegidos, sino también porque un jardín es siempre una historia, un acto de contemplación demorada, un paseo que se va llenando con sucesivas capas de color, tiempo y memoria.

Pablo Simonetti
Escritor

Feria del Libro Plaza de Armas 2017

“Todo parte desde aquí”. La Feria del Libro de la Plaza de Armas regresa para celebrar el patrimonio cultural de nuestro país.

Organizada por la Cámara Chilena del Libro y la Municipalidad de Santiago, se llevará a cabo del 21 de abril al 1 de mayo de 2017, en la explanada Norte de la Plaza de Armas, frente a Correos de Chile, entre 10:00 y 20:00 horas.

Les dejamos invitados a ser parte de este importante evento con el que celebraremos el Día Mundial del Libro y del Derecho de Autor.

«El destino de la Sangre. Un secreto abierto»

La exposición «El destino de la Sangre, un sercreto abierto» es la muestra del trabajo en la recuperación del tiempo menstrual como un tiempo sagrado, está sucediendo paralelamente en distintos lugares desde los años 90. Bajo la tutela de Carmen Vicente, mujer medicina del Ecuador y reconocida como líder espiritual en distintas comunidades indígenas de América; se adentran en estos saberes mujeres de Colombia, España, Israel, Holanda, Estados Unidos, Costa Rica, Japón y otros países.

Acompañadas por la misma maestra, en Chile, un grupo de mujeres de ciudad proveniente de distintos oficios, comienza en el año 2014 a realizar un trabajo colectivo de revitalización de una antigua ceremonia Wayú, aún viva en algunas comunidades de América y que significa “encierro de luna”. Wareker, espíritu de la araña, visita a las niñas para entregarle las visiones sobre los tejidos de sus bolsos y vestimentas. También ocurre en el Noroeste Amazónico, en las culturas Tukano Oriental del río Pira Paraná, donde las mujeres se aíslan para el descanso y la elaboración de las ollas en greda para el uso de su comunidad.

Considerando estos referentes, se funda la Escuela de Secretos en Chile, guiada por Carmen Vicente, en agosto de 2014. Un número de 20 mujeres comienzan un aprendizaje a nivel individual y colectivo para la observación de su tiempo menstrual y su representación estética.

El trabajo de las participantes en la escuela abarca un período de 17 meses en los que la menstruación recupera un espacio de renovación y contemplación, con especial cuidado de la alimentación, exploración de los sentidos, y uso de la voz a través del canto. Se reflexiona y se plasma a través de narraciones, noticias, discursos, lecturas. Viven la ceremonia del retiro durante el tiempo menstrual, para tomar en sus manos hilos, lanas, y telas con las marcas de su sangre.

Esto para comprender a través del bordado, que existe un conocimiento con otras formas narrativas: el de las lenguas secretas de los misterios de la sangre con el fin de no olvidar que nuestro origen siempre fue y ha sido arte vital y de transmitir esta ancestral ceremonia, la de la relación entre la semilla y las aguas que habitan en todas las manifestaciones de la vida, herencia para los hombres y mujeres del mundo.

Este proyecto da cuenta de la producción de bordados, textos y cantos elaborados por estas mujeres como una parte de su proceso educativo en la contemplación del sangrado menstrual.

Lunes a domingo, 9:00 a 19:30 horas.

21 de abril al 6 de junio de 2017.

«De Papel Volantín»

Fotografías de Hans Scott Cárdenas.
Inauguración martes 18 de abril de 2017, 19:00 horas.
Martes 18 de abril al viernes 16 de junio de 2017.
Horario: Lunes a viernes, 9:00 a 19:00 hrs.
Sala Alpes 13. República 430. Barrio Universitario. Metro República.

De Papel Volantín

“Aquí te traigo escrito en un papel volantín un poema

que dice que quiero volverte a ver,

a ver sonreír…”

– Papel volantín, Edgar Malebrand.

Todo parte de los versos de una canción guitarreada a voz desordenada, por paseos por Santiago y por la decisión de formar familia a los pocos meses de iniciada una relación amorosa que nació después de un carnaval frente al mar celebrando a un santo de yeso.

Tras cinco meses de intensa relación recorriendo pasajes y paisajes acompañados de fotografías (al ser fotógrafos los implicados en la historia), llega la noticia de un embarazo múltiple (mellizos) y con ello, la idea de registrar en imágenes, distintos episodios de los días que se venían desde aquella prueba de embarazo realizada en un baño pasado a humo en una casita del sur.

Síntomas de desagrado, cambios de humor, muerte de un familiar, hospitalizaciones previas al parto, caminatas por la ciudad, luchas mentales por mantener la calma y no caer en el intento, hasta el parto prematuro de una niña y un niño y los días posteriores,  con los hijos internados en un hospital, incubadoras y ventilación mecánica, dan forma a lo que he llamado, por consecuencia de la canción que nos dio vida como pareja, la historia de mi vida en un papel volantín.

Hans Scott nace en Santiago en 1989. El año 2010 ingresa a la escuela de comunicaciones ALPES a estudiar la carrera de Fotografía Periodística. Aún cursando estudios, en agosto de 2011 comienza a colaborar en la destacada revista The Clinic, al mismo tiempo en que participaba de un taller de fotoperiodismo dictado por Walter Astrada en el Museo Nacional de Bellas Artes, finalizando con una exposición colectiva en el centro cultural Estación Mapocho. En junio del año 2012 realiza, junto a dos compañeros, la exposición “Primera Línea”, una retrospectiva del movimiento social que se reactivó el año 2011 con las demandas estudiantiles. El mismo año egresa de Alpes y comienza a trabajar como reportero gráfico en AgenciaUno hasta enero del año 2015, lugar donde se le encargaron coberturas como el festival internacional de la canción de Viña del Mar, el terremoto en Iquique el año 2014 y el mega incendio de Valparaíso el mismo año. Actualmente es colaborador del diario La Tercera y la revista Qué Pasa, al tiempo en que desarrolla proyectos fotográficos personales.

«Las aventuras ilustradas de don Quijote: Tesoros bibliográficos de la Biblioteca Nacional»

Martes 18 de abril al viernes 26 de mayo de 2017.
Sala Ercilla Biblioteca Nacional. Alameda 651.
Lunes a viernes, 9:00 a 19:00 horas; Sábados 09:10 a 14:00 horas.

Las ilustraciones que se exhibirán tienen como fin representar hitos o hazañas de El ingenioso hidalgo Don Quijote: la batalla contra los molinos de viento, el nombramiento como caballero de la triste figura o el retablo de maese Pedro. Todas ellas han permitido al lector elaborar imágenes tangibles de los personajes y su contexto. Sus responsables son importantes artistas como Gustave Doré, Carlos Alonso, Teodoro Miciano y Salvador Dalí, entre otros.

Cabe señalar que la primera edición ilustrada de El ingenioso hidalgo don Quijote de la Mancha apareció en 1657, medio siglo después de la publicación de la obra de Miguel de Cervantes. Desde entonces, el imaginario de las sociedades ha evolucionado y cambiado, lo que podrá ser apreciado a través de esta cuidada selección de imágenes.

Conjuntamente, en la Sala Premios Nobel, se exhibirán los ejemplares más valiosos de esta obra que pertenecen a las colecciones de la Biblioteca Nacional.

«Un premio para Irene»

Un premio para Irene / Eine Prämie für Irene, 60 min., 1971

Ciclo Goethe en la Cineteca Nacional: Retrospectiva de Helke Sander

Cuando se estrenó, el film fue percibido de manera tan radical que se lo tildó como film de agitación. En realidad, lo que hace Helke Sander aquí es reflexionar acerca de la mirada masculina sobre la mujer, así como se reflexiona sobre la mirada que el cine tiene sobre los trabajadores. Ambos planos se entremezclan: una cámara de vigilancia sobre Irene revela imágenes del control; a su vez, estas imágenes se contraponen a la mirada de la cámara que filma el transcurrir de Irene en la fábrica.

«El juguete en el arte popular»

12 de Abril al 6 de Agosto de 2017 / Martes a Viernes, 10:00 a 20:00 horas; Sábado y Domingo, 11:00 a 20:00 horas / Edificio B, piso -1, Sala MAPA—Arte Popular Centro Cultural Gabriela Mistral.

Nueva exposición que revela la colección de juguetes del Museo de Arte Popular Americano Tomás Lago de la Universidad de Chile.

Esta exposición reúne piezas de países latinoamericanos como Bolivia, Brasil, Colombia, Ecuador, México y Chile. Además de juguetes pertenecientes al acervo histórico del MAPA, destacan otros elaborados recientemente por jugueteros que hasta el día de hoy continúan realizando su oficio. Entre la gran diversidad de la colección destacan muñecas, volantines, juguetes de engranaje, juguetes sonoros y rodados.

La característica que distingue estos objetos es su raigambre popular, reconocible en los materiales modestos que tenía a la mano su cultor al momento de concebirlos y los sencillos modos de expresión con los que ha logrado entretener a los niños y aproximarlos a la vida del adulto.

La muestra se planteó a partir del trabajo de investigación FONDART desarrollado el año 2016.

«Un mundo mágico»

Desde el 11 de abril al 10 de junio los artistas Joaquín Cociña (1980) y Cristóbal León (1980) presentarán la muestra “Un mundo mágico” en Galería Metales Pesados Visual / septiembre – abril: martes a viernes de 11 a 20 hrs; sábado de 11 a 14 hrs y de 17 a 20 hrs; domingo de 16 a 19 hrs
mayo – agosto: martes a viernes de 11 a 19 hrs; sábado de 11 a 14 hrs y de 17 a 20 hrs; domingo de 16 a 19 hrs

“Un mundo mágico” reunirá pinturas, videos y objetos, donde se mezclan diversas mitologías como María Bodeu – ancestro en común de los artistas, madrastra de la abuela de uno (León) y tía abuela del otro (Cociña) – y pinocho, junto con personajes de Colonia Dignidad y otros presentes en la historia reciente de Chile. Junto con esto, los artistas instalarán el taller donde producen “La Casa Lobo”, su primer largometraje de animación stop motion inspirado en el caso de Colonia Dignidad.

Esta muestra es parte del proyecto de exposiciones en torno a “La Casa Lobo” realizado desde el año 2013, donde los procesos de producción son concebidos como una obra en sí. Desde entonces, este taller ha sido trasladado a diversos museos y espacios de Chile, Argentina, Alemania, Holanda y México, como una suerte de exposición-taller donde los artistas trabajan a vista del público y muestran fragmentos de la película que será terminada durante este año.

A partir de la fusión de estas y otras mitologías, este micro gran proyecto pretende crear un Mundo Mágico.