Funciones:
Quinto Ciclo de Cine Chino
«Antiguo Egipto, vida en el Nilo»
Llega hasta las salas principales del Centro Cultural La Moneda la colección del Ägyptisches Museum und Papyrussammlung (Museo Egipcio y Colección de Papiros), perteneciente a los Staatliche Museen zu Berlin (Museos Estatales de Berlín), ubicado en el Neues Museum (Nuevo Museo). Una de las muestras más ricas e importantes de la cultura egipcia llega gracias al aporte de Banco Santander, a través de la Ley de Donaciones Culturales, y viene a dar cuenta de los modos de vida de los antiguos egipcios a través de un viaje por su historia, creencias, costumbres y tradiciones más arraigadas, las que se destacan por permanecer más de 3.000 años, desde la formación del Estado y la invención de la escritura (3.000 a.c.), hasta el final de la era romana en Egipto (395 d.c.), período en el que se mantuvo una estabilidad económica, política y religiosa basada en la confianza absoluta en la tradición y la fe, expresadas a través de sistemas jerárquicos, puntos de vista teológicos y formas artísticas, algo que ninguna otra cultura en el mundo logró conservar durante tanto tiempo.
“Antiguo Egipto: Vida en el Nilo” es una invitación a conocer las formas de vida que tuvieron los antiguos habitantes del valle del Nilo, quienes no solo encontraron en este río un canal de comunicación, sino que también una fuente de riqueza que les permitió desarrollar hábilmente la agricultura, la ingeniería y la navegación, además de obtener las condiciones para realizar destacados avances en el terreno de la arquitectura, desarrollando grandes ciudades con enormes pirámides y templos, avances en la astronomía y la ciencia, diseñando, por ejemplo, el calendario de 365 días, el más preciso y vigente hasta hoy, además de los frutos en el terreno de la economía y el arte.
El río Nilo también representó un umbral que separaba la vida de los vivos y los muertos, una asociación con el mundo visible, pero también con la esfera divina y el más allá, donde navegaban los dioses egipcios en sus barcazas. El río Nilo constituyó el verdadero corazón que marcó el ritmo del antiguo Egipto, y esta exposición es la invitación a hacer un viaje por su cauce.
Las casi 400 piezas que componen la colección incluyen distintos tipos de piedra tallada, modelos en bronce, cerámica esmaltada, rollos de papiro, joyas y otras formas y figuras que simbolizan pasajes de la vida cotidiana, estrechamente vinculada con las deidades, y otras que representan espacios físicos, edificios y también ofrendas para los que comenzaban el viaje al más allá.
Paralelamente se podrá disfrutar de diversas actividades de extensión y educación gratuitas relacionadas a los contenidos de la muestra: conversaciones en sala; ferias; ciclos de cine en la Cineteca Nacional y talleres especialmente dedicados a estudiantes de distintas edades y también para la familia y el público en general, los que se realizan en el Espacio Activo (nivel -3) y en el hall central del Centro Cultural. Dentro de estas actividades, destacamos los Domingos el Antiguo Egipto, una experiencia en la que toda la familia podrá ser parte de actividades de ilustración, maquillaje, personificación y mucho más, las que están acompañadas de visitas gratuitas por la exposición y se realizarán un domingo al mes, a partir de mayo: 8 de mayo, 12 de junio, 17 de julio y 7 de agosto.
También nos sorprenderán las novedades que trae la Zona Interactiva Mustakis (ZIM) con la incorporación de la tecnología de realidad virtual. Este ZIM, basado en la vida en el Nilo, incorporará una embarcación ficticia + lentes 3D que permitirán a 20 visitantes, simultáneamente, hacer un recorrido virtual por un paisaje digital-interactivo.
Mini Taller: Imágenes del Antiguo Egipto
El Área de Educación y Mediación del Centro Cultural La Moneda invitan a participar en esta entretenida actividad de extensión de la muestra, completamente gratuita y para toda la familia.
Lunes a viernes | 10:00 a 14:00 y 15:00 a 19:00 horas
Sábado y domingo | 15:00 a 19:00 horas
Espacio Activo | Nivel -3
Actividad gratuita
No necesita inscripción previa
Te invitamos a crear pequeñas obras bidimensionales, basadas en interpretaciones gráficas del antiguo Egipto. Utilizando la técnica del grabado –prensa, tintas y papel- cada persona podrá componer su obra utilizando distintas matrices xilográficas, con imágenes dioses y símbolo egipcios. El taller es dirigido por los monitores del Espacio Activo y no requiere de inscripción previa.
Objetivos:
Aproximar a los visitantes a la cultura del antiguo Egipto..
Aproximar a los visitantes a las representaciones gráficas del antiguo Egipto.
Familiarizar a los visitantes con la técnica del grabado.
Cuenta cuentos: Pedrito y los dioses
Desde el 23 de abril | 2016
Sábados y domingos | 15:00 y 16:00 horas
Espacio Activo | Nivel -3
Actividad gratuita
No necesita inscripción previa
Invitamos a los más pequeños y sus familias a participar de una entretenida actividad especialmente diseñada en el marco de extensión de la muestra Antiguo Egipto: Vida en el Nilo. Una actividad lúdica dirigida a los niños pequeños, que invita a conocer la mitología egipcia, presentada a través de una entretenida mini-función de títeres en Espacio Activo de Centro Cultural. Los niños conocerán un original cuento, en donde el personaje principal “Pedrito” tiene un sorprendente encuentro con los dioses egipcios.
ZIM: NILO
Cada exhibición en Centro Cultural La Moneda, cuenta con una Zona Interactiva Mustakis, un espacio creado por la Fundación Mustakis donde grandes y chicos pueden aprender jugando sobre la muestra gracias a tecnología de punta y utilizando todos los sentidos para vivir experiencias significativas que favorezcan el aprendizaje.
ZIM: NILO
20 de abril al 14 de agosto | 2016
Lunes | 9:30 a 14:30 horas
Martes a domingo | 9:30 a 19:00 horas
Espacio Activo | Nivel -3
Para la muestra Antiguo Egipto: Vida en el Nilo, proveniente del Museo Egipcio de Berlín, los visitantes encontrarán la Zona Interactiva Mustakis completamente renovada. Gracias a los nuevos anteojos de realidad virtual 360°, vivirán una experiencia inmersiva viajando a través del tiempo y el espacio en una barca digital que recorre el río Nilo. Además, aprenderán sobre el arte, los jeroglíficos, su organización social, los dioses y sus mitos en entretenidos juegos y actividades tales como: descifra los misterios de Egipto, divina trivia, aromas y texturas del mercado egipcio, la selfie de la momia, entre otros.
Talleres para niños: Antiguo Egipto
El Área de Educación y Mediación del Centro Cultural La Moneda invita a niños entre 5 y 11 años a participar en diferentes talleres que profundizan y enriquecen de forma entretenida los contenidos de la exposición “Antiguo Egipto: Vida en el Nilo”.
TALLERES PARA NIÑOS
Desde el 23 de abril al 14 de agosto | 2016
Todos los Sábados y Domingos
Horarios: 11:00 y 12:30 horas
Hall Central – Espacio Activo | Nivel -3
ACTIVIDADES GRATUITAS
Inscripciones en educacion@centroculturallamoneda.cl
Consultas en el teléfono: 223556558
*Actividades recomendadas para niños hasta 11 años
El Centro Cultural La Moneda, te invita a participar en los talleres inspirados en la exposición Antiguo Egipto: Vida en el Nilo que se realizarán los sábados y domingos, desde el 23 de abril. Estas sesiones buscan entregar o reforzar mediante una instancia de aprendizaje básico diferentes técnicas artísticas y pedagógicas, de forma lúdica con la guía de un mediador especializado en el trabajo con los niños. Así también, fomentar la creación de objetos y decorados provenientes de la antigua civilización egipcia.
Los talleres abordaran temáticas tales como las manualidades en los talleres de joyería egipcia y tocados egipcios de reinas y faraones, ilustración en el taller de mitología egipcia, y toda la creatividad en base a la decoración de un escarabajo mágico.
Talleres Sábado
11:00 El tocado del Faraón
Te invitamos a armar un tocado como el de los antiguos faraones y reinas egipcios, a partir de plantillas y luego se decorarán con lápices y diversos papeles de colores.
12:30 Joyería Egipcia
En este taller los niños podrán crear y decorar sus propias joyas egipcias a partir de diversos materiales.
Talleres Domingo
11:00 Ilustración Mitos Egipcios
Dibuja con apoyo de plantillas sobre un papel que simula un pergamino diferentes mitologías de la antigua civilización egipcia, emulando un antiguo papiro egipcio.
12:30 El escarabajo mágico
Estimula tu creatividad pintando y decorando tu propio amuleto mágico hecho en cerámica fría con coloridos materiales.
ANTIGUO EGIPTO: VIDA EN EL NILO
Ägyptisches Museum und Papyrussammlung
Staatliche Museen zu Berlin
Miércoles 20 de abril al Domingo 14 de agosto de 2016
Salas Andes y Pacífico | Nivel -3
Lunes a domingo 9:00 a 19:30 horas
Entrada general $2000 | Estudiantes, 3era edad y convenios $1000
GRATIS TODOS LOS DÍAS DE 9:00 A 12:00 HORAS.
«El viaje de Alí»
Del Colectivo Cuatro Vientos
La obra “El viaje de Ali”, Todos los Sábados y Domingos de Abril. Basada en la cultura Aymara, trata de una comunidad altiplánica que enfrenta un gran conflicto con su bien más preciado, el Agua. Al ver que el recurso natural no está llegando a sus tierras y el Rio que los ha alimentado de generación en generación pierde su caudal, encomiendan a Alí, el más joven de la comunidad, junto a su fiel amiga Yaku, una llama, a recorrer el altiplano y resolver el problema que los acongoja. Así Alí y Yaku comienzan esta larga aventura…”
Es una obra mítica, llena de colores y magia de los pueblos Aymaras.
«El arte de guardar»
Con el “El arte de guardar”, quinta muestra de las obras de la Colección Joaquín Gandarillas Infante, la Pontificia Universidad Católica de Chile espera, aguarda se podría decir en este caso, una respuesta positiva de su fiel e interesado público a una muestra no convencional. Mobiliario de contenedores del periodo virreinal ocupan nuestra sala de exposiciones: cajas, arcones arquetas, baúles, bargueños escritorios, alacenas y cajas de caudales realizadas a mano. Algunas piezas muestran materiales preciosos y exóticos, otras elementos rústicos, pero todas están realizadas con cuidado y con arte. Novedosa en su concepto en nuestro país, y poco explorada en sus implicancias sociales, la temática del mueble de guardar, protagonista aquí, encierra funciones y significados no evidentes hoy, relacionados a constantes antropológicas y a necesidades afectivas que todas las épocas anteriores a la nuestra resolvieron en una cierta línea de continuidad, actualmente interrumpida. Observar estas piezas nos debería llevar a conocer mejor a las sociedades del pasado pero también a reflexionar sobre las del presente.
Guardar, proteger, asegurar son hoy temas candentes en el contexto de inseguridad ciudadana que vive la era postmoderna, especialmente en las grandes urbes. Para eso se contratan servicios en instituciones especializadas como bóvedas de bancos y cajas de ahorros, se pagan pólizas de aseguradoras, sistemas de seguridad y alarma contra robo y asalto a mano armada. Pero nuestra sociedad protege principalmente el valor del dinero y de ciertos documentos de curso legal que lo representan, pues simultáneamente y salvo contadas excepciones, los objetos e instrumentos de que nos rodeamos en la vida cotidiana, en la era de la novedad, se desvalorizan diariamente en el proceso de la competencia y de la innovación, entrando en el rápido vórtice de la obsolescencia, que expulsa del mercado de un año para otro las recientes versiones de los objetos tecnológicos y de los bienes de consumo ingresados en la incierta e inerte categoría de los “modelos descontinuados”.
Las sociedades tradicionales hispanoamericanas de los siglos XVII y XVIII que funcionan sincronizadas a la precariedad, incluso las mismas élites y la monarquía, ejercen su faceta de homo faber buscando la durabilidad de los objetos e implementos que fabrican, pues ellos les aseguran la subsistencia, las fuentes de trabajo, la seguridad, los ingresos, la belleza incluso. Se precaven así contra las discontinuidades; y la obsolescencia les es ajena. Los implementos e instrumentos de la vida cotidiana, en esa época, si bien han incorporado en parte procesos mecánicos, no han ingresado al nivel de la industrialización seriada y llevan aún impreso el sello de la mano; mano anónima, individual y/o colectiva del artesano, que guarda en ella un aprendizaje de siglos de experiencia y saber y los estampa como huella en los materiales rústicos o preciosos; en las formas modeladas en la tactilidad de los dedos, con la calidez que otorga el oficio, a la vez técnica y arte.
En ese contexto, el acto de guardar no es sólo defender y asegurar, sino preservar; cuidar los objetos, los pequeños “tesoros” de que el hombre se ha rodeado siempre y que constituyen su prolongación en el espacio y en el tiempo, con el fin de que duren y puedan transmitirse a las siguientes generaciones. Aquello que se considera único, valioso y propio, ese objeto motivo de afecto, se expresa en la herencia paterna y familiar, más allá de su mera componente económica, para constituirse en patrimonio. “El baúl de los recuerdos” no es sólo es una conocida imagen literaria, sino también una clave secreta que funciona activando una respuesta ampliamente relacional entre el hombre, su psique, su recuerdo, sus seres queridos y el pasado. Ese baúl guarda en su perfume alcanforado un mundo interior que no sólo atañe a su contenido material, sino a la memoria que impregna sus maderas o sus hierros y a cada uno los objetos que custodia; memoria recluida y preservada en el tiempo largo y a la vez, protegida del tiempo corto de los avatares urgentes.
Ese es el arte de guardar en el sentido amplio que constituye esta exposición. Los baúles y arcones que aquí se muestran guardaron objetos personales y familiares, y aún más, en su misma calidad de contenedores han sido también contenidos, y guardados, custodiados y cuidados en la Colección de Joaquín Gandarillas Infante. Porque encierran ese mensaje hoy oculto que liga al hombre y a los elementos de que se rodea como prolongaciones de sí mismo, en una envolvente anímica que lo motiva a construir un contexto y en él a cobijarse y construirse a sí mismo.
La Universidad Católica ha querido marcar con esta muestra un rumbo diferente, secular y contemporáneo, a la vez que ancestral y antropológico. El arte de guardar implica no únicamente el guardar con arte, también se guarda el silencio, se guarda un secreto, se guarda respeto. Guardar no es sólo una acción defensiva sino de resguardo humano, psíquico y patrimonial.
Lunes 28 de marzo al sábado 30 de julio de 2016
Lunes a sábado, 10:00 a 20:00 horas.
Sala Joaquín Gandarillas Infante, Centro de Extensión.
Visitas guiadas gratuitas. Inscripciones: artesvisuales@uc.cl
«El rapto»
Obra del artista chileno Norton Maza
El proyecto, curado por Juan José Santos y financiado por Fondart en su convocatoria 2015, se presentará al público en la Sala Chile del Museo hasta el 8 de mayo de 2016. El rapto se compone de una gran instalación central, en la que se mezclan elementos de la cultura de masas y citas al imaginario medieval y a la pintura de nave.
«Panorama: El valor de los animales»
El fotógrafo Fernando Rosa exhibe cuarenta imágenes panorámicas en gran formato que retratan a los animales del Zoológico Nacional con la arquitectura y los paisajes que los rodean.
Taco fue el último oso polar del Zoológico Nacional. Nació el 10 de diciembre de 1996 en el zoológico de Rotterdam y a los dos años llegó al Parque Metropolitano donde habitó hasta su muerte, en abril del 2015. El fotógrafo Fernando Rosa alcanzó a retratarlo. Ahora su blanco pelaje es protagonista de una de las 40 fotografías de la exposición Panorama: El valor de los animales.
Los animales del Zoológico Nacional, la arquitectura que habitan, los paisajes que los rodean y la ciudad que se asoma en el horizonte fueron fotografiados durante dos años por Rosa. Todo analógico, en blanco y negro y gran formato, porque las fotografías expuestas miden entre 1 casi 4 metros de largo.
Panorama: El valor de los animales, se llama así en parte por el formato de las fotos, pero también por el zoológico como hito urbano, como panorama típico. Uno que cumplió 90 años en diciembre recién pasado. “Esto no es National Geographic ni un trabajo denuncia, va por una línea autoral. Busqué el valor, la belleza de los animales. Es una visión súper personal, un pequeño homenaje a los animales y un pequeño homenaje al zoológico”, cuenta Rosa.
Rosa calcula que visitó cerca de 100 veces al zoológico, acompañado por una trabajadora de bienestar animal ingresó a lugares de seguridad a los que no tiene acceso el público general. Nunca estuvo en peligro. “Uno puede generar preguntas, pero no respuestas”, dice y agrega: “al final los zoológicos son la sociedad de hoy, nosotros somos los encerrados, nosotros somos los inadaptados, nosotros no podemos salir a la libertad porque no vamos a poder vivir”.
Las fotografías de la muestra serán publicadas en un libro de editorial G64, que se lanzará con la presencia de Rosa y de Gonzalo Leiva, curador de la muestra.
Una selección de las fotografías expuestas será rematada para donar el 100% de lo recaudado a una organización que trabaje en defensa de los animales.
10 de Marzo al 29 de Mayo de 2016.
Martes a Sábado, 10 a 21 horas.
Domingo, 11 a 21 horas.
Domingo, 11 a 21 horas.
Sala de Artes Visuales. Edificio B, piso -1.
«Picasso: amor y deseo»
La exposición de grabados de Pablo Picasso comprende 52 obras originales del artista, figura destacada del arte del siglo XX que incursionó en la pintura, el grabado y la cerámica.
Creador de estilos, fue fundador junto a Juan Gris y Georges Braque del Cubismo, uno de los movimientos más innovadores del arte contemporáneo. Picasso, a través de estas series, pone su atención en los motivos que siempre le interesaron: la mujer y la reinterpretación del arte.
Dos conjuntos están dedicados a mujeres que tuvieron importancia vital en su vida y obra. Francoise Gilot, modelo y madre de dos de sus hijos y Jacqueline Roque, última modelo y compañera. A ellas dedicó estos grabados dando cuenta en ellos de cómo unió arte y pasión; plasmando en estas series diferentes momentos de sus vidas. La pasión y los estados de ánimo del artista se ven reflejados en la intensidad del grafismo, en las tintas y sobre todo en las expresiones.
En la serie del “Entierro del Conde de Orgaz” Picasso recurre a su permanente búsqueda de los grandes momentos del arte universal. Indaga en esa destacada obra de la pintura española para traducir ese acontecimiento en diversas expresiones donde da cuenta de su virtuosismo y de sus grandes dotes de innovador.
Esta muestra constituye una oportunidad única de apreciar en forma directa parte de la monumental obra del gran artista español. En estas obras se puede ver su oficio en las técnicas de aguafuerte, litografía, punta seca, aguadas y otros procedimientos de impresión en piedra, cobre y zinc. Además, el empleo de buriles, lápices y pinceles en tonos y tintas con las que lograba los especiales efectos sobre el papel.
Se trata de grabados notablemente bien conservados que constituyen un patrimonio universal del arte.
«Juego de cuatro estaciones»
Tercera obra de la Compañía de Teatro Los Hijos de la China, que se presentará de modo itinerante en el marco del Mes de la Mujer
Financiada por el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes y con el apoyo de Servicio Nacional de la Mujer, la obra se presentará de manera gratuita en los teatros de las comunas de Santiago, La Cisterna, Quinta Normal, Talagante, La Granja y Recoleta, entre los que destacan el Teatro Nacional Chileno y el Teatro SIDARTE. Posterior a las funciones, la compañía invita a “Encuentros con el público”, que tienen por objetivo conversar en torno al género, la equidad, la familia y sus roles, temáticas presentes en la obra.
Dirigida por Natalia Bronfman Elphick; “Juego de cuatro estaciones”, es una adaptación del cuento homónimo de la célebre escritora nacional Lilian Elphick, ganadora, en el año 2010, del Premio Mejores Obras Literarias Editadas, categoría Cuento, del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes.
Una vez más, la compañía “Los hijos de la china” nos plantea en la escena diversas problemáticas sociales tratadas a partir del relato de una familia y sus relaciones. Ana (Consuelo Zamorano) y Fabiola (Daniela Espinosa), son dos hermanas que en el límite de su encierro inventan un mundo de ficción para sobrevivir a las marcas dejadas por un pasado brutal, la indolencia y la crueldad de la sociedad chilena y, sobre todo, a ellas mismas. La obra busca develar no sólo la soledad de estas dos mujeres, sino también el abandono social compartido por todos y todas que, muchas veces, nos lleva a ficcionar y construir ilusiones que nos permiten cobijarnos en la “idea de lo romántico”, soportando así el diario vivir.
La presencia de dispositivos escenográficos, lumínicos y sonoros grafican de manera simbólica el abandono y hermetismo del micromundo en que viven Ana y Fabiola, invitando al espectador a ejercer el voyerismo como forma de observación, como quien mira de manera silente a través de una rendija la intimidad de este juego que se desarrolla a través de las estaciones, a veces romántico, a veces desnudo y a veces brutal.
RESEÑA:
«Dos hermanas viven juntas en la periferia de la ciudad. Sus vidas transcurren alimentadas por el “Juego de cuatro estaciones”, que construye un mundo para Ana y Fabiola desde sus propias leyes. El encierro, la soledad y las referencias a su pasado irán develando el juego en sus aspectos más ocultos, exponiendo los miedos, pasiones, necesidades y el abandono en el que habitan estas hermanas, hasta fracturar los estereotipos y promesas ficticias que, como frente a otras situaciones, proporciona el indolente estado de nuestra sociedad.»
FICHA ARTÍSTICA:
Autora: Lilian Elphick.
Adaptación y dirección: Natalia Bronfman Elphick
Elenco: Daniela Espinosa – Consuelo Zamorano .
Diseño integral: Gonzalo Velozo.
Trabajo técnico y montaje: Daniela Jofré.
Creación y realización musical: Cristóbal Carvajal.
Creación y realización audiovisual (teaser): Cristián Marambio.
Metodología de mediación: Tamara Lagos.
Producción general: Daniel Cartagena.
Duración: 60 minutos.
FUNCIONES:
SANTIAGO: Teatro Nacional Chileno, Sala Antonio Varas.
Martes 8 y miércoles 9 de marzo, 20:30 hrs.
Dirección: Morandé #25 (Metro Universidad de Chile)
LA CISTERNA: Casa de la Cultura.
Jueves 17 de marzo, 20:30 hrs.
Dirección: Av. José Miguel Carrera #8585. (Metro La Cisterna)
LA GRANJA: Centro Cultural Espacio Matta.
Sábado 2 de abril, 20:00 hrs.
Dirección: Santa Rosa #9014 (Metro Santa Rosa)
TALAGANTE: Teatro Plaza
Viernes 8 de abril, 19:30 hrs.
Dirección: 21 de Mayo #875
QUINTA NORMAL: Casona Dubois
Viernes 15 de abril, 20:00 hrs.
Dirección: Ayuntamiento #1650
RECOLETA: Teatro SIDARTE
Martes 19 y 26 de abril, 20:00 hrs.
Dirección: Ernesto Pinto Lagarrigue #131
Reservas: loshijosdelachina@gmail.com
Obra para mayores de 15 años.
«Calendarios Japoneses»
Una original exposición de más de 100 calendarios japoneses será exhibida en BiblioGAM en el mes de marzo.
Los calendarios, que son enviados directamente desde Japón, tienen no solamente funciones prácticas en la vida cotidiana nipona, sino también decorativas.
En la exposición, se podrá apreciar la diversidad de la cultura japonesa con motivos tradicionales como kimonos, bonsái, arte y paisajes típicos y también diseños más contemporáneos, como el interior de casas japonesas.
Asimismo, dado que la cultura del uso del calendario se extiende a toda la familia, esta muestra también incorpora diseños infantiles e ilustraciones.
Taller de lucha libre
¿Quieres entrenar lucha libre? ¿Sueñas con subir al ring? ¿Quieres cumplir tu sueño de ser luchador?
¡El Instituto Nacional de Deportes junto a Generación Lucha Libre, te invita a participar en este nuevo periodo de taller de lucha libre, el cual tiene como objetivo difundir el deporte en la comunidad y entregarte todas las herramientas necesarias para convertirte en luchador!
*** Inicio del taller lunes 7 de Marzo ***
Pueden participar del taller tanto hombres como mujeres que se encuentren aptos para realizar actividad física, menores de edad (mayores de 14 años) deben acudir en compañía de sus padres.
Para más información contáctanos en nuestro mail: escuela@generacionluchalibre.cl
¡¡¡No te pierdas la oportunidad de formar parte de Generación Lucha Libre!!!