Presentación del libro «Sodoma. Poder y escándalo en el Vaticano»

SODOMA. Poder y escándalo en el Vaticano: la investigación más polémica del año llega a Chile

Editada por el sello Roca Editorial, SODOMA llega esta semana a librerías chilenas.

El martes 16 de abril a las 19h se realizará la presentación del libro en MAVI (barrio Lastarria).

Basado en cuatro años de investigación rigurosa, SODOMA incluye extensas entrevistas a los más altos cargos que ostentan el poder en el Vaticano. El libro revela la existencia de una camarilla gay en el Vaticano, en la que Frédéric Martel argumenta que sus orígenes vienen del papado de Pablo VI (1963 – 1978). Martel describe al Vaticano como «el mayor armario de la ciudad» y da pruebas de que un alto número de cardenales son homosexuales. Aun cuando estos mismos cardenales están entre la gente proponiendo decretos en contra del matrimonio homosexual y muchos otros temas relacionados con la moralidad sexual. Pero este libro también habla sobre corrupción en otras esferas del clero: el choque entre oficiales de la iglesia con regímenes fascistas que persiguen y torturan a gente inocente; turbios negocios inmobiliarios; la hipocresía al defender y proteger a curas pederastas; y, por encima de todo, la predominante cultura del clericalismo, a través del cual muchos escándalos son ignorados y dejados de lado.

SODOMA está estructurado en tres partes que corresponden a tres papados: el de Juan Pablo II, el de Benedicto XVII y el de Francisco. Son especialmente interesantes los capítulos que tratan de la Conferencia Episcopal Española en la época de Rouco Varela, y subrayan los cambios en la cúpula forzados por el papa Francisco, en la línea de dar el poder a quienes, como él, quieren transparencia, mientras va apartando y forzando jubilaciones de los más homofóbicos. También alcanzan elevados niveles de denuncia las páginas dedicadas a los Legionarios de Cristo y al obispo Maciel en México, o al obispo López Trujillo en Colombia, ambos denunciados en diversas obras e informaciones periodísticas por sus prácticas tanto sexuales como de poder y riqueza desmesurados.

En las dictaduras de Argentina y Chile también hubo presencia de obispos homosexuales próximos a los círculos de los militares golpistas, con la ayuda de personajes como el entonces nuncio Sodano.

La crítica ha dicho acerca de SODOMA. Poder y escándalo en el Vaticano:

«La originalidad de su investigación es que establece la homosexualidad — una homosexualidad callada y mezclada de homofobia— como núcleo del sistema eclesiástico. […] Es la llave que permite entender muchos de sus problemas», El País.

«Un colosal ensayo fruto de cuatro años de investigación que revela la presencia mayoritaria de homosexuales en el clero, la jerarquía de la Iglesia católica y, sobre todo, en el Vaticano, hasta el punto de estructurar esa institución y de definirla», El Mundo.

«Una bomba periodística que promete sacudir los cimientos de la Iglesia Católica y a la gran mayoría de sus representantes», El Confidencial.

«Martel saca las vergüenzas a las altas jerarquías de la Iglesia católica, abriendo de par en par los armarios de las alcobas de San Pedro», La nueva España.

«El libro que incomoda al Vaticano», La Repubblica.

«Sexo, secretos y mentiras en el armario del Vaticano», The Times.

«SODOMA, el libro sobre la homosexualidad en el Vaticano que genera escándalo», Le Figaro.

«En SODOMA, Frédéric Martel describe un verdadero «sistema gay» en las altas esferas de la Iglesia. Su investigación será un hito», Le Point.

«Un libro que generará muchas discusiones», La Stampa.

«Un libro que promete ser una bomba para el Vaticano», La Tercera.

Frédéric Martel (Châteaurenard, 1967) es un escritor, investigador y periodista francés. Doctorado en Sociología, obtuvo además licenciaturas en Filosofía, Ciencias Políticas y Leyes. Ha trabajado como funcionario de la administración francesa. Actualmente dirige un programa en Radio France donde habla de las industrias culturales, los medios, Internet y escribe para varias publicaciones francesas. Como investigador y escritor ha publicado obras traducidas a más de veinte idiomas, entre las que destacan: Cultura Mainstream. Cómo nacen los fenómenos de masas, Smart. Internet (s): una investigación y Global Gay.

SODOMA es el resultado de cuatro años de investigación en los que Frédéric Martel ha vivido incluso dentro del propio Vaticano; ha recorrido treinta países, incluyendo España, México, Colombia, Argentina y Chile; y ha contado con un equipo de ochenta personas que han estudiado documentación y entrevistado con él a cardenales, obispos, sacerdotes y testigos de todo tipo hasta construir una obra magna no solo por sus dimensiones.

Ficha del libro:
Título: SODOMA. Poder y escándalo en el Vaticano
Autor: Frédéric Martel
Sello: Roca Editorial
N° de págs: 638
P.V.P.: $17.000

«Trajes e indumentaria de Latinoamérica»

TRAJES E INDUMENTARIA DE LATINOAMÉRICA
Inauguración martes 16 de abril, 19 hrs.
Del 17 de abril al 29 de septiembre / Martes a Viernes — 10 a 20 horas; Sábado, Domingo y Festivos — 11 a 20 horas / Edificio B, piso -1 Centro Cultural Gabriela Mistral.

A través de su historia y la formación de sus colecciones, el MAPA ha recibido y adquirido —desde la década de 1940— cerca de un millar de piezas correspondientes a la categoría de traje e indumentaria. El ajuar doméstico, la vestimenta y trajes ceremoniales con carácter tradicional usados por distintos pueblos y comunidades de Latinoamérica se encuentran ampliamente representados en una colección de carácter único debido al gran valor patrimonial de las piezas que custodia el museo.

De ellas se ha escogido una cantidad acotada de 155 piezas para la muestra Trajes e indumentaria de Latinoamérica. Esta selección se relaciona directamente con el proceso de investigación llevado a cabo por el equipo del museo a raíz del proyecto FONDART 2018 “De Costa a Selva. Trajes e Indumentaria Tradicional de la Colección del Museo de Arte Popular Americano Tomás Lago”.

Las piezas presentes en la exposición proceden de México, Guatemala, Cuba, Nicaragua, Panamá, Venezuela, Colombia, Ecuador, Paraguay, Perú, Bolivia, Argentina y Chile, tanto de origen indígena como popular; entre ellas sarapes, huipiles, ponchos, rebozos, uncos, fajas, faldas, sombreros, chullos, monteras, cintas, muñequeras, tobilleras y otras tipologías, con materialidades tan variadas como lana, algodón, fibra vegetal, plumas y abalorios de diversa índole, dando cuenta de la heterogeneidad cultural de la región.

Cabe destacar que buena parte de la indumentaria presente en la muestra fue elaborada durante la medianía del siglo pasado, constituyendo no sólo una forma particular de vestir el cuerpo, sino que, perfilando sus intricadas o sencillas formas, colores y texturas; sirvió, y sirve aún en muchos casos, como agente modelador y medio de expresión de criterios sociales, civiles y rituales, de la misma manera que se pueden encontrar piezas realizadas y utilizadas en la actualidad, en un claro contrapunto de herencia o transformación respecto a las pautas culturales que les dieron origen.

[Otro título: «Traje e indumentaria latinoamericana»]

Conciertos de Semana Santa 2019 en la Universidad Católica

Concierto de Semana Santa

Lunes 15 de abril, 19:30hrs.
Salón Fresno, Centro de Extensión UC (Alameda 390, Santiago)
Entrada liberada

Martes 16 de abril, 19:30 hrs.
Templo Mayor, campus Oriente UC
Av. Jaime Guzmán Errázuriz 3300, Providencia.

Programa
Johann Sebastian Bach (1685-1750)
Pasión Según San Juan BWV 245

Intérpretes

Denise Torre, soprano
Elena Pérez, alto
Rodrigo del Pozo, tenor
Norbert Steidl, bajo-barítono

Orquesta Académica IMUC
Flautas: Guillermo Lavado y Karina Fischer
Oboes: Jeremy Kesselman y Juan Fundas
Fagot: Efraín Vidal
Violines I: David Núñez, Rodolfo Mellado y Darío Tapia
Violines II: Gonzalo Beltrán, Héctor Marchant y Nicolás Pacheco
Violas: Carola Fredes y Samuel Poblete
Violonchelo y viola da gamba: Mélisande Corriveau
Violonchelo: Sebastián Mercado
Contrabajo: Carlos Arenas
Clavecín: Verónica Sierralta
Órgano: Eric Milnes

Coro de Cámara UC

Sopranos: Petra Albütz, Irene Alvarado, Stefany Franco, Mariana González, Josefina Hervé, Marta Montes, Rosario Ortega⧫, Annia Paredes, Pilar Pérez, Karen Silva, Claudia Trujillo*.

Contraltos: Marta Ferro, Paulina Galleguillos, Javiera Lara*, Marco Marchant, Víctor Muñoz, Macarena Paredes, Marjorie Ramírez, Gloria Rojas, Macarena Sanz, Ximena Sepúlveda, Carmen Thielemann.

Tenores: José Arias, César Arenas, Martín Aurra*⧫, Manuel Cubillos, Rodrigo Cuevas, Emilio Espinoza, Felipe Ramos**, Yolver Roa, David Vilches.

Bajos: Roberto Alvear, Christian Castro, Sebastián Flores, Luis Gostin, Marco Montenegro*⧫, Luis Sarrás, Yonathan Villarreal.

Dirección: Mauricio Cortés

*Jefes de cuerda
** Subdirector
⧫Solistas

Coro de Estudiantes UC
Contraltos: María Elena Méndez, Stephanie Orellana
Tenores: Alonso Bravo, Yves Rouliez
Bajos: Bruno Bozzolo, Gonzalo Yáñez y Mateo Zamorano

Dirección general: Eric Milnes (EEUU)

Día de la Cocina Chilena 2019 en Paseo Bandera

  • El lunes 15 de abril se festeja el Día de la Cocina Chilena. Este año, la celebración estará orientada en la semilla como enfoque de sostenibilidad y soberanía alimentaria.

Con degustaciones de marraquetas, el pan más tradicional del país, la Secretaría Regional de Cultura de la Región Metropolitana a través de su Departamento de Patrimonio Cultural Inmaterial del Servicio Nacional del Patrimonio y la Asociación Gremial de Industriales del Pan de Santiago (Indupan), celebrarán el Día de la Cocina Chilena el lunes 15 de abril entre las 9:30 y las 11:30 horas en el Paseo Bandera de Santiago.

En la ocasión se contará con un furgón con un horno encendido, y se regalarán marraquetas frescas y calientes, para que los transeúntes puedan disfrutar de la forma más tradicional de este ícono de la panadería tradicional chilena. Para acompañar, podrán untarlas con pebre, palta o mantequilla.

En el lugar habrán mesas donde se exhibirán las marraquetas y se mostrarán los ingredientes con los cuales se elaboran. También habrá un canasto con otros tipos de panes que aportan también distintos tipos de granos y semillas.

Alejandra Novoa, Seremi de las Culturas, las Artes y el Patrimonio de la Región Metropolitana, señala que: “La marraqueta es el pan de todos los chilenos, es un alimento que es parte de la identidad gastronómica nacional. Es por esto que, a 10 años de la promulgación y establecimiento del día de la cocina para el 15 de abril, como Seremía de las Culturas de la RM, realizamos esta celebración con el fin de fomentar la conservación y uso sustentable de las semillas que se usan en su elaboración. En este caso, del trigo”.

En tanto, José Carreño Fraile, presidente de Indupan Santiago, comenta que:”Con mucha alegría adherimos al Día de la Cocina Chilena, ya que el pan que se elabora en las panaderías tradicionales está siempre presente en la mesa de todos los chilenos, para acompañar todo tipo de alimentos, y en distintas ocasiones”.

“En la actualidad –agrega- hay una gran variedad de panes que pueden incluir distintos tipos de semillas. Esto, gracias al esfuerzo que las pymes panaderas y las nuevas generaciones de emprendedores del rubro, que nos permiten disfrutar de pan con chía, semillas de calabaza, sésamo, maravilla y avena, entre otras. En fin, la panificación se ha enriquecido gracias a las semillas”

Día de la Cocina Chilena

El Día Nacional de la Cocina Chilena, se celebra originalmente cada 15 de abril, con el objetivo de potenciar la Cocina Chilena y crear conciencia de lo que significa para el turismo y la comunidad, el valor cultural que entrega la producción gastronómica de cada destino. Lo anterior adquiere relevancia y significado especial, dada la extensa geografía del país y la heterogeneidad de las culturas que habitan en Chile.

Día de la Cocina Chilena en un Barrio Patrimonial: Yungay

Bueno… Quién se armó de coraje, le puso sazón.. Pescó la cuchara y le chantó la color!!!

Domingo 14 de Abril ven a disfrutar del día de la cocina Chilena junto a los amigos de CEM (Cocineros en Movimiento), Espacio arte Yungay y Casa Kiltro, con quienes sacaremos 100 platitos de poroto con rienda, 100 de Charquicán… Pebres y mate.

¿Quieres ir?
Pero lo esperamos…

Sin formalidades… Recorre el barrio la feria y su persa.. A comer y disfrutar.

Portales, entre Cueto y Sotomayor. Barrio Yungay.

«Atmósferas Sensibles»

Siete mujeres artistas se apropian de la Posada del Corregidor a través de instalaciones artísticas

El viernes 12 de abril a las 18:30h inaugura “Atmósferas Sensibles”, muestra colectiva que reúne a las artistas Mackarenna Caroca, Caterina Ciocca, Camila Fernández,  Antonia Gómez, Jocelyn Quiroz, Mónica Sepúlveda y Valentina Pérez, licenciadas en Artes Visuales de la Universidad de Chile, quienes presentan un conjunto de experiencias instalativas las cuales se apropian de los espacios de este Monumento Histórico. La muestra busca provocar una inmersión desde lo sensitivo hacia los visitantes para generar un recorrido a través de una pausa, un momento de quietud y contemplación del entorno cotidiano, en discordancia con el absurdo ritmo desenfrenado del padecer contemporáneo.

De este modo, las instalaciones de cada artista se encuentran en la búsqueda de una huella en el cuerpo efímero de nuestro entorno cotidiano, como a través de materiales recuperados en los remolinos en suspensión de Mackarenna Caroca y las intervenciones gráficas inspiradas en el sector de la calle 10 de Julio de Antonia Gómez. Asimismo, las instalaciones de Caterina Ciocca y Jocelyn Quiroz nos llevan a indagar en una sensorialidad evocativa a partir de texturas y corporalidades que transitan hacia el dibujo y la escultura, explorando las posibilidades expresivas de sus objetos.

Por otro lado, Camila Fernández y Valentina Pérez continúan en esta senda de generación atmosférica a través de dispositivos lumínicos. Mientras el ritmo de las luces de la instalación de Fernández nos remite a narrativas de espacios domésticos urbanos, Pérez se apropia lumínicamente de los muros de la Posada, convirtiéndolos en un nuevo territorio. Finalmente, Mónica Sepúlveda invita a los visitantes a activar su obra caminando sobre piezas modulares de cerámica, las que repercuten a partir de dispositivos sonoros, y se integran a esta muestra colectiva que remite a lugares sensibles llenos de recuerdos que conforman nuestras subjetividades.

Inauguración: viernes 12 de abril. 18:30 hrs.

Lugar: Galería de Arte Posada del Corregidor. Estación Metro Plaza de Armas – Bellas Artes (L5)

Dirección: Esmeralda 749. Santiago Centro.

Abierta al público: hasta el 4 de mayo.

Horarios Galería: Martes a sábado de 10:00 a 13:30 h. / 14:30 a 17:30 h. Domingos, lunes y festivos cerrado.

Información y contacto: (56 2) 26335573 –  posadadelcorregidor@munistgo.cl

Entrada Liberada.

Actividad de Mediación

Taller de Sombras. Actividad gratuita

El sábado 4 de mayo se realizará el “Taller de Sombras”, en el que los participantes podrán conocer junto a las artistas el funcionamiento de luz a través de sus obras, y posteriormente, crear y generar diapositivas y figuras que podrán mostrar en un proyector casero.

Fecha y hora: sábado 4 de mayo. 11:00 a 13:00 hrs

Lugar: Galería de Arte Posada del Corregidor. Esmeralda 749. Metro Plaza de Armas – Bellas Artes

Inscripción: posadadelcorregidor@munistgo.cl / teléfono 2 263335573

Cupos limitados. Materiales incluidos. Participantes desde 12 años.

«Joaquín Torres García. Obra Viva»

Obra Viva presenta un recorrido por la vida y el legado del artista con obras realizadas en una variedad de técnicas, como óleo sobre tela, pintura sobre papel, cartón, madera, juguetes articulados y publicaciones, que revelan su desbordante creatividad. La curaduría es un trabajo entre el Museo Torres García, que dirige Alejandro Díaz Lageard, y el equipo del Centro Cultural La Moneda, encabezado por su directora, Beatriz Bustos Oyanedel.

“Esta co curaduría ha permitido reunir una muestra única que incluye obras del Museo Torres García, piezas provenientes del Museo Nacional de Artes Visuales de Uruguay, del Museo de la Solidaridad y también de colecciones privadas, lo que transforma a esta exposición en una oportunidad para contemplar obras poco exhibidas, con una mirada integral al universo de Torres García”, explica Beatriz Bustos Oyanedel.

Obra Viva es un viaje por el mundo de Torres García, que revisa desde las creaciones del ámbito de lo familiar hasta su actividad como maestro y su evolución como artista y pensador, sus obras tradicionales y la creación del Universalismo Constructivo.  “Es una muestra inédita porque nunca se había llegado a mostrar los distintos universos de Torres García en relación entre ellos”, apunta Alejandro Díaz, director del Museo Torres García.

La muestra da cuenta de su trayectoria y sus facetas. Se exhibe desde su primera obra, Retrato del Señor Gandelbeu, realizada en 1886, cuando tenía tan solo 12 años; y se presenta también su escritorio original, traído desde Montevideo. Ocupan un lugar muy importante sus juguetes, que después se comercializarían como Juguetes Aladdin, y que revelan lo más lúdico del artista; esas creaciones incluyen los teatritos que construyó para sus hijos, que son expuestos junto a sus decorados y personajes intercambiables. Estas piezas, así como las de la sección dedicada a su familia, muestran la perspectiva más íntima de Torres García.

La exposición Obra Viva busca convocar tanto a los adultos como al público infantil: es así como en la Sala Pacífico se exhibe una mesa con réplicas de Torres García, que podrán ser manipuladas por los asistentes, para experimentar la creatividad a través del juego como motor del arte, una de las premisas del artista uruguayo. “Tanto en esta exposición, como en la de J.M.W Turner que está en Sala Andes, quisimos dar la señal de que con muy poco, con una materialidad mínima, se puede crear y construir grandes obras e interpelar las emociones”, agrega Beatriz Bustos.

Otro hito fundamental en Torres García es su faceta como pensador, rompiendo con el lenguaje imperante para pensar el Sur desde el Sur. En la muestra está presente su obra icónica América invertida (1943), con la que declara: “Nuestro norte es el Sur. No debe haber norte, para nosotros, sino por oposición a nuestro Sur. Por eso ahora ponemos el mapa al revés, y entonces ya tenemos justa idea de nuestra posición, y no como quieren en el resto del mundo. La punta de América, desde ahora, prolongándose, señala insistentemente el Sur, nuestro norte”. 

El hombre universal

Desde su quehacer artístico, docente y filosófico, Torres García siempre abogó por la búsqueda de un arte puro, asentado en la comunicación entre el ser humano y el orden cósmico, desde donde surgió su concepto Universalismo Constructivo.

Nacido en Montevideo, hijo de padre catalán y madre uruguaya, mostró desde muy temprana edad su interés por la pintura. A los 17 años migró con su familia a Barcelona, donde descubrió de golpe una cultura y una ciudad intensa. El viaje se transformó en una constante en su vida: deambuló por otras ciudades del mundo como Nueva York y París.

Su rol como padre y docente lo alejó de la clásica imagen del artista solitario, para dar paso a la de un hombre simple y sencillo, que buscaba el sustento de su familia, junto a su mujer Manolita Piña de Rubíes.

En Nueva York fundó su fábrica de juguetes artesanales. Dichas piezas no eran de porcelana o de cartón, eran juguetes sólidos de madera, pintados con colores llamativos y diseñados para soportar los golpes y sacudidas de los niños, partiendo por sus propios hijos.

Posteriormente, residiendo en París, fundo el movimiento de artistas abstractos Cercle et Carré (Círculo y Cuadrado) del que fueron parte importantes artistas avant garde como Piet Mondrián, Michel Seuphor y Sophie Taeuber-Arp. De vuelta a Uruguay se dedicó a su taller, la Escuela del Sur, donde formó a generaciones de artistas con un sello tan particular que se define como un movimiento artístico propio.

12 de abril – 28 de julio | 2019
Lunes a domingo | 9:30 a 19:30 horas
Sala Pacífico | Nivel -3
Entrada general $3000, estudiantes y convenios  $1500
Tercera edad y niños menores de 12 años entrada liberada en todo horario
Público general entrada liberada todos los días desde las 15:00 horas

Duoc UC invita a celebrar el Día de la Cocina Chilena 2019

Duoc UC celebrará el Día de la Cocina Chilena este viernes 12 de abril en la Sede Padre Alonso de Ovalle

Con una charla demostrativa de dulces de la colonia y muestra gastronómica.

La carrera de Gastronomía de la sede Padre Alonso de Ovalle de Duoc UC,  celebra el día Cocina Chilena, con la “charla demostrativa de dulces de la colonia y muestra gastronómica”, el día 12 de abril en la sede Padre Alonso de Ovalle de Duoc UC.

El evento contará con importantes invitados como el chef Cristian Correa, del restaurante Mulato de Lastarria y Centro Mercado de Plaza de Armas;  Alan Kallens, chef y subdirector del área Gastronomía de Duoc UC; Luis Díaz, de Les Toques Blanches y docente de la carrera de Gastronomía de la sede Padre Alonso de Ovalle, Cesar Páez Asesor y Consultor Sénior y el maestro Istvan Molnar, de la fábrica de pan con masa madre Molnar.

El Día de la Cocina Chilena, permite reconocer el patrimonio gastronómico que representa a nuestro país y Duoc UC a través de la carrera de Gastronomía, no quiso estar ausente en este acontecimiento, desarrollando un programa que enriquece el proceso académico de nuestros alumnos haciendo a la vez un reconocimiento a la fecha.

Jessica Moya, Directora de la Carreras de Gastronomía y Administración Hotelera de la sede Padre Alonso de Ovalle, señala: “la actividad realza el valor que tiene esta fecha y ha sido propicia para destacar que tenemos una cocina con identidad donde se mezclan los afectos, sabores, aromas y la plasmamos con recetas de dulces de la colonia en homenaje al chef Alejandro Ramirez Saavedra, Q.E.P.D quien fue Director de las carreras de Gastronomía y Administración Hotelera”

12:00 Charla demostrativa «Dulces de la Colonia»
13:00 – 14:00 Muestra gastronómica

Investigación multimedia «Raúl Zurita: documentos públicos de la vida privada»

• Raúl Zurita y su biografía es revisada a través de documentos públicos en una exhibición gratuita que contempla además visitas guiadas y conversatorios.

• Esta es la primera exposición realizada en alianza entre GAM y Universidad Diego Portales, y estará abierta hasta el 31 de mayo en BiblioGAM.

A 40 años de la publicación de su primer libro, Purgatorio, comienza en GAM la exhibición Raúl Zurita: documentos públicos de la vida privada, que recopila, rastrea y digitaliza la biografía del poeta chileno de 69 años.

La muestra sigue las huellas de la vida del Premio Nacional de Literatura a través de un recorrido por sus documentos públicos, encontrados en archivos de instituciones educacionales y estatales, que registran los principales hitos y decisiones de su existencia.

El público podrá acceder a documentos y audios del poeta, como registros de nacimiento y muerte de familiares, notas en el libro de clases, el plano de su casa registrado en el departamento de obras de la municipalidad y en el Conservador de Derechos Intelectuales. Hay también fotos, recortes de prensa, códigos QR y entrevistas.

Mediante una narrativa interactiva, la muestra busca generar una reflexión acerca de la construcción de archivo y memoria, y el uso de soportes análogos y digitales en la actualidad.

La exposición es fruto de una investigación multimedia realizada por las académicas de la Facultad de Comunicación y Letras UDP, Carolina Zúñiga y Carolina Gainza, en alianza con GAM. El trabajo también comprende el sitio documentospublicos.cl

Actividades complementarias

Del presente hacia el futuro: reflexiones sobre obras y archivos en la era digital
Soledad Fariña, Carlos Cociña Y Daniela Schütte
17 Abr. Mi – 19.30 h

Conversatorio sobre las transformaciones del archivo en la era digital. ¿Cómo piensa un poeta el archivo de su trabajo en el futuro? ¿Cómo lo digital afecta su obra? Temas como el diálogo entre el archivo análogo y el digital y el uso de los lectores con obras en Internet, son algunas de las preguntas que se abordarán.

Pensar la escritura en la era digital
Eugenia Prado, Demian Schopf Y Carlos Labbé
16 Mayo. Ju – 19.30 h

Conversatorio que abordará las formas de escritura que surgen a partir de la experimentación con tecnologías digitales. Los autores invitados dialogarán sobre hipertextos, escrituras interactivas, multimediales, y algorítmicas, entre otras. En estas escrituras se ponen en cuestión elementos esenciales de la literatura tradicional, como la autoría, la nacionalidad, los géneros literarios y la relación con los lectores.

Visitas guiadas
17 Abr al 29 Mayo. Mi – 10.30 h

Las directoras del proyecto, Carolina Zúñiga y Carolina Gainza, guiarán al público con audífonos dando cuenta del proceso de investigación y recopilación de material, además del diseño multimedia del proyecto. El visitante podrá interactuar con la muestra en una escucha activa. Actividad dirigida a estudiantes desde 7° básico a 4° medio, adultos mayores y público general.

Jornada de Digitalización de Archivos
25 Mayo. Sá – 15 a 19 h.

Día del Patrimonio Cultural – Habrá estaciones de escaneo en BiblioGAM para que el público digitalice documentos públicos (carnet identidad, pasaportes, certificados de nacimientos, actas de matrimonio, etc.), y las copias digitalizadas serán enviadas a sus correos, además de ser publicadas en el sitio web documentospublicos.cl

12 de Abril al 31 de Mayo. Martes a Viernes – 9 a 19 h (excepto 1 y 21 de mayo), Sábado – 11 a 19 h. BiblioGAM Gratis