Producto de fantasía, relleno de acidez y recubierto en dulzura, de Marco Canepa.
Presentará César Mesías (@gatoncomic)
Producto de fantasía, relleno de acidez y recubierto en dulzura, de Marco Canepa.
Presentará César Mesías (@gatoncomic)
Investigación seleccionada por el Fomento del Libro y la Lectura 2019.
Presentan y comentan: Adriana Palomera, Doctora en Historia, Universidad de Santiago y Manuel Lagos Mieres.
El evento tendrá lugar en el Salón Donoso del Archivo Nacional de Chile, Miraflores # 50, metro Santa Lucía.
Venta del libro con descuento de lanzamiento.
ENTRADA LIBERADA.
Feministas/Anarquistas/Librepensadoras
“Emancipar al hombre no es emancipar a la humanidad; emancipad a la mujer y habréis emancipado a la humanidad” Isolina Borquez, “La Mujer y la Educación”, Verba Roja, 2° 15° Julio de 1919.
¿Agendaste ya la Feria Vegourmet de marzo?
¡Que no te la cuenten! Lo mejor de la gastronomía y el mundo vegano, todo en un solo lugar.
Sábado 9 de marzo, Centro Arte Alameda. Alameda 139, entre metros Universidad Católica y Baquedano.
Entrada liberada.
Recuerda traer tus bolsas reutilizables, potes, vasos y cubiertos.
Cicleteros disponibles.
Entrada liberada!
Estamos dando inicio a este nuevo año en Factoría Santa Rosa con la exhibición individual CABEZACHORLITO de nuestro artista residente Joaquín Reyes.
¡Cabezachorlito gobierna el Mundo!
Cabezachorlito es el producto final del Capitalismo.
¡Yo soy Cabezachorlito!
Inspirado en los fragmentos del poema Cabezachorlito de Allen Ginsberg, y de donde proviene el título de esta exposición, es que Joaquín nos invita a participar de un recorrido visual que incluye obras realizadas desde el 2017 hasta la fecha, la mayoría creadas en el 2018 durante su estadía como artista residente en Factoría Santa Rosa.
El concepto de mancha, comprendido por Jacques Lacan como un lugar nublado que poseen las imágenes a la que sólo se puede llegar desde cierta perspectiva y sólo para enfrentarnos a nosotros mismos, es el leitmotiv de esta exposición, en la cual el artista propone variadas dualidades en el plano material y conceptual: lo orgánico versus lo inorgánico, la mancha versus el plano, la abstracción versus la figuración, el sujeto versus el espacio, el triunfo versus el fracaso, la realidad versus la utopía y la vida versus la muerte.
CABEZACHORLITO PERMANECERÁ ABIERTA DESDE EL 9 HASTA EL 31 DE MARZO 2019.
Inauguración sábado 9 de marzo de 2019 al medio día, en Factoría Santa Rosa, entrada gratuita.
Avenida Santa Rosa 2260, segundo piso. Abierto sábado y domingo, de 11:00 a 18:00 hrs.
El 8 de marzo, jornada en que se conmemora el Día Internacional de la Mujer, el Museo Violeta Parra presentará el “Homenaje a la Mujer Campesina”, a cargo de la Premio Nacional de Folclor, investigadora y Directora del Archivo de Cultura Tradicional de Concepción, Patricia Chavarría, quien presentará un recital conversatorio junto a las cantoras Gloria Toro y Trigal Gallegos.
En la jornada también se presentará la obra “Fresia y Caupolicán”, de Violeta Parra. La arpillera bordada en 1965 por la artista, representa la fuerza femenina del pueblo mapuche, que tanto inspiró a Violeta.
Viernes 8 de marzo / 12:00 horas / Sala Antar
Avenida Vicuña Mackenna 37, Santiago
Entrada liberada previa inscripción en
https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSd37KBVX84CGEHxBcOFYs-xyyYEAXP_q7DSwX8_97PRkIx4XA/viewform
3 de enero – 14 de abril de 2019 / MAC Parque Forestal – segundo nivel
Inauguración: 3 de enero, 12h. Reapertura: 8 de marzo 11 horas.
“Cuídese mucho” era la última frase del correo que recibió la artista conceptual francesa Sophie Calle hace once años, donde su ex pareja terminaba la relación. A partir de aquel mensaje, Calle le pidió a 107 mujeres, seleccionadas por sus habilidades o profesión, que interpretaran esas palabras. La exhibición reúne los resultados: la carta fue analizada, comentada, bailada y cantada por las participantes. “Les pedí (…) que la entendieran por mí, que la respondieran por mí. Era una forma de darme tiempo para cortar. Una manera de cuidarme”, explica la artista.
Esta es la segunda vez que Sophie Calle exhibe en el MAC, en 2009 su obra La Filiature se presentó en el marco de una selección de la Bienal de Sao Paulo en MAC Quinta Normal. Calle es también escritora, fotógrafa, directora. En sus 40 años de trayectoria ha puesto su intimidad –y la de otros- en el centro de sus obras, haciendo confluir identidad, vulnerabilidad y polémica.
“El resultado de este ejercicio que puede parecer obsesivo e inmaduro es, paradójicamente, una de las obras de arte más expansivas y decidoras del feminismo contemporáneo”, señaló la ensayista Jessica Lott. Cuídese mucho no puede llegar en un momento más idóneo en Chile, un país en pleno cuestionamiento al rol de la mujer en la sociedad.
Cuídese mucho llega a Chile gracias a una alianza entre Fundación Teatro a Mil, el Museo de Arte Contemporáneo y la Universidad de Chile. La muestra es presentada por BHP Minera Escondida y Fundación Teatro a Mil, con apoyo de Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio. Ley de Donaciones Culturales y el Instituto Francés de Chile. Auspiciador principal: SURA.
La exhibición permanecerá cerrada durante febrero por receso universitario. Cuídese mucho reabre desde el 8 de marzo al 14 de abril. El 8 de marzo a las 11.45 horas se desarrollará una visita guiada junto al equipo de Educación del Museo. Entrada liberada.
Este viernes 8 de marzo, conmemorando el #DíaInternacionaldelaMujer el Museo Precolombino abre sus puertas con entrada liberada para mujeres chilenas y extranjeras residentes y se realizarán las rutas temáticas habituales con un especial énfasis en enfoque de género.
Te invitamos a conocer el importante rol y aporte cultural de las mujeres en el mundo precolombino, y las diversas dimensiones en las que participan las mujeres americanas, desde tejedoras de la historia de sus pueblos, hasta portadoras de emblemas de poder, prestigio y ritualidad.
Se realizarán seis rutas temáticas distintas en los siguientes horarios:
10:00 horas América Precolombina en el Arte.
10:30 horas Chile antes de Chile.
11:00 horas La fiesta de las imágenes en los Andes.
11:30 horas Lo femenino y masculino en América precolombina.
12:00 horas El Poder del vestuario: identidad, prestigio.
12:30 horas Vivir y morir en América precolombina.
En el marco de la conmemoración del Día Internacional de la Mujer, entre el 8 y el 31 de marzo se presenta la intervención de la artista Daniela Bertolini, consistente en una aspiradora y una enceradora con lentejuelas, que invitan a reflexionar en torno a la desigualdad de género tanto en el ámbito doméstico como económico.
Con el título Bertolini-Off (2017) la intervención se llevará a cabo en la muestra Tránsitos, Colección de esculturas MNBA. A modo de ready made ironiza sobre los estereotipos de género asociados al espacio cotidiano e íntimo de los hogares, como también a las labores de cuidado que ejercen mayoritariamente mujeres: cuidado de niños/as y de personas de la tercera edad, orden, aseo y preparación de alimentos, entre otros. A los electrodomésticos se suma un video performance de la artista, titulado Con esta me caso yo, que alude al trabajo doméstico asignado históricamente a las mujeres. Con estas obras pretende evidenciar las problemáticas no resueltas para alcanzar la equidad socioeconómica entre varones y mujeres, como la desigualdad salarial, la doble presencia, las brechas de género en la jerarquía de las ocupaciones y la desprotección social, entre otras.
De esta forma, se invita al público a tomar consciencia sobre la desigualdad de género y los modos de relacionamiento al interior de los sistemas de producción como sustento de la economía capitalista.
Durante el 8 de marzo funcionarias/os del Museo, de diversos equipos y áreas de trabajo, dialogarán con el público sobre los alcances de la intervención y sus contenidos. En tanto que la artista se encontrará junto a su obra desde las 11:00 hrs.
La invitación también es para que los y las visitantes opinen en una papeleta ante la pregunta “¿Te ayudo mi amor?” y para que se fotografíen ante la obra con las etiquetas #QueSeaTema y #DiaInternacionalDeLaMujer.
Viernes 8 de marzo al viernes 5 de abril de 2019 / Lunes a viernes, 10 a 20 horas / Sábado, 11 a 19 horas.
El proyecto AtreVIDAS «40 Mujeres/40 Historias» surge a partir de un programa radial producido y conducido por la periodista Patricia Roccatagliata (2007/2012) en Radio Universidad de Concepción, titulado «Mujeres». A través de esta experiencia, se advertía un mundo lleno de riqueza, donde estas mujeres, muchas de ellas mayores, relataban sus universos propios a la comunidad.
Mediante esta iniciativa expositiva se pretende aproximar la realidad de 40 mujeres que, en condiciones distintas, han logrado un envejecimiento activo, digno, con pasión y lucha. Nos interesa enfatizar esta etapa de la mujer en una puesta en escena en la que han participado tres fotógrafos chilenos: Jorge Brantmayer, Paloma Palomino y Hugo Ángel, quienes configuraron esta galería de rostros femeninos. Sumado a esto, un equipo audiovisual articuló una propuesta que mezcla video y testimonios.
Estas mujeres fueron seleccionadas a partir de su edad y de su actitud ante la vida, es decir, han sorteado los distintos obstáculos que se presentan en toda existencia humana de manera independiente y han logrado la autonomía mas allá de los roles tradicionales que la sociedad les asigna, superando la predestinación de una sociedad machista y construyendo así un nuevo guion.
PALOMA PALOMINO
Paloma Palomino (1986) es una joven y talentosa fotógrafa que comenzó desde pequeña a observar su entorno. Su padre, un aficionado a la fotografía, le enseñó a tomar fotos con su cámara análoga. Luego de varios cursos básicos realizó estudios superiores en el Instituto Profesional de Arte y Comunicación Arcos. Ha realizado dos importantes exposiciones individuales: «Maicol y sus amigos» y «Boutique», donde va descubriendo una nueva mirada de los rincones y personajes del centro de Santiago. Ha participado en múltiples muestras fotográficas colectivas y ha obtenido varios premios y distinciones.
JORGE BRANTMAYER
Jorge Brantmayer (1954) realizó estudios de pintura y fotografía en la Universidad de Chile y en la Escuela de Foto Arte de Chile. Actualmente es uno de los fotógrafos más connotados de Latinoamérica. Su obra ha sido expuesta en las galerías y museos más importantes de Chile y el extranjero. Se ha dedicado en su profesión a la fotografía publicitaria y autoral, y en esta línea ha incursionado en el registro conceptual y documental centrándose particularmente en el género del retrato. Ha obtenido múltiples distinciones y cuatro premios Altazor. Entre sus exposiciones más significativas destacan: Cautivas (2007), Muchedumbre (2011) y Geografía de la Piel (2016).
HUGO ÁNGEL
Hugo Ángel (1971) incursionó de manera autodidacta en la fotografía a principios de los 90 y luego realizó estudios formales en el Instituto Profesional Arcos. Gran parte de sus obras han sido realizadas en formato análogo. Su trabajo se enmarca dentro de una fotografía documental y narrativa con una mirada de autor, que ha sido publicada en distintas revistas en Europa y Sudamérica. El año 2016 formó parte de la muestra «Chiloé en Blanco y Negro» en el MAM y editó su primer foto-libro titulado Genealogía. También ese mismo año realizó una exposición individual: «El riesgo de la Luz, entre aparición y desaparición» en el Centro Cultural Palacio La Moneda.
Hechos noticiosos, retratos y momentos que capturan los cambios en la sociedad, forman parte del testimonio que exhibirá el Centro Cultural La Moneda a partir del 8 de marzo en la muestra Enfoque femenino: Reporteras gráficas chilenas y suecas, que incluye la obra de 16 fotógrafas chilenas y suecas.
La exposición, organizada por la Embajada de Suecia y Kreab, invita a reflexionar sobre el trabajo de fotógrafas chilenas y suecas, apreciando la importancia de su punto de vista en las fotografías, un área donde en general se visibiliza más el trabajo masculino.
A cargo de la selección de la muestra estuvieron Monserrat Rojas, curadora fotográfica; Miguel Ángel Larrea, fotógrafo, periodista y editor gráfico; en conjunto con los organizadores de la muestra.
La muestra incluye el registro de imágenes –desde marchas y partidos de fútbol, a íntimos retratos- de los últimos tres años en Chile y Suecia y se enmarca en la celebración de los 200 años de relaciones bilaterales entre ambos países.
Las reporteras que participan de la muestra son:
8 al 21 de marzo | 2019
Nivel -1
Lunes a domingo | 9:30 a 19:30 horas
Gratis todos los días