Ciclo de cine francés: «Paris, je t’aime»

El 14 de julio se celebra el día nacional de Francia. Es por eso que este mes exhibiremos un ciclo de películas francesas en El Tranque. La actividad es gratuita, previa inscripción. Reserva tu cupo en cultura@lobarnecheacultura.cl

Sobre la película: En París, el amor está por todas partes: en sus bares y cafés, bajo la Torre Eiffel e incluso bajo tierra, en el metro. Algunos de los directores más prestigiosos del mundo fueron invitados a contar una historia ambientada en uno de los barrios de la ciudad. El resultado es un caleidoscopio de imágenes sobre la alegría de vivir, sobre extraños e inesperados encuentros y, especialmente, sobre el amor.

Ensamble de Maderas de la OSEM en el GAM

El Ensamble de Maderas de la Orquesta Sinfónica Estudiantil Metropolitana se presentará gratis en el Centro Cultural Gabriela Mistral (GAM), el miércoles 12 de julio a las 19:30 hrs.

Entrada liberada previo retiro en GAM.

El repertorio incluye música barroca y contemporánea de autores como Vivaldi, Bach, Jacob, Jolivet, Piazzolla, Márquez, una selección de música de películas y un homenaje a la banda británica Queen.

Programa:

Los jóvenes músicos interpretarán:

Andre Jolivet, Sonatina para flauta y clarinete
Músicos: Gonzalo Moya y Alejandro Galleguillos

Gordon Jacob, Trio para 2 oboes y Corno Inglés
Músicos: Camila Morales, Sergio Berrios y Jorge Cabrera

J.S Bach, Sonata en sol menor BWV 1020, arreglo para 2 Flautas y Flauta en Sol por Wilson Padilla
Músicos: Stephannie Fuenzalida, Gonzalo Moya y Vanessa Durán

Antonio Vivaldi, Concierto de cámara en Sol menor para flauta oboe y fagot, RV 103.
Músicos: Vanessa Durán, Jorge Cabrera y Francisco Jara

G. Kummer, Trio para flauta, clarinete y fagot, Op. 32
Músicos: Stephannie Fuenzalida, Gonzalo Plaza y Tamara Cortés

Arturo Márquez, Danzón N°5 «Portales de Madrugada» arreglo por Oscar J. Pascual para cuarteto de clarinetes.
Músicos: Javiera Díaz, Alejandro Galleguillos, Jorge Levín y Gonzalo Plaza

Astor Piazzolla, «Milonga sin palabras», arreglo para quinteto de vientos..
Músicos: Vanessa Durán, Gonzalo Plaza, Roberto Aguirre, Francisco Jara y Jorge Cabrera

Ensamble

John Williams, Seleccion de música de película, arreglo de Francisco Jara
Queen selección , arreglo de Francisco Jara.

Retiro:

Gratis previo retiro de entradas desde el 5 julio en Informaciones GAM. Horarios: lunes a viernes, de 11 a 18 h. Sábado y domingo, de 13 a 18 h (cerrado todos los días, de 14 a 15 h).
Se entregan 2 entradas por persona.

Cupos limitados.
¡Te esperamos!

«Población Esperanza»

Funciones, miércoles 12 y jueves 13 de julio, Sala de Artes Víctor Jara, Ecuador #3555, Universidad de Santiago.

Estrenamos una nueva obra de teatro este año 2017. Población Esperanza, dirigida por Mario Gatica y actuada por el Grupo de Teatro Usach. ¡Ven y disfruta de esta obra nacional!

Sinopsis:
Obra escrita en 1959 por la destacada dramaturga chilena Isidora Aguirre, historia que, después de casi 60 años, aún refleja lo que es el Chile poblacional donde, si bien se conjuga la amistad, la solidaridad y el amor, es la delincuencia que empaña el fruto y el trabajo de muchos pobladores en los sectores más vulnerables del país.

Apto para todo público.

Ciclo de Conferencias Egiptológicas

«Tutankamón, su descubrimiento y mirada arqueológica»

Expone Consuelo Carracedo L., arqueóloga.

Entrada liberada sin inscripción.

Recomendamos llegar anticipadamente. Entrada por calle Moneda.

Ciclo de cine sobre Divas del cine norteamericano: Elizabeth Taylor “Who’s Afraid of Virginia Woolf?”

Como todos los meses tenemos un nuevo ciclo de cine para disfrutar.

Durante julio exhibiremos películas de una selección de las más famosas divas del cine norteamericano: Marilyn Monroe, Elizabeth Taylor, Audrey Hepburn y Grace Kelly.

Los esperamos todos los miércoles de julio a las 19 hrs en nuestro auditorio ubicado en Moneda 1467.

Todas las películas son gratuitas y por orden de llegada.

Sobre la película: George y Martha son un matrimonio que se profesa un odio salvaje. Ambos tienen personalidades autodestructivas, conocen perfectamente las debilidades del otro y saben cómo exasperarlo. George es un profesor de historia alcohólico. Martha, la hija del director de la universidad donde George da clases, es una mujer frustrada y vulnerable. Un sábado por la noche, después de una fiesta, invitan a su casa a un nuevo profesor y a su esposa. La presencia de esta pareja no evita que Martha y George se humillen y maltraten como de costumbre. A través de este cruel juego sale a relucir la verdad tanto sobre los anfitriones como sobre los invitados.

Syntagma Musicum U. de Santiago: «Música Serenissima»

“Música Serenissima” se llama el programa de este concierto que revivirá el auge de la creación musical en la República de Venecia durante los siglo XVII y XVIII.

PROGRAMA ->

•Aria sopra la Bergamasca
Marco Uccellini (1603-1680)

•Vespro della Beata Vergine: Nigra sum
Claudio Monteverdi (1567- 1643)

•Canzon detta “la Susana un jour”
Andrea Gabrieli (1510-1586) 

•Canzona a due canti e basso
Girolamo Frescobaldi ( 1583 – 1643)

• “Lilla, ver la foresta”
Benedetto Ferrari (ca. 1603- 1681)

•Sonata seconda, flauta y B.C.
Dario Castello (ca. 1590-ca.1630)

•La virtú degli strali d’amore:“Per me la vita”
Francesco Cavalli(1602-1676)

•Sonata para violin, oboe , fagot obligado y B.C.
Adagio-allegro-adagio-allegro
Antonio Lotti(1667-1740)

•Sonata para violín y B.C. en sol menor RV 27
Andante – allegro – largo – allegro.
Antonio Vivaldi(1678-1741)

•Arsilda, regina di Ponto: “La tiranna avversa sorte”
Antonio Vivaldi(1678-1741)

•La veritá in cimento: “Pianto crudel… Vinta a pié”
Antonio Vivaldi(1678-1741)

Dirección: Franco Bonino.
El elenco Syntagma Musicum está compuesto por:
Julio Aravena: Viola da gamba
Franco Bonino: Flauta dulce, fagot y dirección musical.
Jaime Carter : Clavicémbalo y órgano
Gonzalo Cuadra: Tenor
Ángela Espinoza : Flauta dulce y oboe
Hernán Muñoz: Violín

Miércoles 12 de julio – 19.00 horas / Aula Magna
Av. Ecuador 3659, Estación Central – Metro U. de Santiago
ENTRADA LIBERADA
* Los interesados sólo deben llegar entre 5 y 20 minutos antes de las 19 horas.

MAC ofrece talleres gratuitos para vacaciones de invierno

MAC QUINTA NORMAL OFRECE TALLERES GRATUITOS PARA VACACIONES DE INVIERNO

 En julio, EducaMAC ofrecerá talleres gratuitos dentro de su ciclo Lenguaje Alternativos, en el marco de la exhibición del 6º Concurso de Arte y Tecnologías Digitales en homenaje a Matilde Pérez, en MAC Quinta Normal.

 

TALLER: RITMO CONTINUO

4 sesiones: 12, 13, 19 y 20 de julio

15.30 – 18.30 horas

Este taller propone una exploración sobre la noción del ritmo abordado desde la luz, el color, el movimiento y el sonido. Los niños deben tener 10 a 14 años para participar y los talleres son gratuitos e incluyen materiales.

Lenguajes alternativos es un ciclo de talleres organizado por EducaMAC para los períodos de vacaciones de invierno y verano, con la intención de ofrecer a niñ@s y adolescentes diversas las técnicas y conocimientos relativos a las exhibiciones del MAC.

Este taller se realiza como complemento a la exhibición del 6º Concurso de Arte y Tecnologías Digitales en homenaje a Matilde Pérez. El certamen se creó en 2009 y busca promover la innovación y el uso de tecnologías y nuevos medios digitales como soporte de arte entre los jóvenes.

Información e inscripciones: educamac.uchile@gmail.com

TALLER: SINTETIZADOR EXPERIMENTAL

4 sesiones: 12, 13, 19 y 20 de julio

15.30 – 18.30 horas

El diseñador industrial Pol Wor invita a jóvenes de 15 años o más a explorar el sonido y la luz a través del uso de dos sintetizadores (40106 y LM386). Estos dos circuitos podrán ser manipulados por sensores de luz, perillas y/o botones. Los dos son gratuitos e incluyen materiales.

Lenguajes alternativos es un ciclo de talleres organizado por EducaMAC para los períodos de vacaciones de invierno y verano, con la intención de ofrecer a niñ@s y adolescentes diversas las técnicas y conocimientos relativos a las exhibiciones del MAC.

El 6º Concurso de Arte y Tecnologías Digitales en homenaje a Matilde Pérez se creó en 2009. Busca promover la innovación y el uso de tecnologías y nuevos medios digitales como soporte de arte entre los jóvenes.

Información e inscripciones: educamac.uchile@gmail.com

FAMFEST 2017: Talleres Quilicura

Talleres sin inscripción previa, acceso liberado. ​Sala Volodia, en el tercer piso del Centro Cultural de Quilicura, O’Higgins 281.

12 de Julio de 11:00 a 12:30 horas / Taller de expresión teatral – Rolando Valenzuela (Principito)
 “EL TEATRO ES JUEGO Y DISCIPLINA” Es una actividad que incentiva el trabajo creativo, en modalidad de capacitación artística teatral, definiéndose y concretándose en ejercicios escénicos a modo de “juegos” para descubrir y potenciar la capacidad de comunicación verbal y corporal, con la finalidad que “lo imaginado” se exprese en forma clara, directa y concreta. Motivar al niño a que “crea en sí mismo”, y comprenda que puede ser un “creativo comunicador expresivo” (ACTOR o ACTRIZ) con “personalidad”, “sensibilidad” y “correcta expresión”. Edad: de 7 a 12 años.

 

– 13 de Julio de 11:00 a 12:30 horas / Taller teatro de sombras- Compañía Sobrevento BRASIL.
Los niños/as aprenderán como pueden jugar con la relación entre la luz y las sombras. Cada estudiante experimentará formas de sombras diferentes a partir de fuentes de luz diferentes. Al final del curso sabrán cómo hacer sombras con las manos, con el cuerpo y aprenderán la sombra china. Será un taller práctico en que por medio de improvisaciones descubrirán las posibilidades poéticas y teatrales de la sombras. Edad 9 a 15 años- * Necesidad técnica: Sala oscurecida.

 

–  14 de Julio 11:00 a 12:30 horas/ Taller de teatro y reciclaje cita Universo Distraído
Este taller invita a los niños/as a tomar conciencia de nuestro medio ambiente mediante la creación de juguetes con elementos reciclable, dibujos e improvisaciones. Abrimos un espacio para desarrollar nuestra imaginación contar historias y aprender la importancia de vivir en armonía con la naturaleza y reconocernos a nosotros mismos como sujetos de cambio.  Edad 6 a 14 años.  Colaborar y traer materiales para confección de muñecos.

 

–  19 de Julio de 11:00 a 12:30 horas /taller Narración y Cuentos Tradicionales para Niños dirigido por Compañía Teatro La Chupilca.
Taller de Narración y Cuentos tradicionales a través de dinámicas de juegos y estimulación corporal. La invitación es a mover el cuerpo con música original de la compañía por medio de actividades grupales como calentamiento previo a las actividades de cuenta cuento y la creación de textos literarios colectivos. Te invitamos a soñar junto a tus personajes y fantasías Edad: de 4 a 10 años.

 

–  20 de Julio 11:00 a 12:30 horas/ Taller de técnica de títeres y teatro/ Circo Fokus Bokus / Argentina
Grupo Kuala nos invita a conocer el mundo de los títeres mediante un taller construcción de títeres. El eje central de será la invención La creación de un cuento y la fabricación personajes. Dirigidos a niños de 6 a 10 años.

 

– 21 de julio de 11:00 a 12:30 horas/ Taller Teatral para niños / Cía. La Guanaca Astuta.
Se enfocará principalmente en la investigación corporal y sonora en relación a los cuatro elementos de la naturaleza, y las diferentes características de cada uno. A través de juegos y actividades lúdico/educativas, desarrollarán un mejor diálogo con sus pares, trabajarán su propia conciencia corporal, y se replantearán su relación con la naturaleza. Este taller tiene directa relación con la obra teatral “El fin de los Howenh”, de la Cía. La Guanaca Astuta, obra teatral que narra la mitología fundacional del pueblo Selknam. Para este pueblo, sus antepasados no morían, sino que se transformaban en parte de la naturaleza; eran los árboles, las estrellas, los ríos y los animales. Dirigido a: niños y niñas de 6 a 12 años.

Temporada Oficial de Conciertos 2017 DMUS: Flautinoamérica

La Orquesta de Flautas Illawara presentará en el marco del Ciclo “Música de España y América” un concierto destinado a resaltar la música de Latinoamérica con diversos timbres y técnicas de este instrumento.

La agrupación, dirigida por Wilson Padilla y compuesta por estudiantes de interpretación superior de flauta, presentará piezas de Brasil, Perú, Bolivia, Argentina y Chile, con varias creaciones donde la raíz folklórica del continente es resaltada y proyectada con la técnica de composición e interpretación de la música de concierto.

Entre las obras destaca la “Primavera porteña” de Astor Piazzolla, “Tocata y fuga” de Violeta Parra y la suite “Cuatro danzas del sur del mundo”, de Claudio Acevedo Elgueta, académico del Departamento de Música de la Universidad de Chile (DMUS), quien en cuatro fragmentos entrega diversos ritmos del continente.

La Orquesta de Flautas Illawara nació en 2014 como parte de la cátedra de Wilson Padilla, y busca explorar las diversas sonoridades de la familia de este instrumento. Su atractiva formación ha generado que diversos compositores del DMUS hayan creado piezas dedicadas especialmente para ella (Fernando García, Edgardo Cantón, Eduardo Cáceres y Fernando Carrasco, entre otras), que están siendo grabadas en el primer trabajo de la agrupación.

El concierto se enmarca en el ciclo “Música de España y América” que realiza el DMUS dentro de su Temporada de Conciertos, que por tercer año consecutivo cuenta con la colaboración del CCESantiago.

La Temporada de Conciertos 2017 de la Universidad de Chile incluye más de 50 presentaciones en diversos espacios de la capital y busca cumplir con el deber de extensión de la Universidad de Chile hacia la comunidad y mostrar el trabajo que realiza la comunidad académica durante todo el año.

Entre junio y septiembre se mostrarán cuatro conciertos, de los cuales dos son de profesores y exalumnos del Departamento y otros dos son de estudiantes de interpretación musical, por lo que sus presentaciones mostrarán el intenso trabajo académico realizado durante este año.

Ciclo de Cámara en Otoño: Estrenos del siglo XXI y clásicos del XX

Christopher Deane (1957)
Vespertine Formations* (para cuarteto de marimbas)

Lynn Glassock (1946)
Off Axis* (para marimba solista y cuarteto de percusiones)

John Cage (1912-1992)
Living Room Music (para cuarteto de percusiones)
I. To Begin
II. Story
III. Melody

Libor Sima (1967)
The Blues Thing (para cuarteto de marimbas)

Arvo Pärt (1935)
Fratres (para cuarteto de percusiones)

David Gillingham (1947)
Angels of the Apocalypse* (para octeto de percusiones)

*primeras audiciones en Chile

Intérpretes: Joaquín López, Magdalena Pacheco, Sebastián Cantillana, Felipe Álvarez, Pedro Fernández, Antonio Parraguez, Danilo Ravanal, José Vinot y Pablo Espinoza.
Dirección e interpretación: Carlos Vera

Notas al programa

Vespertine Formations: La motivación de esta obra viene de un fenómeno de la naturaleza. Es común ver grandes bandadas de pájaros realizando sorprendentes maniobras aéreas en el atardecer del cielo de North Texas, EE. UU.; especialmente en otoño. Este fenómeno, en palabras del autor, sirvió como punto de inspiración durante la composición de esta obra. La fantástica coreografía creada por esta bandada de pájaros y la cronología natural de las maniobras guiaron la estructura y forma de esta pieza.

Off Axis: Es una pieza virtuosística para marimba solista y cuarteto de percusión. En esta obra, Glassock usa el ensamble como una mesa de sonidos para respaldar al solista, con mucha interacción rítmica e imitación. Está dedicada al marimbista norteamericano Michael Burritt.

Living Room Music: Compuesta para cuarteto de percusión, esta es una de las primeras obras de John Cage. El pulso y el ritmo son aún elementos importantes en esta pieza. Los movimientos I y III son para “instrumentos de percusión”, en realidad objetos de uso común en el hogar; el movimiento II, “Story”, es para cuatro voces. Este movimiento ocupa un extracto de un poema de Gertrude Stein, ―The World is Round― ocupando frases, palabras, sílabas y letras como material musical.

The Blues Thing: es la primera obra publicada por Libor Sima, multi instrumentista de jazz y compositor checo. La pieza es un refrescante blues, compuesto para cuatro marimbistas que tocan en dos instrumentos, alternándose en colorísticos solos y tutti.

Fratres: Al compositor Arvo Pärt se le identifica con la música minimalista y más específicamente con el “minimalismo sacro”. Las Fratres son un grupo de obras con diferentes instrumentaciones que responden a un nombre común. Las hay para grupos de cámara con cuerdas, vientos, piano y percusión. El período de composición de estas va desde 1977 a 2006, año de composición de la versión que escuchamos en este programa.

Angels of the Apocalypse: Es una obra dramática inspirada en el texto bíblico de la Revelación, del libro del “Apocalipsis”. La obra comienza con la introducción del Séptimo Sello, con trompetas que le son dadas a siete ángeles. Las siguientes seis secciones, cada una representando a uno de los seis ángeles, ilustran las catástrofes naturales que éstos desatan cuando tocan sus trompetas.

Carlos Vera Pinto